Художник Сунг Сэм Парк (Sung Sam Park) родился в 1949 году в городе Сеуле (Южная Корея). В детстве начал рисовать и уже в возрасте тринадцати лет начал преподавать живопись в местной средней школе.
После окончания «Jung Ang University», в 1973 году, художник перебрался в Европу, поселился во Франции и занялся изучением живописи.
В 1984 году Сунг Сэм Парк принял участие в корейской национальной Олимпиаде живописи и завоевал золотую медаль.
С 1994 года Sung Sam Park живёт и работает в США, в Южной Калифорнии.
Особая любовь художника – это старые города и деревеньки средиземноморья.
РУССКИЙ ХУДОЖНИК СТАНИСЛАВ СИДОРОВ
Станислав Сидоров родился в городе Благовещенске, на Дальнем Востоке России.
Станислав из семьи художника, поэтому его творческий талант развивался с детства .
Он начал свое художественное образование в детстве в творческой школе для одаренных детей, затем 4 года в колледже, затем 6 лет во Владивостоке в университете изобразительного искусства, где основное внимание было сосредоточено на традиции русской реалистической школы живописи,которой характеризуются работы художников 19-го века.
В августе 1977 года семья Станислава Сидорова эмигрировала в Америку. С тех пор он живет в Денвере, штат Колорадо, работает в качестве свободного художника.
В то время как он может работать в разных жанрах, один из его фаворитов- архитектурный стиль.
Он любит изображать малые города, уединенные улицы и старую архитектуру.
Живопись Станислава Сидорова вдохновляет на ностальгию о предыдущих поколениях, о прошлых событиях.
Его работа показывает замечательную глубину и насыщенность чувств, что в последнее время так часто отсутствует на современных полотнах.
Будь то портрет, жанр, пейзаж или натюрморт, - все работы Станислава затрагивают душу, не позволяя зрителю остаться равнодушным.
Работы Станислава Сидорова находятся в государственных и частных коллекциях в России, Китае, Японии, Испании и Соединенных Штатах.
Баня для русского человека — это нечто гораздо большее, чем просто место для мытья. Это культурный феномен, философская концепция и, без преувеличения, сакральное пространство, где встречаются огонь, вода, пар и человек. Чтобы понять глубину этого явления, давайте погрузимся в его многовековую историю, от древних истоков до наших дней.
Откуда взялась традиция пить в поездах чай из подстаканников?
Согласно российскому этикету 18–19 века, пить чай из изящных фарфоровых чашечек дозволялось только дамам — мужчины должны были пользоваться стаканами. Русское дворянство любило длительные чаепития, и, чтобы не обжигать руки об тонкое стекло, стаканы ставили в подстаканники, появившиеся в обиходе в конце 18 века.
В 19 веке министр транспорта Сергей Витте, уважавший подстаканники за удобство и практичность, сделал их использование обязательным во всех поездах дальнего следования. Эта традиция сохранилась до наших дней.
Подстаканники, Российская Империя, вторая половина XIX – начало XX вв.
Главная достопримечательность китайского Тяньцзина - необыкновенный Фарфоровый дом, принявший свой теперешний облик благодаря усилиям местного бизнесмена Чжана Лянжи (Zhang Lianzhi). Всю жизнь он коллекционировал антикварные фарфоровые изделия. Их у него накопилось огромное количество, и чтобы добро зря не пылилось, он решил отделать собранным фарфором старинный особняк.
На отделку здания ушло 5 лет. Для посетителей фарфоровый дом открылся 2 сентября 2007 года. Само здание было построено еще 100 лет назад и выполнено во французском стиле. 50-летний бизнесмен купил это пустующее здание под свою фарфоровую коллекцию за 1 миллион юаней ($160 тыс.). Раньше здесь находилось Центральное министерство финансов династии Цин, а с 1949 года - банк.
