Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Викторианская штучка для ухаживания за ступнями
[показать]
[показать]Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Австрийская радужная ваза в стиле модерн
[показать]Это цитата сообщения Лелеева Оригинальное сообщение
Санкт-Петербург, Невский проспект ул, 28 Дом компании «Зингер»
Санкт-Петербург, Невский проспект ул, 28 Дом компании «Зингер» (Дом книги) архитектор Павел Сюзор 1902—1904 г.
Знаменитое здание в стиле модерн было построено в 1902—1904 по проекту архитектора Павла Сюзора для «Акционерной компании Зингер в России»,производящей швейные машины.
Сначала руководство Акционерной компании «Зингер» собиралось построить небоскрёб, но здания в центре города не могли быть выше 23,5 метров до карниза. Тогда П. Сюзор возвёл изящную башенку, увенчанную стеклянным глобусом. Его поддерживает скульптурная группа, символизирующая мореплавание.
На фасаде установлены скульптуры А. Г. Адамсона. Угловую часть дома украшают бронзовые девы-валькирии на рострах кораблей (согласно скандинавской мифологии они по воле Одина решали исход сражения). У одной в руках веретено и швейную машинку - символы легкой швейной индустрии, у другой - гарпун, символизирующий судостроение и тяжелую промышленность.
На фасаде здания можно обнаружить символы бога торговли Меркурия (Гермеса): кадуцей "посох вестника" (жезл с двумя змеями) и петаз (шляпа с крыльями).
До 1917 года здание принадлежало компании «Зингер». В годы Первой мировой войны на первом этаже здания находилось посольство США. С декабря 1919 года в здании располагался «Петрогосиздат» (с 1938 «Лениздат»), а с 1938 года располагается известный на всеь город магазин «Дом книги».
1.
[700x517] 2.
[700x524] 3.
[700x519] 4.
[700x525] 5.
[700x448] 6.
[525x700] 7.
[700x524] 8.
[525x700] 1.
[700x480] 2.
[700x529] 3.
[700x524] 4.
[700x446] 5.
Это цитата сообщения Лелеева Оригинальное сообщение
Сергей Васильевич Малютин. Самобытный мастер русского модерна. часть 2
Еще иллюстрации С.В. Малютина к поэме "Руслан и Людмила" А.С. Пушкина.
1.
[700x467] 2.
[700x431] 3.
[700x469] 4.
[700x525] 5.
[700x450]1.
[700x461] 2.
[700x506] 3.
[700x309] 4.
[700x432] 5.
[700x389]
Серия сообщений "живопись":
Часть 1 - Сергей Васильевич Малютин. Самобытный мастер русского модерна. часть 1
Часть 2 - Сергей Васильевич Малютин. Самобытный мастер русского модерна. часть 2
Часть 3 - Александр Бенуа. Искусство Остроумовой
Часть 4 - Анна Петровна Остроумова-Лебедева
Это цитата сообщения Лелеева Оригинальное сообщение
Сергей Васильевич Малютин. Самобытный мастер русского модерна. часть 1
Сергей Васильевич Малютин (1859-1937г.) - художник, архитектор, график, самобытный мастер русского модерна. Он создавал эскизы архитектурных сооружений, театральных декораций, майолики, мебели и других изделий из дерева в «русском стиле». Очень интересны его иллюстрации к русским сказкам и к сказочным произведениям Пушкина.
Вот несколько фотографий иллюстраций С.В. Малютина к поэме "Руслан и Людмила" А.С. Пушкина.
1.
[700x522] 2.
[700x500] 3.
[700x462] 4.
[700x454] 5.
[700x461] 6.
[700x465] формат рисунков вытянут в длину, поэтому это фрагменты иллюстраций.
Серия сообщений "живопись":
Часть 1 - Сергей Васильевич Малютин. Самобытный мастер русского модерна. часть 1
Часть 2 - Сергей Васильевич Малютин. Самобытный мастер русского модерна. часть 2
Часть 3 - Александр Бенуа. Искусство Остроумовой
Часть 4 - Анна Петровна Остроумова-Лебедева
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Анна Петровна Остроумова-Лебедева (1871-1955)
[250x357]А. П. Остроумова-Лебедева была дочерью крупного чиновника П. И. Остроумова (вторую фамилию она приобрела в 1905 г., выйдя замуж за известного ученого-химика С. В. Лебедева). Еще гимназисткой она стала посещать начальную школу при ЦУТР. Потом обучалась и в самом училище, где увлеклась техникой гравюры, и в Академии Художеств, где занималась живописью в мастерской И. Е. Репина. В 1898-99 гг. работала в Париже, совершенствуясь в живописи (у Дж. Уистлера) и гравюре. Поворотным в ее судьбе оказался 1900 г. Художница дебютировала со своими гравюрами на выставке Мира искусства (с которым в дальнейшем прочно связала свое творчество), затем получила вторую премию за гравюры на конкурсе ОПХ и закончила Академию Художеств со званием художника, представив 14 гравюр. Остроумовой-Лебедевой принадлежала главная роль в деле возрождения в России станковой гравюры на дереве как самостоятельного вида творчества - после долгого существования в качестве репродукционной техники; особенно велика заслуга художницы в возрождении гравюры цветной. Оригинальные приемы обобщения формы и цвета, выработанные ею, были усвоены и использованы многими другими художниками. Основной темой ее гравюр был Петербург, изображению которого она посвятила несколько десятилетий неустанного 
труда. Ее цветные и черно-белые гравюры - как станковые, объединенные в циклы (Петербург, 1908-10; Павловск, 1922-23, и др.), так и исполненные для книг В. Я. Курбатова Петербург (1912) и Н. П. Анциферова Душа Петербурга (1920) - до сих пор непревзойденны по точности ощущения и передачи величественной красоты города и по редкому лаконизму выразительных средств. Воспроизводимые по-многу раз и но разным поводам, они давно стали хрестоматийными и пользуются исключительной популярностью. По-своему интересны и незаурядны были произведения, создававшиеся художницей по впечатлениям от частых поездок - как за границу (Италия, Франция, Испания, Голландия), так и по стране (Баку, Крым). Часть из них была исполнена в гравюре, а часть - в акварели. Одаренный и хорошо подготовленный живописец, Остроумова-Лебедева не могла работать масляными красками, потому что их запах вызывал у нее приступы астмы. Но она в совершенстве овладела трудной и капризной техникой живописи акварелью и занималась ею всю жизнь, создавая превосходные пейзажи и портреты.
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Александр Бенуа. Искусство Остроумовой
Это было давно. Мы с невестой увлекались тогда копированием старых мастеров в Эрмитаже, и как раз я был занят портретом слегка криворотого мужчины Франца Хальса (а моя невеста срисовывала тут же висевший портрет "сына Хальса"), когда рядом с нами появилась небольшого роста барышня в пенснэ, которая принялась набрасывать углем на холсте "Девочку с метлой" Рембрандта (все эти 3 картины висели в те годы почти рядом), Я был несколько озадачен дерзостью такой затеи. Очевидно, казалось мне, что барышня-любительница случайно остановила свой выбор па этой удивительной картине, в которой так чудесно сплелись настроение домашнего очага с трагичной романтикой последних лет Рембрандта. И никак нельзя было ожидать, что "барышня в пенснэ" хоть в какой бы то ни было степени одолеет колоссальные трудности задачи. Сам я как раз выбивался из сил в своем стремлении хоть как-нибудь уловить бешенное брио моего оригинала.
Каково же было наше удивление, когда из-под угля на холсте у "любительницы" мощными штрихами стала вырисовываться фигура "девочки", а затем с необычайной энергией, напомнившей мне знакомые приемы Репина, моя соседка стала прокладывать красками свою картину. Через недели две она ее кончила. Боюсь утверждать, что та копия вышла действительно превосходной - слишком много времени с тех пор прошло и слишком изменилось мое художественное суждение, слишком я стал требовательным, но во всяком случае тогда результат, быстро и уверенно достигнутый неизвестной художницей, показался мне удивительным. Ее успех даже повлиял на неуспех моей копии. Я как-то сразу "скис" и вскоре оставил свою работу, не доведя ее до той законченности, какую я себе сначала наметил.
А.П. Остроумова-Лебедева "Фиезоле" (грав. на дер.,1904)
Это цитата сообщения Лелеева Оригинальное сообщение
Майолика и другой декор гостиницы «Метрополь» часть 2
Четвертый ярус гостиницы выделен цветной майоликой и многофигурным барельефом «Времена года». Расположенный вдоль всего здания барельеф создан скульптором Н. А. Андреевым.
1.
[700x465] 2.
[700x509] 3.
[700x445] 1.
[700x525] 2.
[700x525] 3.
[700x485] 1.
[700x525] 2.
[700x510] 3.
[700x514]
Это цитата сообщения Лелеева Оригинальное сообщение
Кто знает, для чего такая записная книжечка в стиле модерн?
Записная книжечка в стиле модерн
1.
[525x700] 2.
[506x700] 3.
[700x650] 4.
[687x700]
Это цитата сообщения Лелеева Оригинальное сообщение
Головин Александр Яковлевич. Художник представитель символизма и модерна.
Головин Александр Яковлевич (1863-1930 г.) – русский художник, сценограф, представитель символизма и модерна.
Член объединения «Мир искусства», дизайнер интерьеров, мебели, принимал участие в оформлении гостиницы «Метрополь» в Москве (майоликовый фриз).
Блюдо декоративное. 1898-1899г. Майолика. Музей на Делегатской.
1.
[700x542] Братина «Петух» и декоративные ковши в виде птиц. Абрамцево. Майолика. Конец 1890х-г. Музей на Делегатской.
2.
[700x523] 3.
[700x525] 4.
[700x525] 5.
[700x502]
Это цитата сообщения Лелеева Оригинальное сообщение
Майолика и другой декор гостиницы «Метрополь» (Москва, Театральный проезд, 1/4)
Майолика и другой декор гостиницы «Метрополь» (Москва, Театральный проезд, 1/4)
Часть 1.
Главное украшение гостиницы «Метрополя» – это несомненно панно «Принцесса Грёза» Врубеля М.А.
Оно создано на сюжет пьесы Э. Ростана «La Princesse lointaine» (в русском переводе получившей название «Принцесса Грёза»). На нем изображен умирающий юноша-рыцарь и склонившаяся над ним принцесса.
Другие произведения майолики - «Поклонение божеству», «Поклонение природе», «Орфей играет», «Жизнь», «Полдень», «Жажда», «Клеопатра» создавались по проектам А.Я. Головина.
Художник С. В. Чехонин выполнил перевод эскизов М.А. Врубеля и А.Я. Головина в керамику. С. В. Чехонин также придумал керамический декор балконов гостиницы, фриз со словами Ф. Ницше и несколько небольших майоликовых панно для фасадов.
Исполнена майолика в художественной мастерской С.И.Мамонтова.
Четвертый ярус гостиницы выделен цветной майоликой и многофигурным барельефом «Времена года». Расположенный вдоль всего здания барельеф создан скульптором Н. А. Андреевым.
Здание окружено балконами, решетки которых выполнены по проекту М. Перетятковича.
В арочках поместили майоликовые вазы, выполненные на Абрамцевской фабрике.
1.
[700x514] 2.
[700x387] панно «Принцесса Грёза» Врубеля М.А.
[700x524] 4.
[700x524] Панно "Жажда"
[700x489] 
[700x531] Панно "Поклонение природе"
[700x489] Продолжение следует...
Это цитата сообщения Лелеева Оригинальное сообщение
Москва, Покровка ул. 44 Дом в стиле модерн
Москва, Улица Покровка, дом №44.
Пятиэтажный доходный дом с магазином в первом этаже построен Московским Купеческим обществом.
Архитектор В. В. Шервуд, 1909-1910 гг. Выполнен в стиле голландских домов.
1.
[700x498] 2.
[700x525] 5.
[700x517] 6.
[700x525] 9.
[700x525] 13.
[700x514] 14.
[700x511] 19.
[700x525] 21.
[700x525]
Это цитата сообщения Лелеева Оригинальное сообщение
Ваза «Дельфины» в стиле модерн
Ваза «Дельфины». Санкт-Петербург. 1898-1899г. Музей на Делегатской.
1.
[469x700] 2.
[700x525]
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Петербургский модерн. Доходный дом В.В. Корелина с торговыми помещениями
Доходный дом В. В. Корелина - шестиэтажное здание на углу Апраксина переулка и Воронинского проезда Апраксина двора - обрел черты модерна после перестройки в 1912-м году архитектором А. Л. Лишневским.
[показать]Оба лицевых фасада оформлены в одном стиле. Между вторым и третьим этажами находятся барельефные изображения коленопреклоненных атлантов, поддерживающих пилястры. Сверху на пилястрах маски. Угол акцентирован башней с часами. Источник
[показать]
[показать]Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Антикварный мебельный гарнитур в стиле модерн
[показать]Все рубрики блога "Прекрасная эпоха модерна"
La_belle_epoqueЭто цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Венгерская керамическая ваза в стиле модерн (ок. 1906)
[показать]Все рубрики блога "Прекрасная эпоха модерна"
La_belle_epoqueЭто цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Открытки начала прошлого века из личной коллекции Н. Плотниковой
Фотографии в альбоме «Старые открытки Европы» Н.Плотникова на Яндекс.Фотках
[показать] Дата издания открытки определяется по штампу на оборотной стороне в месте, где приклеивается марка. По цвету этого штампа и точности рисунка штампа также устанавливается подлинность фото открытки. Один из хороших способов определить подлинность фото открытки - отсканировать её - фотографическая открытка не разбивается на зернистые сегменты при сканировании, как это обычно происходит с напечатанными "фото" открытками...
Ссылка на один из сайтов, который приводит список наиболее известных штампов на обороте открытки с приблизительной информацией о дате издания: http://www.playle.com/realphoto/photoall.php
[показать] Открытка из Германии 1908 года.
Муфта (нем. Muffe) - род открытого с двух сторон теплого, обычно мехового, мешочка для согревания рук.
Говорят, что муфту придумали венецианки в 16 веке, поскольку в огромных, сырых, холодных палаццо их нежные ручки мерзли отчаянно. До появления муфты руки просто прятали в воронкообразные рукава, как мы иногда делаем и сегодня, когда забываем дома перчатки. Из Италии муфта распространилась и в другие европейские страны. Она прочно вошла как в женский, так и мужской гардероб.
Интересная особенность - в отличие от муфт, которые стали делать позже и мехом наружу, муфты 16-го века делались мехом вовнутрь. Так рукам было теплее.
В женской моде этот аксессуар время от времени вновь появляется в моде, изменяя при этом форму, величину и материал.
XX век вводит так наз. Таschenmuff — муфту, которая одновременно является и сумкой.
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
"Просто чеховские персонажи, да и только!" (старые фотографии из личного архива Н. Плотниковой)
[показать] Фотография провинциального русского фотографа из Армавира по фамилии Хрусталев.
Фото с настроением... поэтому я его и приобрела лет пять тому назад у одного из московских букинистов.
Уж больно мне приглянулись букетики ландышей, которые есть у всех троих портретируемых. У стоящей девушки их даже два: один она держит вместе с сумочкой в опущенной руке, другой приколола на грудь. Молодой человек использовал ландыши как бутоньерку. А сидящая молодая дама так, несколько напряженно и прямо перед собой держит самый большой букет с ландышами. что становится понятно - все они зашли в фотоателье именно из-за ландышей, чтобы на долгую память оставить этот день, чудесные майские цветы и их, по-видимому, хорошее, весеннее настроение...
Конечно, все они немного скованы в тех позах, в которых их расположил армавирский фотограф, но во вкусе ему не откажешь - композиционно группа смотрится прекрасно.
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Цветы на старинных открытках
[показать] Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Киевский модерн. Дом плачущей вдовы
Один из самых красивых и самых загадочных особняков Киева разместился на Лютеранской улице под номером 23. Дом, который строил для своей семьи купец второй гильдии Сергей Аршавский, киевляне прозвали «Домом плачущей вдовы».
[показать]
Еще в конце 19 века на этом месте стоял небольшой одноэтажный домик. Он сменил нескольких хозяев, пока не перешел в руки полтавского купца С. Аршавского, который покупает дом с участком и заказывает проект архитектору Э. Брадтману.
[показать]
[показать]