Я опоздала согрешить… Теперь уже и не охота… Сейчас мне хочется дружить, А дальше… Дом, семья, работа… Сложила мысли в сундучок… О нём душа моя забудет. На сундучке висит значок - С пометкой: «То, чего не будет…» Смотрела – парень нёс цветы, От предвкушения краснея… А у меня о чём мечты? Чтоб пироги испечь вкуснее… Чтобы было время – час поспать И чтобы дети сыты были… А так… О чём ещё мечтать, Коль мысли о любви остыли, | Прокисли, будто молоко… И как оно, потом сбежали… И без любви мне так легко, Как-будто все хвосты отпали… Теперь мне не за кем рыдать, Сдаваться некому без боя… Могу спокойно наблюдать За однотонною судьбою… Из скучных дней – любовь не сшить… От пустоты в душе – слабею… Я опоздала согрешить, Но может быть ещё успею… |
Ты опоздала согрешить? Теперь уже и неохота? Давай тогда с тобой дружить, Раз мысли только про работу. Семья? Какая тут семья! О ней одни воспоминания. Теперь, увы, уже ничья, В копилке чувств одни страдания. Прокисли, словно молоко, Сбежали мысли без оглядки? Не вижу, что тебе легко, И не спасут мечты о ****ках. | Не то, не то, опять не то, Душа твоя другого просит, Чтоб дома встретил, снял пальто, спросил: "Ну где ж тебя так долго носит?!" Ты улыбнулась бы ему, сказав: "Сегодня так устала! Ревнуешь? Что-то не пойму... Работа эта задолбала. Достань-ка сыр, налей вина, Путь утром солнце нас разбудит, Давай напьемся допьяна! Не против? Дальше будь что будет". |
Любители драгоценностей
У мамочки кошки
Пять славных котят.
Балуются детки
И спать не хотят.
Довольство
Читать далее
Художник Васнецов Аполлинарий Михайлович (1856-1933). "Вид из окна столовой. Рябово", 1919 г.
Бумага на картоне, карандаш, акварель 60,9 х 89,2 см
Государственная Третьяковская галерея
Первые послереволюционные годы были тяжелым периодом в жизни Аполлинария Васнецова. Немолодой живописец вынужденно оставил преподавательскую должность в Училище живописи, ваяния и зодчества из-за противоречий с представителями новых художественных течений. Перемены в мире искусства, утрата позиций реализма и невозможность общения с учениками стали еще одним непростым испытанием. Картины и этюды, написанные в этот период, редко покидали пределы мастерской. Утешение, творческие и душевные силы Васнецов обрел, создавая серию из девяти акварелей «Моя Родина» 1918-1919, 1924 годов. Небольшие работы пронизаны теплом и светлой радостью воспоминаний о родном вятском крае. Источником сюжетов и вдохновения для лирического повествования стали бережно хранимые альбомы с ранними пейзажами и зарисовками мастера. В письме другу Николаю Хохрякову художник отметил: «Много раз меня спасало искусство в трудные минуты душевного состояния и напастей судьбы…пишешь себе да пишешь…Глядишь, и горе улетело».
В одной из картин серии «Осень. Вид из окна столовой. Рябово» Васнецов стремится рассказать о далеких воспоминаниях детства и природной красоте родного края. Пейзажная акварель представляет осенний вид на уголок двора, соседние крепкие избы и бесконечные зеленые холмы. Северный природный мотив окутан прозрачным осенним воздухом, в нем четко рисуются даже самые дальние предметы. Художником удачно решена колористическая задача. Бледно-голубые холодные облака контрастируют с теплом малиновой и золотистой листвы, непростое сочетание объединяется охристо-серым оттенком забора и крестьянских изб. Рельефный объем растений подчеркивается автором спокойными ровными горизонталями сельских построек.
Картины серии «Моя Родина» пронизаны глубиной чувства, любованием природой и ощущением тепла. Правдивого и детального изображения камерного уютного мира Аполлинарий Васнецов добился, используя любимую технику – проработку красочного тона шероховатым «живым» штрихом угля или тонкого карандаша.
