«Живопись – это не цвет и форма. За ними должна быть мысль. Я пытаюсь уловить дух каждого материального предмета и преодолеть в своих работах границу реальности» – считает болгарский художник Атанас Мацурев.
Этого современного болгарского художника часто сравнивают с Уайетом. Сам Атанас говорит о его влиянии так:
«Я считаю Эндрю Уайета величайшим акварелистом всех времен. И до того, как я открыл для себя Уайета, я хотел рисовать так же. Он оказал на меня огромное влияние. Однако я думаю, что рисую совсем по-другому. Я ни в коем случае не хотел бы копировать его технику или посылать ему свои послания».
Тем не менее свой собственный стиль мастер из Софии называет магическим реализмом – в отличие от Уайета, который с таким определением в отношении себя не соглашался.
Вы принесли кошку домой, а она забилась под шкаф и смотрит оттуда глазами военнопленного. Сталкивались с таким?
Если да, то не принимайте на свой счёт. Кошка не ненавидит вас. Она просто пока не поняла, зачем вы существуете.
Серьёзно. Вот прямо сейчас уберите руки от кошки. Если она не идёт к вам сама, любая попытка погладить воспринимается как вторжение. А кошки вторжений не прощают. Точнее, не прощают долго.
Люди привыкли к собачьей модели общения. Подошёл, потрепал за ухом, получил восторг. С кошками всё наоборот. Чем меньше вы навязываетесь, тем быстрее кошка решит, что вы безопасны. Парадокс? Нет. Кошачья логика.
Представьте: к вам в комнату заходит незнакомый человек ростом три метра. Он наклоняется, тянет к вам огромную ладонь и что-то бормочет. Вы бы тоже забились под шкаф.
Если описать сороку не упоминая внешность и наличие крыльев, то это описание будет чертовски совпадать... С описанием человекообразной обезьяны. Социальные существа, держатся группами с иерархией и семейными связями, образуют постоянные пары, имеют большой репертуар звуков, индивидуальные вокализации, имеют примитивную орудийную деятельность, коллективно защищаются от хищников крупнее их, узнают себя в зеркале, рассуждают на втором уровне рефлексии ("я знаю, что ты знаешь, что я знаю"), обожают не осудить — так обсудить...
Конечно, эти сходства носят больше социальный характер, чем физический, но не от того ли так часто поминают сороку в фольклоре и так легко вкладывают в её образ человеческие мотивы и черты характера? И сама она любит селиться рядом с людьми, даже предпочитает селиться на тех деревьях, за которыми ухаживают и которые подрезают.
Видели сорочье гнездо? Говорят, что вблизи оно похоже на кастрюлю с приоткрытой крышкой, которая и становится входом, а при ветре "крышку" прижимает, потому что она довольно гибкая.
Признайтесь, сколько раз вы стояли в зоомагазине перед полкой с лакомствами, читали состав и ощущали, как на голове шевелятся волосы? Все эти «мясные субпродукты непонятного происхождения», ярко-розовые красители, ароматизаторы и консерванты со сложными названиями. Хочется порадовать хвостатого за идеальное выполнение команды «Рядом!», а в итоге даешь ему химическую лабораторию в миниатюре.
Лакомства действительно могут быть отличной частью жизни собаки. Их используют для поощрения, обучения, игр, поиска, обогащения среды и просто как маленький способ сказать: «Ты у меня молодец».
Поэтому давайте возьмем всё в свои руки — в прямом смысле! Сегодня мы приготовим 9 невероятно вкусных, полезных и безопасных лакомств прямо у вас на кухне. Никаких экзотических ингредиентов, сложной кулинарии и часовых стояний у плиты. Только простые продукты, наука о собачьем питании и океан любви.
Погнали готовить? Хвостик уже ждет под столом!
Перед тем как зажечь духовку, давайте разберемся, почему домашние «вкусняхи» — это не просто тренд, а проявление настоящей заботы.
Важно помнить: лакомства — это не основная еда! Они должны составлять не более 10% от суточного рациона собаки.
В этом году на российские экраны вышла очередная комедия Пьера Ришара. Легенде французского кино уже за 90, но он выступил в качестве режиссёра, сценариста и исполнителя главной роли, а помогали ему продюсеры-россияне. С нашей страной актёра вообще связывает многое, а сам он признаётся, что здесь его знают и любят даже больше, чем во Франции. В чём секрет успеха нестареющего «высокого блондина»?
Ален Делон не пил одеколон, а Пьер Ришар предпочитает вино и не брезгует водкой. 16 августа комедийному актёру исполнилось 92 года, а его творческой активности могут позавидовать многие молодые коллеги. Сперва на экраны вышел новый фильма француза, а летом он опять взошёл на театральные подмостки со спектаклем «Я здесь, но меня нет». Это сольное комедийное шоу, завершающее гастрольный тур.
— Фраза, которую я, возможно, слышал чаще всего: «Вы в жизни такой же рассеянный, как в своих фильмах?». Я уже 50 лет пытаюсь ответить: «Нет, совсем нет», но, видимо, я проповедую в пустыне… Своим спектаклем я намерен окончательно положить конец этому полувековому недоразумению, — объясняет актёр.
Его новый фильм называется «Человек, который видел медведя, который видел человека». Мировая цифровая премьера состоялась в январе в кинотеатре Okko, а россияне Гавриил Гордеев и Иван Самохвалов даже выступили в качестве сопродюсеров. Жанр определяют как «комедийная притча». За время после начала СВО Пьер Ришар успел повторить несколько украинских нарративов об СВО, которые говорят скорее о том, что актёр не слишком понимает природу конфликта, но на его привязанности к нашей стране это не сказалось. А у нас решили не судить француза слишком строго.
В статьях о Ришаре часто пишут, что ещё он до сих пор рассекает на байке. Мотоцикл действительно долгие годы был настоящей страстью актёра.
— В Париже я обожаю кататься на мотоцикле, — признавался Ришар.

Исаакиевский собор стоит не на твёрдой земле, а на инженерном компромиссе. Под ним — вода, песок, текучие глины и 24 тысячи сосновых свай. Но, представьте, ни одна из них не достаёт до твёрдой земли!

1950 год.
Сандра Форзани родилась в Эдмонтоне, столице провинции
Альберта, Канада.
О семье и детстве сведений нет.
|
Ингредиенты:
|

|
В горах к северу от Киото есть миниатюрная чайная комната, которую спроектировала местная студия. Размер основан на традиционных размерах циновки татами и составляют всего 95,5 на 64 сантиметра. .


Позвольте начать с вопроса, который наверняка задавал себе каждый, кто хоть раз жил с собакой под одной крышей: почему пёс слушается маму с полуслова, а папу игнорирует, даже когда тот повышает голос?
Или наоборот: почему именно к бабушке собака бежит за утешением, а к дедушке за защитой на прогулке? Это не случайность и не какая-то мистика. По моим наблюдениям, собаки удивительно точно чувствуют, кто в доме действительно "главный" не по должности, а по сути.
И вот что интересно: авторитет для собаки это вообще не про силу голоса или размер кулака. Это что-то совсем другое, более тонкое и, честно говоря, более человечное, чем нам кажется.
Давайте разберёмся, из чего складывается этот загадочный собачий "рейтинг доверия".
Начну с того, что удивляет меня каждый раз заново. Собаки невероятно чувствительны к нашему эмоциональному состоянию. Я замечал это десятки раз: стоит человеку начать нервничать, суетиться, повышать тон, и собака либо начинает тревожиться вместе с ним, либо просто отключается, перестаёт реагировать на команды.
А теперь представьте человека, который в любой ситуации, будь то гроза, встреча с другой собакой на улице или банальный беспорядок в квартире, остаётся спокойным.
Кошки известны как самостоятельные и независимые животные. Однако за внешней невозмутимостью нередко скрывается чувствительная натура.
Питомцы привязываются к людям, скучают без них и внимательно следят за происходящим в доме. Поэтому резкие перемены или неприятные поступки хозяина могут заметно повлиять на их поведение.
Но действительно ли кошка способна обидеться?
Учёные осторожно относятся к попыткам наделять животных человеческими эмоциями.
Скорее всего, мурлыка не размышляет: «Со мной поступили несправедливо, теперь я отомщу». Зато она прекрасно запоминает испуг, боль и дискомфорт, а также связывает их с конкретным человеком или ситуацией.
Представьте: хозяин возвращается домой, а питомец радостно встречает его у двери. Но человек устал, торопится и отодвигает кота в сторону.
После этого пушистый встречающий удаляется с таким видом, будто его смертельно оскорбили.
Позже он может игнорировать владельца, не идти на руки или демонстративно отвернуться.
Каждый день в больших мегаполисах происходит один и тот же молчаливый ритуал. Мы ускоряем шаг, опускаем глаза и отводим взгляд, проходя мимо человека, сидящего на промёрзшей скамейке в парке или свернувшегося у вентиляционной решётки метро. В лучшем случае для нас он — просто силуэт в помятой куртке, "невидимая тень" улиц.
Но канадский скульптор Иван Маркович (Ivan Markovic, род. 1970) решил изменить правила игры.
Он берёт самый дешевый, уязвимый и недолговечный материал на свете — простую бумагу — и превращает её в трехмерные скульптуры поразительной, почти монументальной силы. Из под его рук выходят фигуры бездомных людей, но запечатлены они не с жалостью, а с величием и пронзительным человеческим достоинством.
Как тонкая бумага и медная проволока превращаются в драму барочного масштаба и почему перед этими скуластыми бумажными скульптурами люди в галереях замирают со слезами на глазах?
——————————
Материал как манифест: Почему именно бумага?
Выбор материалов у Марковича глубоко символичен.
Бумага — это то, во что бездомный человек заворачивается от холода. Это старые газеты на дне картонной коробки, это то, что рвётся от первого порыва осеннего ветра и намокает от дождя. Что может быть более хрупким, незащищенным и быстротечным?

Ворошилин Александр Александрович. Родился в 1957 году в г. Воронеже.
Окончил Воронежский инженерно-строительный институт в 1979 г.
Художник декоративно-прикладного искусства (эмаль на меди, витраж) и живописец.
Член Союза художников России с 2005 г.
Участник зональных, республиканских, региональных, всероссийских, международных, зарубежных выставок
с 1987 г.
Награды: ведомственные грамоты, СХ России, грамота правительства Воронежской области 2014 г.
Работы находятся в Белгородском художественном музее.
Несмотря на фундаментальное образование в области архитектуры, истинное признание воронежский художник Александр Ворошилин нашёл в живописи и преподавательской деятельности в изостудии.

Александр Ворошилин . Благовещенский собор
Вместе с тем, инженерное прошлое наложило отпечаток на творчество и тематику работ художника. Его любовь к архитектуре читается в городских пейзажах, а композиции отличаются особой выверенностью глубиной планов.

|
Родина тамарилло горные массивы Анд в Перу. В 1913 году тамарилло начали культивировать в Соединенных Штатах, и вскоре после этого он достиг плантаций Австралии и Новой Зеландии. Его насыщенный кисло-сладкий вкус многим покажется слишком сильным, чтобы есть его в сыром виде. Поэтому, тамарилло обычно встречается в блюдах. Он превосходен и сладкий, и кислый, и, если бы «проблемы» с его кожурой были бы решены, можно предположить, что в международном масштабе он был бы намного более успешен, чем киви. Дело в том, что кожица плода имеет очень неприятный вкус и перед употреблением её необходимо снимать. Попробуйте тамарилло и вы навсегда запомните его пикантный вкус! Едкий, острый, даже кислый, плод томатного дерева вкуснее всего сочетается с сахаром. Он превосходен в сваренном виде, во фруктовом мороженом или приправах.
Похожие на гладкие ярко-красные или золотые «яйца», плоды свисают на ветках-ниточках с куста, издающего мускусный запах, присущий многим пасленовым. Когда-то Cyphomandra betacea называли томатным деревом. И сейчас, в отдельных регионах Южной Америки, он известен как «томат с дерева» (tomate de arbol) – и это не удивительно, если плод разрезать - он один-в-один похож на помидор. https://tunnel.ru/post-tamarillo
Золотистая мякоть между кожурой и мягкой массой, заполненной семечками, вводит в заблуждение относительно того, что происходит, когда фрукт режут, давят или нагревают; волшебным образом он дает энергичный яркий, как кровь, сок, который сохраняет свой красивый цвет при готовке. Название никак не связано с его происхождением, а было придумано как рекламный трюк. Тамарилло прямой родственник картофеля, баклажана, сладкого перца и перца чили. Самая популярная закуска в Латинской Америке – это тамарилло обжаренный с луком. Его используют, как начинку для пиццы и, как гарнир к бифштексу. В плодах много железа, магния, фосфора, кальция, калия, витамина А. Отсутствуют натрий и холестерин. Польза тамарилло: Повышает защитные свойства Улучшает зрение Благотворно влияет на работу сердца и кровеносной системы Устраняет запоры и другие проблемы кишечника Успокаивающе воздействует на нервную систему Восполняет дефицит железа в организме Улучшает состояние волос, ногтей и укрепляет зубную эмаль.
|
|

— Сыночек мой любимый, сердце о тебе болит, — писала Василию Шукшину его мама. — Вы уже решайте что-нибудь, сколько же можно, с дитями-то что будет.
— Я запутался в женщинах, милая мама, — отвечал ей Василий Макарович.
Запутался Шукшин к тому времени основательно: женат был на Маше, ребёнка родила Вика, с одной Лидой справил свадьбу, а с другой, тоже Лидой, закрутил роман.
— Маша была необыкновенной красавицей! — вспоминала троюродная сестра Шукшина Надежда Ядыкина. — Приехала она в наше село Сростки Алтайского края с родителями и пришла в восьмой класс, где я училась. Волнистые светло-русые волосы ниже пояса, лёгкий румянец на пухленьких щёчках, красные губки, глаза сине-серые с поволокой.
Из всех ребят, ухаживающих за ней, Машенька выбрала Васю Шукшина, он был первым парнем на селе! Непревзойдённый рассказчик и отличный гармонист — его обожали друзья, и по нему вздыхала не одна девчонка. Он уехал учиться в техникуме, работал в разных городах, служил на флоте, откуда его комиссовали с язвой желудка, и всё это время Мария преданно ждала своего избранника
Основной чертой авторского почерка Микаэла Таривердиева всегда оставалась глубоко личная интонация — в стороне от бравурности и пафоса, всегда с обращением к миру живых чувств. Даже если он писал музыку для детектива. Утончённые фортепианные мелодии выражают чуткую и сложную натуру своего создателя. В балансе между словом и звуком читается светлое принятие мира во всей полноте его оттенков.
Микаэл Таривердиев родился 15 августа 1931 года в армянской семье в Тбилиси. Его имя неразрывно связано прежде всего с мелодиями из фильмов «Семнадцать мгновений весны» и «Ирония судьбы, или С лёгким паром!», но масштаб творческого наследия композитора неизмеримо шире. Музыка Таривердиева звучит в десятках кинокартин. Его перу принадлежат более сотни песен и романсов, пять опер, четыре балета, камерные вокальные циклы, а также монументальные академические произведения.
В советской эстрадной среде Таривердиеву было неуютно, поэтому в своих экспериментах на стыке импрессионистского джаза и высокой поэзии он стремился найти выход из ограничений. Сам композитор писал: «Конечно, в этом был ещё и протест против официальной массовой музыки, так называемых советских песен, с их куплетной формой, глупыми, наивными словами, не стихами, а текстами». Впрочем, позже он пересмотрел своё мнение.

Когда фильм Михаила Калика «До свидания, мальчики» был выпущен, он был расценён критикой как радикальный и подвергся цензурным правкам. «Оттепельная» чёрно-белая картинка была пополнена негромкой, деликатной, задумчивой фортепианной музыкой Таривердиева, которая завораживает балансом между юношеской мечтательной лёгкостью и печалью мудрости. Мальчикам завтра предстоит уйти на фронт...