Бен Гейне - Ben Heine - художник из Бельгии, создатель оригинального художественного жанра. Это новшество прославило художника не только в Бельгии, но и в мире, в том числе во Всемирной сети. Новый жанр (названный «фотописью») интересен тем, что в нем совмещается искусство фотографии и творческий рисунок. Идея пришла не случайно: сам Ben Heine - многосторонняя личность: он совмещает в себе дар художника, фотографа, мультипликатора. Смысл нового жанра, придуманного художником из Бельгии, состоит в том, что фрагмент художественной фотографии замещается творческим карандашным рисунком, обычно содержащим какую-то новую идею. Затем Бен Гейне совмещает нарисованный фрагмент с исходным снимком и вновь фотографирует получившуюся картинку. Этим остроумным приемом достигается неожиданный эффект - комический, лирический или философский. Предлагаем познакомиться с несколькими работами Бена Гейне.
Смотрите ещё: ЧАСТЬ 2.
ЧАСТЬ 1.
Слышишь ли, слышишь ли ты в роще детское пение,
Над сумеречными деревьями звенящие, звенящие голоса.
В сумеречном воздухе пропадающие, затихающие постепенно,
В сумеречном воздухе исчезающие небеса.
Блестящие нити дождя переплетаются среди деревьев
И негромко шумят, и негромко шумят в белесой траве,
Слышишь ли ты голоса, видишь ли ты волосы с красными
гребнями,
Маленькие ладони, поднятые к мокрой листве.
[показать]
"проплывают облака, проплывают облака и гаснут..."
-- это дети поют и поют, черные ветви шумят,
Голоса взлетают между листьев, между стволов неясных,
В сумеречном воздухе их не обнять, не вернуть назад.
родился Игорь Лазарев в Москве 4 апреля 1962 года. Окончил МВХПУ( бывшее Строгановское ). С 1987 года участвовал в коллективных и индивидуальных выставках у нас и за рубежом.

[показать]
[показать]
[203x117]
[700x539] Свободин Руслан — концепт-художник, иллюстратор, дизайнер. Цифровой живописью занимается с 2005-го года. За это время успел поработать с рядом ведущих компаний, такими как Creatstudios, Nival Online, Timezero, Berserk и др.
Родился в 1978 году. Вырос в городе Владивостоке.
Закончил Владивостокское Художественное Училище по факультету "Дизайн".
По окончании училища поступил в Дальневосточную Академию Искусств на кафедру Живописи.
В 2000-м году перебрался в Санкт-Петербург. Закончил Санкт-Петербургскую Художественно-Промышленную Академию им. Штиглица (бывш. Мухиной) по факультету "Графический дизайн".
Цифровой живописью занимается с 2005-го года. За это время успел поработать с рядом ведущих (в своей области) в России компаний, такими как Creatstudios, Nival Online, Timezero, Berserk и др. как концепт-художник, иллюстратор, дизайнер
Сайт автора
Ким Кивер (Kim Keever) - не декоратор или оформитель, а самый настоящий американский художник, автор десятков картин, крупный специалист в жанре пейзажной миниатюры, играет нашими умами при помощи своих интригующих произведений
[700x469] .
Искусствоведы отмечают, что его стиль восходит к славным традициям американской живописи 19 века - так называемой Гудзонской пейзажной школы. Тем не менее, в свое время Кивер под впечатлением от работ известной фотохудожницы Синди Шерман обратился к фотографии
[700x432] .
Его фотографии созданы при помощи построения топографий нереальных ландшафтов в 800 литровом резервуаре, который заполнен водой (начинал с 200 литрового)
[показать]
[600x600] Будучи, как-то, в гостях у своего близкого друга, я был ошеломлен, невероятной картиной, открывшейся мне в ходе беседы с его юным сыном, чьим крестным отцом я являюсь. Образовавшейся, в результате русофобческой и русоборческой политики нашего государства и в особенности, министерства якобы образования, – картине мировосприятия наших детей. Перескажу сам диалог, состоявшийся у меня с почти 11-ти летним мальчиком, который меня так поразил:
Данила, так зовут моего крестника, позвал меня к компьютеру, за которым он играл в какую-то игру, чтобы показать мне великолепие своего игрового танка, на котором он виртуально сражался.
Меня всегда спрашивают: а не влом ли некоторым фотки перезаливать?
Я обычно отвечаю: нет, что вы. Ведь перезалил фотки и уже только дурак не поймет откуда подобрка.
Конечно же, 90% фотоподборок идут с 2photo. Кто-то этого и не скрывает, а кто-то выдает за свое.
Так что большие фотоподборки советую просто смотреть на сайте 2Photo.
А откуда 2фото берет фотографии? С сайтов фотографов и художников. И аккуратно ссылочки собирает. Вот они:
|
Джорж Грие англ. George Grie, (родился 14 мая 1962) один из первых художников неосюрреалистов в цифровом искусстве. Он широко известен по многочисленным произведениям в двухмерной и трехмерной компьютерной графике. Рождённый в СССР (Юрий Грибановский), он не принял традиционный и политически правильный по тому времени стиль социалистического реализма, а выбрал противоположный и малоизвестный путь современного сюрреализма в живописи и графике. Джорж Грие живёт со своей семьей в Торонто, Канаде.
Художественный стиль Джорджа Грие образовался под влиянием таких известных сюрреалистов как Рене Магритт и Сальвадор Дали, фантастиков-реалистов Здислава Бексински и Wojciech Siudmak и сюрреал-фотографа Jerry Uelsmann. Его нео-сюрреалистические работы — это сочетание классического сюрреалистического символизма и современного Фэнтези стиля.
Картины Джорджа Грие полны мощного визуального импрессионизма и философских поисков. Использование фото-реалистической манеры письма усиливает зрительное восприятия его сюрреалистических идей.
Его компьютерные произведения являются экстраординарным зрительным отражением его мыслей, философических убеждений и фантазий. Часто путешествуя в подсознание, Джордж Грие показывает волшебный и игривый, иногда похожий на сон, мир, украшенный совершенными деталями. Иллюзии, мистический романтизм, волшебство и фантазии широко представлены в его фото-реалистическом виртуальном мире, не всегда спокойном и миролюбивом. Напряжение и отчуждение является неотъемлемой частью событий, происходящих в пейзажах его воображения.
Приверженность Джорджа Грие к фото-реализму — одна из причин по которой он диаметрально изменил его артистическую карьеру от традиционной живописи к цифровому искусству. Он становится профессиональным мультимедийным графиком-дизайнером и начинает работать ведущим специалистом по интерактивной рекламе в корпорации IBM. Его основным интересом стали современные программы по созданию 3D моделей 2D & 3D digital art-design software и цифровой живописи. Возможность применения его опыта в изобразительном искусстве и классического живописного образования в новых компьютерных проектах, позволяет ему выражать его артистические концепции без ограничений.
1.
[700x525]
Маргарита — литературный персонаж романа Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита». Михаил Булгаков называл ее королевой.
[700x]
«Она несла в руках отвратительные, тревожные желтые цветы. Черт их знает, как их зовут, но они первые почему-то появляются в Москве. И эти цветы очень отчетливо выделялись на черном ее весеннем пальто. Она несла желтые цветы! Нехороший цвет»
[показать]Хочу вам представить пин ап от Валерия Барыкина. Его работы выполнены в советском стиле агитационных плакатов. Техника исполнения компьютерная графика.
"...
Серия сообщений "Графика ":
Часть 1 - Pin up. С начала 20-го века до наших дней.
Часть 2 - Реали Jason de Graaf...
Часть 3 - Пин ап по советски от Валерия Барыкина
Серия сообщений "ЭРОТИКА в искусстве":
Часть 1 - Pin up. С начала 20-го века до наших дней.
Часть 2 - Кустодиев и его женщины
Часть 3 - Эротичность женщины, воспетая Даниелом Герхартцем ( Daniel Gerhartz ).
Часть 4 - Пин ап по советски от Валерия Барыкина
15 цитат из книг Сергея Довлатова
3 сентября 1941 года, родился знаменитый русский писатель и журналист Сергей Довлатов. В СССР его творчество долгое время не хотели признавать: большинство журнальных изданий отказывались печатать его рассказы, а набор его первой книги в издательстве Eesti Raamat и вовсе был уничтожен по указанию КГБ Эстонской ССР. Все это стало причиной эмиграции Сергея Довлатова в США в 1978 году.
[651x587]