Нежность... с ошибками...
Росана
Очень сложно описать словами нежность...
Это то, что невозможно передать...
Это – чувства переходят в бесконечность...
Это.. хочется кому-то все отдать.
Это.. хочется вот так, без объяснений,
Подарить частичку солнца и тепла...
Это.. хочется, стоя в тиши за дверью,
Мыслью греть, не нарушая сна...
Это.. хочется коснуться, не касаясь,
Это.. хочется сказать, не говоря...
Это.. хочется, глазами улыбаясь,
Посмотреть, чтобы в душе взошла заря...
Это.. хочется понять без объяснений,
Это.. хочется поверить без причин,
И заполнить пустоту, что от потери...
В душу свет пустить, ну хоть на миг один...
Это.. хочется по капле раствориться,
Это.. хочется от боли оградить.
Ну а впрочем... я могу и ошибиться, -
Это.. просто невозможно объяснить...
Я приветствую всех моих друзей и читателей.
Ситуация сложилась таким образом, что я ограничена в общении , ноутбук требует ремонта, осталась наедине с сотовым телефоном.
Хочу поделиться впечатлениями от посещения Арт музея, эмоции переполняли меня от увиденного.
Покой хорош, когда ты сам спокоен. Художник-акварелист Jim Oberst / Джим Оберст (США, 1946)
Таким спокойствием и тишиной веет от прекрасных акварельных работ художника, что мне захотелось еще усилить приятное чувство безмятежности. И для этого пришлись кстати цитаты Эрих Мария Ремарка из романа "Триумфальная арка"
Покой хорош, когда ты сам спокоен.
Эрих Мария Ремарк
Пасмурный день
Caressed by the Wind - Tom Barabas
*Спокойно прожить жизнь — вот что сегодня кажется самым невероятным приключением.
Сегодня третье из четырёх воскресений, с которого ведется подготовка к Великому посту - неделя о Страшном суде (неделя Мясопустная)
Прошли две недели притч о мытаре и фарисее и о блудном сыне. Притча о мытаре и фарисее Притча о блудном сыне
Впереди Прощёное воскресенье (неделя Сыропустная (Масленица).
Стоит добавить, что на языке Церкви словом «Неделя» называют лишь один день — воскресный. Лингвисты полагают, что слово «неделя» происходит от словосочетания «не делати» — не работать, отдыхать, т. е. посвящать этот день Богу. В польском, болгарском, словацком, чешском и украинском языках название дня, в который не делают дел — «неделя» — сохранено.
Итак, неделя мясопустная на самом деле это день, в который последний раз до Пасхи можно есть мясо...Ну а Страшного Суда пока еще не стоит бояться, это событие, которое только еще должно некогда произойти - при втором Пришествии Господа Иисуса Христа.
Мы привыкли к тому, что этот суд называют Страшным, и часто его образы в средневековом искусстве должны были именно нагнать страху в педагогических целях, чтобы люди испугались и исправились.
Русские художники. Шильдер Андрей Николаевич (1861-1919)06-03-2021 14:35
Быть учеником И.И. Шишкина и не испытать влияния столь мощной человеческой и творческой натуры — такого, наверное, быть не могло. Поэтому понятно, что среди пейзажей Андрея Николаевича Шильдера можно найти изображения шишкинских сосновых лесов, заваленных снегом непроходимых чащоб, родников среди деревьев.
«Зимняя дорога»
1904
Холст, масло. 80.3 x 120 см
Частное собрание
«Зимний лес»
1904
Холст, масло. 80.5 x 120.5 см
Частное собрание
Ольга Скабеева -- одна из самых ярких женщин на российском телевидении.
Она - популярная телеведущая, ведет политическую передачу «60 минут». Для одних она — «железная леди» телевидения, другие с большой долей скептицизма относятся к ее деятельности, считая, что она «мутит воду», искажая информацию в угоду власти и называют ее «железной куклой».
Как бы там не было, Ольга Владимировна — личность известная и, безусловно, талантливая, раз она смогла добиться таких высот в журналистике.
Ее профессионализм, умение задавать острые вопросы, ставить в тупик участников ток-шоу, аналитически мыслить и вести долгую, интересную дискуссию не оставляет равнодушным никого.
Скабеева сама всего достигла. Она не дочь влиятельного бизнесмена и не племянница депутата. Она сама по себе.
Русские художники. Юшков Федор Осипович (1819-1876)03-03-2021 13:25
В Государственном Русском музее находятся две картины ("Кабинет великой княжны Ольги Николаевны в Зимнем дворце" и "Готический зал в Зимнем дворце"), принадлежащие Федору Осиповичу Юшкову, на удивление талантливому и разностороннему человеку.
Кабинет великой княжны Ольги Николаевны в Зимнем дворце, 1846
холст, масло
51 х 83 см
Государственный Русский музей
«Готический зал в Зимнем дворце»
1840-е
Холст, масло
Государственный Русский музей
Его отец — известный в Петербурге скульптор-анималист. Сам Федор Юшков избрал военную карьеру. После окончания Петербургского университета юноша заканчивает Морской корпус и в звании мичмана поступает на службу в Военно-морской флот.
За долгие годы службы Ф.О. Юшков был ранен при обороне Севастополя во время Крымской войны, защищал Кронштадт и закончил службу в чине контр-адмирала.
«Абордаж»
Эпизод из английских морских войн.
1848
Холст, масло
Центральный военно-морской музей
Ф.О.Юшков не был художником-профессионалом. Однако выросший в семье, где любили искусство, имея большие задатки к живописанию и, очевидно, регулярно занимаясь любимым увлечением на досуге, морской офицер достиг высокого уровня мастера-художника. Воспроизводимые здесь репродукции его работ подтверждают сказанное.
Русские художники. Езучевский Михаил Дмитриевич (1880-1928)03-03-2021 13:05
Михаил Дмитриевич Езучевский – русский художник, график, мастер исторического жанра, портретист, автор уникальной серии картин для Дарвиновского музея. Родился в Москве в 1879 году в семье ученого, действительного статского советника, члена Российского фотографического общества. Семь лет будущий художник учился в Пажеском корпусе в Санкт-Петербурге.
В 1901 году Михаил Езучевский закончил привилегированное военное учебное заведение в чине прапорщика и подал в отствку. В начале 1900-х годов уехал в Париж, где учился живописи и окончил Парижскую академию искусств.В своем творчестве испытал влияние В. М. Васнецова и художников "Мира искусства". Работал в качестве художника различных театральных антреприз. Много путешествовал, посетил Германию, Италию, Испанию, Северную Африку.
В этих поездках молодой живописец очень много работал, писал этюды.
«Пастушка»
1900-е годы
Бумага, гуашь, уголь, пастель 62 х 48
Собрание А. и А. Заволокиных
Русские художники. Якоби Валерий Иванович (1834-1902)03-03-2021 09:22
В. И. Якоби поступил в Петербургскую АХ в 1856 г. уже зрелым человеком. За его плечами была вся Крымская кампания,, которую он прошел добровольцем Симбирского ополчения. [показать]
Став воспитанником АХ, он уже в 1860 г. был удостоен малой золотой медали за картину "Светлый праздник нищего" - проникновенный рассказ о судьбе обездоленного.
«Светлое Воскресенье нищего»
1860
Государственный Русский музей.
Годом позже художник создает самое значительное из своих произведений - обличительную по направленности картину "Привал арестантов" (1861). В ней Якоби первым из русских художников обратился к теме царской каторги. С необычайной убедительностью представлены здесь самые различные социальные типы - от босяка до интеллигента-политкаторжанина, жизнь которого оборвалась в пути.
Русские художники. Яковлев Гавриил Иванович (1819-1862).02-03-2021 09:44
В Императорской академии художеств в соответствии с ее уставом существовала категория посторонних учеников, к которой относились художники и пенсионеры Общества поощрения художников и которые не занимались связанной с Академией художеств деятельностью. Посторонние ученики проходили курс обучения и при получении золотой медали имели право на звание художника и заграничное пенсионерство за счет Кабинета его императорского величества, а посторонние ученики Общества поощрения художников — за счет общества.
Якунчикова-Вебер Мария Васильевна (1870-1902)02-03-2021 06:03
М. В. Якунчикова принадлежала к старинной московской купеческой семье. В 1885 г. будущая художница поступила в МУЖВЗ, но уже в 1889 г. ушла из него из-за болезни.
В том же году Якунчикова уехала во Францию и осталась там до конца своей недолгой жизни, лишь изредка приезжая в Россию.
В Париже она продолжила учебу в частной академии Р. Жюлиана; с 1894 г. оставила академию, сняла мастерскую и начала работать самостоятельно, выставляя свои произведения в парижском Салоне.
В 1890-х гг. она создавала картины-настроения, изображающие мир старинных усадеб: "Окно в Мореве" (1894), "Чехлы", "Из окна старого дома. Введенское" (обе 1897).
«Из окна старого дома. Введенское»
1897г.
Холст, масло. 88.3 x 106.5 см
Государственная Третьяковская галерея
Русские художники. Ярошенко Николай Александрович (1846-1898).01-03-2021 15:39
Н. А Ярошенко - одна из наиболее типичных и одновременно своеобразных фигур в передвижничестве. Именно ему после смерти И. Н. Крамского (1887) суждено было стать идейным руководителем ТПХВ. "Он был большим либералом, интеллигентом-художником и военным, генералом в отставке, - писал о нем Я. Д. Минченков. - Ярошенко был папашей у передвижников, и его побаивались".
«Кочегар»
1878г.
Холст, масло 124 х 89
Государственная Третьяковская галерея
Москва
Имя художника приобрело известность в связи с созданием им картины "Кочегар" (1878). Первым среди русских живописцев Ярошенко представил образ заводского рабочего, показав его не только жертвой изнуряюще тяжелого труда, но и новой могучей социальной силой. Два фрагмента сразу приковывают внимание к картине: огромные натруженные руки кочегара и глаза, с вопросительным упреком устремленные на зрителя.
«Студент»
1881
Холст, масло 87 x 60
Государственная Третьяковская галерея
Москва
Начиная с "Кочегара" Ярошенко создает ряд произведений, рисующих различные социальные типы его времени: революционной интеллигенции ("Заключенный", 1878; "Старое и молодое", 1881), передовой учащейся :молодежи ("Студент", 1881; "Курсистка", 1883). В этих работах художник стремится представить обобщенный образ нового поколения - мыслящего, целеустремленного, деятельного
«Портрет художника Николая Николаевича Ге»
1890г.
Холст, масло 92,5 x 73,5
Государственный Русский музей
Санкт-Петербург
Значительное место в творчестве Ярошенко занимает портрет. Характерно, что его моделями всегда являются люди, духовно ему близкие (портреты художников И.Н.Крамского, 1876; В.М.Максимова, 1878; И.К.Зайцева, 1886; Н.Н.Ге, 1890; писателей Г. И. Успенского, 1884; М. Е. Салтыкова-Щедрина, 1886; А. Н. Плещеева, 1887; В. Г. Короленко, 1898, и др.). Изображая их, передавая их напряженную внутреннюю жизнь, художник раскрывает и свой душевный мир.
«Портрет актрисы П.А.Стрепетовой»
1884
Холст, масло 120 х 78
Государственная Третьяковская галерея
Москва
Лучшим в портретной галерее Ярошенко является "Портрет актрисы П. А. Стрепетовой" (1884). В образе, созданном художником, выступает на первый план не знаменитая актриса, о которой И.Н.Крамской говорил, что она может быть "не только интересной, но замечательно красивой", а простая русская женщина, со строгим, чуть печальным лицом и с выражением страдания в глазах. Она точно вобрала в себя черты героинь А. Н. Островского, которых великолепно воплощала на сцене.
Русские художники. Ярцев Георгий Федорович (1858-1918).01-03-2021 15:05
Григорий Федорович Ярцев был из тех отечественных художников, кто развивал удивительное явление нашего изобразительного искусства последних десятилетий XIX века — русскую пейзажную живопись — вширь. Его виды южной природы, южные селения пользовались успехом у общественности, которая знакомилась с ними в том числе и на экспозициях Товарищества передвижных художественных выставок, в которых молодой пейзажист начал участвовать с 1885 года. Работа "Яйла. Крым" (1897) Г.Ф. Ярцева была приобретена для Третьяковской галереи.
«Яйла. Крым»
1897
Холст, масло. 81 x 141 см
Государственная Третьяковская галерея
«Пейзаж. Полосатые камни»
1899
Холст, масло. 40.5 x 53.5 см
Государственная Третьяковская галерея
В северо-западной части Индийского океана расположен архипелаг Сокотра, принадлежащий Йемену – государству на Аравийском полуострове. Архипелаг состоит из трех обитаемых островов, среди которых самый большой - остров Сокотра, площадью в 3625 квадратных километра, шириной и длиной в 43 и 134 километра соответственно.
Самым большим среди необитаемых островов архипелага считается остров Дарса.
Главная особенность этого места в том, что из-за длительной изолированности от внешнего мира на Сокотре сформировалась уникальная природа.
На острове растут 825 видов растений, 37% из которых не встречаются больше нигде в мире. То же касается и животного мира — 27 видов сухопутных рептилий можно увидеть только на этом архипелаге.
Врубель Михаил Александрович (1856-1910). ДЕМОН28-02-2021 12:21
В московский период главной темой творчества Врубеля стала тема Демона, в которой он в символической форме ставит "вечные" вопросы добра и зла, изображает свой идеал одинокого бунтаря, не приемлющего обыденность и несправедливость. Сама мысль создать “нечто демоническое”, возникла еще в Киеве. Осенью 1886 года, Врубель показывая свои первые наброски отцу, говорил что Демон — дух “не столько злобный, сколько страдающий и скорбный, но при всем том дух властный... величавый”.
«Летящий Демон»
1899г.
Холст, масло 138,5 х 430,5
Государственный Русский музей. Санкт-Петербург
Снова и снова Врубель возвращался мыслями к своему Демону, задумав написать его летящим. Для этой картины художник выбрал узкий длинный холст. Необозримо раскинулся на нём земной простор. Демон написан крупно, его лицо, плечи, тяжёлые с серебристым блеском крылья — совсем рядом. А земля — снежные вершины гор, долины, намеченная полоса реки — далеко внизу. Художник, и с ним зрители, глядя на неё с высоты, словно парят рядом с Демоном.
У этого Демона лицо совсем другое, чем у «Сидящего»: гордое, неприступное. Но в глазах его — тоска безысходное одиночество.
О его полёте писал в своей поэме М.Ю. Лермонтов:
И дик и чуден был вокруг
Весь Божий мир; но гордый дух
Презрительным окинул оком
Творенье Бога своего,
И на челе его высоком
Не отразилось ничего...
Отвергнутый Богом, Демон плывёт высоко над землёй, где ему нет места, как на небе.
Врубель оставил работу неоконченной. В его воображении возникал уже новый замысел...
«Демон сидящий»
1890г.
Холст, масло 114 х 211
Государственная Третьяковская галерея
Москва
Русские художники. Ендогуров Иван Иванович (1861-1898)28-02-2021 12:17
Иван Иванович Ендогуров, сын контр-адмирала, родился в Кронштадте. После окончания классической гимназии поступил на юридический факультет Петербургского университета, где успешно проучился два года. Однако страсть к живописи заставила студента И. Ендогурова сделать выбор в пользу изобразительного творчества.
«Начало весны»
1885
Холст, масло 38,2 х 58
Государственная Третьяковская галерея
Москва
«Начало весны»
1890-е
Холст, масло. 70 x 97.2 см
Химкинская картинная галерея
комментарии: 2
понравилось!
вверх^
к полной версии
Пасмурный день
Маяк Басс Харбор
[показать]
