Взяли мы ледянки-санки И пошли на горку. Без опаски, без оглядки Едем мы вдогонку. |
Сани быстрые летят И по снегу шелестят, И как будто говорят: "Отойди-и-и в сторонку!" |
Трушникова Ольга Анатольевна родилась в 1963 в г. Ульяновске. В 1979 г. окончила с отличием Ульяновскую художественную школу. В 1983 г. окончила с отличием Пензинское художественное училище им. К.А. Савицкого. В 1991 г. окончила Московский государственный художественный институт им. В.И. Сурикова, мастерская станковой живописи под руководством акад. Т.Т. Салахова. Член Московского Союза Художников с 1995 г. Работы находятся в частных собраниях в России, США, Германии, Австрии, Швейцарии, Италии. Участник республиканских, всесоюзных, персональных и зарубежных выставок.
Я тебя нарисую на пахнущем краской холсте, В черно-белом сначала, а после добавлю цветное, И легонько вздохну: наконец-то мечтания те, Про которые ангел - хранитель тихонечко ноет... |
Я тебя нарисую - янтарность прищуренных глаз, И морщинки лучами, и гордый отчетливый профиль, И лица худощавость, и сдержанность рубленых фраз, Все так зримо и ясно, и час воплощения пробил. |
Ты не знаешь, какое мученье тебя рисовать! Не по памяти даже, не виделись, вроде, ни разу, Словно из сновидений тебя по штрихам создавать, Но ложатся мазки так, как будто на улице праздник... |
Видно, истинно праздник, а кисть беззаботно пьяна! По холсту она пляшет, зажившая собственной жизнью, Словно с первого взгляда безумно в тебя влюблена! Я в восторге рисую, боясь не угнаться за кистью.... |
Judy Garfin родилась 30 августа 1945 года в Эдмонтоне. Известна своими цветными и чрезвычайно подробными гипер - реалистичными картинами мира растений, которые переходят в сферу абстракции.Училась скульптуре в Лиге студентов-художников в Нью-Йорке, графику и живопись изучала в Vancouver School of Art with Tamarind. Магистра изящных искусств (M.F.A.) получила от Maryland Institute College of Art’s Hoffberger School, где изучила живопись под руководством абстрактного художника - экспрессиониста Grace Hartigan. Judy много путешествовала по Таиланду, Индии, Индонезии, Ближнему Востоку, Европе и по всей Америке, изучала персидскую живопись, тибетскую танкопись, интересовалась византийскими иконами и манускриптами, такими как Агада, Келлская книга, как они изображали концепцию космоса, уровни бытия, мифы о происхождении, записи сезонов и циклов жизни.
[показать]
" Мой метод работы сливается с содержанием моей живописи. Я работаю сразу на белую поверхность с отделкой каждого элемента, перед тем как перейти к следующему. Нет подмалевок или эскизов. Каждая работа перерастает в следующую, элемент в элемент, на однообразном поле. Я пытаюсь понять свой космос.... и передать чувства и эмоции в своих работах ". [показать]
Laragh McCann for Elle France April 2012
В картинах художника ощущается прохладное дыхание Балтийского моря, прозрачность морского воздуха и беззаботное настроение играющей на побережье детворы, чувствуется восхищение неброскими луговыми цветами на берегу неизвестного озера и потаенными местами под сенью прибрежных деревьев. Портреты дам в воздушных платьях и фигурки загорелых мальчишек лишь подчеркивают красоту окружающей природы, будь то берег моря или речки, или цветущий луг.
Весной один Учёный кот искать в Неве надумал брод,
И пёс породы "водолаз" едва утопленника спас.
Как только кот мяукнуть смог,
Немедля псу он дал зарок:
- Поверь, спаситель дорогой,
Я в реку больше - ни ногой!
Решил я жить на берегу,
Покуда плавать не смогу
Как лебедь или же как гусь…
А в воду лезть остерегусь.
