Ольга Богаевская Родилась 25 октября 1915 года в Петрограде в семье ученого-археолога и историка искусств. В 1931—1932 годах училась в Художественно-промышленном техникуме у Д. Е. Загоскина. В 1934 году поступила на живописное отделение Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры. Занималась у Сергея Приселкова, Михаила Федорова, Михаила Бернштейна, Генриха Павловского. В 1940 году окончила институт по мастерской Александра Осмеркина с присвоением звания художника живописи. Дипломная работа — картина «Встреча подруги» (находится в Научно-исследовательском музее Академии художеств в Санкт-Петербурге). В 1940 году выходит замуж за сокурсника художника Глеба Савинова. Их счастливый семейный и творческий союз продлился шестьдесят лет. Ольга Богаевская оставила нам множество полотен, в которых навсегда запечатлен мир солнечного беззаботного детства и простые радости вечных непреходящих семейных ценностей. ![]() ![]() [показать] |

Солнечный свет для Северной столицы – редкий гость. Но именно его можно увидеть на многих полотнах петербургского живописца Павла Еськова. Художник запечатлевает как преображается сдержанный по колориту облик Петербурга, озарённый светом низкого северного солнца. Солнечный Петербург – далеко не единственная тема, к которой обращается Павел, но она являет собой праздник и триумф «Северной Венеции», которые дарят особое романтическое настроение зрителям.

Павел Еськов

Солнце в городском саду

Весенний день в Петербурге

Пионы

Петербург. Осенний вечер

Февральский иней
Ранее картины этого художника были - ЗДЕСЬ


Ранее картины этого художника были - ЗДЕСЬ


Ранее картины Инги Измайловой были - ЗДЕСЬ


Девочка с яблоком
Галерея работ Андрея Выстропова – советского и российского живописца, талантливого педагога и Заслуженного художника России.
Художник Андрей Петрович Выстропов родился в декабре 1961 года в городе Волгограде. Живописью будущий художник заинтересовался в возрасте 15 лет и после окончания средней школы, в 1979 году поступил в Ленинградский педагогический университет на художественно-графический факультет.

|
Девичье.. от Татьяны Торминой.
[показать]Синяя птица удачи
[показать]В соответствии со стилем "сансуй" Коукеи Кодзима изображает идеальную Японию с неподвластной времени красотой горных уголков. Тончайшая пейзажная живопись воспроизведена на натуральном шелке. Природа в работах художника величественна и спокойна, краски умиротворяюще приглушены. Основная тема – вечный круговорот времен года и жизнь, струящаяся, как вода в горных реках. Обязательной, но очень малой частью почти в каждом пейзаже присутствует человек (истинный герой произведений в стиле "сансуй" – крестьянин, живущий простой жизнью в согласии с природой). Никаких бурных страстей, лишь радость созерцания и радость мирного труда...

ВЕСЕННИЕ ПЕЙЗАЖИ.


Японский художник Кодзима Коукей

Koukei Kojima -Коукеи Кодзима Сансуй— японский художник, изображающий преимущественно пейзажи. Его работы выглядят чарующе нежно, а их созерцание привносит умиротворение и гармонию в мир смотрящего.Это как музыка для релаксации, только в виде иллюстраций. Цвета на всех пейзажах немного приглушенные, подернутые легким утренним туманом, природа спокойна, величественна и настолько осязаема, что кажется еще чуть-чуть и почувствуешь легкий ветерок на склонах гор. Фигурки людей настолько маленькие по сравнению с окружающим великолепием, что это настраивает на философские размышления.
Ранее о художнике:http://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post363168837
![]()
Рёкан
Повсюду, куда ни посмотришь
Осенние листья
Рассыпаны
Поодиночке
Вверх и вниз лицом.
Пишет в стиле "сансуй" ("пейзажная живопись"). Натуральные красители на шелке.
![]()

|
С природой, как и с любимым человеком,
нужно быть наедине.
Св. Сурганова
И. Двуреченский - Женщина-осень
Я долго не знала, что травы шепчут, что деревья рассказывают вековые истории птицам, что камни тихо вздыхают, долго не понимала, пока не осталась одна на плато, легла на траву под деревом и прислонила голову к камню.
В тишине поняла, что волосы мои - шепчущая трава, моё тело - дерево, которое беседует с душой, а моё сердце вздыхает, как камень.
Когда я ушла, то была изменившейся.
____________
Метка Цотич,
пер. со словенского: Дм. Волжанин
|
АКВАРЕЛЬ
Талантливый современный художник Лин Чинг Че родился в 1987-ом году в Тайбэе, столице острова Тайвань. Любовь к изобразительному искусству родилась вместе с будущим художником, правда в те далекие времена малыш и не подозревал, что его пристрастие имеет столь мудреное название. Свое первое художественное образование Лин получил в начальной, а затем средней школе Тайбэя. По окончании школы он поступил в Тайваньский университет искусств, на отделение живописи, где, в первую очередь, изучал секреты рисования акварелью. В настоящее время художник, несмотря на молодость, стал заметной фигурой в среде художников-акварелистов.
На данный момент Лин состоит в нескольких крупных ассоциациях художников. Пишет, используя различные техники, но предпочитает рисовать акварелью. Любимая тема творчества художника - дождливые городские пейзажи. Пишет он также натюрморты, цветы.
Но именно дождь и городские пейзажи, пустынная и пасмурная красота служат основным источником вдохновения для художника. По словам самого Лин, цель художника как раз и заключается в том, чтобы донести эту красоту до зрителя.
За последние двенадцать лет Лин Чинг Че несколько раз принимал участие в выставках, как коллективных, так и авторских. Его картины с удовольствием приобретают художественные галереи, выставочные залы и частные коллекционеры, на данный момент они уже есть в составе собраний современной живописи некоторых из них.





Картины художника
Сергея Черкасова
(Sergey Cherkasov)
Художник Сергей Черкасов родился в 1948 году в Артеме Приморского края. С 1963-1967 учился во Владивостокском художественном училище на живописном отделении у Ф.Н. Бабанина и В.С.Чеботарева. В 1976 году закончил Дальневосточный государственный педагогический институт искусств, факультет живописи у профессора В.Н.Доронина. Член Союза художников России с 1987 года. В 1999 году Сергею Черкасову было присвоено звание "Заслуженный художник России". Работает в технике графики, акварели, живописи. За плечами художника более 20 персональных выставок в России и за рубежом, участие в международной ярмарке ''Арт-Шанхай''. Работы Сергея Черкасова хранятся в фондах Приморской государственной картинной галереи, музея им. Арсеньева, галереи «Арка», корпоративных и частных коллекциях по всему миру. Никакие красоты заграницы не могут затмить в сердце художника Сергея Черкасова родной Владивосток, который он всегда с большой любовью изображает на своих картинах.



Автопортрет
Игорь Иванович Симонов родился в 1927г. в г. Тобольск. 1943-1948 гг. учёба в Свердловском художественном училище им. Шадра. 1948-1954гг. учёба в институте им. Репина (Ленинград). С 1954г член Союза художников . В 1957г. возвращение в Свердловск и работа в Свердловской организации Союза художников.
В 1960г. присуждено звание "Заслуженный деятель искусств РСФСР". В 1973г. присуждено звание "Народный художник РСФСР". С 1980г. преподаватель спецдисциплин в Екатеринбургском художественном училище им. Шадра.
С 1957г. по 1992г. участник областных, республиканских, всесоюзных и зарубежных выставок. 1963-1964 гг. выставки советского искусства в Бразилии, Германии и на Кубе. 1966г. - биеннале в Венеции. Работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом (Англия, Италия, Испания), в музеях Екатеринбурга, Перми, Москвы, Владимира.
