• Авторизация


Изысканные и нежные натюрморты в живописи художницы Клаудии Сеймур (Claudia Seymour) 10-11-2025 10:27


За окном — серые пейзажи поздней осени. Ноябрь — время обнаженной природы и какой то хрупкой незащищенности. Этот месяц напоминает чистый лист, пахнущий морозной свежестью. В такие дни особенно хочется раскрасить мир яркими красками и добавить в него капельку тепла и света. Поэтому предлагаю вам сегодня уважаемые читатели немного летних красок и очень изысканных созерцательных натюрмортов кисти художницы Клаудии Сеймур (Claudia Seymour.)

Читать далее...
комментарии: 8 понравилось! вверх^ к полной версии
Тихая Россия - Нолинск, Кировская область (Вятская губерния) 09-11-2025 07:54

Это цитата сообщения Буала Оригинальное сообщение

Тихая Россия - Нолинск, Кировская область (Вятская губерния)

Нолинск - небольшой город в Кировской области, расположенный на берегу реки Воя, в 137 километрах к югу от областного центра. Площадь населенного пункта составляет 6,3 квадратных километров. Население Нолинска - 8700 человек. Город с 1780 года.

Герб

Герб города
0_0 РЅ (700x293, 146Kb)

Панорама Нолинска в начале ХХ века

Далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Пассини Джоаккино: гиперреалист 09-11-2025 07:51

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Пассини Джоаккино: гиперреалист

                     64be2965cc31cdac5067f5a4e5c7fa77 (700x466, 269Kb)

                                                                                     1956 год.

Джоаккино Пассини родился в Италии в городе Фанано, коммуне в Италии в провинции
 
Модена. Регион: Эмилия-Романья.
 
О семье сведений нет.
 
Свою первую персональную выставку он провёл в родном городе, когда ему было 17 лет.
 
Со временем он продолжал выставлять свои работы на персональных и групповых выставках,
 
параллельно с учёбой в музыке в Болонской консерватории.
 
Фигуративная живопись всегда обладала способностью рассказывать и рождать эмоции, даже
 
когда сюжет оторван от контекста.
 
В картинах Джоаккино Пассини мы можем найти предметы, принадлежащие воспоминаниям,
 
повседневным, обыденным предметам, простым, но реалистичным языком вызывающим мысли,
 
уводящие нас в сторону, за пределы видения.
 
Подкреплённые тщательной техникой, отточенной упражнениями и постоянным стремлением превзойти
 
самого себя, работы этого художника знают, что возвращают атмосферу Новеченто.
 
Персональные выставки:
 
2014 «Археология XX века», Музей Magi'900, Пьеве-ди-Ченто (Болонья)
 
2014 Археология двадцатого века, II Ассоциация Понте, Пьеве-ди-Ченто (Болонья)
 
2009 Ассоциация Иль Понте, Пьеве ди Ченто (Болонья)
 
2006 Культурный обмен, Место Весели над Моравой (Чехия)
 
2003 Туристический зал, Милано Мариттима, Департамент культуры муниципалитета Червия
 
2001 Палаццо Ронкале, Ровиго, организовано Академией Согласия
 
2000 Вне времени, Церковь Сан Паоло, Модена, организовано провинцией
 
1999 г. Зал Дино Виллани, Суццара (Мантуя)
 
1998 г. Зал Дино Виллани, Суццара (Мантуя)
 
1998 г. Бывший монастырь Св. Марии, Гонзага (Мантуя)
 
1997 г. Зал Совета, Креспелано (Болонья)
 
1997 г. Зал Рубиконе, соляной склад, Червия (Равенна)
 
1992 г. Народная галерея, Мирандола (Модена)
 
1990 Дворец дожей, Павулло (Модена)
 
1989 Конгресс-холл отеля Molino, Фалькаде (Беллуно)
 
1986 Зал городского совета, Фанано (Модена)
 
1976 Галерея Ninfa, Сестола (Модена)
 
1973 Штаб-квартира Pro Loco, Фанано (Модена)
 
Коллективная выставка
 
2019 года. В настоящее время в Сарнико в Галерее искусств Беллини проходит коллективная
 
выставка под названием: NO PIXEL | Искусство на пределе - Мастера гиперреализма (2019).
 
2004 Десять лет, Галерея Мариески (Милан)
 
2003 Тетралогия природы: Вода, Галерея Манески (Милан)
 
2003 Arte Fiera Болонья, Галерея Мариески (Милан)
 
1998 Via Crucis, Punto Arte, Модена
 
1998 XXXVI II Премия Суццара, Суццара (Мантуя)
 
1992 Художники и скульпторы Фриньяно, Палаццо Коррер, Венеция
 
1988 Художники и скульпторы Фриньяно, Фалькаде (Беллуно)
 
1987 Карты, коллективная графическая выставка, Модена, София (Болгария)
 
О его работах писали:
 
Джулио Монари, Сильвия Раймонди, Патриция Руббиани, Франко Поне, Микеле Фуоко,
 
Кало Федерико Теодоро, Надя Раймонди, Л. Кадалора, Ферруччо Веронези,
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Когда и как кормить ПТИЦ — советы к ноябрю 09-11-2025 07:46


 

🌨 Наступил «ноябрь — полузимник», как называл этот месяц Виталий Бианки в своей «Лесной газете». Именно в ноябре он советовал начинать подкормку птиц. Однако лучше ориентироваться не на календарь, а на погоду: выпал снег — пора.

🏠 Чтобы птицы знали, где найти семечки, кормушки стоит установить уже сейчас. А старые пластиковые бутылки и грязные конструкции, болтающиеся во дворах и парках, лучше выбросить: они могут стать рассадником инфекций.

🐤 Зачем кормить птиц

💛 Подкармливать птиц стоит не из мистических соображений ("в них живут души предков", "птицы будут молиться за тех, кто их кормит"), а чтобы весной и летом мы могли наслаждаться их песнями. Они оживляют и украшают унылую и депрессивную атмосферу мегаполиса, дают возможность, не отходя далеко от дома, изучать большое количество видов.

Читать далее...
комментарии: 10 понравилось! вверх^ к полной версии
5 фактов, которые меняют представление о ЛЬВАХ: Страдания одиночек, безумие стариков и охота на слонов! 09-11-2025 07:46


Львы — это чрезвычайно опасные, сильные и при этом самые социальные кошки планеты. Их прайды охотятся на слонов и внушают ужас в любых других хищников планеты, включая даже восходящую звезду от мира позвоночных — людей. Но за всё надо платить, и особенно — за такую силу и власть. Вы на страницах Книги животных, и мы подобрали 5 фактов, которые наглядно показывают, какова цена короны царя животных.

Факт первый: Править смогут лишь достойные

Соотношение полов у львов при рождении — ровно один к одному. Однако посмотрите на фотографии прайдов в интернете, и вы увидите, что в компании полутора десятков львиц сидят всего 1-2, максимум 3 гривастых парня. Внимание вопрос: а где остальные самцы?

Большей частью — влачат довольно жалкое существование. Править прайдом могут лишь те, кто силой докажет свою власть. Остальные самцы живут в тени своих более успешных собратьев. И жизнь льва-одиночки — это бесконечная череда страданий.

Читать далее...
комментарии: 8 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами и с добрым чувством юмора 09-11-2025 07:46


Отар Имерлишвили (Otar Imerlishvili) родился в 1970 году в Тбилиси. После окончания средней школы он поступил в местную художественную школу имени Нико Николадзе. В 1995 году закончил Тбилисскую государственную академию искусств по специальности "художник-реставратор", восстанавливал картины, древние культурные памятники Грузии, работал на стенах государственной Консерватории Грузии.

Работы художника можно увидеть в Музее современного искусства Грузии, так же они нашли своих покупателей в Великобритании, Ирландии, Исландии, Франции, Италии, Германии, Польши, Греции, Испании, Израиля, Швейцарии, США, Австралии, Индии, России.

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 1

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 2

Читать далее...
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии
Великолепное антикварное и современное СТЕКЛО «Pâte de Verrе» от компании «Daum» 09-11-2025 07:46


В начале ХХ века во Франции была возрождена техника изготовления стекла, известная еще во времена египетских фараонов, но потом забытая, получившая название «pâte de verre», дословно «стеклянная паста». Изделия «pâte de verre» создаются из разноокрашенной стеклянной крошки, смешанной со связующим веществом в густую пасту, которая заливается в форму и затем спекается при высокой температуре.

