



Этот художник принадлежит к плеяде современных художников. Много информации о нем не нашел, хотя имеется его блог на Фейсбуке. На официальном сайте http://www.gigarte.com/mangialardi тоже информации не густо. Можно лишь предположить, что год его рождения ориентировочно 1950 плюс-минус.
Фрэнсис с раннего возраста проявляет сильную склонность к рисованию. Окончил художественную школу и уехал из семьи в раннем возрасте. Будучи очень молодым он переехал в столицу Италии Рим, где нашел работу недалеко от Испанской лестницы в качестве клерка на оптовом складе льняных изделий. Здесь имеет возможность посещать много музеев и знакомится с творчеством именитых мастеров прошлого.
Здесь он познакомился с художником из Палермо, который стал другом и учеником.
В 1972 году по семейным обстоятельствам он вернулся в Калабрию, здесь женится и остается жить. Много пишет. В интернете много его работ на которых изображены старые дворики Италии. Я постарался несколько изменить тематику и сделал подборку несколько другого характера.
В 1998 году художественный критик Remo Алессандро Пиперно представил художника для широкой общественности и организовал несколько выставок. Это произошло в апреле 2000 года в известной и престижной галерее моста. Очевидно это художественный Музей Академии в Венеции.
Сегодня его работы находятся в государственных и частных коллекциях как в Италии, так и за рубежом.
На первый взгляд совершенно непонятно, из чего сделаны скульптуры канадки Эллен Джеветт. И возможно, вы будете удивлены, но это глина. Изначально для создания своих фантазийных фигур Эллен использует металлический каркас, а сверху, придав нужную форму, покрывает его глиной. В конце свои работы скульптор окрашивает и покрывает лаком. Так легко по описанию, но так фантастически смотрится. Ведь эти сюжеты ещё придумать надо!
Dj Rostej - Love Me.(Original)
Стасис Красаускас
Девушка в косынке. 1964 ( Эмблема «Алого паруса» для «Комсомольской правды»")
Юность. 1961 (Эмблема журнала "Юность")



[показать]Еще со студенческих времен у меня осталась нежная влюбленность в необыкновенно красивые и светомузыкальные работы чешского фотографа Йозефа Судека.
Вот он - этот маленький, сутулый, однорукий старик, со смешно торчащими ушами, с огромной фотокамерой на плече. Он поднимается на вершину холма, чтобы оттуда сделать панорамные фотографии своего любимого города - Праги.

Чтобы перейти в раздел блога "Прекрасная эпоха модерна",
нажмите на соответствующее изображение:



Мадам Мисонн в доме,в Джилли, Бельгия / Madame Misonne in the Misonne House in Gilley, Belgium




Или Felix Beato (1832 –1909), - полуитальянец-полуангличанин, часто бывал в открывшейся после реставрацией Мэйдзи, Японии ...
Denis Mayer Jr - художник из Ванкувера, который является преданным защитником природы, членом международной организации “Художники для сохранения дикой природы”. Стиль его творчества - фотореализм, с помощью которого можно запечатлеть исчезающих представителей живой природы для последующих поколений. Художнику удается с точностью передать и внешний вид, и характер, и взгляд животного. Denis любит рисовать с натуры. Сейчас живет и работает в родном Ванкувере.
Фото подборка реалистичных картин животных от Denis Mayer Jr:
1.


Е. Кругликова. Силуэтный портрет Н. Гумилева.
"Сухое и строгое, на первый взгляд однообразное и безжизненное, искусство пленяет нас своей интимностью, загадочной недоговоренностью и тонкой грацией. Чем ближе приглядываешься к нему, тем больше разубеждаешься в его «бедности» и «наивности». Овладеть искусством силуэта совсем не так легко, как кажется. Твердость рисунка, соблюдение перспективы и пропорциональности необходимы здесь не менее, чем во всякой картине. Несмотря на то, что силуэт лежит в двух измерениях, а не в трех, — к нему, как ни странно, применимы законы трех измерений: талантливый силуэтист умеет передавать в монотонных черных пятнах и движение, и рельеф, и даже экспрессию лица. Плоскость и линия, ее замыкающая, приобретают в искусстве силуэта исключительное значение. Абрис, контур, очерк предмета порабощают внимание силуэтиста, ограничивают его в средствах, но вместе с тем принуждают к особой изобретательности. Есть силуэты, в которых положительно чувствуется «скульптура», тончайшая «моделировка», даже «красочность». Математический лаконизм, благородная абстрактность силуэта приучают к изощрению наблюдательности и зоркости. Силуэт — как бы формула и — одновременно — намек на незримое, еле уловимый рассказ о чем-то, фраза начатая и неоконченная. Но даже вне законченности своей эта фраза иной раз становится откровением, афоризмом, символом.