Claudia Giraudo родилась в 1974 году в Турине, где живет и работает в арт-студии Bottega Indaco . В 2001 году закончила Академию изящных искусств (Accademia Albertina di Belle Arti) в родном городе.
" Мечта - она вне времени, которая исходит от наших самых сокровенных желаний, и позволяет человеку выразить себя в полном объеме, испытывая состояние, в котором все возможно. Это уникальный и неповторимый эфирный путь, который материализуется через чувства. В моей живописи много символов, выходящих за пределы пространства и времени. Символические фигуры детей, которые как белые и нежные послы из прошлого приостановлены в вечный неопределенности, передают и внушают доверие, радость и понимание. Они яркие и мудрые распорядители замечательных секретов жизни." Мечты и реальность - это путешествие по двум параллелям, которые иногда пересекаются в живописи художника в игривом и элегантном безвременье.
Высший подъем на пасхальной заутрене - в словах тропаря:
" Христос воскресе из мертвых, смертию смерть поправ, и сущим во гробех живот даровав ".
[показать]
[показать]
[показать]
В Воскресении Христа увидел русский человек главный стержень христианского вероучения. Такое понимание завещано было Руси Византией, и оно отвечало внутренним голосам наших далеких предков. Трепетное ожидание нового периода года, смена суровой долгой зимы благодатною весною, весь дух оживающей природы - все это звало к новой жизни и находило подкрепление в пасхальных богослужениях.
"Пасха красная, Господня пасха, пасха всечестная нам возсия, радостию друг друга обымем".
Воскресение Христово и Сошествие во ад
Василий Хохлов, 1903 г.
Палехские письма. Дерево, левкас, яичная темпера, золото.
[показать]
[показать]
[показать]
Древнейшим изображением Воскресения Христова является икона "Сошествие во ад". Спаситель только что спустился в преисподнюю, сокрушенные Им врата ада – у Его ног. О них издавна известно как о вратах смерти, за которыми нет света, нет выхода, нет памяти о Боге. Это место мрачной богооставленности, о которой Давид говорил: " Во аде же кто исповестся Тебе? " (Пс 6, 6). Но врата смерти повержены Спасителем. Открылся доступ к Свету и жизни во Христе.
Свет воссиял во тьме - Христос Воскрес!
Хвалите Господа с небес
И пойте непрестанно:
Исполнен мир Его чудес
И славой несказанной.
Хвалите сонм бесплотных сил
И ангельские лики:
Из мрака скорбного могил
Свет воссиял великий.
Хвалите Господа с небес,
Холмы, утесы, горы!
Осанна! Смерти страх исчез,
Светлеют наши взоры.
Хвалите Бога, моря даль
И океан безбрежный!
Да смолкнут вякая печаль
И ропот безнадежный!
Хвалите Господа с небес
И славьте, человеки!
Воскрес Христос! Христос воскрес!
И смерть попрал навеки!
К. Р.
(Великий князь Константин Романов)
Чувственные работы Bruno Di Maio - художника из Италии
Не обижайте женщин никогда:
Они нежны, как розы в час рассветный,
И веселы и радостны всегда,
Пока их душу греет взгляд приветный.
|
Bruno Di Maio родился в 1944 г. в итальянской семье в Триполи, Ливия. В настоящее время работает в Италии, его картины отображают большую любовь к эпохе Возрождения в живописи. Бруно успешно работает в аллегорической и сюрреалистической манере. Его работы счастливы, чувственны, богаты по цвету. Много работ находятся в частных и общественных коллекциях в Еропе, Японии, США.
Женщины художника An He - аромат неземного цветка
В мире женщины нету желанней,
Чище нет в небесах родника -
Ты рассвет бесконечно-хрустальный,
Аромат неземного цветка...
|
An He родился в 1957 г. в Китае, в семье художников. С малых лет его отец, профессор искусствоведения и художник, прививал мальчику любовь к живописи и рисованию. An He получил высшее образование в институте Изобразительного Искусства. Работы An He широко известны в стране и за рубежом. Он является обладателем приза Национального Искусства «Совершенство» Китая. С 1985 г. An Hе живёт и работает в Сан-Франциско, США.
