Владимир Мухин – великолепный, современный художник, график, достигший своим творчеством мирового признания.
Эти красивые узоры превращают обычные продукты питания в произведения искусства! Фрукты и овощи ещё никогда не выглядели красивее!
Созданные японским мастером по карвингу, известным под псевдонимом Гаку (Gaku), эти узоры являются производными от традиционных японских рисунков. Художник вдохновляется цветочными и другими узорами, которыми богато японское искусство.
Но вне зависимости от того, чем вдохновляется художник Гаку, он определённо мастерски владеет инструментами для вырезания овощей и фруктов, и эти фотографии — яркое тому подтверждение!
[749x594]
[530x219]
Три девицы под окном пряли поздно вечерком.
"Кабы я была царица, - говорит одна девица…
А.С. Пушкин. Сказка о Царе Салтане
Сказка ложь, да в ней намек. Но в данном конкретном случае, Александр Сергеевич ни много ни мало, а изложил в сказке исторический факт – царскую невесту выбирали не за умение шить-вышивать или хорошо готовить. Главным критерием было здоровье и красота, а затем уже родовитость, которая, к слову сказать, не всегда была положительным качеством невесты.
С чем можно сравнить выбор невесты царя? Пожалуй, с конкурсом красоты – вначале идет отбор из нескольких сотен, а то тысячи и более кандидаток, а уж затем, из отобранных в финал боярышень, сам царь выбирает ту, единственную, которой суждено стать царицей. Но так ли уж завидна судьба царской невесты?
В Центральном Вьетнаме, в провинции Куангбинь, находится самая крупная пещера в мире — Шондонг. Ее название означает «пещера горной реки».
В отдельных местах Шондонг достигает 150 метров в ширину и 200 метров в высоту. Благодаря этому она считается пещерой с самыми широкими и высокими проходами. Ее общий объем составляет 38.5 млн кубических метров.
Ремонтные работы на железной дороге
Художник Константин Аполлонович Савицкий – выдающийся русский живописец, академик живописи, педагог и первый директор пензенского художественного училища.
Биография Константина Савицкого
[250x378]
Константин Аполлонович Савицкий
Константин Аполлонович родился в 1844 года в городе Таганроге (в дачном местечке Франковка), в семье военного врача.
Детство и юность будущего художника прошли в Таганроге. Много лет спустя Константин Аполлонович писал:
Таганрог, Азовское море, родная моему сердцу Франковка согревают и поддерживают меня, картины родины вдохновляют мое художественное творчество.
Рисовать мальчик начал рано. Семья выезжала на берег моря или в Приазовские степи, и маленький Костя с увлечением делал зарисовки с натуры. Да и в Таганрогской классической мужской гимназии его любимым уроком было рисование.
Когда Константин перешел в пятый класс гимназии в его семье случилась страшная трагедия: один за одним, неожиданно, умерли родители. Подростка забрал к себе дядя, который жил в Латвии. Так Константин оказался в частном пансионе при Лифляндской дворянской гимназии.
В 1862 году, после окончания гимназии, Константин Савицкий прибыл в Петербург и поступил в Императорскую Академию художеств, в класс исторической живописи. Его учителями стали А.Т Марков, Ф.А. Бруни, П.П. Чистяков.
Очень скоро Константин становится одним из лучших учеников академии, получает (за свои работы) шесть серебряных и одну золотую медаль.
"Пейзаж с озером"
Неоспорим огромный вклад русского классического пейзажа XIX-XX вв., внесенный в русскую и мировую культуру. При всем многообразии современных живописных исканий в искусстве, наличии разнохарактерных художественных течений и направлений, для многих современных живописцев наследие русского реалистического пейзажа является постоянным и неиссякаемым питательным источником.
К таким живописцам, безусловно, следует отнести Сергея Басова, который, продолжая линию классической пейзажной живописи XIX века, бережно следуя ее заветам и традициям, порой прямо адресуется к пейзажам А. Саврасова, Ф. Васильева, В. Поленова, И.Шишкина и многих других.
Один из лучших представителей современного российского реализма, Сергей Басов активно работает с начала 90-х годов прошлого века. В совершенстве владея живописной техникой, обладая безупречным вкусом и чувством стиля, он создает удивительно поэтичные произведения, неизменно находящие прочувствованный отклик в сердцах благодарных зрителей,— людей самых разных вкусов и взглядов, весьма отличных друг от друга по своему мироощущению и складу характера.
Изобразительный мир, который создает художник и в котором он живет это, прежде всего окружающая нас природа. Бесхитростные и даже обыденные мотивы, избираемые художником, как — то лесные озерца и речушки, овраги, лесные тропинки и проселки, преображаются в очень тонкие, трепетные произведения, своеобразные живописные элегии.
Сергей Басов родился в 1964 году в г. Йошкар-Ола. Вот что он рассказывает о себе: «Я – мариец, родился в Йошкар-Оле, а детство провел у бабушки в деревне. Там множество озер с отвесными, под 30-50 метров берегами. Наши озера можно писать в любое время суток, и они всегда будут новыми. В природе всегда так: она и постоянна, и мгновенно изменчива. Мне нравится в ней и что-то едва заметное, и что-то эпическое…».
Живое восприятие природы вошло в душу Сергея Басова с детских лет. Сергей начал рисовать пейзажи для себя, для души, не мечтая о профессии художника. С детства он мечтал о самолетах, и мечта привела его сначала в Казанский Авиационный институт на факультет самолетостроения, а затем на авиационный завод.
Пройдут годы, прежде чем Сергей поймет тайную власть русской природы над его душой и скажет проникновенные слова: «Я считаю, что самые большие откровения человеку приходят через природу, а не в урбанизированном цивилизованном пространстве. Ведь природа растворена в русской душе, поэтому всегда находит в ней отклик. В этом легко убедиться: достаточно поехать за город, выйти на чистый воздух и посмотреть вокруг – на небо, на реку, на поле, на лес… Природа вносит гармонию в хаос нашей жизни».
Начиная с 1991 года, Сергей Басов целиком посвятил себя живописи. Он брал частные уроки, занимался самообразованием. И много, самозабвенно работал и работает ныне.
Одухотворенная красота пейзажей Сергея Басова покоряет спокойным течением жизни природы. Видимо, в этом и заключено чудо живописи казанского художника, что сама природа открывается ему в своей сокровенной поэтичности, доверительно и безбоязненно. Она, как живой организм, чувствует влюбленность художника и отвечает ему взаимностью. Многие зрители это чувствуют интуитивно. Недаром художник рассказывает: «На открытии моей выставки в Москве выступали разные художники, и кто-то из них сказал, что на фоне агрессии современной живописи мои пейзажи успокаивают».
Ныне Сергей Басов - член Международного
По этому рецепту, взятому из классической книги «О вкусной и здоровой пище», получается самая вкусная и нежная творожная запеканка, похожая на ту, которую я ела в детстве в детском саду.
Все ингредиенты можно подготовить за 15 минут, и еще 1 час 10 минут блюдо запекается в духовке. В оригинальном рецепте написано, что запекать нужно 25–30 минут, но у меня за это время запеканка не успевает приготовиться. Я определяю готовность блюда по корочке сверху — как только она появилась, запеканка готова. https://market.yandex.ru/journal/recipe/tvorozhnay...a-zapekanka-kak-v-detskom-sadu
Неизвестная
Художник Иван Николаевич Крамской — выдающийся русский мастер живописи, который жил и творил во второй половине девятнадцатого века. Он не просто живописец – это один из основоположников движения художников-реалистов в русском и мировом искусстве.
Поскольку Иван Николаевич стоял у истоков критического реализма, возникла очень соблазнительная идея представить художника, как живописца-революционера, который возглавил бунт в Академии художеств, выступил против библейской живописи и, соответственно, реакционного царского строя. Всё это политиканство. И не более того. Истина, как всегда, находится где-то посередине.
[300x379]
