История домовой резьбы в России насчитывает несколько столетий. Уже в 16-17 веках мастера создавали красивые деревянные изделия для украшения церквей и зданий.
С течением времени домовая резьба стала популярной в народном искусстве и нашла свое применение в украшении деревянных зданий, в том числе и в крестьянской архитектуре. В разных регионах России существовали свои особенности в домовой резьбе: в одних местах украшения были более геометрическими, в других - более органическими и изображали растительный и животный мир.
Сегодня домовая резьба остается важным элементом культуры и традиций России, и мастера продолжают создавать красивые изделия из дерева в традиционных и современных стилях.
Создавать такие произведения искусства начали китайцы во времена династии Сонг (960-1279), а наибольшую популярность Хайдао получило в эпохи династии Мин (1368 – 1644) и Цин (1644 – 1911). Именно в эпоху Цин вырезание из персиковых косточек стало носить не только символический, но и светский характер, а путешественники считали своим долгом привезти из поездок по Китаю несколько таких оригинальных мини скульптур.

Изделия изначально создавали из персиковых косточек, считавшимися наиболее ценными (в древнекитайской культуре персик это символ спасения, а также богатства и процветания). Украшения именно из таких косточек предпочитали носить высокопоставленные особы и члены их семей. И в наше время многие китайские дети носят кулоны, вырезанные из персиковых косточек: считается, что это в том числе предохраняет их от демонов.
Руки человека превращают дерево в драгоценнейшие произведения, которые покоряю, восхищают души людей свой красотой. Чудеса существуют, главное - уметь их видеть.
Ну а создавать чудеса дано не всем..Вот сегодня мы познакомимся с таким уникальным человеком - Джоуи Ричардсон - художник по дереву.
Джоуи Ричардсон родилась в 1964 году и провела детство в лесной глуши, графства Линкольншир, Англия. Отсюда и ее любовь к дереву, природе, фауне и флоре.
Ее уникальные скульптуры вдохновлены природой, жизненным опытом и воображением, черпаемыми из ее внутреннего «я». Она работает преимущественно с деревом, но часто использует в своих творениях литое стекло, металл и фотографию.
Галерея удивительных резных форм Джоуи Ричардсон ⏩
Сергиев Посад и его окрестности издавна считались историческим центром игрушечного дела в России. Иногда его называли «русской игрушечной столицей» или «столицей игрушечного царства». Во многих окрестных сёлах делали игрушки. Но самым знаменитым стало село Богородское, расположенное приблизительно в 29 километрах от Сергиева Посада. Игрушечные промыслы Сергиева Посада и села Богородского специалисты называют двумя ветвями на одном стволе. Действительно промыслы имеют общие корни: традиции древней столпообразной пластики и школы объемной, рельефной резьбы по дереву при Троице-Сергиевой Лавре, известной с XV столетия.

В Сергиевом Посаде существует предание о том, как в середине XVIII века один житель посада вырезал из липового чурака куклу размером в 9 вершков (40 см) и продал ее купцу Ерофееву, торговавшему у Лавры. Тот поставил ее как украшение в лавке. Игрушка тут же была куплена с большой выгодой для купца. После этого Ерофеев заказал целую партию таких игрушек.
По другому народному преданию, давным-давно в селе жила семья. Задумала мать позабавить малых детей. Вырезала она из чурбачка фигурку «ауку». Дети порадовались, поиграли и забросили «ауку» на печь. Раз муж стал собираться на базар и говорит: «Возьму-ка я „ауку“ да и покажу на базаре торгашам». «Ауку» купили и еще заказали. С тех пор и повелась резьба игрушки в Богородском. И стала она называться «богородской».
|
Донгянг – это город в провинции Чжэцзян Китая, который дал название уникальной технике рельефной резьбы по дереву. Практиковалась она здесь с начала VII века. Работы мастеров из Донгянг украшали не только дворцы императоров и знати, но и жилища простых людей. Для каждой исторической эпохи были характерны новые приёмы и художественные акценты. Но характерные черты стиля не менялись – это лёгкость, многослойность, богатое смысловое содержание, обилие тонких деталей, трёхмерность, бесшовность. Для достижения желаемого эффекта тщательно отбирали материал, которым служили палисандровое и грушевое дерево. Основные темы художественных композиций – исторические повествования и народные легенды. Сочетание высокого мастерства и практичности сделали резьбу донгянг элементом архитектуры, дизайна интерьеров, мебели, предметов обихода.
|
Древний воин на белом коне. Работа русского резчика по дереву Александра Борзова.
Русский резчик по дереву Александр Борзов.
Талантливый резчик по дереву Александр Борзов родился в 1955 году и живет в Туле. Поначалу Борзов работал на Тульском оружейном заводе гравером (с 1975 года). Примечательно, что он является членом «Гильдии оружейников России». Однако с 1983 года Александр Борзов полностью изменил свою жизнь и начал работать резчиком по дереву. А через три года он стал художником-фрилансером. Александр Борзов регулярно участвует в выставках декоративного искусства и оружия.
Семья волков. Резьба по дереву русского художника-самоучки Борзова.
Охотник в лесу. Резьба по дереву русского художника-самоучки Борзова.







