Калан, он же морская выдра (Enhydra lutris), — одно из самых удивительных созданий Тихого океана. Его пушистая шуба стала причиной почти полного исчезновения вида в XIX веке, но именно эта шуба — самая густая в мире, плотнее любой другой, что встречается у зверей. Калан — это выдра, которая отказалась от рек и болот и вышла в открытое море, где научилась есть морских ежей, раскалывать раковины камнями и спать, заворачиваясь в водоросли, словно в одеяло. В его облике соединились мягкость и хищность, детская игривость и серьёзная роль в экосистеме: он — хранитель подводных лесов из ламинарий.

Внешность: зверь-пуховик

Калан выглядит одновременно мило и мощно.

• Длина тела: 1,2–1,5 метра.
• Масса: 20–45 кг, самцы крупнее самок.
• Шуба: самая плотная среди млекопитающих — до 150 тысяч волосков на квадратный сантиметр. Для сравнения, у человека — всего около 20 тысяч на голове. У калана волоски образуют воздушную «подушку», которая удерживает тепло и заменяет ему подкожный жир (в отличие от тюленей и моржей).
• Окраска: от тёмно-бурой до светлой с «седыми» пятнами на морде. Старые особи часто выглядят так, словно надели белый капюшон.
• Конечности: задние лапы превратились в настоящие плавники, передние — ловкие «руки» для работы с камнями и раковинами.
• Голова: круглая, с короткой мордочкой и большими глазами; усы чувствительные, помогают находить добычу в мутной воде.
• 

Фото freepik.com

Рецепт простой и надежный. Домашние шоколадные авторские трюфели, будут выглядеть как магазинные, но в них еще будет частичка нашей души. А это бесценно!

Повод, чтобы приготовить домашние шоколадные трюфели искать не нужно. Он найдется всегда. Отправляясь в гости, можно захватить коробочку этих сладостей, собственноручно приготовленных и красиво упакованных. Можно подать их на новогодний стол — на десерт между мандаринами и безалкогольным глинтвейном. Или приготовить просто так, если вдруг захотелось чего-нибудь вкусненького, необычного и нарядного.

Домашние трюфели «Тайна в шоколаде»

Это классический рецепт. К его созданию приложили руку лучшие кондитеры, пожелавшие остаться неизвестными, только для того, чтобы мы могли дать этому нежному, тающими во рту, с насыщенным шоколадным вкусом лакомству свое собственное наименование.

                                                                          17 ноября 1942 года - 13 апреля 2021 года.

Лучано Вентроне родился в Италии во время второй мировой  войны.

В возрасте 5 лет он был разлучён с родным домом и отправлен в Данию 

к леди Мете Петерсон, которая подарила ему первую игрушку: коробку с

красками и познакомила его с азами искусства.

Позже он вернулся в Италию, чтобы содержать семью, но следуя своей страсти

к живописи в 1960 году поступил в Римскую Академию изящных искусств.

В 1968 году он начал изучать архитектуру.

Участие в студенческих волнениях привело к тому, что он бросил учёбу и 

продолжил занятие живописью самостоятельно.

Он пробовал себя практически во всех течениях и стилях, стремясь найти

собственный художественный язык.

Вентроне черпал вдохновение у Караваджо и Джорджо Моранди, а также был 

учеником Джузеппе Капогросси.

Он тщательно и скрупулёзно изучал соотношение цвета и формы.

Его академические рисунки были опубликованы в книге "Анатомия центральной

нервной системы человека" профессора Гастоне Ламбертини. 

Лучано Вентроне жил на побережье Средиземного моря и каждый день много

часов проводил в своей студии, работая над композициями.

Поворотным моментом в его карьере стал визит в его студию выдающегося

учёного искусствоведа Фредерико Дзери.

К тому времени картины Лучано уже выставлялись в Лондонской галерее.

После этого визита картины художника, благодаря поддержке этого и

других искусствоведов стали выставляться по всему миру: в США, Японии

и других странах.

С 1991 года состоялось множество коллективных и персональных выставок

художника как в частных, так и в государственных галереях Европы, Азии и

Америки.

Если вы посмотрите на лису перед тем, как она сиганёт в снег, то заметите, что она пристально на него пялится. Её интересуют не сугробы. Плутовка разыскивает мышей и полёвок, скрывающихся под ними. Эти животинки — излюбленное лакомство рыжих пушистиков.

Гору Рорайму считают затерянным миром и уникальным местом, где сбереглись редкие растения и животные. Все это она смогла сохранить благодаря длительной изоляции от мира. Ее окружали непроходимые джунгли, реки и болота. А поскольку гора относится к столовым, то она неприступна для людей.
Первая крупная экспедиция на Рорайму состоялась в 1960 году.

Затем еще были попытки ее изучить. Сейчас гора до конца не изучена, поэтому хранит еще много тайн. Рорайма так вдохновила писателя Артура Конан Дойля, что он написал книгу «Затерянный мир», а режиссер Стивен Спилберг снял киноленту «Парк Юрского периода».

Гора Рорайма – самая известная и по совместительству самая высокая венесуэльская тепуи (столовая гора), достигающая в высоту 2810 метров. Она расположена на стыке Бразилии (штат Рорайма), Венесуэлы (Национальный парк Канайма) и Гайаны (высочайшая точка страны). Площадь поверхности плато “большой сине-зеленой горы”, как ее еще называют, составляет 30 км².

Грег дю Туа (Greg du Toit) — профессиональный фотограф дикой природы. Он много путешествует по Африке в поисках прекрасных кадров и в его объективе леопарды особенно прекрасны. Смотрите подборку фото грациозных пятнистых хищников в лучах африканского солнца.

Фотограф-натуралист Грег дю Туа родился в 1977 году в Южной Африке.

С юных лет его привлекала дикая природа африканского континента. Он проводил многие дни в пеших прогулках по бушу — обширным пространствам, поросшим кустарником или низкорослыми деревьями, изучая и фотографируя их экосистему.

Не один раз объездив Ботсвану, Зимбабве, Намибию, Танзанию, Кению и Замбию, трэвел-фотограф устраивает фотосафари для тех, кто желает испытать уникальный опыт фотопутешествия и пополнить свою коллекцию удивительными фотографиями, сделанными на африканских просторах.

Пастрана расположена примерно в 28 милях от ближайшего крупного города, Гвадалахары, и примерно в 41 миле от столицы Испании Мадрида. До обоих мегаполисов можно доехать менее чем за час. 

                                                                                  1957 год.

Марк Петтит родился в городе Корпус Кристи штат Техас на берегу

Мексиканского залива.

О семье сведений нет.

С раннего возраста он знал, что хочет стать художником.

Посвятив себя достижению своей цели, Петтит смог получить частное образование у

нескольких выдающихся художников, включая знаменитого Далхарта Виндберга, который

оказал влияние на его творческое направление.

Он также учился в Школе изящных искусств Шулера в Балтиморе, штат Мэриленд,

где преподавали классические техники старых мастеров. 

Этот рецепт собирается быстрее, чем успевает нагреться духовка. А результат — нежный, ароматный пирог, который исчезает с тарелки мгновенно. Пока пирог печется, по дому разносится такой аппетитный запах, что терпеть становится невыносимо.

Если хотите более нежный сливочный вкус, берите масло. Маргарин сделает выпечку чуть более воздушной. Вишня — это классика, но так же хорошо подойдут смородина, черника, малина или даже нарезанные яблоки. Ягоды можно не размораживать, так они не успеют дать много сока.

Рецепт:

• Сливочное масло (или маргарин) — 100 г
• Сахар — 200 г
• Сметана — 200 г (любой жирности)
• Яйца — 2 шт.
• Мука — 260 г
• Разрыхлитель — 1,5 ч. л.
• Соль — ¼ ч. л.
• Ягоды (замороженные или свежие) — 250 г

Мы привыкли видеть в кошачьем хвосте всего лишь красивое украшение пушистика и его забавный аксессуар, ну ещё, пожалуй, индикатор настроения.

Но за этим пушистым маятником скрывается куда больше тайн, чем кажется.

🔹〰〰〰〰〰〰〰〰〰🔹

😺1. Хвост — это продолжение позвоночника, но с суперспособностями
На самом деле, хвост — это не просто придаток. Это полноценная часть позвоночника, состоящая из 19-23 позвонков (это почти 10% от общего числа костей в кошачьем теле!). Между ними расположены эластичные диски, которые и позволяют вашему питомцу виртуозно изгибать его в немыслимых направлениях.

                                                                                       1 апреля 1958 года.

 https://gazetanovgorod.ru/novosti/molodyozhnaya-bi...shaet-na-yubilejnuyu-vystavku-

vladimira-ustalova.html

https://www.liveinternet.ru/users/4325490/post305847137/

https://ariits.narod.ru/ustalov.html

https://vk.com/v.ustalov

Владимир Николаевич Усталов не состоит в российских реестрах и номинациях.

Он популярен в интернете.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Мне понравились картины этого художника.

И, несмотря на скудность официальных данных в интернете, решил представить

творчество Владимира Николаевича Усталова любителям изобразительного

искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акварель и другие техники.

Импрессионизм с заметным влиянием мастеров академической школы Петербурга

(моё мнение).

Жанр: пейзаж всех времён года, преимущественно ландшафтный и многое другое,

что мне оказалось недоступно из - за отсутствия информации в интернете.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж

Тот самый дед, у которого волосы растут даже из ушей.
Суматранский носорог — почти как йети. Сравните сами: длинная рыжая шерсть — есть; прописка в густых горных лесах — имеется; странный набор звуков — в наличии; редкость и неуловимость — да! Разница лишь в том, что носорогов пока что вполне реально встретить в некоторых зоопарках. А вот в дикой природе их осталось так мало, что неизвестно, кого увидеть проще — йети или суматранских носорогов! 

Британская художница Дженис Гудман (Janis Goodman) занимается гравюрой более тридцати лет, живет в Лидсе. Она начала заниматься гравюрой на вечерних курсах в Лидском колледже искусства и дизайна и сразу почувствовала, что офорт — это техника, которая ей нравится больше всего. Она продает свои работы через сайт, на выставках и ярмарках искусства.

Гудман создает детализированные монохромные офорты птиц, пейзажей и урбанистических конфигураций, где линии крыш, окон и дымоходов повторяются и перекликаются с кривыми ветвей и силуэтами пернатых. 

© Мария Аристова. Дыхание зимы. Бумага, акрил, 30х40 см. 2018, частн. колл. консула королевства Бельгии в СПб, госп. Ханса Тимбремонта.

 

 

© Мария Аристова. У Казанского. Холст, масло. 100 х 90см.

Сегодня я хочу представить Вам работы очень своеобразной художницы из Санкт-Петербурга Марии Аристовой. В ее творчестве значительное место занимают города, неотъемлемо связанные с водной стихией и, конечно, это, в первую очередь, Санкт-Петербург и Венеция. А несколько ее работ посвящены Выборгу, Хельсинки и Стокгольму. Вместе с тем, рискну предположить, что на эти городские мотивы накладывается более важный для художницы образ. Речь идет об образе тех фигур, которые выступают в качестве хранителей этих городов, сберегающих не только достопримечательности, ценности и архитектурно-природные ландшафты этих мест, но и традиции, культуру и все то, что составляет их душу …