Дом украшен не только фарфоровыми изделиями, но и белым мрамором и природными кристаллами. Для отделки здания было использовано 3000 антикварных фарфоровых ваз, начиная с периода правления династии Тан (618-907 гг.), 4000 блюд и чаш, десятки тонн фарфоровых осколков, хрусталя и агата, 400 мраморных элементов с резьбой. Все это обошлось Чжану Лянжи в $65 млн. При этом он сам активно участвовал в отделочных работах.
Сегодня Фарфоровый дом открыт для посетителей в качестве музея. Работает ежедневно с 9:00 до 18:00. Вход: 35 юаней ($6).
Мне кажется, большинство людей знают Янa Френкеля даже не по имени. Они знают строчку: «Мне кажется, порою, что солдаты…» – и в горле тут же встаёт ком. Или слышат «Русское поле» – и почему‑то хочется молчать, а не говорить.
Это всё он.
Высокий, нескладный еврейский мальчик из парикмахерской в Киеве, который стал голосом русской земли, героем без орденов – и человеком, который знал о советской эстраде гораздо больше, чем нам когда‑либо рассказывали. И самое странное – он мог написать громкие мемуары, устроить скандалы и разоблачения, а-ля «я вам сейчас всё расскажу, кто с кем спал и за что давали звания». Но вместо этого он выбрал… молчание. И вот это, если честно, звучит очень странно, на фоне того, что происходит в медийной жизни наших так называемых «звезд»! В этой истории будет всё: детство под звук бритвы, фронт, кабаки с бандитами, КГБ, Брежнев, Бернес, зависть Союза композиторов, графиня-жена, болезнь, журавли в небе и тот самый момент, когда человек понимает: «За мной прилетели». «Еврейский мальчик с бритвой у уха»: адское детство будущего гения Ян Френкель родился в Киеве, в 1920 году, в семье парикмахера Абрама Френкеля. Звучит мило: папа-ремесленник, маленький мальчик, скрипка… Но всё было не про «милоту». Отец мечтал вырастить не просто музыканта, а второго Паганини. И воспитывал сына соответствующим образом.
Ян Френкель в юности (слева) в окружении членов семьи (в центре – отец, Абрам Натанович).
Ресторан в небесах - испытайте всю гамму экстремальных ощущений.01-06-2026 07:51
Висячий ресторан под названием "Dinner In The Sky" ("Обед в небе"), который предоставляет своим посетителям возможность пообедать между небом и землей, был придуман в Бельгии, где он и начал свое триумфальное шествие по Европе. Конструкцию можно перевезти в любое место - он уже повисел в Брюсселе, Париже, Будапеште и других городах.
Конструкция экстравагантного ресторана поднимается на 50-метровую высоту с помощью специального крана. Гости, пристегнутые четырьмя ремнями безопасности, располагаются в креслах, по форме и удобству напоминающих сиденья в спортивных машинах. За подвешенным столом могут пообедать одновременно 22 человека, которых обслуживают 6 человек персонала. По желанию помимо вкусного обеда и острых ощущений, возможно послушать и живую музыку. Для этого группу музыкантов поднимают на ту же высоту с помощью второго крана.
Все оборудование перед каждым "полетом" проходит тщательную проверку. Длина обеденного стола - 9 метров, ширина - 5. Весит он 7 тонн - как хорошо упитанный слон. Посреди стола располагается платформа, где обсуживающий персонал готовит еду и напитки.
Американский журнал "Форбс" включил "Dinner In The Sky" в свой топ-10 самых необычных ресторанов в мире.
Художник Екатерина Михайловна Калиновская родилась в Белоруссии в городе Витебске. Живописью увлекалась с детства. В 2004 году закончила Уральский филиал Российской академии живописи, ваяния и зодчества (факультет живописи).
С 2006 года Екатерина Калиновская живёт и работает в Санкт-Петербурге.
Художник молодой, но уже известный далеко за пределами России, участник и победитель российских и международных конкурсов. Уж больно у неё работы душевные. Особенно натюрморты.
