[587x800]

Девочки! С праздником 8 Марта вас!

Джованна Гарцони – одна из немногих женщин-художниц эпохи барокко достигших успеха и признания. Она родилась в 1600 году в небольшом городке Асколи Пичело в семье венецианских художников и ремесленников.

«Giovanna_GarzoniОна необычна для итальянских художников того времени по двум причинам: во-первых, тем, что, в основном, изображала фрукты, овощи и цветы  а во-вторых, потому, что она женщина»

Уникальность и даже гениальность Гарцони, в том, что она «светлые натюрморты», а также «минималистические натюрморты».
Барочный натюрморт, это натюрморт на черном фоне. «Светлый натюрморт» - это основной признак современного натюрморта, начавший преобладать через 300 лет после смерти Джованны Гарцони. Гарцони же - единственная, кто делал «темный натюрморт» лишь как исключение.
В зрелом возрасте, незадолго до смерти, Джованна пришла к поистине потрясающему, для барокко, прорыву в минимализм.
Ее ванитас с черепами, древними книгами и монетами – это концептуализм, супрематизм и минимализм вместе взятые.
Столетиями позже, великие художники приходили к таким же композиционным и даже цветовым результатам и воспринималось это, как гениальность. Достаточно вспомнить Шардена и Сезанна. (Источник

[показать]

[показать]

[показать]

(Paul Gustave Fischer - The Artist Painting En Plein Air)

Пауль Густав Фишер ( 22 июля 1860 , Копенгаген — 1 мая 1934 Гентофте ) датский художник .
Пауль Густав Фишер принадлежит к четвертому поколению семьи, которая приехала в Данию из Польши.
Семья представляла собой верхушку среднего класса.и была достаточно обеспеченной.
Отец Павла начинал как художник , но позже занялся бизнесом по производству красок и лаков .
Его формальное художественное образование длилось недолго — он провел два года в Королевской датской академии искусств в Копенгагене.
Фишер начал рисовать , еще в юности под руководством своего отцом ,но именно благодаря своим творческим контактам с молодыми датскими натуралистами, его мастерство начало стремительно расти.

[показать]
Его ранние картины изображают жизнь города.
После пребывания в Париже с 1891-1895 , его цветовая палитра стала богаче и легче.
Незадолго до того, Фишер получил известность как художник городских пейзажей, изображавший не только родной Копенгаген , но и городские сцены других городов Скандинавии, а иакже Италии и Германии.
Апогей его творческого успеха приходится на период между 1890 и 1910 году. Примерно в это время он также рисует яркие и солнечные сцены купания, некоторые с обнаженными женщинами.

[показать]
Вдохновленный Теофилем Стейнленом и Анри де Тулуз-Лотреком у него появляется интерес к технике плакатной живописи .
В период, когда он активно работал, а датском изобразительном искусстве доминировал Лауритс Туксен .Несмотря на отсутствие широкого прижизненного признания Фишера, его искусство всегда хорошо продавалось .

[показать]

[показать]

Советские открытки 

[показать]

Да уж эти диеты! Кушать хочется, не знаешь, чтобы съесть и не набрать лишних калорий. Предлагаю Вам ознакомится с отличной подборкой диетических котлет, которые готовятся на пару. Да, именно, на пару. Ведь масло для жарки добавляет любым котлетам, как минимум 120 ккал на одну порцию, тоже самое можно сказать и о панировке, так что, не увлекайтесь. Диетические котлеты готовят в пароварке в течение 15-20 минут, без панировки и соусов, ну а если Вы уж не можете без обжаренных котлет, тогда cбрызните готовые котлеты кулинарным спреем и запеките в микроволновой печи в режиме «гриль» в течение 1-2 минут, а также их  просто можно  запечь , как обычное мясо, в кулинарном рукаве для запекания. Знакомьтесь с рецептами.

[627x412]

Автор: 

Мастер Ольга Clever "Декупажные истории"

http://www.livemaster.ru/helga-decoupag/profile

[635x614]

Сегодня мы с вами займемся классическим вырезным декупажем. Как-то все немного подзабыли об истоках техники декупаж и о самой сути декупажа, ведь в переводе это слово значит - «вырезать». Всё больше работ в салфеточной технике и с распечатками, и всё меньше с классическим декупажем… Так вот, сегодня мы с вами будем вырезать! А дополнительно используем и другие приемы декорирования, и не всем известные материалы и инструменты.

Frank Gonzales – современный художник родом из Америки. Коллекционеры любят его картины за легко узнаваемый и неповторимый стиль. 

Frank родился в 1975 г. в штате Аризона (городе Меса). Четыре года обучался под покровительством Jim Garrison и Darlene Swai. Его усилия не были напрасны. Frank получил стипендию на обучение в Laguna College of Art and Design. Во время учебы художник поэкспериментировал с разными материалами и в конечном итоге остановился на акриловой живописи.

Вот что говорит о своей работе сам Франк Гонсалес: «Я люблю строить и разрушать во время своего творчества, что обязательно отражается на конечном результате. Все эти следы - элементы неуверенности, диалога и происходящих изменений – радуют и расстраивают меня одновременно. Я чувствую, что как художник я расту каждый день».

1.
[показать]

Австралийские художники. 1. Австралийская художница Ann Morton. Натюрморты.
2. Австралийская художница Anne Middleton. Цветы.
3. Художница из Австралии Lyn Diefenbach. Цветочная сказка.

Австрийские художники. 1. Австрийский художник пейзажист Alois Arnegger.

