• Авторизация


Екатерина Максимова в балете "Золушка"! 29-07-2013 02:03

Это цитата сообщения Amalia_2012 Оригинальное сообщение

Екатерина Максимова в балете "Золушка"!


Я даже не знала о существовании этой записи и вдруг нахожу такое сокровище! Целый балет, а до этого я видела только фотографии Екатерины Сергеевны в этой роли!



[225x340]



Я была очень рада это посмотреть, послушать музыку обожаемого мной С. Прокофьева.



[213x294]







Балет С. Проковьева "Золушка" (1994).

Хореография и постановка В. Васильева

Спектакль театра балета Государственного Кремлевского Дворца

Золушка - Екатерина Максимова

Принц - Константин Матвеев

Мачеха - Владимир Васильев

http://balletoman.com/video/1163-cinderella-maksimova-vasiliev.html

 

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
МАРИС ЛИЕПА 29-07-2013 02:00

Это цитата сообщения nadia_obo Оригинальное сообщение

Вспоминая МАРИСА ЛИЕПУ ...

[316x432]


Марис Лиепа, безусловно, относится к числу выдающихся танцовщиков и хореографов 20 века. В процессе обучения он впитал в себя знания и методики двух хореографических школ – московской и рижской. В танце Марис Лиепа всегда стремился выразить четкую характерность своих партий.Родился Марис 27 июля 1936 года в Риге. Отец Эдуард работал машинистом сцены в Латвийской национальной опере. Во многом благодаря нему Марис отправился в балетную студию, позднее превратившуюся в Рижское хореографическое училище. Первым педагогом Лиепы стал В.Блинов, и его мастерство и педагогические навыки оказали огромное влияние на становление Лиепы, как профессионального танцора.Самостоятельный творческий путь Лиепы начался в Рижском театре оперы и балета. Последнее выступление в Рижском театре запомнилось зрителям надолго. Лиепа исполнил партию Зигфрида в «Лебедином озере». Затем был Московский музыкальный театр.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Борис Эйфман 29-07-2013 01:52

Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение

22 июля балетмейстеру Борису Эйфману исполняется 65 лет

[показать]«Всю свою творческую жизнь я занимаюсь расширением границ возможностей балетного театра и, в первую очередь, - поиском языка тела, способного выразить жизнь духа. Для меня танец – это не физический процесс, а духовный. Язык тела - более древний, более глубинный способ общения. В нем зафиксированы рефлексы чувственной жизни многих поколений людей. Расшифровать эти знаки, воплотить их в эмоционально насыщенное произведение балетного искусства – наша цель» 

  Известный хореограф, руководитель Санкт-Петербургского государственного академического театра балета Борис Эйфман родился 22 июля 1946 в семье инженера Янкеля Борисовича Эйфмана и врача Клары Марковны Курис.

  В 1964 окончил хореографическое отделение музыкального училища Кишинева.

  С 1962 по 1966 руководил детской хореографической студией при Дворце пионеров.

  В 1972 году окончил балетмейстерское отделение Ленинградской государственной консерватории им. Римского-Корсакова.       

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Русский балет Дягилева 29-07-2013 01:38

Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение

Русский балет Дягилева

 

  Русский балет Дягилева или Ballets russes — балетная компания, основанная в 1911 году русским театральным деятелем и искусствоведом Сергеем Дягилевым. Выросшая из «Русских сезонов» 1909 года, функционировала на протяжении 20-ти сезонов до смерти Дягилева в 1929 году и пользовалась большим успехом за рубежом, особенно во Франции и Великобритании.

Антреприза Дягилева оказала большое влияние на развитие не только русского балета, но и мирового хореографического искусства в целом. Будучи талантливым организатором, Дягилев обладал чутьем на таланты, взрастив целую плеяду одаренных танцовщиков и хореографов — Вацлава Нижинского, Леонида Мясина, Михаила Фокина, Сержа Лифаря, Джорджа Баланчина — и обеспечив возможность совершенствоваться уже признанным артистам. Над декорациями и костюмами дягилевских постановок работали его соратники по «Миру искусства» Леон Бакст и Александр Бенуа. Позднее Дягилев с его страстью к новаторству привлекал в качестве декораторов передовых художников Европы — Пабло Пикассо, Андре Дерена, Коко Шанель, Анри Матисса и многих других — и русских авангардистов — Наталью Гончарову, Михаила Ларионова, Наума Габо, Антуана Певзнера. Не менее плодотворным было сотрудничество Дягилева с известными композиторами тех лет — Рихардом Штраусом, Эриком Сати, Морисом Ревелем, Сергеем Прокофьевым, Клодом Дебюсси, — и в особенности с открытым им Игорем Стравинским.     

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
27 июля 1889 года родилась Вера КАРАЛЛИ 29-07-2013 01:31

Это цитата сообщения nadia_obo Оригинальное сообщение

27 июля 1889 года родилась Вера КАРАЛЛИ, одна из самых популярных московских танцовщиц 1910 г.

[280x420]


 

Одна из самых популярных московских танцовщиц 1910-х годов Вера Каралли родилась в Москве 27 июля 1889 года в артистической семье: отец – провинциальный антрепренер, режиссер ярославского театра А.М. Каралли-Торцов, мать – драматическая актриса О.Н. Каралли. Это было обрусевшее греческое семейство – отсюда и экзотическая внешность дочери. Родители отдали девочку в московское театральное училище, и она считалась способной воспитанницей. В тринадцать лет она заболела, врачи обнаружили искривление позвоночника, и после лечения специальной гимнастикой она полгода спустя вернулась в училище. Классическим танцем она занималась по облегченной программе, и все же, окончив училище по классу Горского, сразу вышла в корифейки. За полтора года она перешла сперва во вторые, затем в первые танцовщицы.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Вера Каралли (1889 - 1972) 28-07-2013 11:04

Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение

Богиня Серебрянного века Вера Каралли (1889 - 1972)

[показать]

 

Вера Каралли – выдающаяся балерина Императорских театров, звезда немого кино, балетный педагог, возлюбленная Леонида Собинова  и  великого князя Дмитрия Павловича. В 1918 году она покинула Родину. Память о ней сохранили лишь единицы. А ведь именно Вера Каралли открывала знаменитые дягилевские «Русские сезоны» в Париже 19 мая 1909 года.

 

   Вера Каралли родилась в Москве 27 июля 1889 года в семье актера и режиссера Александра Каралли-Торцова и драматической актрисы Ольги Каралли, выступавшей под псевдонимом Ольгина. Родители имели греческое происхождение — именно поэтому девочке досталась столь экзотическая внешность. Когда Вера была еще совсем малышкой, семья переехала в Ярославль, где отец руководил местным театром. Однажды местная гадалка предсказала, что девочку ждет счастливая судьба, потому что она родилась под знаком Льва, и поэтому будет человеком веселым и жизнерадостным, а относиться к ней будут с восхищением и любовью. Мать с восторгом отнеслась к этому предсказанию и мечтала об артистической судьбы Веры, всячески поощряя ее "игры в актрисы", а отец относился к этому весьма скептически, не желая своей дочери подобной судьбы.


Фильм основан на не известных ранее письмах и воспоминаниях Веры Каралли. Участвует балерина, народная артистка СССР Марина Кондратьева.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Небольшое эссе "Всё во мне" 26-07-2013 03:13

Это цитата сообщения Дарума_Васильевна Оригинальное сообщение

Небольшое эссе "Всё во мне"

Почему одних людей возмущают гей парады, целующиеся пары, продажные депутаты, олигархи и прочие "актуальные" проблемы, а других нет? При чем заметим, тех кто не видит ничего зазорного в том что бы, извините, заниматься любовью на людной улице, тех меньше всего задевает милые поцелуи на эскалаторе. С другой стороны, тому кто приходит в недоумение от откровенных поцелуев явно противопоказано лицезреть парочки мирно размножающиеся на скамейках парка.

В чем же дело?

Очень просто, в разрешении себе. Это идет из самого детства. Когда мы были очень маленькими, мы хотели проявлять себя, ярко, открыто, нам было интересно познавать мир. Прыгнуть в лужу – интересно! Порвать штанишки – здорово! Поцеловать соседскую кошку – отпад! Однако всплывало одно но – ужасные взрослые!

Вот картина которую я наблюдая каждую неделю в парке с прудом. Дети норовят залезть в этот пруд, и это понятно, многие даже ни разу не сталкивались с водоемами в своей "ограниченной" жизни. Но стоит им подойти к воде, даже просто что бы посмотреть на нее, раздается истошный вопль: "Нука отойди от воды, я кому сказала!" А еще часто родители выражают при этом своё искреннее намерение: "Сейчас упадешь и утонешь! Вон гляди как там глубоко!" А если, если ребеночек всё же выбирает быть собой и тягу к познанию вселенной, в ход идут тяжелые аргументы вида: "А ну ка отойди! А то больше никогда сюда не придем!", или того хуже "Всё я пошла! Оставайся тут, один!", последнее равнозначно фразе "Нука отойди, а то убью!"

Так, из года в год, сознание человека, его пространство возможностей проявить себя, познавать мир, буквально заставляется дорожными знаками "Нука отойди! Убью!" Остается узкая тропа "одобренная обществом", и никто не спрашивает интересна ли эта тропа данной конкретной душе воплощенной в человеке. Создается иллюзия отсутствия выбора, иллюзия безвыходности. Но выбор всегда есть, выбор вновь быть Собой и вновь познавать мир как в детстве. Выбор пройти сквозь эти знаки "Туда низя!" и начать Жить.

Хорошо, но при чем тут спор? А вот при чем: то что нас цепляет – это всё именно то, что мы сами себе когда-то запретили. Если для нас совершенно нормально секс под открытым небом в парке в час пик, то и поцелуйчики нас так же трогать не будут. Есть и есть, нам то какое дело. Это вовсе на вынуждает нас заниматься этим всем, мы можем просто и холодно сказать: "Не хочу…", без нравоучений, без объяснений как это плохо.

Многие люди, особенно в нашей стране, даже запрещают себе счастье, а потом называют предателями и злодеями тех, кто выбирает "Своё счастье". Счастья то на всех хватит, но силком в него не загнать, это персональный выбор каждого.

Так вот, допустим нас что-то зацепило, какой-то случай, какая-то фраза. А если мы возьмем, и, вместо того что бы ринутся высказывать своё мнение, представим что все силы участвующие в этом спектакле находятся внутри нас. Это не вот он, такой негодяй, родину не любит, а часть моего сознания, это не я, такой патриот, за родину голову отдать готов, а всего лишь другая часть моего же сознания. Всё действо лишь в голове. Автоматически мы выходим из состояния вовлеченного в драку актера спектакля "Жизнь" и становимся зрителями всего действа целиком, теперь мы можем понять логику происходящего, увидеть откуда прорастает конфликт, понять интересы всех участвующих сторон и найти конструктивное решение.

Всё очень просто, если перестать вовлекаться. Если меня волнуют гей парады, может это… я того… да и, что-то, с мальчиками, как-то, проще нахожу общий язык…

Всего наилучшего! Не обессудьте.
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Тише, тише... 26-07-2013 03:01

Это цитата сообщения Дарума_Васильевна Оригинальное сообщение

Потрясающий стих...)

Тише, тише...Не судите, это грех... Вы порадуйтесь душою за успех... Вы поплачьте над чужою - над бедой... Сострадание - ручей с живой водой... Тише, тише... Не ругайте сгоряча... Чья -то жизнь, возможно, гаснет как свеча... Не задуйте ненароком тот огонь... Подержите, поднеся к нему ладонь... Тише, тише...Не врывайтесь в жизнь людей, Наблюдая с высоты судьбы своей... Потому что жизнь - сплошные этажи... Там, вверху, возможно, просто больше лжи... Тише, тише...Ведь слова острей ножа... Нужно жить, на сердце злобы не держа... Много мнений, только помнить нужно впредь, Что на всех свою рубашку не одеть... Тише, тише...Там где слухи - правды нет... Лишь Всевышний знает правильный ответ... И от глаз его не скрыться, не уйти, Вот поэтому живи и не суди.
 