Популярность изделиям «pâte de verre» принесли работы таких стеклоделов как Габриэль Аржи-Руссо и Амальрик Вальтер. Внесла свою лепту в развитие этой технологии и знаменитая французская стекольная компания «Daum».

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Батат и блюда из него 08-11-2025 22:15

Это цитата сообщения Хильда56 Оригинальное сообщение

Батат и блюда из него

5103149_bat1 (700x700, 393Kb)
Многие думают, что батат — это просто сладкая картошка. Но это совсем не так! Во вкусе батата есть много от тыквы и немножко от банана и груши. Он великолепен в супах, вторых блюдах и даже в десертах.

Батат часто называют сладким картофелем, и можно даже подумать, что эти овощи родственники. Но нет: батат принадлежит к семейству вьюнковых, тогда как картофель — к семейству пасленовых. Батат похож на картофель только внешне, вкус у него совершенно другой, как и состав полезных веществ.
Родиной батата считается Южная Америка — территория Перу и Колумбии. Но сегодня больше всего батата выращивается в Азии, чемпионы по урожаю сладкого картофеля — Китай и Индия. А еще на земле есть место, где на батат буквально молятся, — это японская провинция Окинава. В отличие от остальной части Страны восходящего солнца, здесь долгое время не приживался рис. И настоящим спасением для местных жителей стал завезенный из Китая батат. В провинции с середины XVII века действует храм, посвященный батату. 
Батат можно отнести к так называемым суперфудам, то есть к продуктам с выдающимися полезными свойствами. Но, что особенно приятно, готовить батат можно без соли, перца и масла — вкус у рыжей сладкой картошки и так достаточно яркий.
Чтобы убедиться, что батат здоров, его надо прощупать. Под кожицей не должно быть никаких мягких участков и опрелостей, а на ней проростков, царапин и морщин. Пощупайте вытянутые кончики клубня — они должны быть упругими, а не мягкими.
5103149_bat2 (600x400, 46Kb)

Нарезанный батат готовится в духовке всего за 25–30 минут (Shutterstock/FOTODOM) 

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Курилова Ольга Вениаминовна:художница и педагог 08-11-2025 20:11

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Курилова Ольга Вениаминовна:художница и педагог

                                                                     artlib_user-24118-photo_img (250x306, 67Kb)

                                                                                    6 июня 1971 года.

Ольга Вениаминовна Курилова родилась в Рязани.
 
О семье сведений нет.
 
В 1990 году окончила Рязанское художественное училище имени Георгия Карловича
 
Вагнера.
 
В 1991 – 1993 ггодах училась в Красноярском государственном художественном институте.
 
В 1999 году окончила государственный академический художественный институт имени
 
Василия Ивановича Сурикова.
 
Мастерская Валентина Михайловича Сидорова и Михаила Георгиевича Абакумова.
 
С 2000 года - член Московского Союза Художников
 
Работает в различных жанрах, но самый любимый – портрет.
 
С 1994 г. – участник молодежных московских, зональных, зарубежных выставок живописи.
 
C 1995 г. - постоянный участник благотворительных выставок «Вера, Надежда, Любовь»
 
2000 г. – Дипломант 24-й молодежной выставки МСХ
 
2001 г. – Стипендиат Союза художников России и Министерства культуры РФ.
 
С 2013 г. – участник театрального проекта галереи «Золотой плёс» (портреты ведущих
 
актеров московских театров).
 
Участие в выставках:
 
1999 г. – «Болдинская осень» (г. Москва, ЦДХ), «Осень-99» (г. Москва, Кузнецкий Мост 11)
 
2000 г. – «Поэтический реализм» («The Gallery in Cork St. (Англия, Лондон), «Имени Твоему...»
 
(г. Москва, ЦДХ)
 
2001 г. – «Молодость России» (г. Москва, ЦДХ)
 
2002 г. – «Выставка в КНР» (Тяньцзинь, Хэнанань, Шанхай, Сучжоу), «Родные просторы»
 
(г. Москва, ЦДХ), Персональная выставка в Государственном выставочном зале «Замоскворечье»
 
2003 г. – Персональная выставка в Музее Пограничных Войск (г. Москва)
 
2008 г. – Выставка выпускников РХУ к 90-летию основания училища (г. Рязань, Выставочный Зал
 
ул. Есенина), «Москворечье», выставка живописи (г. Москва, Государственный Центральный Музей
 
современной истории России)
 
2011 г. – «Служение искусству» (г. Коломна, Дом Озерова)
 
2013 г. – «Несовременная живопись», Группа «КРЕДО» (г. Москва, 1-я Тверская-Ямская 20)
 
2014 г. – «Наша любовь – Академичка» (Тверская область, Вышневолоцкий район, посёлок Солнечный,
 
Народная галерея им. А.Г. Венецианова), «Встреча друзей», Группа «КРЕДО»
 
(г. Москва, Старосадский, д. 5)
 
2015 г. – «Театральный мир в изобразительном искусстве» (г. Москва, Государственный центральный
 
музей им. А.А. Бахрушина), «Осенний аккорд» Группа «КРЕДО» (МО, г. Дмитров, Дмитровский кремль).
 
Работы находятся в частных собраниях России, Англии, Греции, Австрии, Германии.
 
Ольга Вениаминовна Курилова - жена художника Владимира Александровича
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
АМЕРИКАНСКАЯ ХУДОЖНИЦА РОЗА ФРЕЙМУТ-ФРЕЙЗЕР. На уровне подсознания... 08-11-2025 07:52


В этой публикации я хочу вас познакомить с творчеством современной американской художницы-фигуративистки РОЗЫ ФРЕЙМУТ-ФРЕЙЗЕР, которая отказалась от карьеры голливудской актрисы в пользу живописи в её традиционном проявлении. Но об этом резком повороте в судьбе Розы Фреймур более подробно и чуть ниже.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Не котейка, а картинка: 7 окрасов кошек, что диковинней алмазов (иногда и за жизнь их не встретишь) 08-11-2025 07:51


Вы когда-нибудь задумывались, почему окрас одних кошек величают "золотистым", другому дают приставку "дымчатый", а третий и вовсе величают "лиловым"?!

Оказывается все эти поэтические прилагательные появились вовсе не из-за склонности разводчиков к лирике, а потому, что кошачьих окрасов действительно гораздо больше больше, чем просто «рыжий», «белый» или «чёрный».

В мире домашних кошек насчитывается более 40 вариантов расцветок! И среди них есть те, что увидеть сложнее, чем, например, алмаз...

Если алмаз каждый может увидеть, как минимум, в музее, то кошек с некоторыми редкими окрасами, вы можете ни разу в жизни так и не повстречать! Получается все эти окрасы - диковинней алмазов!
Читать далее...
комментарии: 16 понравилось! вверх^ к полной версии
БАРСУК: Обитает по всей России, но вы его не встретите. Большой, многочисленный, но невидимый зверь 08-11-2025 07:51


Вы видите барсука? Нет? А он есть! Почти на всей территории России есть! Да так, что в отдельных областях плотность его населения достигает 40 особей на квадратный километр! При этом наткнуться на барсука случайно практически невозможно, даже лесники с многолетним стажем вживую встречают его всего пару раз за жизнь. Но как животинка весом с небольшую собаку умудряется быть настолько незаметной?

В первую очередь — потому что это гном от мира куньих. Да, пусть он и весит 25 (а в период зажировки — все 35) кило, но представляет собой, по сути, плотненькую уплощённую сардельку на мощных коротеньких ножках. Его высота в холке — всего 30-35 сантиметров, чуть выше домашней кошки! Да такой в неухоженном парке посреди города может спрятаться, что уж говорить про смешанные и хвойные леса, где обитает часть популяции европейских и азиатских барсуков. Последние, кстати, даже меньше европейских и, следовательно, ещё незаметнее.

Читать далее...
комментарии: 12 понравилось! вверх^ к полной версии
10 ЭКСТРЕМАЛЬНЫХ ПОРОД СОБАК, которые подойдут только опытным владельцам 08-11-2025 07:51


Вы наверняка замечали, как некоторые породы собак вызывают всеобщее восхищение: мощь, грация, невероятная внешность... Но за этой красотой часто скрывается характер, требующий особого подхода. Эти собаки — не просто питомцы, это испытание для вашего терпения, знаний и лидерских качеств. Мы собрали топ-10 пород, с которыми справятся только настоящие профессионалы.

1. Акита-ину: молчаливый самурай

Эта порода — воплощение независимости и достоинства. Акита не будет выполнять команды просто чтобы угодить. Ее уважение нужно заслужить. Малейшая слабина хозяина — и питомец сам возьмет на себя роль лидера. Они молчаливы, но их действия всегда обдуманны. Это собака-партнер, а не слуга.

2. Маламут: добродушный упрямец с силой локомотива

Этих северных гигантов часто путают с хаски, но маламуты гораздо сильнее и упрямее. Их выводили для тяжелой работы в упряжке, где ценилось самостоятельное принятие решений. Они легко берут верх над мягким или неопытным хозяином. Без серьезных физических нагрузок и твердой руки их энергия превращается в разрушительную силу.

Читать далее...
комментарии: 14 понравилось! вверх^ к полной версии
Символ советской жизни — АВОСЬКА: кто придумал и кто назвал 08-11-2025 07:51


В истории любой державы рождаются символы, олицетворяющие целые эпохи.

Например, в истории Советского Союза такими символами стали полет Юрия Гагарина в космос, Красная звезда, Олимпийский Мишка и… незамысловатая вещь — сетчатая сумка-авоська.

Она была больше, чем просто аксессуар, она отражала сам дух времени, раскрывая философию быта и повседневной жизни советских людей. Она хранила воспоминания целых поколений, от покупок до прогулок по улицам родных городов, став неотъемлемой частью повседневной жизни простых людей.

Авоська появилась на свет еще в далеких 30-х годах прошлого века, став верной спутницей хозяек. Но кто же тот гениальный изобретатель, что придумал такую незамысловатую, но очень нужную вещь в быту?

Читать далее...
комментарии: 8 понравилось! вверх^ к полной версии
Кинг Гордон: акварелист 07-11-2025 17:52

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Кинг Гордон: акварелист и

                                                                     gordon-king (250x250, 47Kb)

                                                                         6 июня 1939 года - 22 января 2022 года.

Гордон Кинг родился и провел большую часть своего раннего детства на побережье
 
Файфа в Шотландии, а затем переехал к югу от границы в Рединг в Беркшире.
 
Его талант проявился рано: с семи лет он выиграл несколько крупных художественных
 
конкурсов.
 
После окончания школы он сосредоточился на фигуративной иллюстрации, обучаясь в
 
студии Carlton в Лондоне, а также изучая рисунок с натуры и живопись в Университете Рединга.
 
В начале 20-х годов он стал фрилансером и членом Общества промышленных художников (
 
MSIAD), работая иллюстратором для крупных журналов и рекламных агентств.
 
Постепенно он наращивал комиссионный доход, рисуя портреты и выставляя свои работы,
 
пока в середине 70-х годов полностью не отказался от иллюстрации, чтобы полностью
 
сосредоточиться на своих картинах, которые в то время были написаны преимущественно
 
маслом.
 
Успех пришёл довольно быстро: он выставлялся на летних выставках Королевской академии
 
художеств в Лондоне, а затем в Королевском институте акварелистов, создавая преимущественно
 
фигуративные картины.
 
Его картины с изображением девушек на фоне природы вскоре стали его торговой маркой, а
 
популярность акварелей в начале 80-х годов, а также успех его гравюр, ограниченных тиражей и
 
шелкографии принесли ему ту известность, которой он пользуется сегодня.
 
В 1995 году вышла его первая книга « Роман с искусством » с предисловием Её Королевского Высочества
 
принцессы Анны, включавшая в себя широкий спектр его работ маслом и акварелью.
 
Позднее последовало второе издание.
 
Гордон жил и работал в своей студии в Бакингемшире, которая служит фоном для многих его картин.
 
Он выставлялся по всему миру и участвовал в прямых эфирах ряда телевизионных программ, включая
 
художественный сериал «Close-Up» на BBC2, программу «Open House» на Channel 5 и Sky Sports с PGA.
 
Вторая книга Гордона « Drown To Life » вышла в 1999 году.
 
Кроме того, он получил престижную награду от Гильдии изящных искусств, которая признала его
 
«Опубликованным художником года».
 
Его картина также была представлена ​​на конкурсе акварелей Singer & Friedlander Sunday Times, который
 
экспонировался в Лондоне, а затем отправился с гастролями по стране.
 
На протяжении многих лет он поддерживал различные благотворительные организации, включая проекты
 
Фонда спасения детей (Save the Children Fund), Национального общества по предотвращению жестокого
 
обращения с детьми (NSPCC) и акции BBC «Дети в нужде» (когда он написал портрет перед живой аудиторией).
 
Заказанный им портрет с изображением поля для гольфа в Брокет-холле был продан на аукционе в пользу
 
Фонда Боба Уилсона Уиллоу.
 
Он также написал множество портретов знаменитостей, включая сэра Нормана Уиздома, Глорию Ханнифорд,
 
Энн Уиддекомб, Тима Хенмана, Тони Джеклина, Кэтрин Дженкинс и легендарной актрисы Патрисии Нил на
 
борту лайнера Queen Mary
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Самые известные мопсы: от героев до звёзд соцсетей 07-11-2025 08:55


Сложно найти человека, который не знает собаку породы мопс. Маленький, коренастый, с уморительно морщинистым лицом, хвостом-завитком и глазами, полными философии и драмы — это мопс. Он может смотреть на вас так, будто знает все тайны мироздания, но тут же захрапеть в пледе.

Эта порода — настоящая классика собачьего жанра: добродушные, преданные, смешные и невероятно человечные. Когда мопс появляется в доме, уровень уюта повышается на 200%.

Мопсы веками жили при дворах — их держали императоры, короли и аристократы. Но и в наше время эти морщинистые комики не теряют популярности: они спасают, лечат, вдохновляют и становятся настоящими звёздами.

История №1. Герой-мопс на пожаре

В американском городке Айдахо жил 11-летний мопс по кличке Джексон. Казалось бы, обычный пёсель - мопс: ест, спит, сопит. Но однажды он заметил неладное — розетка начала искрить.

Читать далее...
комментарии: 14 понравилось! вверх^ к полной версии
Почему КОШКИ — самые смертоносные хищники планеты (даже ваш Барсик) 07-11-2025 08:55


Вы когда-нибудь замечали, как ваш домашний кот замирает у окна, следя за птицей? Зрачки превращаются в щёлки, тело напрягается, задние лапы слегка подрагивают. В этот момент ваш милый питомец весом в пять килограммов ничем не отличается от тигра, который выслеживает добычу в джунглях. Потому что все кошки — от маленького котёнка до тигра — устроены одинаково. Они хищники до кончиков когтей.

Буквально недавно я пересматривал документальный фильм о диких кошках. Там была сцена: рысь часами лежит в засаде, потом — стремительный бросок, и заяц у неё в зубах. Десять попыток, одна удача. Но эта одна решает, выживет хищник или нет. Та же логика работает у домашних кошек. Просто их «добыча» — это игрушечная мышка или ваша нога под одеялом.

Читать далее...
комментарии: 8 понравилось! вверх^ к полной версии
Кусочек национального кода: 6 стран, в которых кофе — не просто бодрящий напиток 07-11-2025 08:54


Кофе — это гораздо больше, чем популярный напиток. Во многих странах он играет особую роль в культуре и экономике, а его приготовление и употребление представляет собой целый ритуал с многовековыми традициями. Где-то его пьют медленно, под такой же неторопливый разговора, где-то — быстро, чтобы получить необходимый заряд энергии.

 Мы собрали интересные факты о шести странах, в которых кофе давно стал неотъемлемой частью национального кода.

Расскажем о местных кофейных традициях и том, какой кофе стоит попробовать в этих странах

Источник: 
Breaking The Walls/Shutterstock/Fotodom.ru

Эфиопия — место, где все началось

Популярная легенда гласит, что пастух Калди из эфиопского региона Каффа заметил, что его козы становятся необычайно бодрыми после того, как поедят ягоды неведомого растения. Удивленный, он собрал горсть этих красных плодов и отнес их в ближайший монастырь.

Однако монахи, посчитав, что это дьявольское зелье, бросили ягоды в костер — и тут по помещению распространился такой дивный аромат, что все мгновенно передумали. Монахи заварили напиток из обжаренных зерен и обнаружили, что он помогает им бодрствовать во время ночных молитв. Так началась история кофе.

Источник: Eric Isselee/Shutterstock/Fotodom.ru

Эфиопия и сегодня остается страной, где кофе — не просто экспортный товар, а часть культурной идентичности. Здесь предпочитают кофе сорта арабика, который растет на высоте до 2000 метров. Его зерна отличаются ярким вкусом с фруктовыми и цветочными нотами. Также во вкусе часто ощущается жасмин, бергамот или цитрус.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Отдохнем душой и насладимся чудесами | Наивные картины Оксаны Чурочкиной 07-11-2025 08:54


Читать далее...
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии
Сенез Ален: оригинальный гиперреалист 06-11-2025 09:23

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Сенез Ален: оригинальный гиперреалист

                                   462800777_2888405687994965_1290237084422617654_n (515x515, 144Kb)

                                                                                  1948 год.

Ален Сенез родился в Париже.

О семье сведений нет.

Вырос в Провансе.

Ещё в детстве показал себя не по годам талантливым ребёнком.

Обучался классическому французскому стилю в Школе изящных искусств в Экс-ан-Провансе.
 
Учился в художественной школе, а в четырнадцать лет выиграл Гран при и стипендию на

местном художественном конкурсе для дальнейшего обучения живописи и скульптуре.

В 1966 году он переехал в Париж, чтобы учиться в Высшей национальной школе изящных

искусств.

Завоевав множество наград, включая Гран-при Рошерона за пейзажную живопись и премию
 
Фортен д'Иври, присуждённую городом Париж.
 
Будучи участником Римской премии, он был принят в качестве второго «логиста».
 
В 19 лет он преподавал рисунок в школе архитектуры.
 
Вернувшись, после непродолжительного обучения на юге Франции, художник в 1974 году
 
переехал в Бельгию, где погрузился в изучение методов фламандских мастеров искусства.
 
Техника и эффекты света, тема лошадиной живописи, пейзажные и архитектурные темы
 
и по сей день волнуют художников.
 
Его работы известны в Бельгии, Франции, Германии, Голландии, Италии, Испании и США.

С 1974 года Ален жил и работал в Бельгии, где всё своё время посвящал главной задаче:

поиску собственного стиля, основывающегося на сочетании цвета и света.

Он многие годы изучал технику живописи различных художников, начиная с фламандских

мастеров и заканчивая современниками.

Его реалистичные картины охватывают широкий спектр тематик от конных фигур, до пейзажей и

архитектуры.

Кстати, очень часто, именно классическая архитектура обеспечивает основу для композиции его работ:

арки, окна во внутренний двор или сад, комната наполненная светом из невидимого источника.

Помимо периодов, проведённых в Тоскане и Шотландии, он работал в течение 35 лет, совершенствуя свою
 
технику в различных студиях Бельгии.
 
В 2012 году он вернулся в свою студию во Францию ​​и сейчас работает в Лангедок-Руссильоне.

Ален Сенез считает: "Живопись — это представление мира, который больше не имеет ничего общего

с составляющими его частями.

Это своего рода альтернативная версия реального мира".

(с)

https://www.facebook.com/alainsenezartist/

https://www.facebook.com/photo/?fbid=1138413522994199&set=pb.100070530276677.-

2207520000

https://eurekaln10.wordpress.com/2015/04/17/artist-from-france-alain-senez/

https://www.alainsenez.com/oil-paintings

https://www.alainsenez.com/about

https://www.alainsenez.com/

https://www.liveinternet.ru/users/4325490/post356483462/

https://www.invaluable.com/artist/senez-alain-s5ggn97vuc/sold-at-auction-prices/?

srsltid=AfmBOoo_ZplaCg9SmFVprWtJjMvgM0Vhd9pG3y0vLHVHn_7UXLpCtHr8

https://www.risunoc.com/2020/08/franczuzskij-hudozhnik-realist-alain-senez.html

Ален Сенез не состоит в российских реестрах и номинациях.

Он популярен в мировой паутине.

Имеет личный сайт.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Общается с поклонниками в социальных сетях.

Мне понравились картины этого художника.

И я решил представить творчество Алена Сенеза любителям изобразительного

искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.

Стиль, реализм, гиперреализм и некоторые иные изыски современного модерна.

(моё мнение).

Кстати, для тех, кто считает, что я иногда

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии