[700x569]
Сегодня я хочу предложить вашему вниманию картины современного русского художника Станислава Малярчука.
Станислав Александрович Малярчук родился в городе Клайпеда Литовской ССР, в июле 1947 года.
С 1974 года художник живет и работает в Москве, член профессионального союза художников, творческого объединения художников «Голос России».
Я не буду перечислять иные достижения художника и выставки, на которых были выставлены его картины. Давайте смотреть.
[700x439]
Слева: А. П. Брюллов, справа: портрет Н. Н. Пушкиной.
10 декабря 1798 года родился выдающийся русский художник и архитектор Александр Павлович Брюллов. Его кисти принадлежат картины, иметь которые почитает за честь каждый музей. В Санкт-Петербурге находится немало зданий, построенных по проекту Брюллова. К сожалению, спустя десятилетия после смерти, имя Александра было незаслуженно забыто. Не последнюю роль в этом сыграла огромная слава его младшего брата Карла Брюллова, которая отодвинула в тень заслуги Александра.

Перегородки характеризуются исключительным лечебным эффектом. Они содержат в себе очень большой запас полезных веществ, таких как глюкозиды, алкалоиды. Кроме того, в перегородках также имеются органические кислоты. Перегородки ореха обладают противомикробными, укрепляющими, антибактериальными, вяжущими, противоопухолевыми свойствами. Большое содержание йода позволяет
[700x525] Pino Daeni – всемирно известный книжный иллюстратор и художник. Он создал более 3000 книжных обложек, плакатов для кино и журнальных иллюстраций.
Родился Джузеппе Dangelico Daeni (полное имя Pino Daeni), в 1939 го, в городе Бари, в Италии . Одаренность мальчика заметил его первый учитель, который посоветовал родителям развивать талант сына. Но отец не хотел, чтобы сын стал художником. Но Pino мечтал о карьере живописца. Он окончил художественный институт в городе Бари и Миланскую Академию искусств Брера.
Несколько лет Pino Daeni оттачивал свое мастерство на обнаженной натуре. С 1960 по 1979 гг., его работы получили несколько премий и наград. В течение этого периода, он работал по заказу двух крупнейших издателей Италии, Mondadori и Риццоли , где Pino Daeni создал множество книжных иллюстраций. Он стал успешным иллюстратором в Италии.
[показать] |
Художница из Австралии Jill Kirstein родилась в штате Новый Южный Уэльс. Более сорока лет назад Джилл приобрела известность как аранжировщик цветов. А потом, вдруг, пришло желание писать маслом. Цветы. И не все цветы подряд, а именно розы. Художница говорит, что розы воздействуют на неё просто волшебным образом – они помогают ей писать. В начале восьмидесятых годов прошлого века Jill Kirstein встретилась с известным художником из Бельгии Морисом Верелстом, который работал в стиле старых европейских мастеров. Известный художник учил Jill Kirstein и помог художнице сформировать свой собственный стиль. Очень быстро любители живописи заметили работы Джилл. А некоторое время спустя картины художницы разошлись по всему миру. |

Этот австралийский скульптор превращает груды металлолома в фантастически удивительные скульптуры
Идея родилась около з-х лет назад, когда 24-летний австралиец Джордан Спригг (анг. Jordan Sprigg) оставил изучение по психологии и стал заниматься тем, к чему душа лежит, а именно, творчеством. Все его скульптуры сделаны из старых инструментов, деталей автомобилей и другого металлолома. На создание одного арт-объекта у Джордана уходит от трех дней до трех месяцев (от 20 до 400 часов).
Джордан Спригг австралийский скульптор, который нигде не обучался этому делу. Он самоучка. В его коллекции уже целый зоопитомник, который состоит из птиц и млекопитающих. Одной характерной особенностью скульптора, является то, что Джордан старается создать своих питомцев в оригинальном, природном размере. Из-за этого они получаются огромными.
1.
[показать]
[439x700]
Жан-Этьен Лиотар. Шоколадница, 1745.
Швейцарский художник Жан-Этьен Лиотар считается одним из самых загадочных живописцев XVIII века. Легенд о его путешествиях и приключениях до наших дней дошло не меньше, чем захватывающих историй о его картинах. Самой знаменитой работой Лиотара, несомненно, является «Шоколадница». С этой картиной связана интересная легенда: по свидетельствам современников художника, здесь он изобразил официантку, женившую на себе князя, которому она однажды подавала в кафе шоколад. А вот о характере и нравственных качествах этой особы сохранились весьма противоречивые свидетельства…

[700x525]
Режут все, режут везде — камни, кости, косточки, дерево, ткани, кожу и т.д. Ну и куда металлу деться от такой жажды что-то попилить, порезать? Представляем подборку фигурных металлических рисунков и кружев на привычных нам вещах, порой совершенно не предназначенных для резьбы…
Креативный распил бочки
[600x433]
Однажды мужчина, проезжая по трассе, увидел на обочине пожилую женщину. Даже в исчезающем свете дня можно было легко заметить, что ей необходима помощь. Мужчина остановился у ее Мерседеса. Его старенький Пинто все еще недовольно шипел, когда молодой человек выходил из машины.
Женщина пыталась скрыть свое беспокойство улыбкой, что ей не очень-то удавалось. В течение двух прошедших часов никто не остановился около нее, чтобы предложить помощь. А он? Почему он здесь? Он выглядит бедным и голодным. Опасен ли он? В голове ее не переставали возникать вопросы.

Художница Екатерина Саевская

[700x590]
Томас Гейнсборо (1727–1788): "Портрет Джорджианы, герцогини Девонширской"
С этим портретом связана одна удивительная история .
В эпоху царствования королевы Виктории в Лондоне проживал некий Адам Уорт — мошенник, вор, но импозантный мужчина и неисправимый романтик. В подчинении Уорта находилась хорошо организованная команда мелких бандитов, с помощью которой хозяин ежедневно становился богаче. Однажды майским вечером 1876 года Адам Уорт и два его подельника через окно проникли в галерею Томаса Агню на лондонской Олд Бонд-стрит и стащили оттуда знаменитый портрет Джорджианы, герцогини Девонширской, кисти Томаса Гейнсборо.
Обворожительная Джорджиана была, к слову сказать, двоюродной прапрабабушкой принцессы Дианы и дамочкой довольно свободных нравов (муж герцогини снял ее портрет со стены, когда узнал, что супружница забеременела от любовника).
Портрет (стоимостью более 1,2 миллиона долларов в нынешнем эквиваленте) на момент кражи был уже продан с аукциона, его просто не успели отправить новому хозяину. Уорт вырезал холст из картины, изящно скатал его в трубочку и был таков. Но "Джорджиана" сыграла с вором ответную шутку.
Адам Уорт хотел обменять полотно Гейнсборо на освобождение из тюрьмы своего младшего брата, но так уж случилось, что того выпустили вскоре после похищения картины без всякого участия Уорта. Разглядывая портрет, Уорт ... влюбился в прелестную Джорджиану и на протяжении долгих лет не расставался с ее изображением: он даже спал, положив портрет под кровать. Лишь в 1901 году, погибая от безденежья, Адам Уорт решил вернуть "возлюбленную" ее законному владельцу и через год после этого умер. Все, кто знал Уорта, не сомневались: он не перенес расставания с Джорджианой.
Она была самой знаменитой женщиной своего времени. Во Франции королевой мод была настоящая королева – Мария-Антуанетта. В Англии – не королева, а Джорджиана Кавендиш, герцогиня Девонширская. С Марией-Антуанеттой ее роднила не только светская популярность, но и патологическая склонность к азартным играм. Правда, Джорджиане повезло больше: Марию-Антуанетту ее карточные долги привели на гильотину, а герцогиня Девонширская благополучно прожила в блеске и роскоши, играя едва ли не каждую ночь.
Совсем недавно на экраны в России вышел фильм Саула Дибба «Герцогиня». Хрупкая, ослепительно красивая Кира Найтли сыграла Джорджиану Девонширскую, которую создатели фильма представили фигурой трагической: будто бы и муж ей достался равнодушный и жестокий, и любовью ей пришлось пожертвовать ради детей, и лучшая подруга её предала... В общем, не жизнь, а сплошные страдания. Некоторые зрительницы даже всплакнули в кинозале, потому что фильм получился хороший, бедняжку Джорджиану жалко до слёз. Но на самом деле всё было совсем иначе.
Джошуа Рейнольдс: "Портрет Джорджианы" (1775-76)
[показать]
[699x519] Кондитер из Монца Маттео Стукки (Matteo Stucchi) создает красивые инсталляции при помощи реальных десертов и маленьких фигурок человечков.
Внешний вид десерта является столь же важным, как и его вкус, – говорит Маттео.
Кондитер уделяет максимум внимания каждой детали. Благодаря этому все его работы выглядят очень реалистично.
Единственное, что сразу же бросается в глаза — невероятное терпение, которое требуется кондитеру при создании этих шедевров, потому что внимание, которое он придаёт каждой детали, просто поражает.
Его усилия не остаются незамеченными: всего за пару месяцев число его подписчиков в Instagram достигло 35.000, и количество сладкоежек неуклонно растёт.
[показать]
[показать]
[показать]