Акварельные пейзажи испанского художника Faustino Martin Gonzalez (Фаустино Мартин Гонсалес)

Наверное, акварель — это самая весенняя краска: в ней
нет ни тяжести масла, ни плотности акрила, только легкость,
воздушность и свежесть. Это цветная вода, которая омоет
душу каждого, кто устал от зимы и серости за окном. 

Предлагаю вам познакомиться с акварельными пейзажами современного испанского художника Faustino Martin Gonzalez (Фаустино Мартин Гонсалес). Особой информации о нем нет. Даже на Фейсбуке не удалось найти его биографические данные!

Фаустино Мартин Гонсалес живет в городе Авила (Испания). Особое его пристрастие -  изображение переходных состояний природы, смена времен года или времени суток.

Любимая техника - акварель. Его картины насыщены светом и воздухом, в них преобладают сдержанные, спокойные тона. В работах Фаустино Мартина Гонсалеса есть всё, что характерно для классической акварели: плавные переходы цвета, игра света и тени, воздушность, легкость, эмоции и настроение.

Художник мастерски изображает прозрачность воды и неба, игру солнечного света, голубоватые тени. Всё так нежно, трепетно и тонко в его работах, в них царит настоящее акварельное настроение.

1.

Паспарту— это цветной плотный картон (или другой аналогичный материал), обрамляющий рисунок, картину, фотографию или другое произведение изобразительного искусства. Иными словами, паспарту — это поля между физической рамой и изображением. 

Зачем оно нужно? Во-первых, паспарту облегчает восприятие произведения, помогая зрителю сконцентрировать свое внимание на изображении. Во-вторых, паспарту и вся рама в целом защищают произведение от неблагоприятных факторов окружающей среды. В-третьих, грамотно подобранное паспарту может акцентировать те или иные детали изображения и, тем самым усилить эстетическое воздействие на зрителя. В-четвертых, рамка и паспарту являются элементами согласования изображения как с поверхностью стены, так и с другими близко расположенными объектами. В-пятых, оно само по себе может являться предметом искусства. Наверняка можно добавить к этому списку что-то еще, однако цель этой статьи в основном состоит в том, чтобы осветить базовые практические вопросы. Поэтому на этом мы закончим обсуждение вопросов высокой теории и перейдем к практике. 

Вопрос 2. Паспарту должно быть симметрично или ассиметрично?

Делаем красивое оформление картины — паспарту (МК)

Я предлагаю вашему вниманию небольшой мастер-класс по изготолению паспарту.

[показать]

 

Паспарту - это кусок картона или бумаги с вырезанным в его середине четырёхугольным, овальным или круглым отверстием под рамку, в которую вставляют фотографию, рисунок или гравюру.

Конечно, паспарту изготовленное самостоятельно, несколько отличается от преобретаемого в багетной мастерской. Но если мы не собираемся выставлять нашу работу в музее, а просто хотим красиво оформить для "домашнего использования", например, вышитую картину, то этот вариант вполне подойдет. 

[показать]

WILLEM KOEKKOEK (DUTCH, 1839-1895)
BY THE CANAL

Rondo Veneziano *Divertissement*
 

Я живу в этом мире прекрасном и люблю его больше себя! Художник Mark Keathley Site

У природы сама книга пишется И ложатся на ветер слова, Певчих птиц пенье дивное слышится. “Я - Любовь! И я вечно жива!”

© Copyright: Анастасия Снегина, 2012 Свидетельство о публикации №112022106856

Художник Илья Ибряев 

Илья Ибряев - современный художник-акварелист, один из самых известных акварелистов России, по которым в мире складывается впечатление об акварельном движении в нашей стране.
Он родился в 1955 году.
Закончил художественное училище (живописное отделение) в г.Чебоксары.
Позже закончил московский МВХПУ (бывшее Строгановское), отделение керамики.
Живет в г.Москва.
Является членом Союза Художников России с 1983 года (секция ДПИ, керамика).
Участник и дипломант многих российских и международных выставок и фестивалей.
Работы Ильи находятся в музеях г.Москвы, других городов России и в ряде частных коллекций за рубежом. 

 7 августа 2010 года исполнилось бы семьдесят лет Юрию Ивановичу Селиверстову – прекрасному художнику и страстному мыслителю. Его уже двадцать лет нет с нами, но мысль его и блестящая галерея портретов русских философов, поэтов, прозаиков, композиторов
(а он знал, что наша мысль полна
только в единстве контекста) жива и деятельна.

 В конце 80-х годов Юрий Селиверстов приступил к главному труду своей жизни – создал серию портретов, обозначенных им самим как «Портреты отечественных мыслителей в письмах, статьях и просто раздумьях, сложенных Юрием Селиверстовым в книгу «...Из русской думы». Павел Флоренский, Владимир Соловьев, Василий Розанов, Пушкин, Чаадаев, Достоевский, Гоголь – эти портреты представляют собой сплав литературы и изобразительного искусства, сквозь каждое лицо проступает лик, сквозь штрихи – мысль. Каждая работа как сжатое повествование и определение подлинного места писателя и мыслителя в русской духовной и художественной истории. Созданные Юрием Селиверстовым портреты великих, знаковых личностей русской философской мысли начинают жить самостоятельно. Их уже невозможно ассоциировать с простым, пусть и гениально выполненным рисунком. Всматриваешься в любой портрет и уже не видишь ни техники, ни штрихов, ни композиции. Точно открываются невидимые временные порталы, по которым из глубины лет устремляется к тебе, ныне живущему, сконцентрированная, зашифрованная истинная сущность бытия.  (По В.Ганичеву)

ВЕЛИКИЕ РУССКИЕ МЫСЛИТЕЛИ: ПИСАТЕЛИ И ПОЭТЫ 

Александр Сергеевич Пушкин (1799-1837)

Читать далее