Потерянная фреска Леонардо (почти детективная история).

Суббота, 28 Мая 2011 г. 12:57
(ссылка)
+ в цитатник

Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК Оригинальное сообщение

Андре-Шарль Буль (1642-1732).Подчасники. - ч.2.

Известно большое количество мебельных элементов, над которыми работал Шарль - это шкафы, комоды, секретеры, богатое разнообразие столов, шкатулок и, конечно же, часов, а вернее, подчасников,  - все эти элементы уникальны по красоте, стилю исполнения и оригинальности.Подчасник - подставка, Pedestal clock, стояло под часы.

[показать]

Далее...

Это цитата сообщения Ольга_Дёмина Оригинальное сообщение

Архетипы Таро. Путь души в пространстве старших Арканов.

Архетипы Таро. Путь души в пространстве старших Арканов.

Старшие Арканы Таро связаны между собою общей структурой. В арканологии существует множество трактовок этой структуры. У каждого автора своя. Мне близка позиция Хайо Банцхафа (Банцхаф), что порядок Старших Арканов иллюстрирует представления древних о движении Солнца и находит свое отражение в культурах и мифах разных народов, как метафора о путешествии Героя. Мне также любопытна идея о том, что Старшие Арканы Таро представляют собой алфавит, как способ сохранить знания о языке. В то время как Младшие– знания об исчислении. Язык отражает культуру, и алфавит разных народов содержит в себе воззрения на мировой порядок, на развитие любого процесса, будь то жизнь вселенной, или отдельного человека.

Далее...

 

Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК Оригинальное сообщение

Андре-Шарль Буль (1642-1732). Мебельщик короля Франции. - ч.1.

Далее...

Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК Оригинальное сообщение

Интересные факты из истории игральных карт.

* Возможно, родиной карт с рисунком современного типа является Италия. Их древнейший экземпляр, гравированный на меди, относится к 1485 году

* Один малоизвестный живописец по имени Жикомин Грингонер изобрел карты для развлечений умалишенного короля Франции Карла VI (1368-1422 гг.), вошедшего в историю под именем Карла Безумного. Карты якобы были единственным средством, которое успокаивало царственного больного между приступами сумасшествия.

* Первые карты, которыми играли в Европе, стоили очень дорого. Литографического печатания тогда еще не было, они рисовались от руки. Во Францию карты привозились из Италии, этому есть историческое свидетельство - указ счетной камеры 1390 года, в котором отражен расход на покупку карт для увеселения короля. Карты в то время имели в длину 22 сантиметра, что делало их крайне неудобными для игры.

* С конца XVIII века в России начался настоящий карточный бум, охвативший всю русскую культуру. Например, Державин в молодости жил в основном на выигранные в карты деньги, а Пушкин в полицейских донесениях значился не как поэт, а как "известный на Москве банкомет".

* Винт, вист, преферанс, бридж, покер - игра людей образованных, а такие как сека, "очко", штосс и других, вплоть до безобидного "подкидного дурака"- игра простонародья.

Далее...

Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК Оригинальное сообщение

"Chats" (Франция).

    Колода "Chats". Издана французской фирмой "Heron S. A." в 1990-е годы. 54 листа размером 63х88 мм. Отличное качество. Очень симпатичная колода, на которой французский художник-иллюстратор и гравёр Bernard Vercruyce изобразил котов разных пород на фоне природы и видов в стиле "модерн".

[показать]

[показать]  [показать]

Коробка колоды "Chats".

Смотрим...

Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК Оригинальное сообщение

"Italian Cats".

Колода "Italian Cats". Издана австрийской фирмой "Piatnik" в 2000-е годы, артикул No 2117. В коробке две колоды по 55 листов размером 58х89 мм. Отличное качество.

[показать]  [показать]

[показать]  [показать]

Тузы.

Смотрим...

Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК Оригинальное сообщение

Лукас ван Лейден «Игра в карты».

[показать]Лукас ван Лейден, Лука Лейденский, Лукас Хюйгенс (нидерл. Lucas van Leyden) (Лейден, 1494 — Лейден,1533) — нидерландский живописец и гравёр.Учился у своего отца — Г. Якобса и у К. Энгельбрехтса (1509). Согласно старым источникам, был истинным вундеркиндом, уже в детском возрасте получая заказы на картины. Работал в Лейдене, в 1521—1522 — в Антверпене, где встречался с Дюрером. В 1527 совершил поездку по Голландии и Фландрии, посетив Миддельбург, место деятельности Госсарта.Начиная с ранних лет, художник чрезвычайно плодотворно работал как гравер, главным образом в технике резцовой гравюры на меди (около 170 листов), создав такие выдающиеся произведения, как Мухаммед и монах (1508), Коровница, Се Человек (оба — 1510), Голгофа (1517), Танец Марии Магдалины (1519). Позднее обращался также к офорту и ксилографии; эти произведения выделяются яркой жанровой наблюдательностью, удивительной экспрессией мизансцен.Живопись Луки Лейденского весьма разнообразна по жанрам (религиозные композиции, портреты, сцены современной жизни). В его творчестве сказался кризис художественной культуры Нидерландов первой трети XVI в., связанный с распадом прежнего космически-всеобъемлющего религиозного мироощущения, свойственного мастерам XV в. Однако черты кризиса, сказавшиеся на искусстве художника, выявили новые стилистические и духовные возможности образного языка: мир в его картинах зачастую предстает противоречивым, непредсказуемым, странным, на грани гротеска. В картинах Игра в шахматы (ок. 1508—1510, Берлин, Гос. музеи) и Игра в карты (ок. 1514, Уилтон-Хауз, собрание Пемброк) художник показывает бытовую сцену не в ее обыденности, а как нечто гораздо более значительное и таинственное; он пользуется мотивом игры, чтобы проникнуть в характеры людей, передать разнообразие их психологических типов. В более поздней картине на тот же сюжет (Игра в карты, ок. 1521, Мадрид, Музей Тиссен-Борнемиса) сцена приобретает, как полагают, аллегорический смысл с политическим подтекстом, символизируя превратности истории как вотчины всевластной Фортуны.Пристальный интерес к живой динамике, человеческому характеру проявляется и в портретах Луки Лейденского. В отличие от свойственного портретистам его времени показа модели в интерьере или пейзаже, он обращается к более старым традициям. В его погрудных портретах фон — это нейтральная плоскость, что, однако, не означает пассивной архаизации; тем больше внимания уделяется лицу портретируемого, которое дышит энергией, являя средоточие земного, лишенного всякой идеализации бытия (Автопортрет, ок. 1514, Брауншвейг, Музей герцога Антона Ульриха; Портрет тридцативосьмилетнего мужчины, ок. 1521, Лондон, Нац. галерея).В поздние годы художник сблизился с искусством романизма, что нагляднее всего проявилось в религиозных композициях (триптих Страшный Суд, 1526, Лейден, Гор. музей; Исцеление иерихонского слепца, 1531, Санкт-Петербург, Гос. Эрмитаж). Преобладание бытовых эпизодов в последней картине снижает пафос чудесного события; изображая суетливое разнообразие реакций толпы на совершающееся чудо, художник теряет то представление о значительности человеческой личности, которым было проникнуто его творчество 1510-х; однако здесь намечается путь к монументальным гротескам Брейгеля Старшего.

[900x685]

Лукас ван Лейден|«Игра в карты» дерево, масло|Коллекция Тиссен-Борнемисса|Мадрид| Загрузить в полном масштабе 1030x784, 125k 

Далее...

Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК Оригинальное сообщение

Женский головной убор.Сорока.

Сорока/ кичка, рога/ - головной убор замужних женщин, состоявший из нескольких не сшитых друг с другом частей, надевавшихся на голову самостоятельно. Основными предметами, образующими в совокупности этот головной убор, были кичка, собственно сорока, позатыльник, налобник, платок. Дополнительными - различные украшения из бисера, перьев, лент, искусственных цветов.

  [690x569]

  Кичка представляла собой мягкую холщовую шапочку, на передней части которой укреплялось твёрдое возвышение, изготовленное из луба, деревянных дощечек, бересты, проклеенного или простёганного в несколько раз холста, холщовых валиков, набитых соломой, куделью. Сзади кичка затягивалась на вздёржку, плотно облегая голову.Сорока, называвшаяся также макушка, привязка, - это верхняя часть головного убора, чехол, надевавшийся поверх кички. Она обычно изготавливалась из кумача, шёлка, бархата на холщовой или ситцевой подкладке. Сороки сшивались обычно из двух - трёх частей ткани. Передняя её часть называлась чело, очелье, чёлышко; боковые части - крылья, задняя часть - хвост. Они соединялись таким образом, что головной убор принимал форму шапочки с прямоугольным, овальным верхом или верхом, вырезанным по форме рогов. Крылья, сшитые с очельем и частично с хвостом, имели завязки, которыми сорока крепилась на голове поверх кички. Если хвост сороки был короткий, то он почти полностью сшивался с крыльями, если длинный - то его значительная часть спускалась на плечи. Наряду с сороками в виде шапочек были распространены также сороки, сшитые не полностью: соединенными были только очелья с хвостом и крылья с очельем. Такие сороки в распластанном виде напоминали птицу с длинным хвостом и разложенными по сторонам треугольными крыльями.

Далее...

Это цитата сообщения hekk Оригинальное сообщение

Как распознать скрытую агрессию и бороться с ней?

Бывает ли у вас ощущение, будто в отношениях с кем-то у вас эмоциональные американские горки? В один день вы можете непринужденно беседовать, а при следующей встрече натыкаетесь на замкнутость или враждебность. Или, может быть, вы сами иногда себя так ведёте?

Так как люди плохо справляются с контролем отрицательных эмоций, гнев, раздраженность и агрессия могут найти обходные пути для самовыражения. Человек, вроде бы, сказал вам спокойным тоном простую фразу, а вы уже закипаете и готовы покусать собеседника.

[x520] [x520]

10 стандартных фраз скрытой агресии>>>

Это цитата сообщения Целительница Оригинальное сообщение

Психология сексуальности и характер человека

Окончание. Читайте начало: Психология отношений: источники счастья и причины страданий * Системно-векторная психология. Часть 2 * Системно-векторная психология. Часть 3

Признаем мы это или предпочитаем думать по-другому, сексуальность всегда занимает самое значительное, центральное место, как в жизни каждого отдельного человека, так и в развитии и становлении всего человечества. Именно сексуальные стремления служат мощнейшим стимулом для выдающихся свершений на протяжении десятков тысяч лет. Так, достойнейшие ахейские мужья развязывают Троянскую Войну за право обладать прекрасной Еленой. Былинные богатыри мчатся за тридевять земель в надежде получить царскую дочь, а полцарства идет лишь в придачу. И славные рыцари бьются на турнирах вовсе не для того, чтобы доказать свою силу и доблесть друг другу - они ломают копья в надежде завоевать Даму Сердца. Разве в наши дни что-то происходит по-другому?

[268x]Психология сексуальности остается неизменной и только находит новые проявления и формы в разных эпохах: сегодня за самую прекрасную женщину не бьются на дуэлях, но ее присутствие становится подтверждением не только сексуальности мужчины, но, в первую очередь, его статуса, его положения в обществе. Сейчас этот аспект становится особенно актуальным для нас, для тех, кто живет после пресловутой сексуальной революции, которая позволила не только впервые говорить о сексе открыто, но и акцентировала внимание на особой значимости этой неотъемлемой стороны жизни.

Сексуальная революция состоялась, но она ничего не стоит без грамотного понимания психологии сексуальности. Запреты сняты, но вопросы о том, как распорядиться этой свободой, так и остаются открытыми. Несмотря на обилие информации, сексуальность мужчины продолжает казаться женщинам тайной за семью печатями, которую также тщетно пытаются разгадать мужчины, когда думают о сексуальности женщины. Сексуальная близость между мужчиной и женщиной подарена природой и задана как огромное наслаждение, но обеспечить эту заданность бывает непросто. Мы сталкиваемся со множеством сложностей и проблем, от физических и психологических до ментальных, которые мешают максимально реализовать заложенный в нас потенциал. Когда нам не удается раскрыть его в полной мере, когда по каким-то причинам мы пытаемся отказаться от своих желаний, отрицая собственную сексуальность, мы страдаем.

Возможность избавиться от вороха вопросов, непониманий и сложностей, из которых мы невольно складываем негативные сексуальные сценарии, дает шанс продолжить привычную жизнь в совсем ином качестве, наслаждаясь ее проявлениями в соответствии со своей врожденной сексуальной заданностью, то есть согласно своим желаниям.

Каких только способов мы не находим в надежде вычислить или угадать своего идеального партнера, устав выбирать и сравнивать методом проб и ошибок. Мы пробуем найти закономерность между типом характера и именем человека, его знаком зодиака, годом его рождения. Тщетно призываем в помощь все возможные классификации на гороскопы и психотипы, проходим тесты на сексуальность и совместимость… и снова понятия не имеем о том, кто нужен именно нам.. Почему?

Как соотносятся сексуальность и тип человека? >>>

Это цитата сообщения Целительница Оригинальное сообщение

Системно-векторная психология. Часть 3

Читайте начало: Психология отношений: источники счастья и причины страданий * Системно-векторная психология. Часть 2

6. Мышечный вектор

Численность: в чистом виде - 38%, всего - 95%.
Архетип: фундаментальная масса живого вещества.
Видовая роль: в мирное время - строитель, в военное время - воин-охотник.

Общая характеристика
1. Цвет наибольшего комфорта - черный.
2. Геометрия наибольшего комфорта - прямоугольник.
3. Место в квартели - внутренняя часть квартели ПРОСТРАНСТВА, интроверт.
4. Тип мышления - практическое, наглядно-действенное.

ОСОБЕННОСТИ ПСИХИКИ
Мышечный вектор формирует собой внутреннюю часть квартели пространства. Это - основа, фундамент всего живого.
Все свойства-желания мышечного вектора направлены на обеспечение четырех базовых потребностей человека: есть, пить, дышать, спать.
[650x] Мышечный вектор - самый многочисленный. Носителями мышечного вектора являются около 95 % людей. Однако только про 38 % из них мы говорим как про мышечных людей. Почему?

Продолжение >>>

Это цитата сообщения Целительница Оригинальное сообщение

Системно-векторная психология. Часть 2

[393x]Читайте начало: Психология отношений: источники счастья и причины страданий

3. Обонятельный вектор

Численность: менее 1%.
Архетип: выжить, во что бы то ни стало.
Видовая роль: Стратегический разведчик, советник вождя, шаман.

Общая характеристика
1. Цвет наибольшего комфорта - фиолетовый (но носить предпочитает неприметный серый).
2. Геометрия наибольшего комфорта - зигзаг.
3. Место в квартели - внутренняя часть квартели ЭНЕРГИИ, интроверт.
4. Тип мышления - интуитивное, невербальное, стратегическое.

ОСОБЕННОСТИ ПСИХИКИ
Раньше считалось, что человеческое обоняние - атавизм животной природы. Но именно благодаря ему происходит восприятие важнейшей информации: помимо сознательных запахов он распознает неосознаваемые - так называемые феромоны.

У любого сенсора есть часть информации, поступающая в сознание, и часть, попадающая напрямую в бессознательное. Так, например, кожей я чувствую, как меня коснулся другой человек, но постоянного касания рубашки я не замечаю, не осознаю.

То же и с обонянием. В носу есть рецепторы, которые отвечают за сознательное дифференцирование запахов: приятные - неприятные. А так называемый «нулевой нерв» различает не запахи, а феромоны. Феромоны - основа всего, происходящего между людьми. Через них происходят два важнейших процесса: ранжирование (то есть выстраивание по рангам) у мужчин и возникновение влечения между мужчинами и женщинами. «Нулевой нерв» - и есть эрогенная зона обонятельника.

Продолжение >>>

Это цитата сообщения Целительница Оригинальное сообщение

Психология отношений: источники счастья и причины страданий

Отношения - это мир, в котором мы живем. С того самого момента, когда утром открываю глаза, и до того последнего, когда мысль покидает мое сознание и наступает сон, я понимаю... нет… ощущаю постоянную связь с людьми. Эта связь - Я-и-Другой - пульсирует во мне мыслью, рвется из сердца любовью, сжимается страданием или страхом, обращается словом, взглядом, прикосновением… Они - любимые, родные и близкие, далекие и незнакомые - в моих мыслях, желаниях и поступках. Я есть в этих отношениях с первого и до последнего своего вздоха. Мое существование возможно только во взаимодействии с Другим.

Ощущение ближнего - Другого… Да кто ж он, этот ближний, который… вот он, рядом, но почему-то такой дальний от меня? А я для него кто? Что он хочет от меня? Что он думает обо мне? Какое у него намерение в отношении меня?

[650x]
Системно-векторная психология >>>

Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК Оригинальное сообщение

Астудин Николай Львович (Astudin Nikolai von, 1847 – 1925).Замки Германии.

Русский и немецкий художник, пейзажист. Родился в Москве в богатой аристократической семье военного дипломата, майора Императорской гвардии Николая І.Вскоре отец погибает, мать умирает и Николай попадает в приемную семью из окружения отца, впоследствии он живет у родной бабушки.Он получил прекрасное образование в Петербурге, став профессиональным военным.Но военная форма тяготила его.Молодой человек стремился на запад, он мечтал увидеть европейские города - все то, о чем рассказывал когда-то в детстве его отец. Оставив военную службу, через Берлин в 1862г. Николай попал в Париж, где брал уроки у знаменитого акварелиста, профессора пейзажной живописи и гравера Армана-Теофиля Кассаня (1862). Сильное влияние на художника произвело знакомство с К. Моне и К. Ротманом. Много путешествовал по Италии и Финляндии, выставлялся в различных галереях Европы. В 1876 – 1878 прошли персональные выставки в Берлине, в 1885 – в Цюрихе.До 1904г. жил и работал в Касселе, в 1904 – 1905 – в Бонне. Был широко известен своими пейзажами и городскими видами, много картин посвящено историческим замкам Германии. Проезжая через небольшой городок Браубах, остановился на несколько дней, делая зарисовки.Здесь случилось его мимолетное знакомство с юной художницей-анималисткой Джоанной Мейнеке (Johanna Meineke), которое переросло в большое чувство и в 1896 году он женился на ней.Джоанна была на 20 лет моложе Н.Астудина. В 1912 году они переселились в Оберланштайн в земле Рейнланд-Пфальц, где художник и остался до конца жизни.Судьба Николая Астудина во многом схожа с многими судьбами талантливых художников.По характеру он был странником.Продажа акварелей давала мало прибыли и семья постоянно бедствовала.Неизвестно, были ли у них дети.Картины жены также неважно продавались.В 1925г. художник заболел и, не оправившись от болезни, умер.Джоанна осталась с огромными долгами и всю оставшуюся жизнь она выплачивала их.Но проценты росли, жизнь стала невыносимой и Джоанна в конце-концов нашла выход в самоубийстве.Перед этим она написала большое стихотворение, посвященне Николаю Астудину. Её работ, к сожалению, в интернете не нашла. Работал Н.Астудин в техниках акварели, пастели, коллажа. Работы хранятся во многих музеях и галереях Западной Европы и в частных коллекциях по всему миру.Немцы помнят и чтят художника - ретроспективная выставка состоялась в городе Ланштайн (2005).

[показать]

Пейзаж у Рейна. 

Далее...

Это цитата сообщения Aurvin_Do-Arn Оригинальное сообщение

Маски Венеции.Классические маски

Истоки венецианского карнавала лежат в древних римских Сатурналиях - ежегодных праздниках в честь бога Сатурна, которые справлялись после уборки урожая во Время зимнего солнцестояния и сопровождались массовыми гуляньями. Отсюда ведут происхождение и карнавальные маски: во Время Сатурналий рабам разрешалось сидеть за столами вместе с хозяевами, и, чтобы сословные предрассудки не испортили веселья, все прятали свои лица под масками.

Когда и откуда появилось само слово «карнавал» точно неизвестно. Самая распространенная версия принадлежит католической церкви, которая утверждает, что слово произошло от латинского «carne vale» и означает «прощание с мясом». Стремясь приспособить дохристианские традиции к новой вере, церковь использовала старинный праздник для подготовки христиан к самому длинному в году посту — великому посту перед Пасхой. Первое документальное упоминание о карнавале в Венеции относится к 1094 году, а в 1296 году Сенат Венецианской республики официально провозгласил последний день перед великим постом праздничным днем.

[показать]

Из Венеции карнавалы постепенно распространились по другим городам и странам. Основными атрибутами любого карнавала стали костюмы и маски, призванные скрыть социальные различия и всех уравнять на Время праздника. В Венеции карнавальные маски приобрели такую популярность, что их стали носить и в обычные дни, нередко под масками скрывались для совершения неблаговидных поступков. Наконец, правительство Города Венеции решило расставить все точки над I и навести порядок, для этого было запрещено ношение масок в течение большей части года. Особенно строго следили, чтобы никто не ходил с закрытым лицом в дни церковных праздников. Единственное время, когда разрешалось носить маски, отводилось Время на период карнавала. Во Время карнавала ничего не казалось слишком стыдным, слишком смелым, слишком безрассудным, слишком распутным. Карнавал был отдушиной для людей, живших под строгими религиозными запретами.

Венецианские маски делаются из папье-маше и кожи, если их носят. Маски, служащие украшением, делаются из керамики и фарфора. Тесьма, серебро и позолота, крохотные колокольчики, парча и шелк - все идет на украшение такой маски.
Иногда маски покрывают всю голову, как шлем. Иногда прикрывают только лицо. Если маска слишком тяжелая, между ее краями крепится веревочка, которую человек придерживает зубами. Маски могут крепиться лентами позади головы, но часто просто носятся перед лицом на специальной рукоятке. Для декоративных элементов часто используются игральные карты или нотка бумага.

Многие маски карнавала – это варианты масок итальянской комедии дель арте, особого вида уличного театрального представления. К ним относятся Арлекин, Коломбина, Педролино, Пульчинелла и другие персонажи, каждый из которых отличался определенным характером, стилем поведения и манерой одеваться.

К классическим маскам, не связанным с театром, относятся:

Баута (Bauta) - одна из самых популярных венецианских масок. Она появилась в 17 столетии и служила эффективным прикрытием для представителей любого сословия и пола. Несмотря на свой жутковатый вид, пользовалась особой любовью народа, который носил ее в сочетании с длинным черным плащом, скрывающим фигуру, и треугольной шляпой - tricorno . Происхождение названия неизвестно (по одной из версий, оно связано с итальянским словом ” bau ” или ” babau ”, обозначающим вымышленное чудище, которым пугали маленьких детей (что-то вроде нашего Бабая или Буки). Баута считалась идеальной маской и для высокопоставленных особ, которые любили анонимно ходить «в народ». Интересно, что нижняя часть ее была устроена таким образом, что человек мог есть и пить, не обнажая лица.

Баута не имеет ни пола, ни возраста, ни веры, ни сословия. Надеть баутту - это отречься от назойливой индивидуальности, отказаться от собственного лица, освободиться от норм морали. На вопрос «кто это сделал?» Баута отвечает: «Маска…»
Одни считают, что название «баутта» созвучно немецкому «защищать, укрывать». Иногда эту маску называли «ЛЯРВОЙ», что и на латыни и на славянском означает «Призрак. Пришелец с того света».
Одна из разновидностей этой маски называется ”Bauta Casanova”, и отличается от классической Баута наличием tricorno.
[показать]

Венецианская Дама (Dama di Venezia) – очень элегантная и изысканная маска, изображающая знатную венецианскую красавицу эпохи Тициана - нарядную, увешанную драгоценностями, с замысловато уложенными волосами. У Дамы есть несколько разновидностей: Либерти, Валери, Саломея, Фантазия и др.
[показать]

Ньяга (маска кошки) - Считается маской гомосексуалистов. Инквизиция запрещала переодевание мужчин в женщин, любое Проявление содомского греха Читать далее...

Это цитата сообщения Булгакова_Татьяна Оригинальное сообщение

ИГРАЛЬНЫЕ КАРТЫ

Игральные карты "Кошки"

 

[420x600]

СМОТРЕТЬ  ДАЛЕЕ...

Серия сообщений "Генераторы текста":

Часть 1 - БЛЕСТЯЩИЙ ТЕКСТ-БЫСТРО!
Часть 2 - Генераторы блестящих и разноцветных надписей,бегущего текста.
Часть 3 - Супер-шпаргалка для меня и для вас
Часть 4 - Напиши текст на анимированной картинке без Фотошоп
Часть 5 - ДЛЯ ТЕХ КТО НЕ ДРУЖИТ С ФОТОШОПОМ
Часть 6 - Две полезные флешки.
Часть 7 - Как убрать логотипы или подписи с картинок меньше чем за 5 минут.Урок
Часть 8 - Быстрый онлайн-генератор с эффектом воды!Урок!
Часть 9 - ГЕНЕРАТОР МУЗЫКАЛЬНЫХ ОТКРЫТОК...
Часть 10 - Генератор смайликов с надписями!!!
Часть 11 - Сделай для друга персональный смайлик с табличкой!!
Часть 12 - Очень удобный генератор цвета...
Часть 13 - Генератор цвета (быстрое и удобное получение кода)
Часть 14 - Пончики с малиновым джемом к вечернему чаю.( вошло случайно, но вкусно)
Часть 15 - Два flash-генератора цвета
Часть 16 - Генератор плееров...Подробно,как пользоваться им..
http://arnusha.ru/rubric/1850314/

Это цитата сообщения DEIZI Оригинальное сообщение

АНИМАЦИОННЫЙ ГЕНЕРАТОР.

Выбираете анимационный эффект, нажимаете на картинку,после загрузки генератора выбираете свое фото из компьютера и загружаете. После краткого просмотра,как это будет выглядеть, нажимаете на иконку хлопушки. Ждете обработку вашей анимации и сохраняете опять же себе в комп. Вот так я поработала на этом генераторе со своим фото
[400x300]


[400x300]
 

Серия сообщений "***ГЕНЕРАТОРЫ***":
Часть 1 - Генератор цвета (быстрое и удобное получение кода)
Часть 2 - ГЕНЕРАТОР МУЗЫКАЛЬНЫХ ОТКРЫТОК...
...
Часть 8 - ГЕНЕРАТОР КАРТИНОК.
Часть 9 - ИНСТРУМЕНТ ДЛЯ ПОДАВЛЕНИЯ УНЫНИЯ.
Часть 10 - АНИМАЦИОННЫЙ ГЕНЕРАТОР.
Часть 11 - ГЕНЕРАТОР. ДЕЛАЕМ БЛЕСТЯШКУ ИЗ КАРТИНОК.
Часть 12 - САМИ АНИМИРУЕМ КАРТИНКУ ИЛИ ФОТО.
...
Часть 22 - Учимся редактировать фото на imikimi.com
Часть 23 - Делаем Анимацию без Фотошопа
Часть 24 - КАЛЕНДАРЬ С ВАШИМ ИЗОБРАЖЕНИЕМ НА РАБОЧИЙ СТОЛ

Это цитата сообщения fatima62 Оригинальное сообщение

Все под рукой

[600x]

[показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать]

[показать] [показать]

[показать] [показать] [показать] [показать] [показать]