© Copyright: Ирина Самарина-Лабиринт, 2011
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Объёмные аппликации.Альбом для детского творчества. 26-07-2013 02:53

Это цитата сообщения Оригинальное сообщение

Объёмные аппликации.Альбом для детского творчества.

[500x354]

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Из наследия Оптинских старцев 26-07-2013 02:48

Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение

Из наследия Оптинских старцев

[показать]преподобный Варсонофий Оптинский

   Оптинские старцы оставили нам в наследство свои взгляды и суждения как о литературе XIX века, так и о произведениях более ранних времён. Эти суждения поражают своим глубоким пониманием литературного творчества, личности авторов.

Как могли старцы иметь такое превосходное представление о литературе, проживая в монастыре? Многие Оптинские старцы были блестяще образованы. Например, преподобный Амвросий окончил духовное училище первым из 148 человек, затем учился в семинарии, знал пять иностранных языков. Таланты и интеллект сулили ему самое блестящее будущее в миру. Но будущий старец предпочёл жизнь духовную, монашескую.

Преподобный Варсонофий курс семинарии окончил третьим учеником, много читал, прекрасно знал мировую литературу. Затем была учёба в Оренбургском военном училище, штабные офицерские курсы в Петербурге. Постепенно повышаясь в чинах, он скоро стал начальником мобилизационного отделения, а затем и полковником. Увлекался классической музыкой и хорошо разбирался в музыке и литературе. Позднее, будучи старцем, отец Варсонофий часто говорил о пользе чтения для души, особенно советовал читать житий святых.

Некоторые из старцев, не имея высшего образования, тем не менее, занимались самообразованием. Преподобный Нектарий, например, не имел высшего образования, но, по благословению старцев, уйдя в затвор, прочитал всю библиотеку Оптиной пустыни. В Оптинской библиотеке в те годы было более 30 тысяч книг. Сначала преподобный Нектарий изучал творения святых отцов: аввы Дорофея, преподобных Иоанна Лествичника, Исаака Сирина, Симеона Нового Богослова, Макария Великого, святителей Тихона Задонского и Димитрия Ростовского.

Через десять лет пребывания в затворе духовные отцы благословили его читать светских авторов и изучать светские науки. Видимо, для того, чтобы приобрести познания, которые могли бы ему помочь приводить к спасению души мятущейся и ищущей творческой интеллигенции. Так преподобный стал изучать географию, математику, иностранные языки, латынь, читать Данте и Шекспира, Пушкина, Гоголя, Достоевского.      

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Розалинд Франклин 26-07-2013 02:45

Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение

Розалинд Франклин известна работой над изучением структуры ДНК

[показать]  Эта умная и талантливая женщина упорно пробивалась в закрытый мужской мир серьезных исследований, но в награду получила только забвение.

  25 июля 1920 года в дружной лондонской семье Франклинов родилась желанная дочка Розалинд. Ее отец, банкир Эллис Артур Франклин, был человеком богатым и влиятельным. Благодаря обширным связям с еврейской финансовой элитой города, а также родственным узам с членами правительства, Франклины вели респектабельную и весьма обеспеченную жизнь. Само собой подразумевалось, что все отпрыски счастливого семейства должны получить превосходное образование.

  Маленькую Розалинд Франклин охотно приняли в школу святого Павла, элитное учебное заведение для юных представительниц аристократии. В отличие от большинства женских школ упор здесь делался не на домоводство и музыку, а на изучение наук, которые преподавали профессионалы. Розалинд продолжила образование в Коллегиальной школе северного Лондона, где продемонстрировала особые успехи в области латыни, естественных наук и спорта.

  Зимой 1938 года девушка поступила в Ньюнхем-колледж в Кембридже, который окончила в 1941 году с отличным дипломом, но без академического титула, так как в те времена женщинам его не присуждали. Только через четыре года, в 1945-м, Розалинд Франклин получила наконец ученую степень. 

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Ирина Дубцова ,,О нём" 25-07-2013 00:02

Это цитата сообщения miki07 Оригинальное сообщение

О НЕМ...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Сад.Продолжаем бороться с тлёй 24-07-2013 23:55

Это цитата сообщения Galimax Оригинальное сообщение

Продолжаем бороться с тлёй

[показать]

Сегодня опрыскивала деревья и кустарники настоем из табака,мыла хозяйственного и золы.

С ног до головы сама была липкая,потому что начинала процедуру ветра не было,а потом поднялся.

Не бросать же! Мне потом некогда будет,специально этот день выкраивала для опрыскивания.

Вернее,хотела,в прошлую пятницу,но тогда у нас история с верёвкой приключилась.

А потом Пасха...

Представляю,что точно также сейчас себя чувствует и вся нечисть!

В борьбе с вредителями  и болезнями садоводы зачастую применяют химические средства, которые впоследствии накапливаются в почве и загрязняют ваш сад и огород.

Вредителей можно уничтожать и трудоемким ручным способом, но он не всегда надежный, хоть и безопасный.

И совсем не относится к борьбе с тлей на растениях, так как это насекомое-вредитель мелкое, длиной около 2 мм.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Эфемерность / Jean-Claude Dresse 23-07-2013 02:21

Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу Оригинальное сообщение

Эфемерность / Jean-Claude Dresse

[показать]

Э Ф Е М Е Р Н О С Т Ь
68930dde1f69 (170x30, 3 Kb)
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Все для дизайна 23-07-2013 01:47

Это цитата сообщения Вперед_с_Надеждой_идущая Оригинальное сообщение

Все для дизайна

[показать]


[показать]



На сайте собрано все для дизайна.
Фоны, html коды ,шрифты,флешки,разделители,
флеш часы,флеш календари, и много много полезных советов.

[показать]

[показать]
[показать]
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Густав Малер - вокальный цикл "ВОЛШЕБНЫЙ РОГ МАЛЬЧИКА" 23-07-2013 01:22

Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение

Густав Малер - вокальный цикл "ВОЛШЕБНЫЙ РОГ МАЛЬЧИКА"

[385x490]
Густав Малер - вокальный цикл "ВОЛШЕБНЫЙ РОГ МАЛЬЧИКА"

"Des Knaben Wunderhorn" 1887-90

1. Um schlimme Kinder artig zu machen
2. Ich ging mit Lust durch einen grünen Wald
3. Aus! Aus!
4. Starke Einbildungskraft
5. Zu Straßburg auf der Schanz
6. Ablösung im Sommer
7. Scheiden und Meiden
8. Nicht Wiedersehen!
9. Selbstgefühl.
1892-1901
1. Der Schildwache Nachtlied
2. Verlorne Müh`!
3. Trost im Unglück
4. Wer hat dies Liedlein erdacht?!
5. Das himmlische Leben
6. Das irdische Leben
7. Des Antonius von Padua Fischpredigt
8. Urlicht
9. Rheinlegendchen
10. Es sungen drei Engel
11. Lob des hohen Verstandes
12. Lied des Verfolgten im Turm
13. Wo die schönen Trompeten blasen
14. Revelge
15. Der Tamboursg`sell

[288x295]
„Волшебный рог мальчика" - совершенно исключительное и характерное творение немецкой романтической литературы. Два молодых поэта - Людвиг Иоахим фон Арним (1781-1831) и Клеменс Брентано (1788-1842) в самом начале XIX-го века объездили всю Германию, собирая живущую на устах народа поэзию. Благодаря их усердию было собрано почти все, что являлось поэтическим сопровождением жизни народа: песни, передававшиеся из уст в уста, стихи, и даже то, что сохранялось в старинных календарях, в лубочных изданиях. „Древнее" и „народное" мирно уживались у них друг с другом. Первый том „Чудесного рога мальчика" появился в Гейдельберге в 1805 году, второй и третий - во Франкфурте, в 1808 году. Все три тома содержали более семисот любовных, солдатских, прощальных и жалобных песен, баллад, религиозных песнопений, застольных песен, уличных песенок, детских стихов, вычитанных из старинных книг сентенций. Эффект, произведенный „Чудесным рогом мальчика", был неописуем. Гёте, которому был посвящен первый том, писал в рецензии: „...в каждом доме, где живут люди со свежим мышлением, должно найтись место этой книжечке, на подоконнике, на подзеркальнике, ...чтобы всегда быть под рукой, чтобы, в хорошем ли, в плохом ли настроении, в любое время можно было в нее заглянуть..." Самые популярные песни из этого сборника живы по сей день.

Уже Гёте заметил, что "этот сборник... скорее бы просился быть переложенным для фортепиано любителем или мастером музыки, и, если Богу угодно, может, извлечены будут из него новые, значительные мелодии". И в самом деле, после Шумана и Брамса, и многих менее известных композиторов, спустя сто лет после появления, этот романтический сборник немецкой народной поэзии затронул и творческое воображение Малера.
Как вспоминает Бруно Вальтер, композитор, познакомившись со сборником стихов, „нашел в нем все то, что жило в его душе: природу, кротость, страсть, любовь, прощание, ночь, смерть, привидения, житье солдата, веселье молодости, детские шалости, грубоватый юмор..."
Время создания звучащих здесь песен биографы Малера относят к 1888-1899 годам, Со сборником Арнима - Брентано Малер познакомился, самое позднее, в 1886-ом году, а в 1892 году уже были опубликованы три тетради вокального цикла, позднее получившего название „Песни юношеских лет", в котором уже фигурируют девять песен с оркестровым сопровождением на тексты из „Чудесного рога мальчика". Последние из песен цикла, "Побудка" и "Барабанщик" возникли около 1899-го года, уже в Вене. Ноты оркестровых песен были впервые опубликованы только в 1970-е годы. Композитор не обозначил, в каком порядке следуют песни, а также, каким голосом - мужским или женским - должны они исполняться. Лаконичные указания над вокальными партиями - „Она - Он" означают, что композитор в некоторых песнях думал об отвечающих один другому певцах.

***

Переводы "Волшебного рога"
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Густав Малер - Альфред Шнитке 23-07-2013 01:08

Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение

Густав Малер - Альфред Шнитке

Густав Малер - Квартет для фортепиано и струнных
Альфред Шнитке - Набросок ко второй части фортепианного квартета Малера

Скрипка - Гидон Кремер, Альт - Максим Рысанов, Виолончель - Гиедре Дирванаускайте, Фортепиано - Андрюс Жлабис





[388x625]
[421x600]
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Вселенная Малер: д/ф "По следам Малера"(2010 г.) 23-07-2013 00:25

Это цитата сообщения Тангейзер Оригинальное сообщение

Вселенная Малер: д/ф "По следам Малера"(2010 г.)



Тангейзер: Добрый день! Решил предложить вам посмотреть,пожалуй,лучший документальный фильм о Густаве Малере.И довольно новый...2010 года.У меня он есть на CD и я часто его пересматриваю.Фильм создан с любовью к великому композитору.

[320x240]

Особую ценность представляют кадры с внучкой Малера...Она очень похожа на своего дедушку внешне...) О Малере,к сожалению,у нас в стране ещё не вышла ни одна полноценная объёмная биография.

[300x205]

Есть сборник его писем под редакцией И.А.Барсовой.

[200x257]

Выходили ранее и переиздаются отдельные ,воспоминания современников,очерки,статьи(в первую очередь под авторством всё той же Инны Алексеевны Барсовой),но большой биографии пока нет...Как то меня спросили мои друзья о моих мечтах...Среди не большого их количества,я назвал одну...Дожить до времени выхода биографии Густава Малера и успеть её прочитать...)) Данный фильм для меня является некоторым утешением в этом долгом уже ожидании исполнения мечты...) Надеюсь,что вам фильм понравится и сделает ещё ближе Вселенную Малер...До встречи...

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
"Гибель розы". Памяти Густава Малера 22-07-2013 23:58

Это цитата сообщения Barucaba Оригинальное сообщение

"Гибель розы". Памяти Густава Малера

  [290x16]

«Адажиетто» -  мелодия, известная сегодня всему миру, потрясающая по красоте, завораживающая музыка, музыкальное чудо... Она появилась на свет, когда композитор переживал глубокое чувство, счастье встреч,  волнения, грёзы и видения...  Вскочив однажды ранним утром с постели, он ринулся к фортепиано и, ухватив быстро исчезающую мелодию, отыграл её, а затем записал в нотный альбом. Это была вспышка, озарение, соединение его чувств с чудом красоты.

В декабре 1901 года только что написанное Adagietto было послано Малером его будущей жене Альме Шиндлер – причем без всякого сопроводительного текста, без самой короткой записки. По свидетельству голландского дирижера Виллема Менгельберга, Альма мгновенно поняла, что перед нею признание в любви...

Впоследствии Малер инструментировал и аранжировал эту мелодию для симфонического оркестра, и она вошла под названием «Адажиетто» в состав его Пятой симфонии.

В  1972 году, француз Ролан Пети, руководитель и хореограф известного в мире Марсельского балета, поставил одноактный балет «Гибель розы» на музыку «Адажиетто» Густава Малера, сюжет которого был взят из стихотворения «Больная роза», английского поэта Уильяма Блейка (1757 – 1827) . Здесь роза – олицетворение красоты, а «… червь, реющий в бездне» - это образ Дьявола.

Больная роза

Ты больна, бедняжка – роза,
Тайный червь в тебя вошёл -
Тот, что ночью крупнозвёздной
Оседлал попутный шторм.
 
Он проник в твой рай укромный
Цвета красного вина.
И его любовью тёмной
Жизнь твоя поражена.

У. Блейк

[290x16]

Ульяна Лопаткина, Иван Козлов. "Гибель розы"



В Adagietto мольба о любви и боль неизбежного  страдания слились неразделимо – создавая двойственность этого единственного в своем роде послания Малера к слушателю и позволяя каждому, кто соприкасается с этой музыкой, услышать в ней эхо своих невидимых миру горестей и блаженств. 

[290x16]

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Великий австрийский композитор Густав Малер (1860 - 1911) 22-07-2013 23:38

Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение

Великий австрийский композитор Густав Малер (1860 - 1911)

[показать]  Человек, в котором воплотилась самая серьезная и чистая художественная воля нашего времени.
                                                                 Томас Манн

   Густав Малер родился 7 июля 1860 года в небольшом местечке Калишт на границе между Чехией и Моравией. Он оказался вторым ребенком в многодетной семье. Отец мальчика — был человеком властным и в небогатой семье крепко держал вожжи в своих руках. Может быть, поэтому Густав Малер до конца своей жизни «не нашел ни слова любви, говоря о своем отце», и в воспоминаниях лишь упоминал о «несчастливом и полном страданий детстве». Но, с другой стороны, отец сделал все возможное для того, чтобы Густав получил образование и смог полностью развить свой музыкальный талант.

  Уже в раннем детстве музицирование доставляло Густаву огромное наслаждение. Позже он писал: «В четыре года я уже музицировал и сочинял музыку, еще даже не научившись играть гаммы». Честолюбивый отец очень гордился музыкальной одаренностью сына и был готов сделать все для развития его дарования. Он решил во что бы то ни стало купить фортепиано, о котором мечтал Густав. В начальной школе Густав считался «необязательным» и «рассеянным», но его успехи в обучении игре на фортепиано были поистине феноменальны. В 1870 году состоялся первый сольный концерт «вундеркинда» в Йиглавском театре. В сентябре 1875 года Густав был принят в Консерваторию Общества любителей музыки и начал учиться под руководством известного пианиста Юлиуса Эпштейна. Приехав летом 1876 года в Йиглаву, Густав не только смог предъявить отцу отличный табель, но и фортепианный квартет собственного сочинения, который принес ему первую премию на конкурсе композиций. 

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии