Мобильный LiveInternet

Авторизация

Дневник Лента друзей / Полная версия Добавить в друзья Страницы: «позже раньше»

ИСТОРИЯ КРАСАВИЦЫ-ДВОРЯНКИ. САЛТЫЧИХА 09-08-2016 07:10

Дарья Николаева Салтыкова по прозвищу Салтычиха (1730—1801) — российская помещица, вошедшая в историю как изощрённейшая садистка и убийца более сотни подвластных ей крепостных крестьян. Она родилась в марте 1730 г. в семье, принадлежавшей к столбовому московскому дворянству; родственниками родителей Дарьи Николаевны были Давыдовы, Мусины-Пушкины, Строгановы, Толстые и иные именитые дворяне. Тетка Салтыковой была замужем за генерал-поручиком Иваном Бибиковым, старшая сестра - за генерал-поручиком Афанасием Жуковым [показать]

О Российской Империи сегодня, как правило, предпочитают вспоминать лишь парадную сторону «России, которую мы потеряли».

«Балы, красавицы, лакеи, юнкера…» вальсы и пресловутый хруст французской булки, несомненно, имели место. Вот только этот приятный уху хлебный хруст сопровождался и другим — хрустом костей русских крепостных, своим трудом обеспечивавших всю эту идиллию.

И дело не только в непосильной работе — крепостные, находившиеся в полной власти помещиков, очень часто становились жертвами самодурства, издевательств, насилия.

Изнасилование господами дворовых девушек, само собой разумеется, не считалось преступлением. Барин захотел — барин взял, вот и весь сказ.

Разумеется, случались и убийства. Ну, погорячился барин в гневе, избил нерадивого слугу, а тот возьми, да испусти дух — кто обращает внимание на подобное.

Однако даже на фоне реалий XVIII века история помещицы Дарьи Салтыковой, более известной как Салтычиха, выглядела чудовищно. Настолько чудовищно, что дошла до суда и приговора.

В двадцать шесть лет Салтычиха овдовела и получила в свое полное владение около шестисот крестьян в поместьях, расположенных в Московской, Вологодской и Костромской губерниях. За семь лет она погубила более четверти своих подопечных - 139 человек, в большинстве женщин и девочек! Большинство убийств были произведены в подмосковном селе Троицком.

В юности девушка из видного дворянского рода слыла первой красавицей, а помимо этого, выделялась чрезвычайной набожностью.

Дарья вышла замуж за ротмистра лейб-гвардии Конного полка Глеба Алексеевича Салтыкова. Род Салтыковых был ещё более знатным, чем род Ивановых — племянник Глеба Салтыкова Николай Салтыков станет светлейшим князем, фельдмаршалом и будет видным царедворцем в эпоху Екатерины Великой,

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

О музыке эпохи Классицизма и ее великих именах. 07-08-2016 17:23

Это цитата сообщения Нина-Ник Оригинальное сообщение

О музыке эпохи Классицизма и ее великих именах.

Термин "классическая" в музыке в основном ипользуется для определения серьезной, художественной музыки, т.е. музыки, которая не является народной, популярной, джазом, роком и т.д. Но также есть и "классический" период в истории музыки, называемый классицизм.

[669x300]

ЭПОХА КЛАССИЦИЗМА - Классицизм, сменивший через несколько этапов Эпоху Возрождения, сложился во Франции в конце XVII века, отразив в своём искусстве отчасти серьёзный подъём абсолютной монархии, отчасти смену мировоззрения с религиозного на светское. В XVIII столетии начался новый виток развития общественного сознания – настала Эпоха Просвещения. На смену пышности и высокопарности барокко, непосредственного предшественника классицизма, пришёл стиль, основанный на простоте и естественности. В основу искусства классицизма положен культ разума – рационализм, стройность и логичность. