Это цитата сообщения klassika Оригинальное сообщение
Живопись - *Галантный век.....*
klassika
[371x111]
[показать]  |
[показать]
[300x141]Это цитата сообщения limada Оригинальное сообщение
МК по объемной росписи. Часы "Маков цвет" автор Ольга
http://www.livemaster.ru/topic/156311-mk-po-obemnoj-rospisi-chasy-makov-tsvet?
МК по объемной росписи. Часы "Маков цвет"
[показать]Здравствуйте [показать] Вашему вниманию будет представлена техника объемной росписи. Меня не раз спрашивали,задавали вопросы... Лучше один раз увидеть или "подсмотреть")
В этой области у меня это всего лишь 3-я работа и я сама нахожусь в поиске...а впрочем, это мое обычное состояние)
Приступим. В работе над созданием рельефных изображений я использую акриловую латексную шпатлевку,можно использовать и текстурные пасты. В шпатлевку я добавляю ПВА и тщательно перемешиваю. Добавляю "на глазок",но нужно учесть,что лишний клей даст ненужную жидкую консистенцию..главное,не переборщить. Размешиваю в маленькой пластиковой коробочке с крышкой,важно по окончании работы ее закрывать..ну сами понимаете-а то засохнет [показать]
Еще я использовала 2 пластиковые бутылочки, с помощью большой я делала стебли,маленькой-узор по краю,цифры
Вот фото материалов
Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение
Век роскоши и галантности... Henry Victor Lesur.
Французский художник Henry Victor Lesur (1863 - 1900).
Это цитата сообщения klassika Оригинальное сообщение
Галантный век..... (ч.2)
klassika [371x111] [показать]| |
[показать]
Это цитата сообщения Panter_Woman Оригинальное сообщение
Искусство флирта | Кокетство — женский флирт. Соблазнение — мужской флирт.
Vittorio Reggianini
К определению техники флирта ближе всех подошел Леонард Луис Левинсон «Флирт: когда девушка не знает, чего она хочет, но всячески добивается этого» (Webster’s Unafraid Dictionary, 1966), а к его цели — Войцех Бартошевский, сказавший: «Цель всех любовных манёвров — пасть вдвоём и как можно ближе друг к другу»
***
Frederic Soulacroix (1858-1933)
Кокетство — женский флирт. Соблазнение — мужской флирт.
Меняется мир, летят столетья, но неизменным в жизни женщины остается одно – самое значительное, волнующее и важное событие в жизни. Свадьба.
Подвенечное платье таит в себе многовековые традиции и подчеркивает культурные особенности определенного региона.
А если обратиться к истории?
Древние гречанки выходили замуж в платье под названием «пеплос». Шилось оно из легкой белоснежной ткани. Вместо привычной фаты новобрачные носили лавровый венок, символизирующий целомудрие и кусок желтой ткани, подчеркивающий радость, молодость и невинность девушки.
А древние римлянки вместо желтой, покрывали голову алой тканью, подчеркивающей белизну кожи. Юная невеста выглядела бледной и прекрасной мраморной статуей.
Богатые византийские невесты носили длинную тунику, богато расшитую и украшенную драгоценными камнями, с длинными рукавами и низким вырезом.
У коренных народов Северной и Южной Америки одежду для невесты шил жених, его родственники и другие мужчины, которые пожелали принять участие. Свадебный наряд невесты состоял из широкого пояса, двух белых свадебных халатов с красными полосами сверху и снизу, белых гетров из оленьей кожи и мокасин, повязки для волос и тростниковой циновки. Жених и невеста надевали свадебные украшения из серебра и бирюзы, считалось, что они должны защитить их от злых духов, голода, нищеты и несчастья.
В средневековье в моду вошла…беременность. Мужчины, подолгу пропадали в «святых» крестовых походах и годами не навещали своих «дам сердца». В готическом свадебном платье обязательными были корсет, высокая талия, треугольный вырез и длинные рукава, а благодаря моде на беременность, под платье обычно подкладывали специальную подушечку, симулировавшую «пышность» невесты. В эпоху позднего Средневековья идеалом красоты считались узкие покатые плечи(т.е. легкая сутулость), хрупкость и утонченность. При этом цветовая гамма платья могла быть абсолютно любой(нередко алой и изумрудно-зеленой), и чаще всего платье было максимально разноцветным (чем больше красителей могла позволить себе невеста, тем богаче был ее род).
[показать] [показать]Самое важное требование к наряду невесты — это его богатство. Ткань должна была быть с рисунком, лиф расшивался драгоценностями. Самой красивой и дорогой тканью был белый атлас с зеркальным отливом. Популярными также были платья из серебряной парчи. К такому платью очень подходили украшения из белого жемчуга. Им отделывали рукава, его вплетали в волосы или обвивали им шею невесты.
Розовый цвет в те времена считался несчастливым.
Главным отличием невесты была не только роскошность свадебного наряда, но и специальный головной убор «энен», представляющий собой башню высотой до одного метра.
А по длине шлейфа платья определялся ранг человека. Существовал и любопытный обычай, заменявший современное бросание свадебного букета - незамужняя девушка должна была оторвать кусочек платья невесты, таким образом, получая своеобразный символ удачи в поиске жениха.
Косметикой девушки не пользовались совсем, потому как она считалась «даром Сатаны» и строго воспрещалась Церковью.
В ХVI-ХVII веках надеть белое подвенечное платье могла только «невеста Христова», т. е. девушка, уходившая в монастырь, чтобы посвятить себя Богу.
В конце XV века во Франции начали устраивать «белые балы», которые ввели моду на однотонные наряды. В эпоху барокко в моду вошли подвенечные платья желтого и зеленого цветов, а чтобы пышнотелая невеста казалась еще более похожей на розочку, платья начали украшать кружевами, которые после этого так и остались в свадебной моде. В XVI веке в Германии и Италии богатым и торжественным цветом считался… черный.
Уже в начале XVII века цвета свадебного наряда стали более романтичными и невесты выходили замуж в розовых и коралловых платьях, украшая при этом свой наряд не только кружевами, но и пышным воротником фрэза, который по-русски называли брыжами или плоеным воротником.
В XVIII веке в подвенечную моду вошли нежно-голубые, светло-розовые и зеленые тона, а эпоха рококо ввела жемчужные и серебристые оттенки. В эпоху рококо невеста напоминала нежную цветочную клумбу: пышная юбка подпиралась специальной конструкцией, обеспечивавшей форму крутых широких боков, практически параллельных полу, узкий корсет высоко поднимал грудь, а все платье украшалось цветочными гирляндами и бантами.
[показать] [показать]В конце 1790-х годов под влиянием Древнего Рима и Греции в свадебную моду вошли белые платья. Считается, что первым белым подвенечным платьем было платье, сшитое при французском дворе для бракосочетания принцессы Мюра, при этом само платье было с высокой талией и нежно струилось вдоль стройного тела.
Рюши и корсет заново вернулись в свадебную моду только в XIX веке, тогда же появился «символ невесты» - специальный
[показать]Жанна Дюбарри стала последней в знаменитой плеяде французских королевских фавориток XVII—XVIII веков. Последней, кто мог влиять на судьбы страны, влияя на настроения одного человека — монарха. При этом самое парадоксальное в том, что в отличие от той же мадам де Помпадур наша героиня как раз к этому не стремилась. Она почти не участвовала ни в государственных делах, ни в придворных интригах… Что не помешало ей всего за пять лет превратиться в живую легенду — только благодаря необычайной красоте и сексуальности. И пострадать больше любой из своих предшественниц. Настоящие и трагические приключения ждали эту вполне заурядную женщину уже после смерти и венценосного возлюбленного, и всего Старого мира, который он олицетворял. Людовик XV говорил: «После нас — хоть потоп». В этом потопе было суждено утонуть его Жанне.
В 9 часов утра 8 декабря 1793 года (или, по новому республиканскому календарю, 18 фримера 2-го года) Жанна Мария Дюбарри, бывшая графиня, предстала перед судом — в том самом парижском Зале Верхней Палаты, где за 20 лет до этого Людовик XV в ее присутствии распустил парламент, не желавший выделить Версалю очередной кредит.
Теперь он назывался Залом Свободы. Стены пестрели революционными лозунгами, золотые лилии были закрашены, огромный трон в центре композиции покрывал триколор, воздух пропитался потом и дешевым табаком. Яблоку упасть было некуда…
Риторический пафос речи, реплики и определения общественного обвинителя («Мессалина, опутавшая сетями старого распутника короля Людовика XV и заставившая его жертвовать ради бесстыжих развлечений благосостоянием и кровью целого народа!») звучали странно применительно к немолодой располневшей матроне с красными от слез глазами. Лишь в одном она напоминала прежнюю безупречную красавицу: ее чуть тронутые сединой кудри были тщательно вымыты и уложены, несмотря на двухмесячное пребывание в камере. Когда огласили вердикт («Виновна по всем пунктам, казнь в 11 часов следующего дня»), Жанна потеряла сознание.
Поставщик удовольствий . Модное парижское ателье на одной из улочек вблизи Елисейских полей походило на большую драгоценную шкатулку. За ширмами из полупрозрачной тафты продавщицы демонстрировали придворным кавалерам, куртизанкам и дамам полусвета последние новинки сезона. Запахи изысканных духов «выливались» из-за дверей, когда гризетки выпархивали на улицу…
Мало кто из этих прелестных девушек довольствовался одним лишь скромным жалованьем. А особенно преуспела игривая и живая, всегда готовая взорваться звучным смехом Жанна Бекю — миндалевидной формы глаза цвета аквамарина, золотистые волосы, жемчужные зубы, пухлые маленькие губы, тонкая талия, пышные бедра и бюст. Хозяин ателье, мсье Лабилль, которого часто возмущали нерасторопность и лень девицы, не смел повысить голос — одно лишь ее появление за стеклянной витриной могло заставить клиента выложить тысячу ливров за безделушку, которую он вовсе не собирался приобретать. Причем Жанна точно знала, кто из покупателей и поклонников готов проявить настоящую щедрость. В полиции на нее было заведено досье с формулировкой на титульном листе: «Гризетка, живущая с разными мужчинами и получающая от них деньги и подарки, но отнюдь не уличная девка».
В числе этих «разных мужчин» вскоре оказался некто Жан Дюбарри, заработавший в Париже репутацию «лжеца без чести и достоинства». Обедневший дворянин из Тулузы, он в какой-то момент сумел жениться на аристократке и получить графский титул, но вскоре оставил супругу и переехал в Париж, где безуспешно попытался сделать дипломатическую карьеру. Пришлось графу применить свои таланты интригана в другой сфере. Знаток женской красоты, он находил подходящих особ, брал их в любовницы, обучал изощренным любовным забавам и благородным манерам, а после (как свидетельствует запись в жандармском досье) «предлагал их своим знатным друзьям и брал проценты с доходов». Другими словами, Дюбарри промышлял великосветским сутенерством. Бесстыдство открыло ему доступ в круг версальских распутников — в первую очередь маршала Ришелье, который в восхищении провозгласил графа «поставщиком удовольствий». Даже стражи порядка признавали, что Дюбарри был прекрасным «импресарио». Когда он впервые вывел мадемуазель Бекю в свет в качестве своей возлюбленной, в участке появилась очередная запись: «Очевидно, что он собирается использовать эту девушку по назначению. Стоит отметить, граф — блестящий ценитель красоты, его товар первоклассен». Кроме того, во избежание неприятностей«ценитель» всегда следовал одному правилу — подробно узнавать подноготную своих подопечных…
Девочка, исполненная чар . Семейство Бекю на протяжении многих поколений славилось своей красотой и кулинарными талантами. Анна, одна из дочерей повара Фабиана Бекю, служившего в замке Вокулер, по примеру родственников тоже могла найти место служанки в знатной семье, но предпочла вольную жизнь и скудные заработки швеи.
Это цитата сообщения lipa_fv Оригинальное сообщение
ВЕНЕЦИЯ ГЛАЗАМИ МАСКИ…
Венеция и маски, маски и Венеция…Знаменитый карнавал…Вот как всё это видит художник Алекс Левин из Израиля…
«Я скрылся под костюмом и маской клоуна. Мои мысли, намерения, действия неожиданны. Я могу перевоплощаться постоянно и со смехом делать то, что для многих может показаться запрещенным или непристойным. Чтобы любить не любя»...
Это цитата сообщения limada Оригинальное сообщение
Как сделать циферблат часов с помощью трафарета
На этой видеозаписи я делаю циферблат для будущих часов через два вида трафаретов. Для работы понадобится шпатлевка, мастихин, заготовка и трафареты (у меня фирмы Barocci).
Процесс:
[03:40] Закрепляем трафарет.
[05:09] Наносим серединку.
[10:30] Делаем завитушки.
[12:10] Смотрим на результат.
После высыхания циферблата, его можно немного пошкурить, и приступать к окраске или созданию рисунка внутри циферблата.
Процесс довольно быстрый и увлекательный. Желаю вдохновения.
Серия сообщений "роспись шпаклевкой,манкой...":
Часть 1 - *Резьба* по дереву за час. Мастер класс
Часть 2 - Как сделать циферблат часов с помощью трафарета
Часть 3 - МК по работе с шпатлёвкой 4 способа (1 часть)
Часть 4 - МК по объемной росписи. Часы "Маков цвет" автор Ольга
...
Часть 20 - тонкости росписи шпаклевкой. 6 способов.мастер класс.
Часть 21 - обзор текстурных паст
Часть
Это цитата сообщения Nataly_Nataliya Оригинальное сообщение
*Резьба* по дереву за час. Мастер класс.
Старый дубовый шкафчик для обуви в прихожей (фото до переделки не сохранилось),никак не вписывался в интерьер после
ремонта. Пришлось декорировать его "резьбой" по дереву. Нанесение "резьбы" заняло около часа. Метод я бы назвала
методом объемного трафарета с применением декоративной штукатурки.
И вот результат:
[573x480]Для этого мне потребовалось:
- пластиковая салфетка( продается в магазинах товаров для дома); Толщина салфетки - 1,5 мм.
[640x480]- резиновый шпатель среднего размера;
- структурная краска отечественного производства ( декоративная штукатурка);
- двухсторонний скотч.
- акриловая краска.
1. Наносим рисунок на обратную сторону салфетки и аккуратно вырезаем по контуру макетным ножом или маленькими ножницами.
Надо отметить, и это важно, что узор для трафаретного рисунка имеет свою специфику, т. е. он должен иметь перемычки
для того, чтобы при вырезании рисунок не распался на отдельные фрагменты. Мой трафарет выглядел так:
[640x480]2. Обезжириваем деревянную поверхность, и слегка зашкуриваем.
3. Прикрепляем трафарет к деревянной поверхности с помощью двухстороннего скотча, и аккуратными движениями, резиновым
шпателем наносим штукатурку.
4. Не дожидаясь схватывания штукатурки, снимаем трафарет. При этом могут образовываться небольшие хвостики из смеси,
которые затем (после высыхания) легко удаляются при зашкуривании.
5. После высыхания зашкуриваем поверхность до определенной гладкости, при этом не особенно стараясь. Некоторая неровность барельефа даже желательна, т. к.лучше имитирует ручную резьбу .
Затем чистой тряпкой очищаем всю поверхность.
Т. к. штукатурка белая, раскрашиваем ее в цвет дерева, можно чуть светлее для большего декоративного эффекта.
Штукатурка называлась "Структурная краска" отечественного производства, название краски, позвонила в магазин, где ее покупала: "Краска ФАКТУРНАЯ" производство г. Реутов Моск. обл. . Покупала в магазине строительных материалов. Использовала также и сухую смесь для декоративной венецианской штукатурки.
Клей я не добавляла, а поверхность была - натуральный дуб, покрытый заводским лаком. Я ее немного зашкурила и обезжирила.
[640x480]Затем я более темной краской нанесла небольшие черточки, характерные для дуба.
забыла добавить, что по еще непросохшей штукатурке можно наносить бороздки и т. д., имитируя прожилки на листьях , как это видно на последнем фото.
В конце можно покрыть лаком или воском с последующей полировкой шерстяной тканью.
[640x480]На ДСП делать не приходилось, Я думаю проблет не будет. Надо пробовать. Новые технологии рождают новые художественные решения. Успехов!
Материалы, на которых можно положить штукатурку множество. Например: камин, оштукатуренный венецианкой, а затем оформленный штукатуркой по объемному трафарету
ИСТОЧНИК http://www.livemaster.ru/topic/24815
Это цитата сообщения lipa_fv Оригинальное сообщение
ГОВОРЯТ АКТЁРЫ…
Актёры – люди медийные, и нам всегда любопытно их мнение…И, хоть многих из них нет в живых, читать их высказывания (неважно, с юмором или серьезные) нам всегда интересно…
[показать]
[показать]
[показать]
[259x52]Это цитата сообщения Вечерком Оригинальное сообщение
Нумерология денег или как стать богатой
"По доходам и расходы" - резонно замечают одни. "По расходам и доходы" - смело утверждают другие. С точки зрения магии жизни, и первые, и вторые правы, правда, каждый по-своему. Деньги притягивают к себе или порождают новые деньги, и поговорка "Деньги к деньгам" очень правдоподобна. Однако круглые суммы вовсе не свидетельствуют о безбедном существовании их обладателя, также как скромный бюджет отнюдь не указывает на бедность. Есть искусство зарабатывать деньги, есть искусство их тратить. Обычно владение одним мастерством исключает успехи в другой области, а человек, умело совмещающий и то и другое, - в самом деле, банкир своей жизни.
Числа 1 и 0В магии чисел ноль, единица и двойка равносильны и равнозначны. Это целое, единое, всеобъемлющее. Поэтому разговор о единице равносилен беседе о нуле, то есть ни о чем.
Число 2
Число "два" в финансовом смысле является символом бедности и экономии. Это лакмусовая бумажка недостатка в чем-либо. Число "два" это ещё и чувство долга, необходимость делить и делиться, отдавать и жертвовать.
Это цитата сообщения Alina_Mix Оригинальное сообщение
ЦВЕТЫ НА КАРТИНАХ KURT ANDERSON
Kurt Anderson - американский художник, который стал известным благодаря цветочным натюрмортам и фигуративным картинам. В качестве объекта рисования его особенно привлекают цветы, поскольку они позволяют использовать все возможные цвета и оживляют, созданные кистью, образы. Написанные маслом, картины принесли ему множество высших наград и признание.
Подборка картин:
1.
[700x697]
Это цитата сообщения justvitek Оригинальное сообщение
10 причин для счастья
Людей, которые уверенно идут по жизни, объединяет особый взгляд на мир. Они счастливы не столько потому, что им, не переставая, улыбается фортуна, а потому, что они выработали привычки, которые позволяют им оставаться на коне и легко справляться с трудностями и неудачами.
Итак, счастливые люди:
1. Совершенно не интересуются тем, что думают о них другие. Их позицию прекрасно выразила Коко Шанель: «Мне все равно, что вы обо мне думаете, потому что я о вас не думаю вообще». Мы привыкли зависеть от чужого мнения, но вокруг нас огромное множество людей, и у каждого своя точка зрения. Во что может превратиться жизнь каждого из нас, если мы будем стараться угодить каждому? Вы делаете то, что считаете нужным. Возможно, ваши действия ошибочны, но это ваш опыт, и он бесценен. Всем нравятся уверенные в себе, независимые люди, имеющие четкую жизненную позицию. Станьте таким человеком и идите по жизни с достоинством, а не оглядывайтесь всякий раз в поисках одобрения или осуждения окружающих.
2. Умеют видеть ситуацию со стороны. Не бывает ни однозначных побед, ни однозначных поражений. Поэтому самое лучшее — оставаться нейтральным. Это непросто, но этому стоит научиться. Если следовать китайской мудрости, то правильно поступит тот, кто будет смотреть на свою жизнь отстраненно — подобно тому, как сидящая на горе обезьяна наблюдает сверху за схваткой двух тигров. Какая-то часть нас должна оставаться той самой обезьяной, бесстрастно наблюдающей за жизнью со стороны. Именно это позволяет нам принимать правильные решения и не растрачивать силы там, где и в драку-то ввязываться не стоит.
3. Не терзают себя сожалениями. Упущенные возможности, несостоявшаяся вечная любовь, коварство подруг, которым по глупости были доверены сердечные тайны... Все мы склонны о чем-то по сожалеть, но нет ничего более пустого и бесполезного. «Сожаление не должно длиться более пяти минут, — говорит американский психолог Олаф Майнер. — Погружаясь в самоедство, вы теряете не только время, но и огромное количество жизненной энергии». Упущенных возможностей не вернуть, а вот перестать размазывать слезы и проанализировать причину неудачи будет отличным выбором.
4. Умеют благодарить. И это не дежурная благодарность, а та, что идет от самого сердца. Благодарность способна сотворить с нашей жизнью настоящее чудо, и дело здесь вот в чем: когда мы благодарим, мы фокусируемся не на том, чего у нас нет, а на том, что есть, а подобное, как известно, притягивает подобное. Будьте благодарны — и благодарите авансом даже за то, что еще не случилось. И каждый вечер перед сном обязательно вспоминайте как минимум пять причин сказать спасибо жизни.
5. Берегут чувство новизны. Добившись чего-то, мы совсем недолго радуемся этому, а потом чувство новизны нас покидает. Но за него нужно уцепиться руками и ногами. Запоминайте и «якорите» моменты своего триумфа. Радостные события должны стать генератором ваших будущих побед, поэтому снова и снова вызывайте в памяти и заново переживайте все оттенки счастливых эмоциональных состояний. Ставить перед собой новые цели и добиваться их — это прекрасно. Но очень часто в погоне за тем, чего еще нет, мы не успеваем сполна насладиться тем, что уже есть. Это и делает нас несчастными.
6. Умеют над собой посмеяться. Ирония — прекрасное качество. Но если человек может быть ироничен по отношению к самому себе, он неуязвим. Психологи считают, что самоирония — признак развитого интеллекта. Способность смеяться над самим собой присуща только сильным духом и разумом людям, которые выше любых предрассудков, она напрямую связана с жизнерадостностью и оптимизмом.
7. Живут «в отсеке сегодняшнего дня». Так просто и гениально сформулировал одну из привычек счастливых людей американский психолог Дейл Карнеги. Люди, живущие под гнетом прошлых ошибок, ярлыков и негативного опыта, с одной стороны, и под страхом потерпеть неудачу в будущем — с другой, не живут вовсе. Они больше похожи на свежемороженых зомби. Их парализует страх, и они не способны понять, что нет ни вчера, ни завтра, а есть только сегодня. Например, вы решили к весне стать стройнее и сесть на диету. Прошлый опыт говорит: «Глупости, ничего не выйдет — ты уже бралась год назад и бросила. Стоит ли начинать снова?». Негативному опыту подпевает страх из будущего: «Сейчас-то я начну, но на сколько меня хватит? Все равно сорвусь через неделю!». Но прошлое уже прошло, а будущее не наступило. Поэтому вцепитесь зубами в это «здесь и сейчас» — и тогда вы поймете, что можете все.
8. Никогда не перестают учиться. Книги, путешествия, новые хобби, иностранные языки, желание познать этот мир и никогда не переставать удивляться, ни в 8, ни в 80 лет
Это цитата сообщения Alina_Mix Оригинальное сообщение
Художник Сергей Андрияка
Андрияка Сергей Николаевич,ректор высшего учебного заведения - Академия акварели и изящных искусств, является действительным членом Российской академии художеств, имеет звание Народного художника России, художественный руководитель и основатель Школы акварели, родился в Москве 14 июля 1958 года.Отец, Николай Иванович Андрияка (1905-1977 годы), Заслуженный художник РСФСР, работал преподавателем художественной школы Московского художественного института имени В.И.Сурикова с момента ее основания в 1939 году. Последние годы своей жизни являлся ее директором. Отец имел большое влияние на образование сына как художника. Мать, Этолия Рудольфовна, преподаватель немецкого языка, переводчик. В настоящее время - пенсионер.
Рисовать Сережа Андрияка начал рано, в возрасте шести лет. Под чутким руководством своего отца он планомерно тренирует зрительную память, овладевает техникой акварели. В 1976 году окончил художественную школу. Это была Московская средняя художественная школа при институте имени В.И. Сурикова. С 1977 года (после смерти отца) ему приходится совмещать учебу и преподавание. С 1976 по 1982 год учится в МГХИ имени В.И. Сурикова на факультете живописи. Защитил диплом в области станковой живописи. Тема диплома - историческая картина «Поле Куликово. Вечная память». С 1982 по 1985 год Сергей Андрияка трудится - Творческие мастерские академии художеств Советского Союза. С 1979 года по 1985 год, во время учебы в институте, а в дальнейшем одновременно с деятельностью в Творческих мастерских преподает живопись в институте имени В.И. Сурикова, в Московской средней художественной школе. В 1983 г. вступает в Союз художников Союза Советских Социалистических Республик. С 1985 года по 1989 год он выполняет работу старшего преподавателя Московского Государственного художественного института имени В.И.Сурикова. С 1999 года - работает художественным руководителем учреждения дополнительного художественного образования - Московская государственная специализированная школа акварели Сергея Андрияки с музейно-выставочным комплексом.
Источник: www.andriaka-art.ru
1.
[700x518]
Это цитата сообщения lipa_fv Оригинальное сообщение
ДАНИЕЛЬ ВАН ДЕР ПУТТЕН. ПРЕКРАСНОЕ, ПЕЙЗАЖНОЕ…
Его называют голландским англичанином. Специалисты утверждают, что Ван дер Путтен рисует свои пасторальные пейзажи не современно. Да, впечатление, что мы попали в старину - в 17-й. Хотя художник – наш современник. К тому же самоучка! Но его яркие, насыщенные картины впечатляют…
[700x549]
[700x584]
[700x506]
[578x700]
[700x530]
[291x80]Это цитата сообщения justvitek Оригинальное сообщение
Легкость в ногах. Упражнения от Варикоза.
Программа ,,Гибкое тело" хочет показать комплекс упражнений от Варикоза.
Эти упражнения улучшат ваше состояние, ваши ноги станут на много здоровее, появится легкость.
[640x480]
Это цитата сообщения Рецепты_и_Рукоделие Оригинальное сообщение
Напольная подушка-пуф своими руками
Это цитата сообщения justvitek Оригинальное сообщение
Притча - Нищий и горячий камень
Давным-давно сгорела большая библиотека...уцелела, лишь, одна рукопись.
В течении многих лет она покоилась в глубине книжной лавки, и никто не обращал на нее внимание, до тех пор, пока однажды, в лавке не сменился хозяин...Он перебирал свитки, книги, рукописи, и избавлялся от ненужного.
Таким образом эта рукопись попала в руки случайного прохожего нищего. Перед тем, как разжечь костер ею, чтобы согреться, он поинтересовался о чем же она...А в рукописи было написано: тот человек, который найдет на берегу моря горячий камень, обретет в жизни все, о чем мечтал...
Нищий решил, что терять ему нечего, и поехал к морю. И он поднимал камень за камнем, но были они холодны, и он выкидывал их в море...так шли дни, недели, месяцы, годы..., и, вот, однажды, дрожащая рука коснулась горячего камня...
Он поднял его...
... и по привычке выбросил в море...
***
Наша жизнь, как берег моря, и мы день за днем ищем свою судьбу.
И очень жаль, если мы, найдя то, что искали, подобно тому нищему, пройдем мимо, лишь потому, что мы привыкли искать, а не находить...