Третьяковская галерея
Многие изобретения, повсеместно используемые сегодня, имеют удивительно долгую и запутанную историю. На протяжении своей богатой истории Россия стала не просто хранителем, но и трансформатором множества культурных элементов, придавая им свой уникальный отпечаток и даруя им «вторую жизнь» в виде новых, самобытных форм. В сегодняшнем обзоре рассмотрим предметы, неразрывно связанные с русской идентичностью, но имеющие корни далеко за пределами ее границ.
Читать далее
Художник Елена Прудникова
Вянет, вянет лето красно;
Улетают ясны дни;
Стелется туман ненастный
Ночи в дремлющей тени;
Опустели злачны нивы,
Хладен ручеек игривый;
Лес кудрявый поседел;
Свод небесный побледнел.
Свет Наташа! где ты ныне?
Что никто тебя не зрит?
Иль не хочешь час единый
С другом сердца разделить?
Ни над озером волнистым,
Ни под кровом лип душистым
Ранней — позднею порой
Не встречаюсь я с тобой.Скоро, скоро холод зимный
Рощу, поле посетит;
Огонек в лачужке дымной
Скоро ярко заблестит;
Не увижу я прелестной
И, как чижик в клетке тесной,
Дома буду горевать
И Наташу вспоминать.
Автор: Александр Пушкин, 1814 г.
Читать далее
Художник Пётр Коровин. С поличным, 1883 год
На этой картине художник изобразил двоих мужчин идущих по просеке печального осеннего леса. У одного из героев мы видим ружьё на плече, он ведёт под руку крестьянина в лаптях и худом армяке.
Картина ещё имеет другое название «Полесовщик», так раньше называли лесных сторожей или попросту лесников.
Мужчина с ружьём – лесник, а крестьянина он поймал с поличным за рубкой дерева. Крестьянин умоляющим взглядом смотрит на лесника, видимо просит не сдавать его барину.
Лесники раньше охраняли барские леса от крестьян, которые пытались рубить там деревья на дрова или какие-то ещё крестьянские нужды. Многие крестьян жили бедно и на покупку дров денег не было, но надо было чем-то топить печь зимой, иначе не выжить.
Вот от безнадёжности крестьяне и ходили на промысел в барский лес, где их нередко ловили лесники. Подобный случай и описал художник на данной картине.
Читать далее
Художник Борис Михайлович Ольшанский
Под большим шатром
Голубых небес —
Вижу — даль степей
Зеленеется.
И на гранях их,
Выше темных туч,
Цепи гор стоят
Великанами.
По степям в моря
Реки катятся,
И лежат пути
Во все стороны.
Посмотрю на юг —
Нивы зрелые,
Что камыш густой,
Тихо движутся;
Мурава лугов
Ковром стелется,
Виноград в садах
Наливается.
Гляну к северу —
Там, в глуши пустынь,
Снег, что белый пух,
Быстро кружится;
Подымает грудь
Море синее,
И горами лед
Ходит по морю;
И пожар небес
Ярким заревом
Освещает мглу
Непроглядную…
Это ты, моя
Русь державная,
Моя родина
Православная!
Широко ты, Русь,
По лицу земли
В красе царственной
Развернулася!
У тебя ли нет
Поля чистого,
Где б разгул нашла
Воля смелая?
У тебя ли нет
Про запас казны,
Для друзей — стола,
Меча — недругу?
У тебя ли нет
Богатырских сил,
Старины святой,
Громких подвигов?
Перед кем себя
Ты унизила?
Кому в черный день
Низко кланялась?
На полях своих,
Под курганами,
Положила ты
Татар полчища.Ты на жизнь и смерть
Вела спор с Литвой
И дала урок
Ляху гордому.
И давно ль было,
Когда с Запада
Облегла тебя
Туча темная?
Под грозой ее
Леса падали,
Мать сыра-земля
Колебалася,
И зловещий дым
От горевших сел
Высоко вставал
Черным облаком!
Но лишь кликнул царь
Свой народ на брань —
Вдруг со всех концов
Поднялася Русь.
Собрала детей,
Стариков и жен,
Приняла гостей
На кровавый пир.
И в глухих степях,
Под сугробами,
Улеглися спать
Гости навеки.
Хоронили их
Вьюги снежные,
Бури севера
О них плакали!..
И теперь среди
Городов твоих
Муравьем кишит
Православный люд.
По седым морям
Из далеких стран
На поклон к тебе
Корабли идут.
И поля цветут,
И леса шумят,
И лежат в земле
Груды золота.
И во всех концах
Света белого
Про тебя идет
Слава громкая.
Уж и есть за что,
Русь могучая,
Полюбить тебя,
Назвать матерью,
Стать за честь твою
Против недруга,
За тебя в нужде
Сложить голову.
Автор: Иван Саввич Никитин (1824–1861)
Читать далее
Художник Юрий Пименов. Свадьба на завтрашней улице, 1962 год
Эта картина входит в число наиболее узнаваемых работ Юрия Пименова.
Пименов создавал картины-новеллы, таящие в себе обыденные истории, прошедшие через душевные переживания художника, его мировоззрение и талант.
Живописец очень любил изображать на своих полотнах Москву, особенно молодые районы с новыми домами, которым не приходилось дрожать от бомбежек, и в которых не было тесноты коммуналок. Именно такую Москву мы видим на картине «Свадьба на завтрашней улице».
Сюжет произведения посвящён юным молодожёнам, которые празднуют свою свадьбу в новом строящемся районе. Кругом лежит непролазная грязь, нет даже дороги, но молодых это совсем не пугает — они влюблены, счастливы и полны позитивных планов на будущее.
Художник акцентирует наше внимание на невесте в белоснежном развевающемся на ветру платье и лёгких туфлях, рядом с которой идёт её жених в чёрном костюме с букетом в руках. За парой по ухабам движется группа гостей, состоящая из родственников, близких и друзей. Скорее всего, молодые уже посетили ЗАГС и процессия идёт отмечать свадьбу в кафе или домой, а может даже в общежитие, где проживают молодые.
Используя светлые краски, обилие воздуха и широту пространства, художник придал картине оптимистичный, позитивный и весенний настрой.
Пименов использовал нестандартную манеру письма, более присущую импрессионизму. Сам он называл этот стиль «реалистический импрессионизм», поскольку импрессионизм в чистом виде в то время в стране не приветствовался.
Многие искусствоведы считали Пименова настоящим летописцем времени, в котором он жил и создавал свои впечатляющие полотна. В настоящее время картина «Свадьба на завтрашней улице» является частью коллекции Государственной Третьяковской галереи.
Источник
Художник Илья Горгоц
Зима приближается. Сызнова
Какой-нибудь угол медвежий
Под слезы ребенка капризного
Исчезнет в грязи непроезжей.
Домишки в озерах очутятся,
Над ними закурятся трубы.
В холодных объятьях распутицы
Сойдутся к огню жизнелюбы.
Обители севера строгого,
Накрытые небом, как крышей!
На вас, захолустные логова,
Написано: сим победиши.
Люблю вас, далекие пристани
В провинции или деревне.
Чем книга чернее и листанней,
Тем прелесть ее задушевней.Обозы тяжелые двигая,
Раскинувши нив алфавиты,
Вы с детства любимою книгою
Как бы посредине открыты.
И вдруг она пишется заново
Ближайшею первой метелью,
Вся в росчерках полоза санного
И белая, как рукоделье.
Октябрь серебристо-ореховый.
Блеск заморозков оловянный.
Осенние сумерки Чехова,
Чайковского и Левитана.
Автор: Борис Пастернак
Жизнь на вершине пищевой цепочки гораздо сложнее, чем может показаться. Всем хищникам приходится бороться за выживание. Но у каждого из них есть индивидуальная стратегия и свои сильные стороны.
