• Авторизация


​КУКЛЫ Комао Хаяси 02-08-2026 08:20


«Куклы — это не игрушки, а воплощение Бога», – эти слова принадлежат Комао Хаяси (1936-2014), мастеру из Киото, получившему в 2002 году звание – Национальное живое сокровище Японии.

После окончания средней школы в 1955 году Комао Хаяси стал учеником мастера кукол кёнингё (киотская кукла) – Мэнья Сёдзо XII. Следующим его учителем был создатель масок театра Но – Китадзава Нёи.

Хаяси создавал кукол, которые используются для праздника Хинамацури (Праздник девочек или Праздник кукол, один из главных праздников в Японии, который отмечается 3 марта), во время которого декоративные куклы выставляются на всеобщее обозрение. Его творчество подкреплено глубокими знаниями театра Но и других древних исполнительских искусств, таких как кёген, кабуки и танец в стиле Киото. Он черпал вдохновение для своих уникальных кукол из классической японской литературы, используя тосо – пластичный материал, похожий по консистенции на глину, из муки древесины павловнии (кири) и натурального клея из пшеничной муки.

Древняя техника кукол тосо восходит к эпохе Эдо. Этот материал податлив и его легко формировать. При правильной сушке форма модели не трескается и не деформируется. После высыхания тосо затвердевает и его можно обрабатывать как дерево, что делает материал идеальным для достижения сложных художественных замыслов. Тосо часто называют «японским папье-маше», но в руках мастера уровня Хаяси это ремесло превращается в высокое искусство.

Одежду для кукол тосо создают из шелка, но чаще всего – из японской бумаги васи. Эта техника называется камибари (оклеивание бумагой). Готовую фигурку из тосо аккуратно оклеивают кусочками окрашенной васи с изысканными узорами, что придает работе невероятную детализацию и художественную ценность.

Тело куклы покрывают пигментом из измельченных раковин (гофун), а для волос используют шелковые нити.

Читать далее...
комментарии: 8 понравилось! вверх^ к полной версии
Невенчанная сестра Чехова. О судьбе единственной девочки среди пяти братьев 02-08-2026 08:20


Часто Марию Чехову представляют как доброго и чуткого ангела, скромную помощницу своего великого брата. Но это сильное упрощение образа. Мария Павловна была женщиной волевой, амбициозной и упрямой. И у нее тоже были свои тайны.

Действительно ли она была лишь преданной сестрой или за этим стояли и другие мотивы? Жалела ли она о том, что так и не вышла замуж? И почему вся семья была шокирована ее поступком с братом Иваном?

Одна сестра, пять братьев

Мария родилась в 1863 году в Таганроге. Этот южный и шумный купеческий город-порт поражал своими контрастами, сочетая в себе почти столичный блеск с провинциальной бедностью.

Чеховы жили в небогатой части города – там, где были немощеные дороги и неказистые дома. Мария появилась на свет во флигеле, который арендовала их семья. Позже они переедут на другую квартиру, а потом в собственный дом, тоже довольно бедный и тесный.

Всё это время у Маши не было собственной комнаты, а ведь она росла единственной девочкой среди пяти братьев. Была еще одна сестра, но она скончалась в возрасте полутора лет.

Ее мать была женщиной доброй, скромной и отзывчивой, а вот отец был человеком вспыльчивым, деспотичным и крайне религиозным. Он заставлял сыновей часами дежурить в его бакалейной лавке, а также петь в церковном хоре, требуя от них беспрекословного подчинения. Нередко глава семьи поднимал руку и на жену, и на сыновей.

В семье Маша была на особом положении. Братья ее трогательно опекали – брали с собой на каток и в театр, выбирали ей книги для чтения, старались ограждать от вспышек отцовского гнева. Они любили ставить домашние спектакли, в которых Маше, разумеется, доставались главные женские роли.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Кагая Ютака: сюрреалист и визионер 01-08-2026 21:18

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Кагая Ютака: сюрреалист и визионер

              artista (560x700, 273Kb)

                                                                  5 апреля 1968 года.

Кагая Ютака родился в Сайтаме, к северу от Токио (Япония).

Настоящее имя: Джо Кагая.

О семье сведений нет.

С самого раннего возраста Кагая Ютака был очарован звездами

и самостоятельно изучал астрономию.

Он рисовал множество картин звёздного неба.

Позже он больше интересовался компьютерными технологиями и

 

колебался между двумя профессиями: иллюстратором или

астрономом.

Он учился и окончил Токийский колледж дизайнеров Гакуин.
 
Затем он стал иллюстратором астрономического журнала «Хоши Нави». 
 
После учебы он создавал произведения искусства и иллюстрации,
 
всегда связанные с астрономией.
 
Он выставлялся в планетариях и выставочных залах и начал получать
 
международное признание.
 
В 2003 году Международный астрономический союз назвал астероид
 
номер 11949 в честь Кагаи Ютаки. 
 
В его изображениях часто присутствуют элементы, обладающие
 
светящимся качеством.
 
Среди его любимых тем — астрономия и видения утопических миров. 
 
Его самые известные работы посвящены трем основным темам:
 
исследованию небес, галактической железной дороге и звездным сказкам.
 
Кагая очень любит ночное небо со звездами и часто использует синий
 
цвет в своих произведениях.
 
Фильмография:
 
«Фантастическая железная дорога в звёздах» с Кэндзи Миядзавой (DVD,
 
2007).
 
На DVD представлена ​​история мальчика, мечтающего о путешествии на
 
поезде по Млечному Пути , рассказчиком которой выступила актриса
 
озвучивания Кувасима Хоуко.
 
Кагая Ютака известен своими особенно детализированными и
 
невероятно красочными картинами.
 
Он особенно популярен в Северной Америке, вероятно, благодаря
 
своему несколько западному стилю.
 
Кроме того, его моделями в основном являются западные женщины,
 
поскольку они, как правило, выше японских женщин.
 
Его любимые темы — астрономия и художественная литература.
 
Его самые известные работы посвящены трем основным темам:
 
«Исследование небес», «Галактическая железная дорога» и
 
«Звездные сказки».
 
Главные выставки:
 
Национальный научный музей Квачхона (Южная Корея, 2009)
 
Научный и образовательный центр Hall Science & Education
 
Itabashi (Токио, Япония, 2008)
 
Сеульская аниме-ярмарка (Южная Корея, 2008)
 
Шанхайский международный кинофестиваль (Китай, 2007)
 
Пекинский планетарий (Китай, 2007)
 
Научный музей Хамамацу (Сидзуока, Япония, 2007 г.)
 
Sunshine Starlight Dome Manten (Токио, Япония, 2006)
 
В 2004 году Кагая Ютака и другие впервые в истории человечества
 
стали свидетелями солнечного затмения в Антарктиде.
 
В том же году он начал создавать бижутерию.
 
В 2007 году Шанхайский банк использовал серию картин
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
ДВЕ В ОДНОМ (не Арбенины - публикации) МЕНЯ ЗАДЕЛО (Виктория Васина) 01-08-2026 21:15

Это цитата сообщения Славка_Ядин Оригинальное сообщение

ДВЕ В ОДНОМ (не Арбенины - публикации) МЕНЯ ЗАДЕЛО (Виктория Васина)

000 (700x680, 418Kb)
ШАГ КАК В СМЕРТЬ. Чему меня научила Диана Арбенина
25 июля

ПЕРВЫЙ УДАР

Она стоит в кулисе.
Судорожно застёгивает пуговицы.
Перевязывает шнурки.
Через несколько секунд ей выходить на сцену.

Позже она скажет мне:
«Перед выходом на сцену теряю много лет из-за стресса... Надо сделать этот шаг — как в смерть»
Иногда самое страшное – это не выйти на сцену. А сказать то, что действительно думаешь.
001 (700x388, 155Kb)
Презентация альбома "Выживут только влюбленные", 2016-й год

НАОТМАШЬ

В 2016 году я брала интервью у Дианы Арбениной.
Мы договорились встретиться в центре Москвы.
Я ждала её почти сорок минут.
Потом она вошла.
Я немного растерялась и спросила первое, что пришло в голову:
— Как у вас настроение?
Она посмотрела пристально на меня:
— Я здесь не для того, чтобы обсуждать своё настроение.
020 (560x700, 195Kb)

Фраза прозвучала хлестко.
Почти как удар.
И резко.
Как меч.
Мне пришлось сменить тему.
Я задала вопрос, который действительно меня волновал.
Не о карьере. Не о новом альбоме.
А о том, откуда и как у нее рождается творчество?

Она внимательно посмотрела на меня.
Улыбнулась.
И разговор наконец начался.

ОТКАЗ, КОТОРЫЙ НЕ ЗАКАНЧИВАЛСЯ
000 (540x418, 101Kb)

Мы проговорили почти два часа и никак не могли закончить.
Менеджеры уже дважды заходили за ней.
Напоминали, что пора ехать.
Но мы продолжали говорить.
Диана выпила два крепких кофе.
Потом мы одновременно поднялись.
Она крепко пожала мне руку.
Я вышла счастливой.
Мне казалось, что получилось что-то настоящее.
Я написала текст.
Отправила его в редакцию.
001 (700x466, 269Kb)
И…
Получила отказ.
Редакция отказала не статье, не Арбениной.
Тогда казалось, что отказали моему голосу.
И эту боль моя нервная система носила десять лет.

002 (700x342, 254Kb)
«Меня штырит от жизни»

В интервью мы неожиданно заговорили о Боге.
Она вспомнила Коста-Рику.
Рассвет.
Вулкан.
Ливень.
Сказала, что сидела там и ощущала почти прямой разговор с Богом.
«Храм внутри тебя, твоей души. Это надо хранить. Было около пяти утра. И я сидела у вулкана в Коста-Рике, плакала и понимала, что он очень-очень близко...
005 (700x466, 39Kb)

А потом произнесла ещё одну вещь, которая удивила меня не меньше:
«Я ничего не прошу у Бога. Я сама всё сделаю. Благодарю Его за то, что терпит меня»
А потом сказала еще четыре слова:
«Меня штырит от жизни»
Мне кажется, что в этом послании был вообще концентрат ее способа жить.
Арбенина: «Плохие, средние или заурядные песни – это не ко мне.
Я пишу офигенные песни. В этом свобода»
004 (700x524, 249Kb)
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Шпицберген — колыбель Майи Плисецкой 01-08-2026 16:45

Это цитата сообщения браило Оригинальное сообщение

Шпицберген — колыбель Майи Плисецкой

000 (700x524, 457Kb)Если вы посмотрите на карту Баренцбурга, то увидите, что ближе к набережной находится дом Майи Плисецкой. 

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Пирог с яблочным повидлом и печеньем 01-08-2026 08:40

Это цитата сообщения Бабушка-ладушка Оригинальное сообщение

Пирог с яблочным повидлом и печеньем

 

12 (400x286, 66Kb)

Ингредиенты:

  • 200 г печенья
  • 100 г сливочного масла
  • 2 яйца
  • 2/3 стакана сахара
  • 1 стакан муки
  • 1 пакетик разрыхлителя
  • 1 пакетик ванили
  • 200 г яблочного повидла
кнопки-переходы
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Рамочка для текста 01-08-2026 08:38

Это цитата сообщения Бабушка-ладушка Оригинальное сообщение

Рамочка для текста

 

 

Здесь будет ваш текст

 

 

 

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник сам признался жене в измене 01-08-2026 08:23


Он гадал по руке, пророчил, и пророчества сбывались. Лишь одного испытания не сумел напророчить самому себе: правды, которую однажды пришлось выговорить жене в глаза...

Летом 1906 года в пансион мадам Йованович – городок Фонтене-о-Роз под Парижем, холм над долиной, розы на каждой изгороди – въехали двое русских. Старший бойко изъяснялся по-французски. Младший – шатен с серыми глазами, бородка, бархатная курточка, фетровая шляпа – больше помалкивал и глядел так, словно прикидывал: а как бы рассадить всех обитателей дома на одном холсте? Хозяйская дочь, двадцатилетняя черноволосая Мара, поначалу посмеивалась над странным жильцом. Напрасно смеялась...

Постояльца звали Кузьмой Сергеевичем Петровым-Водкиным. Родом он был из Хвалынска – уездного городка на Волге, где отец его тачал сапоги, а один из предков, Пётр, носил прозвище Водкин; кличка прилипла к потомству намертво, и над двойной фамилией потешались потом во всех академиях. Был он скуласт, упрям, глядел исподлобья. В пятнадцать лет провалился на экзаменах в самарское железнодорожное училище и подался в ученики к богомазам. А дальше судьба закрутила лихо!

