Это цитата сообщения ittadakemasy Оригинальное сообщение

Подборочка про нагов. -2 часть

1.
[454x700]

Читать далее...

Это цитата сообщения ittadakemasy Оригинальное сообщение

В  последнее время в Японии приобретает популярность хлеб и хлебобулочные изделия(что начинает немного сказываться на фигурах японцев). Правда найти в Японии черных хлеб вам придется потрудиться, зато булочки из белого теста вы найдете без проблем. А так как и японские дети тоже оценили их вкус японские мамы не могут не сделать приятное и выдумывают все новые и новые бенто. А мы можем поблагодарить их за это, ведь повторить их нам куда проще чем сделанные на основе риса.

Впрочем наслаждайтесь новой порцией фотографий бенто от японских домохозяек!

[600x399]

 

Булочка-собачка с сосиской и капустой. Вполне себе японский хот-дог.

 

[300x225]

 

Еще один японский хот-дог. Только тут добавлены овощи и зелен, а из колбасы и сыра сделана мордочка собачки (нос и глаза всегда делают из нори).

[300x450]

 

Булочка-гнездо, очень интересно подошли к созданию птенцов из сосисок, а так же брокколи и салат позволяют сделать вид что это довольно здоровая еда.

[300x204]

 

Такое блюдо можно

Читать далее...

Это цитата сообщения Tanita_Cat Оригинальное сообщение

Прощёное Воскресенье...!

[471x700]
Другие названия
Katekyo!
Тип
Манга
Автор Moegi Yuu
Статус (Томов)
4 тома, выпуск завершен
Перевод
14 глав, перевод продолжается
Тэги комедия, романтика, школа, яой
Переводчики Манго-банда, Скачать с сайта: http://diary.ru/~mangavod

Перейти на сайт "Манго-банда" и сказать спасибо!
Каждый раз при виде своего репетитора Каэде у школьника Ринтаро учащается сердцебиение, что ему очень не нравится. И однажды, когда Каэде решает "наказать" своего ученика, Ринтаро понимает, что влюблен в него! Репетитор с садистскими замашками и наивный школьник во внеклассной любовной истории.

[497x486]

You're My Loveprize in Viewfinder (Видоискатель, или Ты мой любовный приз)


Другие названия
Finder no Hyouteki
Тип
Манга
Автор Yamane Ayano
Статус (Томов)
8 томов, выпуск продолжается
Перевод
51 глав, перевод продолжается
Тэги боевик, драма, романтика, яой, bdsm
Переводчики Laboratory of Dreams

Такаба Акихито – вольный фотограф. Его главное оружие – камера, ловкость и дерзость, граничащая с безрассудством. То и дело рискуя, он охотится за сенсациями, его жертвы – крупные политики и бизнесмены. И все шло гладко… До тех пор, пока в его видоискателе не оказался Асами Рюити – загадочный владелец нескольких элитных клубов, по слухам, тесно связанный с криминальным миром. Собираясь разоблачить Асами, Такаба и не подозревал, что вскоре сам станет добычей опытного охотника… Страх и ненависть, боль и наслаждение, желание и смятение – вот с чем предстоит столкнуться Такабе. Асами не намерен так просто расставаться со своей жертвой, ведь что может быть слаще завоевания гордого и дерзкого мальчишки?.. Но что будет, если в эту охоту вмешается третий, куда более опасный и безжалостный участник – босс китайской мафии Фэйлон? Что связывает его с Асами? И какое отношение к этому имеет Такаба?


[700x481]

[600x479]
Почти все работы Валеджио показывают сцены дикой и эффективной чувственности. Однако одним из наиболее популярных иллюстраторов своего времени Валеджио сделал не только выбор тем, но и его замечательный художественный опыт. С конца семидесятых годов он один разработал обложки 300 изданиям, включающим “Тарзан”, “Конан” и журнал комиксов “Тяжелый Металл” Борис Валеджио хорошо осознает то, какие функции исполняют его работы: “В магазинах множество книг стоит одна рядом с другой, и зачастую обложка решает будет ли куплена книга или нет. Удачная обложка должна притягивать потенциального покупателя как магнит.” Как мастер в своем искусстве Валеджио использует свои эротические рисунки для игры на человеческих тайных страстях, как виртуоз играет на скрипке. Но четко осознавая цель своих работ, он равно использует в них свою изобретательность и воображение.

1.
[535x699]

2.
[538x699]

3.
[360x698]

4.
[542x699]

5.
[467x698]

6.
[700x458]

7.
[495x699]

8.
[496x699]

9.
[475x698]

10.
[529x699]

11.
[500x698]

12.
Читать далее...

Читать далее...

Что Женщине нужно на самом-то деле,
Мы более-менее, вроде бы, знаем!
И все, что себе пожелать вы хотели б -
Мы именно этого вам и желаем!
Успехов - в работе! Погоды - приятной!
Любви - чистой, нежной и неоднократной!
Детей - разнополых! Пальто - по фигуре!
Соседей в купе - что не пьют и не курят!
Волос - шелковистых! Зубов - белоснежных!
Мужей - состоятельных! Спонсоров - нежных!
Любовников - умных! Супругов - в законе!
Свекровей - живущих в другом регионе!
Невесток - покорных! Тарелок - помытых!
Мужей - не храпящих и на ночь побритых!
Коллег - не зацикленных только на бабах!
Врагов - слабосильных! Врагов - сильно слабых!
Обедов - в постель! Впечатлений - полярных!
И... этих... ну... в общем, того... регулярных!
Чулок - без затяжек! Ни дня - без обновки!
Мужей - в очень длительной командировке!
Любви - обжигающей, как в сериале!
По пять сериалов - на каждом канале!
Романов - курортных! Порывов - безумных!
Соседей и снизу и сверху - бесшумных!
Поездок - не на огород, а на море!
Пироженок - вкусных, но чтоб без калорий!
Машин - иностранных, но руль чтобы слева!
Духов - от Диора! Цветов - ежедневно!
Намерений - разных, но лучше серьезных!
Жилищ - пятикомнатных и пятизвездных!
Заслуженный отпуск - на пляжах и волнах!
Троллейбусов - вовремя и неполных!
Билетов в автобусах - только счастливых!
Друзей - не занудных! Подруг - не ревнивых!
Мужей - состоятельных! (Как говорится,
Раз сильно желаешь - не грех повториться!)
Любви - чтобы воспламенялась, как порох!
(Когда это важно, не жалко повторов)
Стиральных машин, пылесосов, комбайнов -
И функциональных, и стильных дизайнов.
Страстей - изнурительных! Трудностей - кратких!
Брильянтов - не меньше, чем 40 каратов!
Сантехники - импортной! Родов - без боли!
Проблем - никаких! Шифоньеров - без моли!
И... кажется... что-то еще мы забыли...
А-а-а, ясно!
Любви!!!
И сервантов - без пыли!!!
И сбыться - мечте стать великой артисткой!!!
И Женского Дня - в год хотя бы раз 300!!!
Ну, вот и поздравили мы, как могли:
Мужчины Вселенной - всех женщин Земли!
[700x437]

1.
[700x560]

2.
[700x560]

3.
[700x560]

4.
[700x560]

5.
[700x560]

6.
[700x560]

7.
[700x560]

8.
[700x560]

9.
[700x560]

10.
[700x560]

11.
[700x560]

12.
Читать далее...

Нежность и забота друг о друге. Это отличает нас от животных? Посмотрите и подумайте...

1.
[700x560]

2.
[700x560]

3.
[700x560]

4.
[700x560]

5.
[700x560]

6.
[700x560]

7.
[700x560]

8.
[700x560]

9.
[700x560]

10.
[700x560]

11.
[700x560]

12.
[700x560]Читать далее...

1.
[700x437]

2.
[700x393]

3.
[700x393]

4.
[700x393]

5.
[700x525]

6.
[700x437]

7.
[700x437]

8.
[700x437]

9.
[700x393]

10.
[700x393]

11.
[700x393]

12.
[700x437]

13.
Читать далее...

1.
[700x560]

2.
[700x560]

3.
[700x560]

4.
[700x560]

5.
[700x560]

6.
[700x560]

7.
[700x525]

8.
[700x560]

9.
[700x560]

10.
[700x560]

11.
[700x560]

12.
[700x560]

13.
[показать]Читать далее...

Авторство термина «манга» принадлежит одному из наиболее знаменитых и известных японских граверов – Хокусай Кацусике. В 1814 году Хокусай придумал такое название для серии своих гравюр, но со временем словом «манга» стали обозначать японские комиксы, которые сильно отличаются от известных западных вариантов.
История манги
Первое упоминание об японских историях в картинках относится ещё к XII веку, когда буддийский монах Тоба создал четыре свитка с рисунками тушью и подписями к ним. Эти рисунки рассказывали истории о буддийских монахах, нарушающих устав, и о животных, изображающих людей. Сейчас эти свитки хранятся в монастыре, где обитал Тоба.
Таким образом, манга того периода полностью унаследовала традиции укиё-э, а впоследствии вобрала в себя и некоторые западные техники, в особенности это касается композиции, пропорций и цветовых оттенков, почитавшихся в укиё-э не важными, т.к. основное внимание уделялось смыслу и идее рисунка. Учиться всем этим премудростям японские художники начали после Реставрации Мэйдзи, когда началась модернизация страны и Япония опустила свой железный занавес.
Во время Второй Мировой войны началось становление манги, тогда она служила средством пропаганды и её издание финансировалось государством. Такая манга печаталась на хорошей бумаге и неофициально получила название «токийская манга» – за покровительство государства.
После войны в противовес «токийской манге» появилась «осакская манга», которая продавалась за бесценок и печаталась на самой дешёвой бумаге. Одним из первопроходцев того времени была манга Осаму Тэдзуки «Новый Остров сокровищ» («Shin Takarajima»), которая разошлась потрясающим поствоенную Японию тиражом – 400 тыс. экземпляров. В этой манге Осаму первым использовал столь знакомые современным манга-любителям приёмы: крупные планы, акценты на глазах героев, звуковые эффекты, а также графическое подчёркивание движения в кадре – в современной Японии ни одна манга не обходится без этих приёмов, так что Осаму можно по праву называть основателем современного манга-стиля.
Манга - это японские комиксы.
«Истории в картинках» появились в Японии еще в незапамятные времена. В гробницах древних правителей находят изображения, которые по замыслу и структуре похожи на комиксы.
Одним из главных факторов популярности комиксов в Японии является сложность японской письменности. Даже в наше время японские дети овладевают достаточным для чтения «взрослых» книг словарным запасом иероглифов только после начальной школы (12 лет). Поэтому, как только возникла японская литература, почти сразу появились ее пересказы в картинках с небольшим количеством текста, в которых основной смысл несли иллюстрации.
Массовое становление манги в Японии началось во второй половине XX века под влиянием американских комиксов, однако революция в мире манги произошла в послевоенный период. Мастер манги Тэдзука Осаму своими работами способствовал становлению манги как одного из главных направлений японской массовой культуры.
Манга традиционно печатается «по-японски», справа налево. Манга почти всегда рисуется в двухцветном черно-белом варианте. Практически вся манга – это сериалы, которые печатаются порциями по 15-20 страниц в газетах или еженедельных или ежемесячных журналах. Мангу также печатают в виде отдельных томов, которые называются танкобоны. Обычно в виде танкобонов переиздаются наиболее популярные манги, публикующиеся по частям в журналах.
Каждая манга предназначена для определенной целевой аудитории – от малышей до пенсионеров, для людей разных социальных классов и приверженцев различных субкультурных групп.
Человек, который создает мангу, называется «мангака». Обычно рисует комиксы и пишет сценарии один и тот же человек (с помощниками), но иногда комиксы создаются группами авторов.
Также есть мангаки-любители, которые рисуют любительскую мангу – «додзинси». Они самостоятельно выполняют весь процесс создания манги и даже издают ее на свои средства. Так начинали многие, ныне известные, мангаки. В больших городах есть специальные рынки, на которых создатели додзинси торгуют своими работами и иногда находят издателей.
В настоящее время манга становится все более популярна за пределами Японии. Наибольшей популярностью она пользуется в США, Германии, Польше, постепенно становится известной и в России.