Источник
Имя замечательного художника Ивана Лаврентьевича Горохова известно не так широко, как имена многих его «коллег»-передвижников, что, безусловно, несправедливо. Его картины не только мастерски написаны, но и с документальной точностью передают крестьянский быт. Это и не удивительно, ведь он и сам родился в семье бывшего крепостного и вырос в деревне.
В избе
Картина "В избе" - одна из самых колоритных в плане изображения крестьянского быта. Сейчас бы обстановку посчитали полной антисанитарией, а тогда нормы были другие. Убирались в избах не так уж часто, к тому же в холодное время скотину могли загонять прямо в жилую избу, особенно телят и цыплят. Вот и тут мы видим лежащего на сене теленка. Судя по темным стенам и закопченной печи, изба курная, то есть не имеющая нормального дымохода. Дым выходил не из трубы, а маленьких окошек почти под потолком. Так что тут по современным меркам проблема не только с антисанитарией, но и вентиляцией. Считалось, что курные избы лучше сохраняют тепло и требуют меньше дров.
Показан нам крестьянский быт.
Довольно неприглядный вид.
Так жили многие тогда.
Когда наступят холода,
Они морозною зимой
Могли забрать к себе домой
Из хлева маленьких телят,
А из курятника цыплят.
Телёнок на полу лежит.
А печь в курной избе коптит,
И ей не нужен дымоход,
Вверху наружу дым идёт.Печь позволяет сохранять
Тепло и меньше дров сжигать.
И потому закопчена
В избе стена аж дочерна.
И бочка нам видна с водой.
Подвешен рукомой большой
К печи. И лавка вдоль стены.
Предметы утвари видны.
На лавке девочка сидит
И кукле платье мастерит
Из тряпки. Так увлечена,
Что не заметит нас она!Автор: Иван Есаулков
Читать далее
Paul Mauriat - Жизнь идёт
Неужели вблизи ноябрь?
Октября – на недельку лишь…
И засыплет снежком декабрь.
А потом будут капли с крыш…
Что заметила к сорока?
Что у времени новый бег.
Жизнь течёт – за строкой строка.
Чуть моргнула – недели нет!
Время года сменилось вдруг…
Не успела и разглядеть.
Предаёт самый близкий друг.
Лишь бы сердцем не очерстветь…
Да, покуда училась жить,
И эмоции усыплять,
Время мне показало прыть,
А хотелось, чтоб время вспять…Дети выросли, а душа
Молода, словно первый снег.
Даже листья быстрей шуршат,
Видно, времени тоже нет!
Восемнадцать… Апрель в цвету,
Время тянется сладким сном.
И, казалось, словлю мечту,
Остальное решу потом…
А потом побежала жизнь,
Как кипящее молоко.
Вывих, травма, порез, ушиб,
Сожаление, в горле ком…
И ноябрь за углом стоит.
Серебро в волосах – не снег.
Сколько времени жизнь сулит?
«Икс» мгновений, и дней, и лет…Автор: Ирина Самарина-Лабиринт
Художник Norman Rockwell (Норман Роквелл) (1894 - 1978 г.) История о любви, 1926 г. Холст, масло. 97 × 109 см.
Художественный музей Индианаполиса, США.
Paul Mauriat - Тема любви
Два пожилых человека сидят
За небольшим деревянным столом.
Ноты на столике этом лежат,
Виден ещё у стены метроном.
Не богачи они, а бедняки:
Каждый из них слишком скромно одет;
Грязные, стоптанные башмаки.
Видим мы флейту в руках и кларнет.
Оба занятием поглощены,
В музыку мысли их устремлены,
И не смущает их свой внешний вид.
Мятою скатертью столик покрыт.Карта висит за столом на стене,
Также картинки висят рядом с ней.
Ходики с гирями тут же висят,
Очень изящная вещь, на мой взгляд.
Юная девушка с щёткой стоит
Позади них, прислонившись к стене.
Дочь одного? У неё скромный вид.
И окно видим мы прямо за ней.
За занавескою белой окно
Спрятано. Пусть небогат этот дом,
Кажется, что одухотворено
Звуками музыки всё здесь кругом!Автор: Иван Есаулков
Читать далее
28 октября — день рождения сказочного героя Конька-Горбунка.
