[519x700]
д’Артаньян на постаменте памятника Дюма

Люблю читать исторические повествования об известных событиях. Менять художественное восприятие на что то поближе к исторической правде. Хотя как оно там было на самом деле ... Может кто то еще не знает этой истории, а я оставлю себе на память. Читаем ...

В один прекрасный день 1630 года юный гасконец достиг предместий Парижа. Вот вдали показались башни Нотр-Дам, и скоро вся столица открылась перед ним. Путник остановил старого коня неопределенной масти, положил руку на эфес отцовской шпаги и окинул город восхищенным взглядом. Он чувствовал, что начинается новая жизнь. И по этому поводу решил взять фамилию матери – д’Артаньян.

О монументальных исторических полотнах Альфонса Мухи знают немногие, а вот его «женскими коллекциями» мир восхищается до сих пор.

Ветер нового искусства

«Les Femmes Muchas» («ле фам Мюша», «женщины Мухи») — томные, пышные и грациозные. Сложное сплетение складок одежды, локонов, цветов, узоров. Безупречная композиция, совершенство линий и гармония цвета. Чешского художника Альфонса Муху (Alfons Maria Mucha, 1860–1939), как и многих других художников его времени, пронзила стрела нового искусства. Ар-нуво, или модерн, охватило Европу с начала 1880-х, и только Первая мировая война вернула к прозе жизни любителей прекрасного. Рушились академические нормы, громко спорили искусствоведы, в моду входили восточные мотивы. Живописцы отказывались от прямых линий, на полотнах цвели фантастические лилии, нарциссы и орхидеи, порхали бабочки и стрекозы. Художники ар-нуво верили в возможность достижения гармонии с природой, простоту и умеренность, противопоставляя их викторианской роскоши. Выраженные в искусстве, эти добродетели должны были способствовать гармонизации отношений между людьми — ведь красота представлялась теперь не чем-то отвлеченным, красота стала синонимом истины. И, конечно, фраза князя Мышкина «Красота спасет мир» была начертана на знаменах сторонников всего нового.

Одним из первых теоретиков ар-нуво был английский живописец и искусствовед Джон Рескин (John Ruskin, 1819–1900). Его идеи быстро подхватили британские художники-прерафаэлиты, следовавшие традициям флорентийских мастеров раннего Возрождения («прерафаэлиты», то есть «до Рафаэля»). В их братстве состояли Джон Уильям Уотерхауз (John William Waterhouse, 1849–1917), Джон Эверетт Милле (John Everett Millais, 1829–1896), Данте Габриэль Россетти (Dante Gabriel Rossetti, 1828–1882)… Те, кем сейчас гордится Англия. Кисть прерафаэлитов создала новый женский образ la femme fatale («ля фам фаталь», «роковой женщины») — таинственный, мистический и прекрасный. Музами художников были Прозерпина, Психея, Офелия, Леди из Шалотт — жертвы трагической или неразделённой любви. А вдохновение живописцы черпали из своей бурной личной жизни. Именно эти образы и очаровали Альфонса Муху.

[300x] Альфонс Муха, 1906 год. Первый музей художника был открыт в Японии. Жители этой страны были просто очарованы декоративностью работ мастера. Фото из архива Библиотеки Конгресса США

Правда, сам Муха главным делом своей жизни считал «Славянскую эпопею» (1910–1928), которая представляет собой двадцать полотен огромного размера. Но вопреки своей воле в историю изобразительного искусства он вошёл именно благодаря женским образам, созданным на рубеже XIX–XX веков. Над «Эпопеей» Муха работал, будучи уже зрелым и признанным мастером, который мог позволить себе снять под мастерскую чешский замок Збирог — ведь только замковые стены подходили

в ПАМЯТЬ о БЛОГАХ mail.ru

для ВСЕХ МАЙЛовцев...потеряться-то мы не потеряемся,...но только...жаль наши БЛОГИ,а еще больше наши воспоминания,которые остались в них в виде картинок,стихов и рассказиков...музыки,видео...да ,мы не писали,што это о нас,но каждый понимал,раз это в блоге,значит было и в жизни што-то подобное...

ТАНЯ,идущая по Судьбе

[646x217]

[показать]
Кристина Орбакайте с мамой, Аллой Борисовной.

>>>

[200x286]

[показать]

В её жизни было всё: успех на сцене, роскошь и сумасбродства, мужчины добивались её внимания, известные художники жаждали написать её портрет, о её коллекции драгоценностей ходили легенды, она стала законодательницей моды и её лицо не сходило с обложек журналов. Но посмотрите на лицо Женевьевы: сколько трагизма в этом взгляде. Судьба была к ней жестока: она родилась в борделе и погибла в 24 года при не выясненых обстоятельствах. Официальное заключение- несчастный случай, выпала из окна яхты и утонула. Через несколько лет в газетной статье напрямую обвинят в убийстве её мужа, богатого медиа магната с репутацией жестокого человека и садо-мазохисткими наклонностями.
Женщина невероятной красоты и страшной судьбы- Женевьева Лантельм, даже после смерти её не оставляли несчастья, читайте и смотрите...  Читать далее

[показать]

[200x229]  Владимир Волегов родился в Хабаровске 19 декабря 1957 году. В городе Кривой Рог Владимир окончил художественную школу. После службы в армии Владимир женился, у него родились две дочери, Илона и Алена. В 1980 году поступил во Львовский полиграфический институт, на факультет графики. После развода в 1988 году Владимир переехал в Москву, чтобы реализовать свои творческие амбиции. Рисовал портреты на Арбате и одновременно начал поиски работы. С приходом и развитием цифровых технологий Владимир быстро освоил рисование на компьютере. Он оформлял плакаты, обложки виниловых альбомов и CD, работал с агентствами и при этом продолжал заниматься живописью. В 1992 году во время летней работы художником по контракту в парке Гардаланд (Италия), на местном рынке приобрел книгу Giovanni Boldini, работы которого поразили и вдохновили Владимира. Увидев оригиналы импрессионистов в музее Д"Орсей, Владимир стал больше времени уделять живописи, работал много и вдохновенно. В это же время был создан его интернет-сайт, на котором размещались его коммерческие и творческие работы. Благодаря этому сайту его и нашел арт-менеджер Леон Вайнштейн, LA. В 2004 году Владимир Волегов подписал многолетний контракт с Soho Editions. В это время он открыл для себя имена Сарджента, Сороллы, и начал писать в ключе романтического реализма - главным образом, женщин и детей.

[показать]

В 2006 году Владимир Волегов переехал с женой Екатериной в Испанию, вскоре у пары родился сын Антон. В 2007 году художник начал успешное сотрудничество с Galeries Bartoux во Франции и Италии, а также с галереями Бельгии, Швейцарии, Швеции, Испании.

[показать] [показать] [показать]

[620x773]

Луи Армстронг навсегда останется в сознании людей всего мира «душой джаза». Он играл так, словно рассказывал историю, он любил своих зрителей и по-настоящему оживал на сцене. Его часто обвиняли в излишней аполитичности и угождению «белым господам», но таков был Луи – человек широкой души и огромного миролюбия. Он просто делал свою работу, весь пребывал в искусстве и не очень обращал внимание на политику.

За это получил прозвище «Дядя Том», на которое никогда не обижался, как и на ироничное Сачмо («рот, как сумка»), которое ему дали из-за пухлых губ. Он был настоящим любимцем публики, невероятно талантливым музыкантом, успел сняться в 36 картинах, написать несколько автобиографических книг. Читать далее

Весь шик и помпезность сегодняшнего Аскота – это, в первую очередь, дань традициям, которые формировались на протяжении 300 лет при непосредственном участии королевской семьи.

[1230x1845]

Хотя в Англии и существуют скачки, существующие дольше, например, в Честере, история аскотских скачек самая интересная. В 1711 году королева Анна во время конной прогулки по Виндзорскому лесу заметила пустошь, которая показалась ей пригодной для проведения скачек. 11 августа состоялся первый в истории Аскота забег, в котором участвовало семь наездников.
После смерти королевы Анны в 1714 году, скачки на протяжении 30 лет не пользовались успехом у знати и зрителей, были обделены благосклонностью правивших в те годы королей: Георга I и его сына Георга II. Популярность соревнования жокеев и их скакунов начали набирать благодаря Вильяму-Августу, второму сыну Георга II. Будучи человеком деятельным, он создал в Виндзорском лесу прекрасный конезавод, выставляя своих лошадей в Аскоте. И именно Вильяму-Августу, герцогу Кумберлендскому, принадлежал легендарный скакун Эклипс, который не потерпел ни единого поражения за 23 года участий в забегах.
Георг, принц Уэльский, стал следующей значимой фигурой в развитии Аскота. С юных лет он тратил огромные суммы денег на лошадей и ставки, а его жокей Сэм Чифни слыл большим мастером своего дела.

[200x278]
"Выдающиеся женщины ХХ столетия" - документальный сериал канала BBC о великих женщинах своего времени, преодолевших трудности на своем пути и добившихся успехов каждая в своем направлении. Грейс Келли, Коко Шанель, Одри Хепберн, Индира Ганди, мадам Чан Кайши, Амелия Эрхарт... Ими восхищались и восхищаются миллионы людей во всем мире, их любили и ненавидели, а иногда даже боялись. Они доказали, что женщина тоже может достичь высот в своем деле и одержали победу. Казалось, у них было все: власть, богатство и восхищение. Но, помимо головокружительного успеха, в жизни этих женщин случались страдания и личные трагедии...

Короткая пронзительная жизнь.....Цесаревич Алексей

[456x78]

[показать]

[показать]
Прочитать сказку

Интересное:
Интервью с хозяйкой магазина "Ведьмино счастье".
О долгах
ПОМОЩЬ

Великая княжна Ольга Николаевна Романова

[456x78]

[показать]