1.
[700x297]

2.
[469x700]

3.
Читать далее...

"С продажной женщиной мужчина чувствует себя самцом, а гейшей - самураем" - говорят японцы.

Профессия гейши появилась в Японии достаточно давно. Дело в том, что японки в своей жизни могли быть либо домохозяйками, либо стать проститутками. Работать они не имели права, а дома быстро старели и надоедали своим мужьям из-за большого количества работы по дому.
Поэтому японские женщины решили изменить свою судьбу. На мысль их натолкнула профессия гейши, которой занимались опять же мужчины. Женщины влились в данную профессию, сделав это настолько успешно, что теперь только женщина может стать гейшей. Первоначально мужчины, которые являлись гейшами, были чем-то вроде актеров театра. Женщины сделали из понятия гейша оригинальную профессию, которой необходимо долго учиться. Гейша полностью устраивает досуг, она может понравиться абсолютно любому мужчине.
Она всегда хорошо выглядит, не прекословит и умеет доставить истинное удовольствие мужчинам. Мы уже упоминали о том, что японские жены не против времяпрепровождения мужа с гейшей – но не вздумайте взять этот метод на вооружение! Задумайтесь о том, что гейша – всегда идеальна, и что это – ее работа. Вы никогда не сможете повторить ее поведение, а Ваш мужчина будет требовать этого или от Вас, или все больше времени проводить с гейшей.
Кто такие гейши? Куртизанки?
Сегодня вопрос «Кто такая гейша» особенно интересен - после длительного периода негласного запрета на секс в СССР люди с радостью получают информацию из Камасутры и прочих сексуальных традиций разных стран. Почему-то так сформировалось, что гейша долгое время ассоциировалась единственно с проституткой, хотя эти дамы далеко не похожи на «ночных бабочек». Хотя бы потому, что сексуальные утехи в спектр их услуг по принятому прейскуранту не входят - они составляют досуг для мужчин, но все, кроме постельных сцен.
У большинства людей слово «гейша» по незнанию вызывает ассоциации с женщиной легкого поведения – проституткой, и лишь у немногих это слово навевает мысли о стране восходящего солнца, с ее грациозно идущими на высоких туфлях очаровательными японками с их фарфоровыми личиками. Именно о них и пойдет речь в данной статье. Для начала следует рассказать о происхождении слова «гейша». Кстати, насчет проституток – в Японии их называют куртизанками. И их род деятельности практически никак не связан с тем, чем занимаются гейши. Работу «ночных бабочек» можно назвать удовольствием для тела, а работу гейш – удовольствием для души.
В русском языке слово «гейша» появилось из-за неправильного прочтения английского слова «гэйся», в свою очередь состоящего из двух частей: «гэй» – «искусство», и «ся» – «человек». Таким образом, дословно «гейша» можно перевести как «человек искусства». Учениц гейши называют «майко». «Май» c японского переводится как «танец», а «ко» означает «ребенок». Вместе это звучит как «ребенок танца». Также можно дать перевод – «молодая девушка».
Впервые гейши в Японии стали появляться в 17 веке, и изначально, как ни странно, это были мужчины. При этом об интимной близости речи и не шло. Главной задачей мужчин-гейш было развлекать высокопоставленных гостей, а именно: танцевать, петь, играть на музыкальных инструментах и вести интересные беседы. Постепенно участие в их работе стали принимать женщины. К 1800 году женщин-гейш стало в три раза больше, чем мужчин. Постепенно количество гейш - мужчин сошло на нет. Так появилась женская профессия – «гейша».
Обычно гейшами становились девочки из бедных семей, которых покупали хозяйки «окия». Так называются дома гейш, где многие из них живут до сих пор. Купленная у нерадивых родителей девочка изначально должна была выполнять всю самую тяжелую и грязную работу. Постепенно она росла и ее начинали обучать искусству гейши.
В карьере любой гейши могло быть два счастливых финала. Хозяйка окия могла удочерить одну из своих гейш, и тогда она получала весь доход своей приемной дочери, а гейша получала фамилию своей мачехи и право в дальнейшем унаследовать имущество окия. Также гейша могла найти себе покровителя. Именно об этом мечтали многие из них. При этом покровитель в обществе получал высокий статус. Это означало, что мужчина очень богат и знатен. В отличие от жен, гейши не устраивали сцен ревности и скандалов, а несли только радость, восхищение и удовольствие.
Основными центрами культуры гейш являются Киото, Осака и Токио, где они впервые появились в XVII столетии. И если изначально в роли гейш выступали мужчины — актёры и музыканты театра кабуки, то позднее представителями этой профессии становились только женщины. «Золотой век» гейш пришёлся на XIX век, в те времена они были настоящими звёздами, музами для многих поэтов и художников. Тогда же и были заложены жёсткие традиции их искусства, дошедшего практически в неизменном виде до сегодняшних дней.
Труд гейши в основном проходит в чайных домах и традиционных японских ресторанах, где гейша выступает хозяйкой вечеринки, развлекая гостей-мужчин. Гейша должна Читать далее...

Эти прикольные картинки-обои для рабочего стола я скачала с сайта http://www.wallpaperscraft.ru/. Там много разных обоев в замечательном качестве на разные темы. Рекомендую!! Я и дальше буду находить такие красивые картинки . Смотрите на здоровье.

1.
[700x525]

2.
[700x525]

3.
[700x525]

4.
[700x525]

5.
[700x525]

6.
[533x400]

7.
[700x560]

8.
[700x525]

9.
[700x525]

10.
[700x525]

11.
[700x525]

12.
[700x525]

13.
[700x525]

14.
[700x525]

15.
[700x525] Читать далее...

Это цитата сообщения жойка Оригинальное сообщение

3D картинки на асфальте и 3Д фото-полы



1.
[600x431]

2.
[455x640]

3.
[530x700]

4.
[496x700]

5.
[550x413]

6.
[550x456]

7.
[500x667]

8.
[550x367]

9.
[339x580]

10.
[407x578]

11.
[500x427]

12.
[550x367]

13.
[550x344]

14.
[480x700]

15.
[550x357]

16.
[300x450]

17.
[300x450]

18.
[551x460] Читать далее...

Аниме (['anm, n'm] ср., нескл., яп. (инф.) [anime], от англ. animation — анимация — японская анимация. В отличие от мультфильмов других стран, предназначенных в основном для просмотра детьми, большая часть выпускаемого аниме рассчитана на подростковую и взрослую аудитории, и во многом за счёт этого имеет высокую популярность в мир Аниме отличается характерной манерой отрисовки персонажей и фонов.
Издаётся в форме телевизионных сериалов, а также фильмов, распространяемых на видеоносителях или предназначенных для кинопоказа. Сюжеты могут описывать множество персонажей, отличаться разнообразием мест и эпох, жанров и стилей.
Источниками для сюжета аниме-сериалов чаще всего являются: манга (японские комиксы), ранобэ (лайт-новел), или компьютерные игры (как правило, в жанре visual novel). При экранизации обычно сохраняется графический стиль и другие особенности оригинала. Реже используются другие источники, например, произведения классической литературы.
Есть также аниме, имеющие полностью оригинальный сюжет (в этом случае уже само аниме может послужить источником для создания по нему книжных и манга-версий).

История
История аниме берет начало в XX веке, когда японские кинорежиссёры начинают первые эксперименты с техниками мультипликации, изобретёнными на Западе. Основоположником традиций современного аниме стал Осаму Тэдзука, часто называемый «королём аниме и манги» — он заложил основы того, что позднее преобразовалось в современные аниме-сериалы. Например, Тэдзука заимствовал у Диснея и развил манеру использования больших глаз персонажей для передачи эмоций; именно под его руководством возникали первые произведения, которые можно отнести к ранним аниме.
За почти вековую историю аниме прошло долгий путь развития от первых экспериментов в анимации, фильмов Тэдзуки до нынешней огромной популярности по всему миру. С годами сюжеты аниме, первоначально рассчитанного на детей, становились всё сложнее, обсуждаемые проблемы всё серьёзней.

Появились аниме-сериалы, рассчитанные на подростковую аудиторию — юношей и девушек старше четырнадцати лет. Эти сериалы нашли поклонников и среди взрослых, в редких случаях вплоть до преклонных лет. В своём развитии аниме немного отставало от манги, которая зародилась на несколько лет раньше и к тому времени уже завоевала популярность среди всех кругов населения Японии.
Сегодня аниме представляет собой уникальный культурный пласт, объединяющий как сериалы для детей (жанр кодомо) — аниме в его изначальном понимании, так и подростковые произведения, зачастую, достаточно серьёзные и для просмотра взрослыми — сёнэн (аниме для юношей), сёдзё (аниме для девушек) и даже полноценное «взрослое» аниме. В отдельное направление выделились хентай — аниме порнографической направленности, яой и юри — аниме, повествующее об отношениях (как правило романтических) между людьми одного пола — мужчинами либо женщинами соответственно.
Вершиной аниме принято считать работы режиссёра Хаяо Миядзаки. Его «Унесенные призраками» стали первым и единственным анимационным фильмом, получившим премию Берлинского кинофестиваля, как «Лучший фильм», а не «Лучший мультфильм»

Терминология
Японское слово «аниме», означающее «анимация», восходит корнями к английскому слову «animation» (яп. [анимэ: сён]), заимствованному и сокращённому до трёх слогов. Несмотря на несколько большую распространённость укороченной формы — «аниме» — оба слова имеют одинаковое значение в японском языке: они обозначают любую анимацию, вне зависимости от её стиля и страны производства.
До середины 1970-х вместо него использовался термин «манга-эйга» («кино-комиксы»).По мере распространения японской анимации за пределы Японии, слово стало входить в другие языки, включая русский, в качестве обозначения анимации, произведённой в Японии или имеющие характерные для неё стилистические признаки.
В японском языке полностью отсутствует свойственное русскому силовое ударение, поэтому японские слова, заимствованные в русский язык, обычно получают ударение в зависимости от традиций произношения слов на русском языке. Слово «аниме» в русском языке устоявшегося ударения не имеет, распространено два варианта произношения — аниме и аниме. Однако, если следовать орфоэпическим правилам русского языка, то ударение ставится на последний слог, как и в словах макраме, резюме, реноме, карате. Такое произношение как аниме, разумеется, до включения слова в словари не является признаком безграмотности, но все же не рекомендуется.
Существует два альтернативных русских написания слова: «анимэ» — транслитерация (яп. ) по правилам киридзи и «аниме» — более распространённая форма, соответствующая традиции написания уже освоенных русским языком иностранных слов, содержащих звук [э] после твёрдого согласного (похожее изменение претерпел термин «карате»). Оба варианта произносятся одинаково: [анимэ].
В русском языке слово «аниме» имеет средний род, никогда не склоняется. Слово иногда используется как первая часть составных слов, таких как «аниме-режиссёр» или Читать далее...

1.
[465x700]

2.
[700x465]

3.
[467x700]

4.
[700x465]

5.
[519x700]

6.
[385x700]

7.
[700x700]

8.
[600x600]

9.
[700x700]

10.
[700x478]

11.
[465x700]

12.
[465x700]

13.
[600x600]

14.
[554x700]

15.
[700x547]

16.
[600x600]

17.
Читать далее...