Естественно, что после просмотра таких женщин, в сердце любого мужчины возникнет пожар любви и ему захочется уйти куда-нибудь налево. Так вот для того, чтобы предотвратить любые пожары и видеть, что творится в вашем доме крайне необходима установка пожарной сигнализации и видеонаблюдения. Чтобы это сделать, достаточно просмотреть Проекты по безопасности и слаботочным системам и подобрать для себя тот, который больше всего вам подходит. А надо отметить, что таких проектов на данном сайте около 70. Выбрать есть из чего.
Красивый сюрреализм перуанского художника
Renso Castaneda Zevallos родился в 1970 г. в Лиме, Перу. Получил образование в Национальной школе искусств по специальности живопись. Картины написаны в стиле сюрреализма и их трудно отличить от фотографий. Его работы находятся в лучших музеях современного искусства.
Почему художник работает в таком стиле? Как он сам утверждает, на это влияют многие факторы. Это может быть восхищение картинами других художников, влияние учителей, которые передавали ему свое мастерство, однако в его случае - это восхищение гиперреализмом, способностью художника сделать картину почти фотографической. Вот поэтому он избрал для себя это направление, получил огромный опыт и достиг в этом жанре полного совершенства. По завершению каждой своей работы художник получает в награду удовлетворение от созерцания своей работы.
Как происходит творческий процесс у него? Когда он принимает решение создать картину, он вынашивает идею и пытается понять, что же он хочет изобразить. Ему необходимо найти самую лучшую и единственно возможную композицию, которая бы выразила его мысль. Он должен найти наиболее привлекательное сочетание объекта с моделью, освещение и только после этого начинает работать маслом мягкими щетками, чтобы получить фотореалистичные картины.
Приглашаю на сайт professionali.ru для обсуждения всевозможных тем поднимаемых профессионалами различных областей. Вот, например, сейчас продолжается обсуждение 3D мультфильма белка и стрелка звездные собаки. На сайте можно высказать свое мнение не только об этом фильме, но и поучаствовать в других дискуссиях.
Станислав Плутенко - Московский художник
Увидеть необычное
и сделать необычнее.
Станислав Плутенко
|
С. Плутенко родился в Москве, окончил МИНХ им Плеханова. Брал уроки живописи у частных мастеров, пишущих в жанре реализма, в том числе и в Англии. Художника отличает собственная оригинальная методика - смешанная техника с использованием масла, акрила, акварели. С. Плутенко принял участие в более чем 40 выставках Европы, США. Многократный обладатель международных призов и премий. Обладатель премий «Гран-При», «Золотая кисть», награждён орденом «Петра Великого» и золотой медалью Натальи Сац.
Восточная красота. Индийская художница-график Barnali Bagchi
Barnali Bagchi родилась в небольшом индийском городке, в семье где каждый может либо рисовать, либо лепить. Ей посчастливилось унаследовать эту страсть к творчеству. Она пришла в графику после обучения традиционному искусству и получения диплома о высшем образовании в этой области. Ее стиль в творчестве основывается на использовании линий и завитков, что прослеживается во многих ее работах.
В настоящее время Barnali Bagchi проживает в Дубае со своим мужем. Работает с использованием программ Photoshop 7 и Illustrator, причем все ее цифровые работы выполняются исключительно с помощью компьютерной мыши.
От того, какие в доме или квартире полы, складывается первое впечатление о хозяине этого жилья. Чтобы качественно настелить любой пол, требуется идеальная стяжка, которую выполнят профессионалы компании «Appolon». Связаться с ними можно на сайте http://www.appolon98.ru/. Выполняемые виды работ: половая стяжка, полусухая стяжка, половая стяжка с использованием технологии 3D, наливные полы.