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Итальянский художник Микеле Дель Кампо (Michele Del Campo)1976г.р Солнце, море, автомобили и, конечно, загорелые девушки… 01-08-2026 08:23


Сегодня я хочу познакомить Вас с творчеством современного и довольно популярного художника(Michele Del Campo), родившегося в Италии, в 1976г, обучавшегося в Великобритании, а затем в Мадриде (Испания). Далее он вернулся в Великобританию (Лондон), а в настоящее время живет и работает в Майами (США). При этом, я почему-то уверен, что рано или поздно художник после такого длительного паломничества вернется в родную Италию.


Ну а пока все то, что отражается в его творчестве, достаточно широко представлено в Америке, где он продолжает творить свои полотна, пронизанные солнечными лучами, морским бризом, запахом нагретых набережных и ароматом жизнелюбивых девушек…

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
😼Кошке вредно ходить в ошейнике: правда или миф? Отвечает кот 01-08-2026 08:23


Острая тема! Многие люди спорят, а мы, коты, молчим и страдаем (или нет). В общем, сегодня у нас будет непростой разговор. Местами даже страшный.

Вы, наверное, видели этих котов? Они гуляют в разноцветных ошейниках. С бантиками. С бубенчиками. С брелками, на которых написан их номер телефона и адрес.

Вы смотрите на них и думаете: «Какие милые! Надо и своему купить».

Стоп. Прямо здесь и прямо сейчас.

Прежде чем бежать в зоомагазин, давайте разберёмся: ошейник — это модный аксессуар, средство безопасности или орудие пытки?

Я, ваш преданный усатый консультант, расскажу всё как есть. С болью, но честно.

🐱Миф или нет: ошейник вреден всегда и всем

Начнём с главного. Утверждение «кошке вредно ходить в ошейнике» — это и правда, и неправда одновременно. Как почти всё в нашем кошачье-человеческом мире.

Правильный ошейник — не вреден. Неправильный — убийственно опасен. Да-да, я не преувеличиваю. Поэтому слушайте внимательно.

Читать далее...
комментарии: 14 понравилось! вверх^ к полной версии
Черный гений с серым клювом 01-08-2026 08:22


Одно из самых умных живых существ на планете. Его мозг способен планировать сложные многоступенчатые действия и запоминать их последовательность. Многие сейчас подумают о приматах, но это далеко не так. Речь идет о птице – о граче!

Да-да, именно грач, глаза вас не обманывают. Самая узнаваемая птица, вторая по размерам в семействе врановых. Ее визитная карточка – мощный клюв и смоляно-черное оперение, отливающее оттенками от фиолетового до зеленого. Перья на бедрах удлинены в виде «штанов», на темени слегка приподняты в виде бугорка. По внешним признакам грач более стройный и изящный, чем черный ворон. А главная отличительная черта – бледно-серое кольцо из голой кожи вокруг основания клюва. Правда, молодые особи такой особенности не имеют, и их часто путают с черными воронами, но более легкая фигура сразу выдает грача.

В древних мифах и верованиях разных народов эта птица считалась вестницей знаков. В древнем Египте грачи стали вестниками Изиды и Гора –божеств, участвующих в цикле возрождения и вечной жизни. Их появление связывали с духовным обновлением. В славянской мифологии грачи считались предвестниками тепла и обновления природы: если они прилетели – значит, наступает весна. В народе говорили: «Грач прилетел – через месяц снег сойдет» и «Грач на горе – так и весна на дворе».

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Он был клоуном, деспотом и гением: день рождения Луи де Фюнеса 01-08-2026 08:22


Более 150 фильмов, культовые роли и всенародная любовь во Франции. Но за пределами Европы Луи де Фюнеса долгое время знали гораздо меньше, чем он того заслуживал. Настоящее мировое признание пришло позже, когда стало ясно: хороший комедийный талант не нуждается в переводе. 31 июля 1914 года родился человек, который не был героем. Он был клоуном, деспотом, пианистом, скупцом и гением комедии.

Он родился в семье выходцев из старинного испанского дворянского рода, переехавших во Францию. В юности сменил множество занятий: работал чертежником, скорняком, чистильщиком обуви. Играл на пианино в джазовых барах Пигаля.

В кино пришел поздно – первая роль в 1946 году длилась всего 40 секунд и даже не была отмечена в титрах. После нее последовало еще около семидесяти эпизодических ролей, прежде чем зрители, наконец, разглядели в нем будущую звезду.

Настоящий успех пришел только в 1958 году, когда де Фюнес получил первую главную роль в фильме «Не пойман – не вор», где сыграл браконьера Блеро. А дальше были три образа, которые сделали его легендой: комиссар Жюв в «Фантомасе», которого гениальный преступник раз за разом оставляет в дураках; жандарм Крюшо из Сен-Тропе – герой шести невероятно популярных фильмов; и «Большая прогулка», где де Фюнес впервые встретился на экране с Бурвилем. Их дуэт оказался настолько удачным, что фильм собрал во Франции 17,3 миллиона зрителей и долгие годы оставался абсолютным рекордсменом национального проката.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Трутнев Николай Алексеевич: автодидакт 31-07-2026 20:15

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Трутнев Николай Алексеевич: автодидакт

                                                        KQJho5PQxAliYrhOMx2fitu1bEa3PSeUDwbuduJe (275x275, 51Kb)

                                                                               1949 год.

Николай Алексеевич Трутнев родился в Шацком районе

Рязанской области (он сам называет это место своей малой

родиной).

О семье и детстве сведений нет, кроме того, что он мечтал стать

художником.

Окончил политехнический институт.

И уже в зрелом возрасте вернулся к реализации своей детской

мечты: самостоятельно начал изучать тонкости изобразительного

искусства.

В 2023 году зарегистрировался на сайте "Мастер красок."

Тогда же опубликовал там свои первые картины и получил на них

восторженные отзывы.

Сам он о себе рассказывает: "1. 1949г-год рождения.

2.Образование-высшее.
 
3.Самодеятельный художник.
 
4.Живописью занимаюсь с раннего детского возраста.
 
5. Любимый жанры - пейзажи, натюрморты, марины.
 
6.Выполняю любые копии картин великих художников.
 
7.Работаю в технике фламандских и итальянских мастеров.
 
8.Работаю на холстах маслом."
 
Живёт и пишет свои картины Николай Алексеевич Трутнев
 
в Рязани.
 
И это всё о нём в интернете.
 
(с)
 
 
buW7rkEMrNMKIx8iVzwQ4Kvcj_csXKmCAh8HM
 
 
 
 
 
Николай Алексеевич Трутнев не состоит в российских реестрах и
 
номинациях.
 
Умеренно популярен в интернете.
 
Сотрудничает с виртуальными галереями.
 
Охотно общается с поклонниками в социальных сетях.
 
Мне понравились картины этого талантливого самоучки.
 
И я решил представить творчество Николая Алексеевича Трутнева
 
любителям изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.
 
Импрессионизм с элементами реализма
 
(моё мнение).
 
Жанр: романтический пейзаж всех времён года, преимущественно
 
ландшафтный, жанровые сцены, натюрморты, копии и другое.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
IEXAgbxAHEGdhPyDqvzTbnFmv0Jba0U0kxwVW75J (553x700, 562Kb)
 
eTIsZu2XyEBjUn1XWNMKIiSOF73lhx61lYRCz53F (582x700, 543Kb)

4bKXbhSf9qtQV3nepOiD6CKzgzM5BIoHfIXAyhLN (700x479, 321Kb)

EHUU4OBRbIs5Up7cP78l09vqmUgiMGL847TVQiBa (700x525, 351Kb)

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Курорт Суук-Су и его хозяйка Ольга Соловьёва. История Большой Ялты 31-07-2026 19:44

Это цитата сообщения браило Оригинальное сообщение

Курорт Суук-Су и его хозяйка Ольга Соловьёва. История Большой Ялты

0000000000000000000000 (699x430, 436Kb)Курорт Суук-Су был одним из первых современных и дорогих курортов Российской Империи. Короткая и насыщенная история этого архитектурно-ландшафтного комплекса и судьбы связанных с ним людей крайне интересны.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
АБРИКОС 31-07-2026 18:43

Это цитата сообщения Бабушка-ладушка Оригинальное сообщение

АБРИКОС

 

12 (700x466, 54Kb)

 

Дикое абрикосовое дерево появилось в Китае много тысячелетий назад; впоследствии абрикосы стали выращивать в Индии, затем в Персии (Иране) и Армении (отсюда его научное название Prunus Armeniaca). Считается, что в Европе абрикосы известны с эпохи эллинизма (после Александра Македонского). Однако в Европе абрикос начали выращивать только с XVII века.

