Я всегда любил этот праздник. Любил с детства. Любил за красочную демонстрацию, за украшенные дома и праздничный стол. Любил за радостный смех и песни под баян, доносившиеся из открытых окон домов. Любил за радушие прохожих и соседей по дому. Я надувал воздушные шары и бодро шагал с родителями в праздничной колонне по моему любимому городу, в моей самой прекрасной стране!!!!

С Первомаем, Друзья!!!!

(Кликаем на картинки и смотрим ролики)

                                                 [400x300]

Невьянская школа иконописи сложилась в сер. XVIII века у старообрядцев Среднего Урала.. Первые мастера - старец Григорий (Г.Коскин), инок Гурий (Г.А.Перетрутов), отец Паисий (П.Ф.Заверткин) - работали в скитах и окрестностях Невьянска. Покровительство горнозаводчиков позволило создать мастерские в г. Навыки иконописания передавались из поколения в поколение. Расцвета школа достигла в конце XVIII - первой пол. XIX в., когда работали семьи Богатыревых, Чернобровиных, Анисимовых, неск. позднее - Филатовых, Романовых, Калашниковых и др. Характерная особенность невьянской школы - синтез традиций допетровской Руси, ориентация на иконографию конца XVI-XVII в. Однако сказалось и влияние стилей Нового времени: барокко и классицизма.

(Музыкальное сопровождение: Ансамбль "Сирин" (Древнерусская духовная музыка) - Душа моя прегрешная)

Этот видеотриптих посвящен самому замечательному празднику нашего народа - Дню Победы. Мы с Ольгой создавали его с любовью и благодарностью нашим дедушкам и бабушкам, нашим папам и мамам! Низкий поклон ВСЕМ, кто защитил нашу прекрасную РОДИНУ, ВСЕМ, кто продолжает жить и верить, что их подвиг был не напрасным!!!

Часть первая - 1941

Заслуженный художник Российской Федерации Олег Леонов родился в 1959 году в Татарии. Окончил Московский государственный институт им.Сурикова в 1990 году (мастерская портрета И.С.Глазунова). В Студии художников имени В.В.Верещагина МВД России с 1992 года. С 1997года - член Союза художников России. Лауреат Государственной премии МВД России.

(Музыкальное сопровождение: К.Молчанов – Тема Риты Осяниной из кф "А зори здесь тихие")

1. Вологодская школа иконописи XIV-XVIII вв. Время возникновения иконописной культуры на Вологодчине достоверно не установлено и определяется в интервале XIII—XV веков. Известно, что первые храмы появились в XII веке, однако об их художественном оформлении известно мало. Огромная территория, включающая современные Вологодскую область, а также земли, в настоящее время относящиеся к Архангельской, Пермской областями Республике Коми, в XII—XIV веках подвергалась интенсивной колонизации и христианизации как с запада (Новгородская республика), так и с юга (Ростовское княжество), испытывая различные культурные влияния.

(Музыкальное сопровождение: С.В.Рахманинов - Тебе поем (Детско-юношеский хор храма Живоначальной Троицы Патриаршего Подворья в усадьбе "Свиблово")

За последнее время мы, с нашими "Красками и Звуками", приняли участие в нескольких очень важных и полезных мероприятиях. Это и педагогический марафон учителей русского языка и литературы города Москвы, и совещание школьных библиотекарей, и встречи с участниками клубов москвоходов и т.д. Не так давно получили благодарственное письмо из Питерского хосписа и подружились с настоятелем Храма Софии Премудрости Божьей Протоиереем отцом Владимиром (Волгиным). Подарили для их приходской школы диски с православными храмами и иконописью. Нам предложили со следующего учебного года, в связке с профессором филологии, прочитать 72-х часовой курс лекций на тему поэзии и наших "Красок и Звуков". Очень необычная идея. Сейчас мы её совместно разрабатываем. Так что - наши "Краски и Звуки" дружно и весело шагают по планете!!!!!

[600x438]

На учительском марафоне

1. Ярославская иконописная школа – художественное явление русского искусства второй половине XVI - XVII вв. Она сложилась и развивалась в заключительный период истории древнерусского искусства, поэтому во многом подвела итог семивековому развитию русской иконописи. Школа сложилась на основе местной художественной традиции, существовавшей в Ярославле в XIII – XV веках.

(Музыкальное сопровождение: Мужской хор под управлением Г.Смирнова - Не отвержи мене (П.Чесноков)

Нино Чакветадзе родилась в Тбилиси в 1971 году.С 1986 по 1990 годы училась художественном институте, а с 1990 по 1996 в Тбилисской государственной академии художеств на факультете живопись. С 19997 года член союза художников Грузии.

(Музыкальное сопровождение: Тамрико Чохонелидзе Джансуг Кахидзе – Колыбельная)

Прекрасное поэтическое обрамление роликов из галереи "Краски и Звуки" нашего виртуального друга из Новосибирска Светланы Тамбовцевой.
Это первая часть её стихов к нашим роликам. Всего таких частей будет четыре!!!
Мы очень благодарны Светлане за её удивительное поэтическое творчество.
(Все картинки кликабельны)

1. Бабич Александр

[283x196]

Отдохновенье, мир, покой
И тихие, но яркие признанья
В любви к моей родной земле,
К простору, к холоду... к очарованью!

Василий Иванович Суриков родился 24 января 1848 года в городе Красноярске. Тяга к рисованию проявилась у Сурикова с ранних лет. Он учился в Рисовальной школе при Обществе поощрения художеств, после которой закончил Петербургскую Академию Художеств. Был членом Товарищества передвижников с 1881 по 1907 г., затем перешел в "Союз русских художников". С 1895 г. стал академиком живописи.

(Музыкальное сопровождение: Сергей Ляпунов - Симфония 1, h-moll, op.12. Andante sostenuto)

Родился Лев Феликсович Лагорио в Феодосии, в семье купца, негоцианта, масона Феликса Лагорио. Окончил Феодосийскую гимназию. В 1839–1840 годах занимался в Феодосийской мастерской И. К. Айвазовского . В 1842 году , при содействии губернатора Таврии А. И. Казначеева, поступил в Императорскую Академию Художеств. Его учителями были А.И.Зауервейд и М.Н.Воробьёв затем Б.П.Виллевальде.

(Музыкальное сопровождение: Василий Сергеевич Калинников - Сюита для оркестра)

Ушаков (Симон или Пимен Федорович, 1626 - 1686) - знаменитый московский иконописец, происходил, вероятно, из посадских людей и, по-видимому, очень рано получил основательную подготовку к своей специальности, так как, будучи всего 22 лет от роду, был принят в царские "жалованные" (то есть получавшие постоянное содержание) мастера Серебряной палаты при Оружейном приказе. Здесь прямыми его обязанностями было "знаменить", то есть делать рисунки для разных предметов церковной утвари и дворцового обихода, преимущественно для золотых, серебряных и эмалированных изданий, расписывать знамена, сочинять узоры для рукоделия, чертить карты, планы и т. д.

(Музыкальное сопровождение: Мужской хор "Православные певчие" - Петр Гончаров - Кресту Твоему)

Известный русский художник, академик живописи Юлий Юльевич Клевер родился 19 (31) января 1850 года в Дерпте (ныне город Тарту в Эстонии). Учился в Императорской Академии Художеств у С.М. Воробьёва и М.К. Клодта. В 1874 году стал одним из основных организаторов «Общества выставок художественных произведений» (прекратило работу в 1885 году), которое ставило своей целью конкуренцию и художественную борьбу с Товариществом передвижников.

(Музыкальное сопровождение: И.Стравинский - Сюита из балета "Жар-птица" - Колыбельная)

Федор Яковлевич Алексеев — замечательный живописец, основоположник русской пейзажной живописи, в частности, городского пейзажа. Родился художник в 1753 году (более точная дата его рождения не известна) и был сыном сторожа Академии наук. С 1766 по 1773 годы обучался в Академии Художеств в классе под названием "живопись цветов и плодов", а затем перешел на пейзажное отделение. В 1773 году, получив золотую медаль за программную работу, был отправлен в Венецию, где и провел три года в занятиях живописью для театрального оформления, хотя они были ему не по душе.

(Музыкальное сопровождение: Тихон Хренников - Прощание с домом (Ополчение)

Алексей Венецианов (1780—1847) - известный русский живописец, рисовальщик и педагог. С 1818-1819 почти постоянно жил в с. Сафонково, где писал свои наиболее известные полотна "Гумно" (1821-23), "Спящий пастушок" (1823-24), "На пашне. Весна", "На жатве. Лето", (обе нач. 1820-х гг.) и др. Около 1824 создал школу художников (Венециановская школа). Автор записок об искусстве, о своем методе преподавания, основанном на глубоком изучении натуры. Трагически погиб, разбитый лошадьми при вьезде в с. Поддубье (ныне Удомельского р-на). Похоронен в с. Дубровское (ныне Удомельского р-на).

(Музыкальное сопровождение: Национальный оркестр народных инструментов Украины)

Рубо Франц Алексеевич родился в Одессе в семье скромного торговца, эмигрировавшего из Франции в Россию. С 1865 по 1877 годы учился в Одесской школе рисования, основанной обществом любителей искусства. Переехав в 1877 году в Германию, он поступил в Мюнхенскую Академию художеств. Во время учебы специализировался в батальной и панорамной живописи. В 1883 году был с отличием выпущен из Академии. Спустя три года после окончания Рубо согласился выполнить заказ Тифлисского музея на серию картин из истории кавказских войн. «Штурм аула Ахульго», первая панорама Рубо, была выставлена на Международной ярмарке в Нижнем Новгороде в 1896 году. Тема Востока полностью захватила художника. Он стал часто ездить на Кавказ и в Центральную Азию, чтобы создавать новые и новые картины. В 1904-1912 Рубо преподавал в Академии художеств, возглавляя студию батальной живописи. За годы преподавания получил звание академика, стал активным членом Академии искусств. После революции 1917 года Франц Рубо больше никогда не посещал Россию. Он обосновался в Мюнхене, где умер в 1928 году.

(Музыкальное сопровождение: Тихон Хренников - альбом "Повесть о невернувшихся")

Феофан Грек родился в Византии (отсюда прозвище Грек), до приезда на Русь работал в Константинополе, Халкидоне (пригород Константинополя), генуэзских Галате и Кафе (ныне Феодосия в Крыму) (росписи не сохранились). Вероятно, прибыл на Русь вместе с митрополитом Киприаном. В 1370 переезжает в Новгород. После Великого Новгорода, Феофан работал в Нижнем Новгороде (росписи не сохранились). В начале 1390-х гг. Феофан прибывает в Москву и, возможно, работает также в Коломне.

(Музыкальное сопровождение: Александр Архангельский (1846-1924) - Ныне отпущаеши (Владимирский камерный хор)

Дионисий – выдающийся иконописец, один из самых почитаемых художников Руси конца XV – начала XVI веков, современник Рафаэля, Ботичелли, Дюрера. Первый из серьезных заказов Дионисий получил между 1467 и 1477 гг., когда ему предложили участвовать в росписях церкви Рождества Пресвятой Богородицы в Пафнутьево-Боровском монастыре. В 1481 г. Дионисий получил новый почетный заказ: вместе с тремя другими мастерами он должен был выполнить иконы для иконостаса Успенского собора Московского Кремля. Исключительная судьба, талант и высокие покровители - великий князь и высшие духовные особы - обеспечили самые благоприятные условия для творчества Дионисия.

(Музыкальное сопровождение: П.Г.Чесноков - Тебе поем (бас профундо с хором)

Биографические сведения о Андрее Рублёве крайне скудны: скорее всего, родился он в Московском княжестве (по другим сведениям — в Новгороде) около 1340/1350 гг., воспитывался в семье потомственных иконописцев, принял монашеский постриг в Троице-Сергиевом монастыре при Никоне Радонежском (по другой гипотезе, в Спасо-Андрониковом монастыре при игумене прп. Андронике († 1373)). Андрей — монашеское имя; мирское имя неизвестно (скорее всего, по тогдашней традиции, оно тоже начиналось на «А»). Сохранилась икона, подписанная «Андрей Иванов сын Рублёв»; она поздняя и подпись явно поддельная, но, возможно, является косвенным свидетельством того, что отца художника действительно звали Иваном.

Подробнее об Андрее Рублёве: http://andrey-rublev.ru/

(Музыкальное сопровождение: П. Г. Чесноков (1877-1944) – Покаяния отверзи ми двери)