Эта дата была утверждена детским собранием в Тюменской областной думе во время праздника, посвящённого 185-летию первой публикации «Конька-Горбунка».
Разных сказок персонажи
Горбунку сказать спешат,
Что ему безумно рады,
Что добра его душа!
Дарят чуткое вниманье
И с любовью пожеланья!
ЛЕЛЬ:
Здравствуй, Конёк-горбунок, это Лель!
Я беру в руки подружку-свирель,
Песню сейчас я тебе заиграю,
Так с днём рожденья тебя поздравляю!
Читать далее
Художник Эмилия Яковлевна Шанкс. "Новенькая в школе" 1892 г. Холст, масло 79 × 105 см.
Государственная Третьяковская галерея
Приобретено П.М. Третьяковым у автора. 1892 г.
Белый фартук к форме прииголен,
А глаза чернючии, что ночь, -
Как-то примут новенькую в школе -
Евдокию, плотникову дочь?
Смотрит исподлобия, с опаской,
Проступил румянец на щеках,
Пот прошиб, уже влажнеют глазки.
И передник комкает в руках.
Обступили. Смотрят с интересом,
И вопросом каждый взгляд горит:
И откуда ты взялась, принцесса? -
Слишком благородная на вид.
Но молчит принцесса Кораблёва.
Всё равно узнают, наконец:
Дочка кружевницы, -
что ж такого, -
Плотник и столяр её отец.
Редкий дока! Полные карманы
У него опилок и гвоздей.
Строил избы. Настрогал помалу
Акулине осьмерых детей.Он на всю прославился округу -
Экспонат музейный произвёл -
Приложил к избе Филёвской руку,
Действуя умело и трезво.
Вот уже на выданье девица,
За спиной коса тугих волос,
Только расплести её косицу
Дворянину Ване довелось.
Как увидел, так застыл в передней,
И жениться тут же был готов,
От красы девичьей, видно, сбрендил, -
Девушки осьмнадцати годов.
А портрет - свидетельство былого
В Третьяковке, пусть в запасниках, -
Женщины - вне времени земного,
Что меня качала на руках.
Автор: Татьяна Аржакова
Психологически напряженный момент встречи новой ученицы выразился в жесткой и отстраненной манере письма. Темные силуэты девичьих фигур резкими контурами выделяются на голубом узорчатом фоне стены, в центре которой размещена черная грифельная доска. Автор с сочувствием и симпатией передает явное смущение главной героини – девочки лет десяти-двенадцати, нервно сжавшей подол белого школьного фартука в окружении других девочек. На их лицах не видно улыбок, что говорит о непростых взаимоотношениях в школьной среде. В произведении отразилось внимание к внутреннему миру детей и подростков, нашедшее выражение в литературе 1850–1890-х годов – в романах Сергея Аксакова, Льва Толстого, Фёдора Достоевского.
По сведениям семьи изображенной девочки, моделью для главного персонажа картины послужила Евдокия Кораблёва (1877–1966), дочь плотника, реставрировавшего музей «Кутузовская изба» в Филях, где каждое лето отдыхала Эмилия Шанкс со своей сестрой Марией.
Читать далее
Я дал разъехаться домашним,
Все близкие давно в разброде,
И одиночеством всегдашним
Полно всё в сердце и природе.
И вот я здесь с тобой в сторожке.
В лесу безлюдно и пустынно.
Как в песне, стежки и дорожки
Позаросли наполовину.
Теперь на нас одних с печалью
Глядят бревенчатые стены.
Мы брать преград не обещали,
Мы будем гибнуть откровенно.
Мы сядем в час и встанем в третьем,
Я с книгою, ты с вышиваньем,
И на рассвете не заметим,
Как целоваться перестанем.Еще пышней и бесшабашней
Шумите, осыпайтесь, листья,
И чашу горечи вчерашней
Сегодняшней тоской превысьте.
Привязанность, влеченье, прелесть!
Рассеемся в сентябрьском шуме!
Заройся вся в осенний шелест!
Замри или ополоумей!
Ты так же сбрасываешь платье,
Как роща сбрасывает листья,
Когда ты падаешь в объятье
В халате с шелковою кистью.
Ты — благо гибельного шага,
Когда житье тошней недуга,
А корень красоты — отвага,
И это тянет нас друг к другу.Автор: Борис Пастернак
Читать далее
Документальный сериал, в котором вы совершите экскурсию по самым знаковым природным достопримечательностям и впечатляющим природным явлениям.
Величайшие природные памятники планеты | 1 серия
Читать далее
На этом снимке изображена Анастасия Порфирьевна Мельникова — фельдшер из села Большой Улуй и ссыльнопоселенец, которому на момент съемки 34 года.
На фотографии проставлена надпись тушью: «Ан.П. Мельникова в должности фельдшер Б. Улуйской больницы. Ссыльнопоселенец, 34 лет, в изображенном виде прошел до больницы 40 верст при морозе в 30 градусов по Реомюру».
Для ясности, 30 градусов по Реомюру эквивалентны 37,5 градусам по Цельсию, а 40 верст — это примерно 42,67 километра. Таким образом, на снимке мы видим ссыльнопоселенца 34 лет, который в одной рубахе и изношенном зипуне преодолел в мороз около 37 градусов примерно 43 километра, чтобы добраться до передвижного врачебного пункта.
Источник
Художник Александр Павлович Брюллов. Портрет Н. Н. Пушкиной. Акварель, 1832 г.
Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина в Москве.
Пожалуй, ни одна женщина в русской истории не вызывала на себя такое количество сплетен, клеветы и откровенной ненависти – не за какие-то свои личные качества, но просто потому, что она была такой, какой была. Робкой и застенчивой девочкой, которой слишком рано пришлось повзрослеть. Редкостной красавицей, в которую были влюблены даже те, кто не был с ней знаком. Женой первого поэта России, матерью его детей. Его вдовой, которая осмелилась вторично выйти замуж. На ее могиле написано: «Наталия Николаевна Ланская». Но в истории она осталась вечно юной Натали Гончаровой…
Наталья Пушкина стала вдовой в очень юном возрасте — в 24 года.
В наследство от брака с поэтом ей досталась лишь дурная слава да четверо погодков — два мальчика и две девочки. Старшей дочери на тот момент было неполных пять лет, младшей — восемь месяцев.
По наказу мужа она с сестрой Александрой уезжает в деревню на два года. С сестрой Екатериной, ставшей женой Дантеса, они навеки прощаются. Сёстры плачут, понимая, что их пути расходятся навсегда.
Читать далее
Крепостной художник Михаил Шибанов. Празднество свадебного договора, 1777 г.
Государственная Третьяковская галерея
На обратной стороне картины сохранилась авторская надпись, поясняющая выбранный Шибановым сюжет:
«Картина представляющая суздальской провынцы крестьянъ. празднество свадебнаго договору, писалъ в тойже провшцы вселв татарове в. 1777. году.
Михаилъ Шибанов».
О сущности этого празднества мы узнаем из старинных описаний русского крестьянского быта: «Сговор состоит в обменивании колеи, и в небольших подарках. Жених приезжает смотреть невесту. Сговор сей бывает свят и нерушим».
Этот торжественный момент в жизни крестьянской семьи и показан в картине Шибанова. Действие происходит в избе, принадлежащей родителям невесты. В самом центре композиции помещена невеста, одетая в богатый национальный наряд. На ней застегнутая доверху полотняная рубашка, парчовый белый сарафан, вышитый цветами, и поверх него парчовая золотая с красным шитьем душегрея. На голове—девичий убор, состоящий из золотой расшитой повязки, и фата. Шея украшена жемчугом, на грудь спускается ожерелье из крупных каменьев, в ушах серьги.
Рядом с невестой — жених в нарядном голубом кафтане, из-под которого видны зеленоватое полукафтанье и розовая вышитая рубаха.
Читать далее