Американские художники. 1. Американская художница Penny Parker. Зима, Новый год.
2. Санта Клаус американского художника Tom Newsom.
3. Американская художница Trisha Romance. Зимняя сказка.
4. Американский художник Richard Burns. Зимние домики, Новый год.
5. Американский художник Kim Norlien. Зимняя сказка.
6. Американская художница Marty Bell. Зимние домики.
7. Американская художница Sandra Kuck. Мир детства.
8. Американская художница Trisha Romance. Новогодняя сказка.
9. Американский художник Sam Timm. Новогодний карнавал у птиц.
10. Американский художник Томас Кинкейд. Рождество.
11. Батик от американской художницы Karen Sistek.
12. Американский художник Томас Кинкейд (Thomas Kinkade).
13. Американский художник Steve Hanks. Лоскутное одеяло.
14. Американская художница Dianne Dengel. Улыбающаяся старость.
15. Американский художник Julia Katz. Танцевальный марафон.
16. Американский художник Collin Bogle (Коллен Богл). Дикая природа: животные.
17. Американский художник Collin Bogle (Коллен Богл). Дикая природа: Птицы.
18. Американский художник вина Eric Christensen. Фуршет с вином.
19. Американский художник A.D. Cook. Грация и красота.
20. Американский художник Alan Ayers. Любовь и печаль.
21. Американская художница Marcia Baldwin. Глазюки!
22. Американская художница Mary Jane Q Cross. Женщина и природа.
23. Художница Janet Kruskamp и её уютный мир.
24. Американский художник Mark Keathle. Зима.
25. Художница Jane Maday. Котята.
26. Американская художница Nicky Boehme. Новогодняя сказка.
27. Американский художник David Galchutt. Иллюстрации к сказкам.

Серия сообщений "оглавления разделов дневника":

Часть 1 - Стихи. Оглавление.
Часть 2 - Красивейшие места планеты. Оглавление.
...
Часть 20 - Детям. Оглавление.
Часть 21 - Уютный дом, дача. Оглавление.
Часть 22 - Зарубежные художники. Оглавление.
Часть 23 - Путеводитель по дневнику. Оглавление.

Объемный декупаж. Цветочные часы, мастер-класс от Натальи Bliss

[показать]

Художник Кроповинский Сергей родился в 1965 году. Окончил Крымское художественное училище им.Самокиша. После учился в Академии Дизайна и Искусств г. Харьков (окончил с отличием). Член Союза Художников. В творчестве основное направление - реализм (акварель, масло). Провел 18 персональных выставок, в том числе 8 за рубежом (Германия, Голландия). В настоящее время художник преподает живопись, рисует портреты, шаржи, а также занимается аэрографией авто.

1.
[показать]

Еще один необычный способ переноса изображения.

Предлагаю Вам к просмотру очень необычный способ переноса изображения ! Сырьем для переноса изображения служит акриловая краска, которую наносят шпателем на пищевую пленку и фиксируют после просушки акриловым лаком в несколько этапов. Затем этот слоеный пирог снимают с пленки и переносят на офисную бумагу, фиксируя этот созданный фон скотчем. А затем все как обычно: запускаем бумагу в принтер , который на ней напечатает выбранное Вами изображение :) Куда можно применить такой способ ? Да куда угодно, единственное, поверхность должна быть ровная :)

[638x354]


[630x353]

Пора смотреть видео ?:)

  [показать]

>>>

Свои секреты есть даже у тех шедевров живописи, которые кажутся нам хорошо знакомыми.

Недавно в искусствоведении было сделано странное и необычное открытие — американская студентка расшифровала нотную запись, изображенную на ягодицах грешника с картины Босха. Получившаяся мелодия стала одной из интернет-сенсаций последнего времени.

Мы считаем, что практически в каждом значимом произведении искусства есть загадка, «двойное дно» или тайная история, которую хочется раскрыть. Сегодня мы поделимся несколькими из них.

Музыка на ягодицах

[показать]

Вам никогда не хотелось узнать, кем пришлось Вам быть в прошлой жизни? Может это как то пересекается с тем, к чему лежит душа?

Для начала давайте определим БУКВУ ГОДА вашего рождения 

Запись выступления Трублиной Марины

с онлайн конференции по творчеству " Рукоделие от А до Я "

[312x232]

Дорогие читатели, по Вашим просьбам выкладываю у себя в дневнике запись моего выступления с конференции по творчеству " Рукоделие от А до Я " , которая проходила 20 февраля.

Темой моего выступления -  расширенная информация по средствам, с помощью которых Вы сможете декорировать предметы,  не только профессиональными средствами для декора, но и используя для этого вспомогательные средства , которыми наполнен каждый дом, а также средства  со строительных магазинов . Благодаря этим палочкам-выручалочкам Вы сможете оригинально оформить свой дом и предметы декора, используя для этого многочисленные техники, о которых я рассказываю в своем выступлении.

Приятного Вам прослушивания :)

Английский костюм подчинялся в основном влиянию французских и отчасти испано-французских мод, хотя быт Англии и особенно придворные нравы во многом отличались от французских. Особенно строгим и церемонным был этикет двора, связанный с культом абсолютного монарха. Так, девятилетнему королю Эдуарду VI самые знатные сановники прислуживали во время обеда, стоя на коленях.
[показать]
Склонность к традициям в быту и в костюме была характерна для англичан, смена одежды происходила медленнее, чем во Франции. В течение XVI века мода заметно менялась дважды. Эти изменения соответствовали изменениям во французских модах первой и второй половины XVI века. Отличие английского костюма от испанского и даже французского заключалось в большей свободе, меньшей затянутости одежд, а также в своеобразии некоторых второстепенных деталей.