Художник Пелевин Иван Андреевич. "Ненаглядный". Холст, масло 63,5 х 89,5 см
Пермская государственная художественная галерея

В Пермской художественной галерее хранится картина – "Ненаглядный", созданная художником в 1890 году. Работа экспонировалась на Первой выставке Санкт–Петербургских художников в 1891, а в галерею поступила из комитета по делам искусств при Совете министров РСФСР в 1951 году. Довольно долгое время работа находилась в постоянной экспозиции картинной галереи в Чайковском (на тот момент филиала ПГХГ). Сейчас картина вернулась в Пермь и в этом году будет показана на одной из выставок.

Иван Андреевич Пелевин
(1840 — 1917 г.)
Русский художник и мозаист, академик Императорской Академии художеств.
Пелевин являлся одним из самых плодовитых жанровых живописцев второй половины ХІХ столетия в русской реалистической живописи, работал преимущественно в области жанровой живописи, реже обращался к историческим темам.
Создал свыше ста произведений.
Писал жанровые работы, преимущественно изображающие деревенский быт, а также создал ряд исторических картин.
Картины художника представлены в Русском музее, Третьяковской галерее, Курской картинной галерее, Пермской художественной галерее, Омском, Нижнетагильском и Тюменском музеях изобразительных искусств и других художественных музейных собраниях, галереях и частных коллекциях.

Известен Пелевин также как мозаичист, в частности, он исполнил работы в Исаакиевском соборе (фигура Иуды в образе «Тайная вечеря», 1869—1870).
Источник

Спасибо за ваши комментарии!

Вот выпал первый снег: он ночью незаметно,

Пока мы спали все, осыпал мир к рассвету

Святейшей белизной, мерцающим лег светом,

И на душе покой, и позабыто лето…

Автор: Наталья АНВИП

Читать далее

– Привет, декабрь, мой друг сердешный! Снегами скрашен серый двор. Мир стал волшебно-белоснежным, На пнях – красуется фарфор: Сугробы – мини, миди, макси, Как блюдца, чашки, самовар. Вчерашних луж не видно ваксы, Остыл небес осенних жар.

Площадка детская искрится, Из снега лепим пирожки. И пар из носиков струится, И небо сыплет нам муки. Встречаем зиму хлебосольно: На пнях застыл снегов фарфор... Зима в России – белоствольна, Берёзок нежных дивный взор!

Автор: Натали Самоний


Художница Надежда Ильина

Поздравляю! Первый день зимы! За окном чудесная погода Вырастут там снежные холмы Вот мое – родное время года Снег повалит и прикроет всё: Грязь, опилки, мусор на газоне. И расположит вокруг свое… Серебро подарит мне в ладони. Будь благословенна ты, земля! Очищайся от осенней хвори!

И от стен великого кремля Возроди волшебные истории. Любим мы прекрасное в себе. По-другому жить, навряд ли, в радость И мороз сыграет на трубе Старой дачи, сохраняя святость И патриархальность той Руси, Что морозов лютых не боится. В этот миг ты у судьбы проси Всё, что хочешь, ей зима – сестрица.

Автор: Галина Пысина

Читать далее

Художник Вячеслав Анатольевич Чердаков. Ноябрь. Предзимье.

Серое небо. Серое утро. Месяц ноябрь подходит к концу. Осень, с улыбкой печальной и мудрой, Снежную с веток сдувает пыльцу. Слякотно. Мрачно. Пустынно. Уныло. Солнца не видно. Сердце молчит. А на душе и промозгло, и стыло. Музыка осени грустно звучит... Воздух морознее стал и прозрачней, Корочкой тонкой покрылись пруды. В серости дней неприметно-невзрачной Лет облетевших заметны следы.

Осень уходит. Прощается с нами. Вновь не спеша завершается год... Пусть вспоминается добрыми снами, Пусть продолжается времени ход. Серое небо зиме не помеха, Серую ночь завершает заря. И в небольшую на небе прореху День улетает. Конец ноября... Автор: Елена Воробьёва. Последний день ноября

Спасибо за ваши комментарии!

На Руси уборка рассматривалась как священный ритуал, к выполнению которого все подходили ответственно. Работа по дому выполнялась в определенное время, чтобы не притянуть в свой дом нечистые силы. Люди считали, что поддержание чистоты и порядка в своем доме благоприятным образом влияет на состояние здоровья всех членов семьи.

Читать далее

Шевандронова Ирина Васильевна «В сельской библиотеке (Читатели)» (1954). Холст, масло 119 x 155 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва
Картина является самым известным произведением Ирины Шевандроновой. Широкому зрителю она хорошо знакома по многочисленным воспроизведениям в книжной литературе.

Перед зрителем открывается исключительная по своему обаянию и простоте жанровая сцена: в зимний морозный день дети собрались в сельской библиотеке. Среди них особое внимание привлекает центральная фигура девочки, мечтательно поднявшей лицо над раскрытой книгой. Рядом с ней – ее младший брат. Судя по всему, он еще не владеет грамотой и терпеливо ждет, когда сестра продолжит чтение вслух.

Над этим произведением Ирина Шевандронова работала в период 1953 - начала 1954 годов в доме творчества «Академическая дача». Неподалеку в деревне Кишарино она нашла героев своей картины. Создание полотна выявило главное направление творчества Шевандроновой, которую еще при жизни стали называть художником детской темы. В этой тематике ей удавалось не только проникнуть в суть модели, но и передать характер эпохи.
В картине «В сельской библиотеке (Читатели)» внимательный зритель отмечает детали, отражающие сложности послевоенного времени. «Грубо сколоченные полки, барьер из досок, у которого топчутся ребята, скромные по оформлению книжки и газеты на столе — вот те впечатления, которые легли в основу картины», – вспоминала художница.

Во временном контексте творчество Ирины Шевандроновой следует рассматривать как явление обособленное и в определенной степени крайне важное для русской национальной традиции. Оно продолжает линию детских образов, созданных такими мастерами, как Тропинин и Кипренский, художниками-передвижниками. По точности выраженных характеристик произведения Шевандроновой в двадцатом столетии могут быть сопоставимы только с детскими портретами Аркадия Пластова.
Источник: Государственная Третьяковская галерея, Москва

Спасибо за ваши комментарии!

Художник Игорь Машков. У бабушки за чаем.

Бабушку не купишь в магазине,

Не попросишь у своих друзей.

Рядом с нашей Бабушкой любимой

Сразу жизнь и ярче,и светлей.

Где ещё попрыгать на диване,

Во всё горло песни поорать...

То, что запрещали папа с мамой,

Бабушка не станет запрещать.

Почему так пачкаются руки?

Как попали палки на кровать?

И зачем всем этим железячкам

Нужно под подушкою лежать?

И что эти новые ботинки

Срочно надо в луже искупать,

И зачем звенят в кармане льдинки-

Сможет только Бабушка понять!

Бабушки вас любят сердцем добрым-

Тихих, шумных, грустных, озорных...

Но и вы про них не забывайте!

Берегите Бабушек своих!

Автор: Валентина Орлова 2

Спасибо за ваши комментарии!

Почти неделю у нас днём и ночью шёл снег. А вчера был ясный день, синее небо, солнце и мороз -12. За окном уже зима, земля покрыта снежным одеялом, деревья в белых, снежных шубах.
Я пошла гулять по лесу и фотографировала его.

Георгий Свиридов - тема к к/ф Метель

Белый снег, пушистый в воздухе кружится
И на землю тихо падает, ложится.
И под утро снегом поле побелело,
Точно пеленою все его одело.
Темный лес, что шапкой принакрылся чудной
И заснул под нею крепко, непробудно…
Божьи дни коротки, солнце светит мало,
Вот пришли морозцы - и зима настала.
И. Суриков


Стоит сосна красавица
На всём холме одна.
Краса её для каждого
Со всех сторон видна.

Читать далее

Тамара Алексеевна Мирошкина. Мать.

Не забывайте Матерей! Они печалятся в разлуке. И нет для них страшнее муки – Молчанье собственных детей. Не забывайте Матерей! Они ни в чем не виноваты. Как прежде их сердца объяты Тревогой за своих детей. Пишите письма Матерям, Звоните им по телефону! Они так радуются вам, Любому вашему поклону.

Не забывайте Матерей! Ведь для молчанья нет причины, И глубже с каждым днем морщины От равнодушия детей. Средь суеты и праздных дней Услышьте, Господа и Дамы: Болит душа у вашей Мамы! Не забывайте Матерей! Пишите письма Матерям! Звоните им по телефону, Они так радуются вам, Любому вашему поклону.

Автор: Валерий Панин


Константин Александрович Титов. (1913 - 1997) Мать, 1949 г.

Спасибо за ваши комментарии!

У каждого народа есть свои обычаи и традиции приветствия друг друга. Каждый по-своему выражает эмоции при встрече другого человека, использует те или иные нормы этикета. В зависимости от ситуации, возраста, пола сложились свои особенности взаимного приветствия. Но все их объединяет одно: люди желают друг другу здоровья, хорошего настроения, достатка, благополучия, успеха.
Мы приветствуем друг друга не только при личной встрече, но в телефонных звонках, в почтовой переписке, при общении в социальных сетях.
Самое популярное приветствие "Здравствуйте" или "Здравствуй". Это универсальный способ сказать, что вы рады человеку и желаете ему здравствовать.


Художник Владимир Маковский. Утреннее приветствие, 1906 г.

Мне навстречу попалась крестьянка,

Пожилая,

Вся в платках (даже сзади крест-накрест).

Пропуская ее по тропинке, я в сторону резко шагнул,

По колено увязнув в снегу.

— Здравствуйте!—

Поклонившись, мы друг другу сказали,

Хоть были совсем незнакомы.

— Здравствуйте!—

Что особого тем мы друг другу сказали?

Просто «здравствуйте», больше ведь мы ничего не сказали.

Отчего же на капельку солнца прибавилось в мире?

Отчего же на капельку счастья прибавилось в мире?

Отчего же на капельку радостней сделалась жизнь?

— Здравствуйте!— был ведь когда-то обычай такой.

Мы его в городах потеряли,

Потому что нельзя ж перекланяться всем,

Кто ходит по улице Горького,

В ГУМе толпится

И даже кто вместе с тобой приходит в театр, на спектакль.

— Здравствуйте!—

Был ведь, был ведь прекрасный обычай у русских

Поклониться друг другу при встрече

(Хотя бы совсем незнакомы)

И «здравствуйте» тихо сказать.

«Здравствуйте!» — то есть будьте в хорошем здоровье,

Это — главное в жизни.

Я вам главного, лучшего в жизни желаю.

— Здравствуйте! Я вас встретил впервые.

Но я — человек, и вы человек —

Мы люди на этой земле.—

Поклонимся же друг другу при встрече

И тропинку друг другу уступим

(Если даже там снег,

Если даже там грязь по колено).

— Здравствуйте,

Как я рад,

Что могу вам это сказать!

Автор: Владимир Солоухин (1924 - 1997)

Спасибо за ваши комментарии!

«Ноябрь», 1905 год, холст, масло.

Излюбленным жанром Андрея Николаевича Шильдера всегда оставался пейзаж. Лесные мотивы имели в его творчестве своеобразное, технически совершенное и подлинно поэтическое претворение, отличаясь особой мягкостью, лиризмом и эмоциональностью,естественным движением света и тени, что в совокупности и выдвинуло художника в число наиболее востребованных живописцев своего времени.


«Зимнее солнце», 1914 год, холст, масло.

Читать далее

Поленов Василий Дмитриевич. Ранний снег, Холст, масло. 48 x 85 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва
Эскиз пейзажа был написан Поленовым в 1890 году в деревне Бёхово на Оке, когда в сентябре выпал ранний снег. Это было незадолго до переезда в соседнюю усадьбу «Борок», которая потом стала называться «Поленово».
Композиция картины была тщательно продумана художником. На переднем плане — ещё не сбросившие осеннюю листву деревья, за ними убегающая вдаль лента реки. На горизонте — серо-голубое, затянутое тучами небо, холодные дали бескрайних просторов. Точно и изящно проработаны детали листьев деревьев.

По свидетельству сына художника, Дмитрия Васильевича Поленова, в 1891 году его отцом было написано 8 копий картины «Ранний снег».

Читать далее

Художник Андрей Маркин

Стоит Старость у порога, просится в мой дом ...

Я ж с поклоном к ней... Не строго: Может ты потом?

Погоди еще немножко, не стучи мне в дверь!

Не заглядывай в окошко... Страшно мне, поверь!

Не гоню тебя я в целом... Ты меня пойми...

Старость встретить я б хотела... Но... Повременить...

Если можно, то попозже! Слышишь? Не сейчас!

Не готова я, похоже... Не пришел мой час...

Может ты дорогу знаешь? Где мы разминемся...

Не надолго... Лет на сорок... А потом вернешься ...

Забери пока болячки все мои в рюкзак ...

За подарки!!! За гостинцы! Не за ,,просто так''...

Поброди еще по миру... Солнце ж везде светит ...

Может где-то ждут тебя? Может кто приветит!

Отвечает тихо старость: ,,Да я ж понимаю!

У меня конечно график... Но я нарушаю!

Посылают... По работе... Я ж должна проверить...

Кто? Насколько? Сам в себя может еще верить!

Вот пришла к тебе... И вижу... Ты еще летаешь!

Вся в работе... Вся в заботе... Людям помогаешь!

Если ты отсрочку просишь, я уйду... На время ...

Пригласи на час хоть... В гости.. Чай попьем с вареньем...''

Чай попили... Поболтали... С нею, как с подружкой...

Я ей в путь дала варенья... Чая в термос с кружкой...

Проводила до порога... Дверь за ней закрыла...

И сказала: Слава Богу! Чуть уговорила!''

Автор: Людмила Тимоховцева

Читать далее

Актер Виктор Никитин читает три сказки Пушкина:
• Сказка о мертвой царевне и семи богатырях
• Сказка о золотом петушке
• Сказка о рыбаке и рыбке
В сопровождении Концертного камерного оркестра.
Сюжет сказок в реальном времени проиллюстрируют с помощью песочной анимации.





Звучат сочинения композиторов, которые писали музыку по сказочным сюжетам: Римского-Корсакова и Бородина, а также Чайковского, Сен-Санса и Вивальди. И народная музыка, например русская народная песня «Лучинушка» в переложении для камерного оркестра.
Источник

Спасибо за ваши комментарии!

Перенимать у племени масаи методы воспитания детей – дело сомнительное, как с точки зрения морали, так и в контексте юридических норм. Но мораль у этого народа своя, самобытная, а от соблюдения законов они частично освобождены – и по причине охраны древних традиций, и просто потому, что проконтролировать миллион человек, живущих отдельно от цивилизации, невозможно. Остаётся изучать эту культуру и постепенно менять самые жёсткие обычаи на более приемлемые для современного мира.

Читать далее

Левитан Исаак Ильич «Осенний пейзаж с церковью» (1893 -1895) Бумага на картоне, пастель. 50 x 64 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва
Пастельные мелки очень рано появляются в художественной практике Левитана, однако о подлинном расцвете творчества Левитана-пастелиста следует говорить только применительно к 1890-м годам. Колористическое чутье художника позволило ему смело использовать чистоту цвета, присущую пастельным карандашам, для усиления образной выразительности композиции. Немаловажным событием начала 1890 года, возможно, повлиявшим на обращение Левитана к технике пастели, стало его первое заграничное путешествие, когда, после знакомства с историей французской пастели, у него появилось желание воспользоваться новым для него пластическим языком. Именно в этой технике наиболее ярко раскрылась любовь художника к живой красоте мира, к богатству его форм и цвета. Пастели Левитана 1890-х годов – целая эпоха в истории развития русской пленэрной живописи, отмеченная особой колористической свежестью, творческой свободой, профессиональной уверенностью, вызывающими тончайшие зрительские ощущения.

Читать далее

Художница Нино Чакветадзе

Мир держится на добрых людях. Не на агрессии и зле. И если доброты не будет, То ничего не будет на земле. Мир держится на состраданьи, А не на важности пустой. Вот кто-то свет потёмкам дарит, Чтоб озарить жизнь красотой. Мир держится на милосердьи, А не на выгоде и лжи. Никто из нас не минёт смерти, А потому добро творить спеши.

Быть может, это всё наивно. Но вижу я в который раз, Как над землёй бушуют ливни, Чтоб смыть скопившуюся грязь. И наше Время чистить надо — Скопилось столько в нём дерьма — Насилья, лжи, вражды и смрада, Что скоро все сойдём с ума. Так пусть в нас совесть не убудет И правда не сорвётся вниз… Мир держится на мудрых людях, Как держится при солнце жизнь.

Автор: Андрей Дементьев

Читать далее

Художник Первухин Константин Константинович (1863 - 1915 г.) «Осень на исходе» (1887)
Холст, масло. 43 x 51 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва
Константин Первухин продолжал традиции русской пейзажной школы, сформировавшейся в последней трети XIX века. В его творчестве нашли отражение многие характерные для искусства этого времени тенденции. В ранний период он был близок передвижникам, а в 1903 году стал одним из основателей и постоянных экспонентов «Союза русских художников», с 1906-го был членом Комитета этого объединения. В середине 1890-х начал использовать в живописи многие импрессионистические приемы, писал в свободной манере, особое внимание уделяя передаче световоздушной среды и изменчивых состояний природы.

«Осень на исходе» была дебютом художника, впервые приглашенного для участия на 15-й выставке Товарищества передвижных художественных выставок в 1887 году, и этот дебют оказался счастливым. Картину не только отметил один из самых уважаемых художественных критиков того времени В.В. Стасов, ее захотел приобрести для своего собрания П.М. Третьяков. Так сложилось в творческой жизни художников, что покупка картины этим знаменитым собирателем русской живописи становилась для автора своеобразным пропуском в большое искусство. Первухин жил тогда в Москве у своего дяди, который говорил, что не признает племянника настоящим художником, пока его картины не купит Третьяков. Наверное, под тяжестью такого аргумента Константин Первухин даже не поверил, когда увидел на своей «Осени...» записку «Приобретено Третьяковым». Решив, что это чья-то глупая шутка, сорвал листок с надписью, а через какое-то время вновь увидел его на своей картине. Оказалось, что в самом деле пейзаж был куплен Третьяковым.

Несмотря на простоту и незамысловатость мотива – это ведь уже не золотая, праздничная осень, это предзимье, последний осенний месяц, ноябрь, картина представляет собой прекрасный образ пейзажа настроения, наполненного тихой грустью увядания природы. Деревья окончательно сбросили наряд, они беззащитны в своей обнаженности на фоне серого неба. На земле уже почти не видно листвы; она ждет, когда накроет ее мягкое пуховое одеяло снега. Первухину удалось передать печальную прелесть поздней осени в средней полосе России, ощущение влажного холодного воздуха, в котором раздается звук церковного колокола.
Источник: Государственная Третьяковская галерея

Спасибо за ваши комментарии!

Сергей Яковлевич Краев. Ноябрь.

Эннио Морриконе - Грустная мелодия сумерек

Устал от одиночества ноябрь,

В своей печали всеми нелюбимый,

Ветрами и судьбой всегда гонимый,

Как брошенный командою корабль.

Пришёл в положенный природой срок,

Но зачеркнул воспоминанья лета,

Ну что поделать-в нём не много света,

И от того он вечно одинок.

В нём сырость, серость и всегда печаль,

С холодными и долгими дождями,

И вдохновеньем, залитым слезами,

А мне его сейчас немножко жаль...

Беспомощен и грустен его взгляд,

От серости своей слегка неловко,

Не знает масок, лжи он и уловок,

Ни в чём ни перед кем не виноват!

Вздохнул ноябрь тихонько невзначай,

Ему бы солнышка сейчас в ладошках,

Вниманья и тепла совсем немножко...

И чтобы кто-нибудь позвал на чай...

Автор: Светлана Пугач

Спасибо за ваши комментарии!

Не секрет, что человечество "растет" во всех смыслах, увеличивается и длина человеческого тела: XX век стал периодом акселерации для многих народов, не избежали ее и в нашей стране. Но интересно сравнить, насколько сильно может отличаться рост как современников, живущих в разных уголках земного шара, так и относительных "земляков", чьи жизни разделены тысячами лет. Вот немного сведений о рекордсменах и просто людях, отличившихся по части роста.

Рекорды и рекордсмены

Разумеется, по общему правилу мужчины выше женщин: так было на протяжении всей истории человеческого рода, и сейчас средняя разница составляет 12 сантиметров. Самый большой разброс цифр наблюдается в Македонии, где женщины на целых 18,5 сантиметров ниже своих мужчин. А минимальная на планете разница отмечена в африканской Гамбии, где рост мужчин в среднем на 4,5 сантиметра больше женского. Кстати, зафиксирован и максимальный "общий рост" супружеской пары: бывшие баскетболисты из Китая Яо Мин и Е Ли достигают в высоту 228,6 и 190,5 см соответственно.


Общий рост супругов-рекордсменов составляет 419,1 см.

Читать далее