40 самых выдающихся горгулий в мире31-05-2026 12:38
В архитектуре горгулья – это вырезанный из камня гротеск, обычно из гранита. Их первоначальная функция – сток воды с крыш, чтобы дождевая вода не стекала по каменным стенам и не разъедала раствор. Чаще всего архитекторы использовали несколько горгулий на одном здании, чтобы разделить потоки воды с крыши и свести к минимуму потенциальную угрозу разрушения после гроз.
Обычно горгульи – это продолговатые фантастические животные, т.к. длина горгульи определяет, как далеко вода будет сходить со стен здания. Гротест – это скульптура, которая служит только декоративным орнаментом. Раньше считалось, что горгульи и гротески отпугивают злых духов и охраняют здание. Предлагаем вашему вниманию 40 самых интересных и красивых горгулий и гротесков в мире.
1. Кладбище Окленда, Атланта, штат Джорджия, США.
2. Монастырь Сан-Хуан-де-лос-Рейес, Толедо, Испания.
Природа и животный мир в творчестве Даррелла Буша: красота в каждой детали31-05-2026 12:37
Американский художник Даррелл Буш (Darrell Bush) прежде всего известен своими работами, посвященными дикой природе Северной Америки. В своем творчестве художник охватывает множество тем, это и дикие животные, пейзажи, красивые виды на море, натюрморты и затрагивает тему ностальгии по неприкосновенной и ускользающей красоте природы.
Весенние дожди и первые майские грозы в живописи31-05-2026 12:36
У нас на Урале недавно прошли первые майские дожди с настоящими весенними грозами. Когда небо вдруг взрывается гулкими раскатами грома и первые майские капли дождя робко касаются земли, в душе зарождается невидимая нить радости и лёгкости. Эта прекрасная весенняя симфония, сотканная из гулких раскатов грома, звуков майского дождя и легких порывов ветра, словно тайное послание природы, дарит нам ощущение волшебства и обновления.
"Перед грозой" Автор- художник Роман Божков. Источник : яндекс картинка.
А.М. Герасимов (1881-1963) "Полдень. Дождь. за окном."Источник изображения : Яндекс картинка.
Майский дождь. 50х60. Х.м. 2021. Источник изображения : vk.com›alexbolotov_paintingsх
Образ птицы — один из самых распространённых в ювелирном искусстве. К нему ювелиры возвращаются снова и снова, при этом, что удивительно, не повторяются.
Подвеска «Снегири» Ильгиза Фазулзянова
Красивый образ птиц встречается в украшениях разных культур и эпох, воплощая множество смыслов: от божественного начала до свободы и духовности.
Колье "Птица"
Универсальные значения образа птицы
В целом птицы в ювелирных украшениях ассоциируются с:
Свободой и полётом. Крылья символизируют освобождение от земных ограничений, стремление к высотам, духовную свободу.
1. Сливочное масло и шоколад растопить и размешать до гладкого состояния.
2. Яйца слегка взбить с сахаром, влить в шоколадно сливочную смесь, перемешать. Добавить просеянную муку, разрыхлитель и ванилин. Смешать тесто лопаткой до однородного состояния. Получится консистенция магазинной сметаны.
3. Творог протереть через сито, смешать с яйцом и сахаром.
4. Пергамент намочить, смять и стряхнуть лишнюю влагу, застелить им форму для запекания. Выложить половину теста, затем творожную начинку и сверху снова слой теста.
5. Выпекать в разогретой духовке при 180 градусах примерно 45-50 минут. Остудить кекс в форме и подавать.
Согласно российскому этикету 18–19 века, пить чай из изящных фарфоровых чашечек дозволялось только дамам — мужчины должны были пользоваться стаканами. Русское дворянство любило длительные чаепития, и, чтобы не обжигать руки об тонкое стекло, стаканы ставили в подстаканники, появившиеся в обиходе в конце 18 века.
У кого-то прямо с порога с ног сшибает застарелый запах сигаретного дыма, а у кого-то встречает запах свежесваренного кофе и домашней выпечки.
1. Водкой. Для обработки пойдет самая дешевая. Все, что нужно, так это налить ее в пульверизатор и опрыснуть растения.
Ингредиенты:
