История этих кукол началась в Японии в 1997 (или 1999) году. Точно год рождения этой игрушки сегодня установить сложно. Первой такую куклу начала выпускать японская фирма Volks, которая и дала название игрушке – Dollfie. Такой симбиоз из слов «кукла» и «фигура». Удивительное дело, но кукла очень быстро стала популярной не у детей, а у коллекционеров.Компания продолжила выпуск, увеличила количество моделей, серьезно расширила ассортимент. И очень скоро аналоги куклы появились далеко за пределами Страны Восходящего Солнца.

[показать]

[604x357]

Дом-яйцо на перекрестке улиц Чаплыгина и Машкова. Необычный особняк, округлыми очертаниями напоминающий жизнерадостное пасхальное яйцо карминного цвета, вносит радостную сумятицу в патриархальный ландшафт Чистых прудов.

[показать]

[показать]

На дворе XXI век, и у нас есть возможность учиться у лучших представителей мировой науки не выходя из дома. К тому же совершенно бесплатно и на русском языке. Только представьте, какие двери перед нами открываются!

[показать]

Здравствуйте !

"Paisaje interior" acrílico/lino 114x195 cm

[показать]

Ноно Гарсиа родился в городке Мула (Мурсия, Испания) в 1972 году. Ноно, выпускник Школы искусств и ремесел в Мурсии, учился у признанных испанских мастеров-живописцев: художника-гиперреалиста Антонио Лопеса, акварелиста-виртуоза Педро Кано и мультипрофессионала, занимающегося также скульптурой Кристобаля Габаррона . Именно Кано и Габаррон, как замечает Гарсиа, и определили в большей степени его собственное развитие как художника. До этого были натурные наблюдения за особенностями природы и ландшафта под руководством ещё одного учителя, знаменитого мастера-живописца и  известного испанского литератора Рамона Гайя. 

Вообще же живописью в частности и искусством вообще Ноно, по собственным воспоминаниям, был увлечён с детских лет — до тех пор, пока это не стало его «modus vivendi», образом жизни — это произошло в начале века, приведя к "полной капитуляции перед кистями, бумагой, отражениями, бликами, светом и цветом". За минувшие годы Гарсиа приобрёл значительный опыт в изображении как городских и природных пейзажей, так и натюрмортов, с использованием акварели и смешанной техники.

Участник многочисленных испанских и международных художественных выставок и лауреат конкурсов и премий, Гарсиа сегодня и сам выступает в качестве учителя. Он — автор и преподаватель курсов акварели, которые проходят в галереях и художественных пространствах Мурсии и окрестностей, а также в Музее бумаги итальянского "бумажного города" Фабриано. 

Осенью прошлого года прошла его выставка и в Москве. 

"Paisaje de útiles" mixta/lienzo 114x195 cm.

Хочется заметить, что натюрморты Ноно , с точностью фотоплёнки передающие изгиб каждого блика на фарфоре или стекле, при всей своей удивительной реалистичности остаются не живописными копиями реальности , а художественными произведениями с собственными характером и стилем, которые задаёт автор...  Передавая блеск и прозрачность стекла, он ловит в нём отражения и блики, которыми предметы-участники натюрморта обмениваются друг с другом и с фоном... Но важнее, может быть, даже не цвет и тени, а живописные паузы, оставленные нетронутыми островки бумаги без которых, возможно, не было бы ни лёгкости, ни загадочной "светящести" его натюрмортов...

Художник из Тайланда Порнчай Лерттамасири (Pornchai Lerttamasiri) родился в 1963 году. Его излюбленные техники рисования — это масло, акварель и кофейная живопись.  

[600x600]

Кстати, наверное и жидкости не буду проливаться из-под такой крышки. В бутылках же не проливается.

"...Живопись - это поэзия, которую видят, а поэзия - это живопись, которую слышат."

Леонардо да Винчи

История картины: Портрет А. А. Ахматовой (Белая ночь. Ленинград) 1939 -1940.

Художник А. А. Осмеркин

И упало каменное слово 

На мою еще живую грудь. 

Ничего, ведь я была готова, 

Справлюсь с этим как-нибудь.


У меня сегодня много дела:

Надо память до конца убить, 

Надо, чтоб душа окаменела, 

Надо снова научиться жить.


А не то... Горячий шелест лета, 

Словно праздник за моим окном, 

Я давно предчувствовала этот 

Светлый день и опустелый дом.

Под этими стихами стоят место и дата их создания: 22 июня 1939. Фонтанный Дом. Днем раньше в одном из своих писем домой А. А. Осмеркин писал:

"Каждый день бываю у Анны Андреевны, которую пишу в белом платье на фоне шереметевских лип в белую ночь". 

Два года, точнее два сезона ленинградских белых ночей, продолжалась работа над этим портретом. Ахматова была дружна с Осмеркиным, терпеливо выдерживала ночные сеансы, хотя и признавалась Л. К. Чуковской: "Я только для него позирую, я его очень люблю, он хорошо ко мне относится, а вообще-то писать меня не стоит, эта тема в живописи и графике уже исчерпана". 

[700x416]

1. Молитва Оптинских старцев — светлое начало каждого дня

2. Техника НЛП «Активное мечтание» — как научиться мечтать правильно

3. Инструкция для оптимиста — как радоваться жизни каждый день и сделать жизнь лучше

4. Гуляем осознанно – медитация на ходу

5. Как стать богатым и успешным — избавляемся от привычек бедности

SelenArt

[313x480]