 

Плод абрикосового дерева округлой формы, желто-оранжевого цвета, с бархатистой кожицей. Мякоть нежная, не очень сочная, но сладкая и ароматная. Косточка гладкая, легко отделяется; ядрышко внутри косточки съедобное, используется для ароматизации абрикосового конфитюра. Название происходит от каталанского albercoc, которое - не без влияния арабского языка - восходит к латинскому praecoquus, что означает «скороспелый». Первые абрикосы на рынках появляются в марте, их завозят из Туниса, Италии, Испании или Греции; абрикосы, выращенные в России, созревают позднее. Абрикос в средней полосе России уже дано не является экзотическим фруктом. Абрикосы высаживают и получают урожай даже в Подмосковье с ее сложным климатом, но до конца его природные свойства до сих пор не используются в полной мере.

Использование абрикоса. Фрукты долго не хранятся и быстро портятся, поэтому чаще всего их консервируют. При этом возможны разные способы консервирования: в собственном соку, в сиропе; кроме того, целиком, половинками или кубиками (последние обычно идут на приготовление фруктовых салатов маседуанов). Из абрикосов также делают соки и алкогольные напитки. Эти фрукты употребляют и в свежем виде. Покупать их следует ТОЛЬКО спелыми; если их сорвать с дерева раньше срока, они останутся не дозрелыми. Помыв абрикосы, их необходимо насухо вытереть, с тем чтобы в полной мере оценить вкус.

12 (700x487, 397Kb)

 

Абрикосы широко используются в кулинарии. Из них готовят сладкие блюда и кондитерские изделия: горячие и холодные десерты, фруктовые салаты, цукаты, мармелад, варенье, их кладут в пироги и торты. Пюре из абрикосов добавляют в мороженое и сорбе. Сушеный абрикос, он же курага или урюк используется исключительно для приготовления сладких блюд и в кондитерских изделиях: горячие и холодные десерты, фруктовые салаты, цукаты, мармелад, варенье, их кладут в пироги и торты. Пюре из абрикосов добавляют в мороженое и сорбе. Благодаря очень высокому содержанию пектинов абрикос используют для приготовления наиболее ценных мармеладов (патов) и частично используется в приготовлении других мармеладов из других ягод и фруктов, где не хватает собственных пектинов. Используют плоды абрикоса для получения сока, экстрактов, сиропов, кальвадоса. Косточки абрикоса используют при изготовлении натурального абрикотина.

 

135278871_RRRRyoRRRRyo1 (120x70, 9Kb)
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
КОШКИ - это"Высокомерные, эгоистичные, наглые твари..."🐈😂 25 смешных подтверждений этому. 31-07-2026 07:17


Мне тоже определённо нравятся коты!) Но так радикально, что высокомерные, эгоистичные, наглые, да еще постоянно требуют от тебя заботы, ласки и жратвы утверждать не берусь, потому что они, в чем не соглашусь с автором этого фото, абсолютно разные. Как и люди. Нет и не будет никогда абсолютно одинаковых человеческих особей, также и братьев наших меньших. У всех свои характеры, привычки, поведение и именно поэтому мы их любим, обожаем, холим, лелеем... Да, иногда наказываем, иногда прикрикиваем, иногда даже пинка под горячую руку, не без этого, но ведь без злости и не умышленно... Поэтому, как всегда для поднятия настроения в воскресный день, предлагаю вашему вниманию 25 позитивных подтверждений этому.

Смотрим и улыбаемся:

Читать далее...
комментарии: 32 понравилось! вверх^ к полной версии
Вечерний ритуал фламинго: красивый танец любви 31-07-2026 07:16


Когда солнце начинает клониться к горизонту, и тёплые оттенки оранжевого и розового заливают небо, на влажных равнинах, где обитают фламинго, начинается удивительное зрелище — вечерний ритуал этих грациозных птиц. Именно в это время они собираются вместе, чтобы продемонстрировать свои изящные танцы и выстроиться в пары. Но что же на самом деле происходит в этот чарующий момент, и какова его значимость для жизни фламинго?

Знакомство с фламинго

Фламинго, это одни из самых узнаваемых птиц на планете благодаря своему яркому розовому цвету и длинным ногам, но и удивительные создания с богатой культурой общения. Их яркий окрас формируется благодаря каротиноидам, содержащимся в водорослях и ракообразных, которые они употребляют в пищу. Словом, фламинго — это не просто красивые птицы, но и искусные «художники» своего мира.

Читать далее...
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии
САМЫЕ "ВОЛЧЬИ" ПОРОДЫ СОБАК: кто действительно ближе к волку по ДНК 31-07-2026 07:16


Собаки - удивительные. Вы только вдумайтесь: где-то там, тысячи лет назад, серьезный хищник с клыками и ледяным взглядом однажды решил подойти поближе к людскому костру.

И вот итог этой долгой истории - пудель в розовом комбинезоне сидит на подоконнике и смотрит на снег так, будто видит его впервые в жизни. Согласитесь, есть в этом что-то невероятное.

Меня всегда цепляла тема «волчьих» пород. Причем не в плане «ой, какая мохнатая мордочка», а именно в плане происхождения: кто из современных собак действительно несет в себе больше древних генов, а кто просто удачно унаследовал внешность. И вот тут начинается самое интересное, потому что интуиция часто нас обманывает.

Почему внешность - ловушка

Если спросить случайного прохожего на улице, какая порода самая близкая к волку, девять из десяти скажут: хаски.

Ну а как иначе - глаза с ледяной поволокой, острые уши, густой мех, взгляд, будто он сейчас развернется и уйдет жить в тайгу. Все это создает мощный образ дикого зверя.

Но вот в чем загвоздка: генетическая близость к волку и внешнее сходство - это, по сути, две разные истории, которые далеко не всегда пересекаются.

Мне кажется, именно это делает тему такой захватывающей. Природа как будто специально путает карты: самая эффектная и «дикая» на вид собака может по факту оказаться довольно молодой веткой на генеалогическом древе, а неприметная коротконогая порода - настоящим старожилом, чьи корни уходят на тысячи лет назад.

Хаски и маламут: красавцы, но не старожилы

Начнем с них, потому что именно эти две породы чаще всего представляют в голове, когда произносят словосочетание «волчья собака».

Сибирский хаски - это гипнотический взгляд, выносливость и невероятная харизма.
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
М. Б.: муза Бродского, которая не хотела быть женой 31-07-2026 07:16


В 1983 году в издательстве «Ардис» вышла книга Иосифа Бродского «Новые стансы к Августе». Под названием стояло короткое пояснение: «Стихи к М. Б., 1962–1982».

За двумя буквами скрывалась ленинградская художница Марианна Басманова, которую близкие чаще называли Мариной. Первые посвящённые ей стихотворения Бродский написал вскоре после знакомства, а в 1989 году, когда они уже семнадцать лет не виделись, над его новым произведением вновь появились инициалы «М. Б.».

Их роман закончился намного раньше, но внутренний разговор поэта с этой женщиной продолжался почти три десятилетия. При этом сама Басманова редко рассказывала об отношениях с Бродским, поэтому её история дошла до нас главным образом через стихи, письма и воспоминания людей из окружения поэта.

Из этих воспоминаний постепенно сложился образ прекрасной и холодной музы, которая очаровала Бродского, отвергла его любовь и разбила ему сердце. Реальные отношения были сложнее. Марианна возвращалась к Бродскому после тяжёлых ссор, навещала его в ссылке и родила от него сына, но так и не согласилась стать его женой.

Дочь художников

Марианна Басманова родилась 20 июля 1938 года в Ленинграде. Её отец Павел Басманов был живописцем и книжным графиком, мать Наталия Басманова тоже иллюстрировала книги. Марианна с детства росла среди рисунков, красок и разговоров об искусстве.

Первые годы войны она провела в осаждённом Ленинграде. В сентябре 1942 года девочку вместе с матерью и бабушкой эвакуировали в Алтайский край. Вернуться домой семья смогла только в феврале 1945 года.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Хуан Феррандис (Juan Ferrandiz)1919-1997гг. Светлая радость и доброта. 31-07-2026 07:15


Хуан Феррандис (Juan Ferrandiz) – уникальный художник, чей стиль и индивидуальность отражаются в его работах. Они все будто пронизаны светом. Они близки и детям и взрослым.

Во всех иллюстрациях отражается взгляд на мир художника, который считал, что мир, нежность, справедливость, дружба - главное в этом Мире.

Читать далее...
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии