Что может украсить стройные женские ножки лучше ажурных чулок? Мужчины млеют от одного только взгляда на такой соблазн. А если это — тонкая сеточка, то буйная мужская фантазия представителей играет вовсю, а здравый смысл уходит далеко на задний план. Известные красотки 50-х — 60-х годов отлично знали об этом. В нашей подборке вы найдете фото легендарных красавиц в модных чулках-паутинках.

Говорят, что чулки в сетку появились в начале 1900-х, с выходом в свет взрывного мюзикла «Мулен Руж». Но большинство модниц того времени предпочитали, все-таки, классический черный вариант.

Чулки-паутинки стали по-настоящему популярными в 1920-х годах, с появлением в обществе свободных эмансипированных девушек, флэпперов и мадемуазелей, которые танцевали в кабаре. Модная волна поднималась на фоне того, как укорачивались юбки красавиц. С первого взгляда казалось, что танцовщицы на сцене одеты в обычные чулки, и только лучи прожекторов высвечивали секрет.

Чулки в сеточку ассоциировались со «свободным» типом женщин вплоть до 1950-х годов. Особенно их облюбовали красавицы с обложек в стиле Pin-Up.

В 60-х годах женщины начали играть с длиной модных в то время мини-юбок и нарядились в плотные цветные чулки.

А вот и гламурные фото известных див 1950 — 1960-х годов в модных чулочках в сеточку:

Эбби Лейн  

Огюст Ренуар «Пейзаж на берегу Сены»

«Пейзаж на берегу Сены». Огюст Ренуар, 1879 год.

В 2009 году некая американка купила на обычном блошином рынке в штате​ Вирджиния картину, написанную маслом. Покупка обошлась ей всего в 7 долларов. По признанию женщины, ее больше заинтересовало не само полотно, а красивая рама. По совету матери она отнесла покупку в аукционный дом. Специалисты провели экспертизу и выяснили, что это подлинник импрессиониста Огюста Ренуара «Пейзаж на берегу Сены». Стоимость картины оценили в 75 000 долларов. 

Многих талантливых писателей тема Великой Отечественной войны волновала еще не один десяток лет после окончания ужаса, который им довелось пережить. Одной из самых волнующих книг о войне является повесть Бориса Васильева «А зори здесь тихие», по которой был снят одноименный фильм. Она рассказывает о поколении, унесенном войной. Картина потрясает до глубины души даже самого стойкого зрителя.

«А зори здесь тихие» — фильм о пяти павших из двадцати миллионов жертв этой войны. Не просто о пяти солдатах, а о четырех молоденьких и самоотверженных девушках и о Солдате. О людях, за которыми и в которых вся Россия. Когда мы смотрим картины о войне, где на поле боя падают, умирая, одним за другим солдаты, почему-то это не трогает нас так, как смерть одного-единственного бойца. Не зря же еще Сталин сказал, что «смерть одного человека — это трагедия, а смерть тысяч людей — статистика». Слова, может, и жестокие, но правдивые.

Фильм «А зори здесь тихие» был снят в 1972 году режиссером Станиславом Ростоцким. Сам Ростоцкий родился в 1922 году и о горестях войны знает не понаслышке. Участие в Великой Отечественной оставило навсегда отпечаток в его душе, что он и отразил в своей картине. На его счету немало легендарных фильмов, таких как «Белый Бим Черное ухо», «Доживем до понедельника», «Дело было в Пенькове» и т.д.

Он сам прошел войну, и ему спасла жизнь женщина, медсестра, вытащив его, раненого, с поля боя. 

 Сегодня продолжу свои путевые впечатления. Первая часть -Германия. Вюрцбург - здесь.

Город когда-то давно основал граф фон Кромбург, построивший здесь свой замок в 70 км от нынешнего Ротенбурга около 970 года н.э. Здесь уже была церковь и небольшая деревушка вокруг неё.  Полное название города -Ротенбург-об-дер-Таубер.  Совершенно небольшой городок с населением чуть больше 11 тысяч человек находится на землях Баварии. Хорошо сохранившийся средневековый город.  Также относится к «Романтической дороге» - просто алмаз в короне романтических немецких городов.  Маленький, но один из самых посещаемых городов Германии.  Этот красивый, «пряничный» городок можно пройти  вдоль и поперек за небольшое время. Но… каждый домик – это сказка! С пышно цветущими цветами, зазывными коваными вывесками, живописными фонтанчиками и старинными  башнями. 

И вот мы в Париже! Город очаровывает с первых секунд! Элегантный и чарующий, нарядный и изысканный, окутанный флером таинственности и загадочности. Этот город, как прекрасная незнакомка, манит и интригует. Хочется впитывать в себя его ароматы и пейзажи, запомнить плеск волн Сены и журчание фонтанов, запечатлеть в памяти и помнить вечно, и видеть во снах! И возвращаться к нему… 

Город моей мечты поглотил с первой секунды! Я ни разу не вспомнила ни о политических событиях, ни о международной обстановке, ни о каких проблемах!  Я просто провалилась с головой в этот прекрасный и романтичный город!

Порадовала погода – все дни поездки во Франции была просто великолепная погода – солнечно, но не жарко, свежий ветерок и отсутствие дождей. Повезло!

Исторический центр Парижа компактен – 9 х 12 км. При желании и наличии времени можно составить пешие маршруты, чтобы посмотреть все достопримечательности, которые тут находятся.  Конечно, мы не смогли это осуществить – наш тур имел свою программу.  Тешу себя надеждой, что можно будет сделать это в следующие поездки. Будут ли они?.. 

Проехав 200 км от Парижа, мы оказались в Этрете – небольшом, но очень живописном городке с населением около 2  тыс. человек.

 Этрета  ( хутор заходящего солнца)— концентрация силы и мощи Ла-Манша, ключевой символ Нормандии! Великолепные белые алебастровые скалы Нормандии тянутся, как причудливая стена, с арками и проемами,  вдоль Атлантического океана. Вот и Этрета – как бы втиснулась в проеме между скал.  Выточенные природой скалы очень живописны! Не один художник ездил сюда, чтобы увековечить на полотнах эту красоту!  Это и Ожен Боден, и Гюстав Курбе, и Василий Поленов, и Коро, и Мане, и Делакруа. Тот же Клод Моне, дом и сад которого мы посетили в Живерни, не мог устоять перед  живописной красотой алебастровых скал Этреты!  

У короля-солнце Людовика все должно быть самое-самое! И Версаль – тому подтверждение! Самый величественный, самый шикарный, самый дорогой, самый красивый, самый богатый, самый лучший, и много других «самов»!  А вдохновила Людовика на строительство королевской резиденции  новая резиденция министра финансов Фуке Во-ле-Виконт.  Для Фуке это плохо кончилось – арест и конфискация имущества. Кстати,  часто проводят параллели между Фуке и Жофреем де Пейраком из книги Анн и Серж Голон «Анжелика» и одноименного фильма.

А вот зодчие, строившие резиденцию для Фуке, были  наняты Людовиком для постройки в сто раз более шикарной резиденции! И построили!

Уже с автобусной стоянки  стали видны шикарные золотые ворота! Высокие, ажурные, сияющие!  Аж глаза слепят (а, надо сказать, день был очень солнечным!). 

Город встретил нас дождем – первым дождем за всю поездку. Не сильный, но обложной, он моросил все время пребывания в городе.  Но это не помешало нам ознакомиться с этим удивительным городом!

Название города переводится как «переправа франков на реке Майн». 

Перед вами очень интересный снимок. Точнее три снимка. На них изображены персонажи романа Александра Дюма "Три мушкетёра". Арамис в исполнении Вениамина Смехова, Атос в исполнении Олега Стриженова и Портос Романа Филиппова. Да, вам не показалось - за семь лет до выхода фильма "Д'Артаньян и три мушкетёра" Георгия Юнгвальд-Хилькевича, в котором Вениамин Смехов блестяще сыграл Атоса, он примерял на себя костюм Арамиса. А Игорь Старыгин - виконта де Бражелона.

Кто же тогда играл Д'Артаньяна, спросите вы?

Полностью город называется Рюдесхайм-на-Рейне, но т.к. больше Рюдесхаймов не наблюдается, его называют просто Рюдесхайм.  Город небольшой – около 10 тыс. человек, но город – самый посещаемый туристами! До 3 млн. туристов в год проходят по его улочкам.  Кстати, этому городу повезло – он почти не был разрушен во время войны. Сам город вытянулся вдоль Рейна. Вокруг города раскинулись бесконечные виноградники – источник  производимых вин и главный кормилец города!

А еще его называют городом одной улицы. 

Ну, вот и последний город в моем путешествии! И, надо сказать, город премилый!

Вроцлав – в 2016 году этот город получил статус культурной европейской столицы. Это о многом говорит!  Город старинный и живописный.  Столица Силезии. Расположен на 5 реках: на берегах Одры и ее 4 притоках и на 12 островах.  Он практически плавает на воде, как Венеция. Его еще называют городом  каналов и мостов. 

В СССР картина “Человек-амфибия” вышла в прокат в январе 1962 года. Молодой режиссер Владимир Чеботарев зачитывался романом Беляева о фантастическом плавающем человеке с детства.

Когда в киностудии он увидел сценарий “Человека-амфибия”, решил не раздумывая снимать фильм. Задача казалась непосильной, но совместными трудами съемочной группы был снят шедевр, который нравится зрителям даже спустя 57 лет.

Голливуд не решился.

Взяться за съемку картины, большинство сцен которой проходят под водой, не решился даже всесильный Голливуд. Когда студия Диснея узнала, что советские кинематографисты сняли “подводный” фильм, их удивлению не было предела. 

28 июля 1945 года в 103-этажный небоскреб Эмпайр-стейт-билдинг, на тот момент – самое высокое здание в мире, врезался самолет. Нет, это не была запоздалая месть японцев, ЧП произошло по вине пилота небольшого бомбардировщика B-25. Нью-Йорк окутал густой туман, а 27-летний полковник решил срезать путь к аэропорту. Ну и влетел в 79 этаж Эмпайр-стейт-билдинг.

Статья из Sunday News. На фото - место столкновения. Справа - тот самый пилот-усач.

Время столкновения – 9:55 утра. Хорошо хоть была суббота, и здание не напоминало обычный гудящий муравейник. Тем не менее, погибли 14 человек – трое в самолете и 11 офисных сотрудников. Однако я хочу рассказать не об аварии, а о 20-летней девчонке, пережившей удивительную историю. Настолько удивительную, что имя Бетти Лу Оливер попало в Книгу рекордов Гиннеса.  

Рассказываем о целебных свойствах морской соли и о том, как сделать ингаляции самостоятельно. Страдаете от ОРВИ, заболеваний бронхов или носоглотки? Ингаляции с морской солью помогут вам быстро и

Читать далее

Согласно последним заявлениям ученых, умерший человек продолжает ощущать окружающий мир и, в то же время, понимает, что его больше «нет».

Основанием для таких выводов послужили исследования, доказавшие, что после констатации смерти люди продолжают находиться в сознании, а значит – понимать реальное положение вещей.

Профессор Сэм Парниа и его научно-исследовательская группа (медицинский центр при Нью-Йоркском университете) долгие годы исследовали состояния умирающих и обрабатывали показания людей, переживших клиническую смерть. читать далее

За каждой великой картиной художника стоит его муза. Но позировать для будущего произведения искусства не самая простая задача. Нередко натурщицы посвящали всю свою жизнь служению богемному обществу, являясь источником вдохновения для мастера, и при этом забывали о своих собственных нуждах.

Алиса Прен (Кики с Монпарнаса)

© Wikimedia Commons   © Kiki de Montparnasse in a red jumper and a blue scarf / Moise Kisling / East News  

В начале XX века Париж стал пристанищем деятелей искусства, в основном художников, таких как Амедео Модильяни, Леонард Фужита, Моисей Кислинг и Марк Шагал. Они проводили время в недорогом кафе «Ротонда», куда приходила и Кики. Девушка постоянно искала работу и в конце концов начала позировать скульпторам и художникам. 

 Человеку было 82 года. Казалось бы, самое время сидеть на веранде своей виллы, пить кьянти и смотреть на солнце, садящееся в океанские волны. Красиво, право слово. Тем более что деньги позволяли и позволяли годы тяжкого труда. Они просто кричали: отдохни, ты заслужил отдых!!! Но человек начинал свой день с того, что садился в свою машину и, заехав по дороге в магазин для животных, затаривался под завязку едой для собак и кошек и ехал в приюты, которые он содержал вместо виллы на берегу океана.

Он вместе с волонтёрами целый день занимался тяжким трудом — находил и спасал выброшенных нами животных. К концу дня он не чувствовал ни ног, ни рук. Он падал и засыпал, едва коснувшись головой подушки. Этот человек не знает, что такое бессонница. Этот человек не знает, что такое безделье и скука. Ему некогда задумываться о смысле жизни и ждать смерти. Он каждый день надеется на следующий, потому что его ждут и надеются на его сердце. Ему просто некогда умирать.

Смерть стоит в стороне и отворачивается от него, потому что ей не нужны люди, которые не боятся завтрашнего дня.