Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение
СольноШаляпинское..
вся коллекция картин здесь
Шаляпин на даче
*кликабельно
Это цитата сообщения ЮРИЙ_КОСАГОВСКИЙ Оригинальное сообщение
АПОФЕОЗ - Антонио Канова
Это цитата сообщения --Лина Оригинальное сообщение
Памяти великого архитектора: 10 работ великолепной Заха Хадид
31 марта 2016 года, от сердечного приступа скончалась Заха Хадид, ирако-британский архитектор и дизайнер, которая стала первой в истории женщиной-архитектором, награждённой Притцкеровской премией. Ее работа не только поражает своей изящностью и новаторством, она вдохновляет тысячи других творческих людей - и именно в этом, возможно, и состоит самый весомый вклад Заха Хадид. В ее руках была возможность изменить мир - и она не упустила эту возможность.
Заха Хадид (1950-2016).
Заха Хадид (Zaha Mohammad Hadid) не была поклонницей стандартов, ей все время хотелось разрушить уже установленные каноны. Если здание, то без углов. Если обувь - то пусть углов будет больше! Пусть украшения будут похожи на архитектуру, а архитектура будет настоящим украшением любого города. Дизайн Заха Хадид выделяется своей искаженной перспективой, нарушенной геометрией; ее здания не стараются вписаться в пространство - они создают свой собственный новый мир.
Центр Гейдара Алиева, Баку, Азербайджан
Heydar Aliyev Center. Zaha Hadid Architects.
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
Гранд Опера.Париж.
" То, что местом действия своего романа мсье Леру избрал Парижский Оперный Театр в его настоящем виде, изображая реально существующее здание с точностью до детали, хорошо показано в описании театра, взятого из статьи, опубликованной в журнале "Скрибнер" в 1879 году, вскоре после завершения работ по его строительству".
"Парижский Оперный театр."
центральный...южный фасад
| Парижская опера , то же, что Гранд-опера, в современной Франции известна как Опера Гарнье — театр в Париже, один из самых известных и значимых театров оперы и балета мира. |
северный фасад
Это цитата сообщения Feigele Оригинальное сообщение
История любви в картинах: Карл Брюллов и графиня Юлия Самойлова
История любви в картинах:
Карл Брюллов и графиня Юлия Самойлова
Ах,что за молодежь нынче? Где благородство? Где скромность и достоинство, которыми так отличались барышни ХІХ века? Некоторые из них, действительно, падали в обморок от одного намека на грубое слово. Но такие вряд ли становились музами. А вот графиня Юлия Самойлова была музой самого Карла Брюллова. И жизнь вела такую, что и неробкого десятка барышень могла бы вогнать в краску рассказами о своих похождениях.
Карл Брюллов и графиня Юлия Самойлова
Впрочем, стоит признать, что многое приписывала молва. Но Самойлова не возражала. Например, ходили слухи, что она выбирала себе в любовники… всех. Вообще всех мужчин, кто удостаивался быть приглашенным в ее имение. А если кто отказывался, то крепостные силой тащили его в постель неуемной мессалины. Это, скорее всего, ложь. Потому что Юлия Павловна была настолько обворожительна, что сложно себе представить мужчину, который бы так противился более близкому общению с ней, что пришлось бы подключать «к постели волокущих».
Это цитата сообщения Feigele Оригинальное сообщение
Питер Пауль Рубенс и Елена Фоурман: вдохновение истинной любви
Питер Пауль Рубенс и Елена Фоурман: вдохновение истинной любви
Питер Пауль Рубенс и Елена Фоурман
Юная богиня, воспетая поэтами, явилась Питеру Паулю Рубенсу в то время, когда он уже почти не мог рисовать. Смерть первой супруги будто лишила его таланта, и он ушел в политику. Но прекрасная Елена Фоурман, юная белокурая дива, ставшая женой Мастера, снова вернула ему вдохновение. Картины величайшего фламандского живописца заиграли новыми красками, в них зазвучали новые ноты.
Это цитата сообщения Feigele Оригинальное сообщение
Великие истории любви: Николай и Елена Рерихи
Великие истории любви:
Николай и Елена Рерихи.
Жизнь как философский трактат
Николай и Елена Рерихи
Любовь – это чувство, меняющее жизнь. Но, случается такая любовь, когда приходят в мир учения и совершаются открытия. Одной из таких историй, ставшей даром для большого числа последователей, стал союз двух ярких личностей Николая и Елены Рерихов.
Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение
ЖЗЛ (КИРИАК КОСТАНДИ. ХУДОЖНИК И ПЕДАГОГ, ГОРДОСТЬ ОДЕССЫ)
Рассказав вам о картине "У больного товарища" одесского художника-жанриста Кириака Костанди, решил о самом авторе и героях его полотна сделать отдельные биографические материалы для своей серии ЖЗЛ. И сам поближе познакомлюсь с живописцами, имена которых не на слуху, и вас заодно познакомлю. Нет, конечно "Цветущая сирень" или "Страстной четверг" - известные работы Костанди, но много ли мы знаем о самом художнике? Я-то точно не знаток его творчества! Вот и стираю очередное "белое пятно" своего незнания. Вы со мной?
Кириак Константинович Костанди
3 (16) октября 1852, Дофиновка, Херсонской губернии - 31 октября 1921, Одесса
[показать]Кириак Константинович Костанди
Российский и украинский живописец греческого происхождения, жанрист, пейзажист, портретист, педагог.
Родился в бедной многодетной семье греческого рыбака. Его отец - Константин Костантиди Василькети - был выходцем с греческого острова Санторино. По семейным преданиям, отец художника во время плавания по Черному морю был якобы захвачен пиратами, высажен на какой-то остров, а уже позднее переехал в Дофиновку. Здесь он женился на дочери греческого рыбака Фотине Филиолог. Фамилия Костанди появилась у Василькети уже в России от несколько видоизмененного произношения отчества - Костантиди. Кириак был шестым ребенком в семье, в девятилетнем возрасте он лишился отца и в 1862 году устроился работать в Одессе в бакалейную лавку, затем работал в винном погребе Курлэ и в кабачке "Алазань". Уже тогда мальчик увлекался рисованием. Однажды его рисунки увидел фотограф Бюллов и пригласил ретушером к себе в мастерскую, где Кириак проработал два года.
В 1870 году Костанди поступил в бесплатные классы рисовальной школы Одесского общества изящных искусств. В 1873 году за предоставленные к выпускным экзаменам пять портретов, исполненных маслом, четыре натюрморта и шесть карандашных рисунков, он получил серебряную медаль. Его работы в числе лучших были посланы в Академию художеств, но для поступления в Академию у Костанди не было средств. Поступлению в Академию помог счастливый случай.
Это цитата сообщения Feigele Оригинальное сообщение
Джорджо Вазари. "Жизнеописание Рафаэля из Урбино, живописца и архитектора"
Джорджо Вазари. "Жизнеописание Рафаэля из Урбино, живописца и архитектора"
Рафаэль Санти. Автопортрет, 1506
"Cколь велики милость и щедрость, проявляемые небом, когда оно сосредоточивает иной раз в одном лице бесконечные богатства своих сокровищ и все те благодеяния и ценнейшие дары, которые оно обычно в течение долгого времени распределяет между многими людьми, ясно видно на примере Рафаэля Санцио из Урбино, чьи выдающиеся достижения ни в чем не уступали его личному обаянию.
Это цитата сообщения Feigele Оригинальное сообщение
Эдуард Мане. «Олимпия»
Эдуард Мане. "Олимпия"
Для нас «Олимпия» — такая же классика, как полотна старых мастеров, поэтому современному любителю искусства непросто понять, почему вокруг этой картины, впервые показанной публике на выставке парижского Салона в 1865 году, разразился невиданный скандал. Дошло до того, что к произведению Мане пришлось приставить вооруженную охрану, а потом и вовсе перевесить под потолок, чтобы трости и зонты негодующих посетителей не смогли дотянуться до полотна и повредить его. Газеты в один голос обвиняли художника в аморальности, вульгарности и цинизме, но особенно досталось от критиков самой картине и изображенной на ней молодой женщине: «Эта брюнетка отвратительно некрасива, ее лицо глупо, кожа — как у трупа», «Это — самка гориллы, сделанная из каучука и изображенная совершенно голой…; молодым женщинам, ожидающим ребенка, а также девушкам я советую избегать подобных впечатлений». «Батиньольская прачка» (мастерская Мане находилась в квартале Батиньоль), «Венера с кошкой», «…вывеска для балагана, в котором показывают бородатую женщину», «…желтопузая одалиска»… Пока одни критики изощрялись в остроумии, другие писали, что «искусство, павшее столь низко, не достойно даже осуждения».
Эдуард Мане. «Олимпия»
Никакие нападки на импрессионистов (с которыми Мане был дружен, но не отождествлял себя) несравнимы с теми, что выпали на долю автора «Олимпии». В этом нет ничего странного: импрессионисты в поисках новых сюжетов и новой выразительности отошли от классических канонов, Мане преступил иную черту — он повел с классикой живой раскованный диалог.
Это цитата сообщения Feigele Оригинальное сообщение
На полотне Мадонна, а в жизни - куртизанка: кем на самом деле была муза Рафаэля?
Маргарита Лути - муза художника Рафаэля Санти
Маргарита Лути - муза Рафаэля Санти. Ее образ запечатлен на многих полотнах художника
Сикстинская мадонна - один из самых известных образов в истории мировой живописи. Одухотворенная дева с младенцем на руках - идеал женщины, который, казалось бы, недостижим. Однако, чем прекраснее творение, тем интереснее узнать о его земном прототипе. Музой Рафаэля была Маргарита Лути, дочь простого булочника, отличавшаяся отнюдь не ангельским характером…
Пленительный образ Маргариты Лути
Это цитата сообщения Feigele Оригинальное сообщение
Китайская художница Кси Пан (Xi Pan)
Китайская художница Кси Пан (Xi Pan)
Кси Пан. Весна
Кси Пан. Женщина на желтом фоне
Это цитата сообщения Akmaya Оригинальное сообщение
Корейский художник Lee Sung
|
Это цитата сообщения Feigele Оригинальное сообщение
Японское искусство: Коукеи Кодзима (Koukei Kojima)
Японское искусство:
Художник-пейзажист Коукеи Кодзима (Koukei Kojima)
Сансуй-га: японский пейзаж натуральными красителями на шелке
Это цитата сообщения Мариэлла_32 Оригинальное сообщение
ഊ/Твои прекрасные глаза...Ichiro Tsuruta\ഊ
Твои прекрасные глаза!
Глядеть я в них,готов часами
Их ясный,чистый,нежный взгляд
Меня зовёт,ласкает,манит
|
И в моём сердце,этот взгляд Той сладкой болью,отозвался Он бурю чувств во мне зажёг Огнём любви к тебе взорвался Тем взглядом нежным я пленён Жизнь не могу без них,представить Как я хочу в них утонуть И сердце в них,своё оставить |
В твои глаза,как в океан Как в омут,брошусь с головою В них растворится я хочу Чтоб вечно быть с тобой одною Я растворится в них хочу Оставив лишь в моём сознание Тот нежный взгляд ту красоту Что так манит и сердце |
Это цитата сообщения Feigele Оригинальное сообщение
Поэзия и живопись: Ки-но Цураюки (около 866 - 945 или 946) и Коукей Кодзима (Koukei Kojima)
Поэзия и живопись:
Ки-но Цураюки (около 866 - 945 или 946) и Коукей Кодзима (Koukei Kojima)
Японский художник Коукеи Кодзима (Koukei Kojima)
Ки-но Цураюки
* * *
Осенний вид не привлекает взора.
В горах сейчас не встретишь никого.
Цветы осыпались...
И только листья клена —
Как ночью золотистая парча.
Перевод А. Глускина
Ки-но Цураюки (яп. 紀貫之ок. 866—945 или 946) — японский поэт, прозаик, филолог эпохи Хэйан. Писал в жанре танка.
Один из 36 бессмертных поэтов.
Коукеи Кодзима (Koukei Kojima) – современный японский художник-пейзажист, пишущий в стиле "сансуй", т.е. натуральными красителями на шелке.
Термин "сансуй-га" в японской живописи означает "картины гор и вод". Горы – символ мужского, твердого и устойчивого, начала Янь. Вода – символ женского, текучего и изменчивого Инь. Эти противоположности всегда вместе, их единство рождает гармонию мира.
В соответствии со стилем "сансуй" Коукеи Кодзима изображает идеальную Японию с неподвластной времени красотой горных уголков. Тончайшая пейзажная живопись воспроизведена на натуральном шелке. Природа в работах художника величественна и спокойна, краски умиротворяюще приглушены.
Основная тема – вечный круговорот времен года и жизнь, струящаяся, как вода в горных реках. Обязательной, но очень малой частью почти в каждом пейзаже присутствует человек (истинный герой произведений в стиле "сансуй" – крестьянин, живущий простой жизнью в согласии с природой). Никаких бурных страстей, лишь радость созерцания и радость мирного труда...
Другие работы Коукей Кодзима можно посмотреть здесь.
Серия сообщений "Японское, китайское и корейское искусство":
Часть 1 - Актеры театра кабуки... Утагава Кунисада (Japan, 1786-1865) - один из известнейших мастеров японской гравюры
Часть 2 - Природа
Это цитата сообщения Feigele Оригинальное сообщение
Японское искусство: Идэ Гакусуй
Японское искусство: Идэ Гакусуй
Это цитата сообщения Feigele Оригинальное сообщение
Прозрачность мимолетности мгновенья. Японская художница Мицуко Куроки
Прозрачность мимолетности мгновенья:
Японская художница Мицуко Куроки
Мицуко Куроки - японская художница, получившая образование в Университете искусств Тама, Япония. У нее уже есть на счету несколько персональных и групповых выставок в дополнение к наградам в родной стране.
Что привлекает внимание в творчестве Куроки – это стиль, который напоминает классическое японское искусство, но с более приглушенной цветовой гаммой, без острых жестких очертаний. Стиль, который создает эффект сна. Это эфирное чувство, которое возникает в тонкой красоте работ, с отточенным умением японцев передавать совершенство в незавершенности.
Это цитата сообщения Привалова Оригинальное сообщение
Сакура
Иллюстрации современных японских художников
Читать далее
Серия сообщений "Сакура ":
Часть 1 - Цветение сакуры в Японии. Фукуока. Март-апрель 2011 года.Часть 1.
Часть 2 - Цветение сакуры в Японии. Такамацу. Март-апрель 2011 года. Часть 2
...
Часть 17 - Под цветущими вишнями
Часть 18 - Сакура Chinami Nakajima
Часть 19 - Сакура
Часть 20 - Сакура 2016
Часть 21 - Когда зацветает сакура. Акварели Sumiyo Toribe
...
Часть 25 - Полночное чаепитие. Сакура
Часть 26 - Сакура в снегу. Обеденное
Часть 27 - Предутреннее весеннее чаепитие. Сакура
Это цитата сообщения соня_лифинская Оригинальное сообщение
Природа в стиле сансуй (живопись на шёлке). Японские пейзажи кисти Koukei Kojima
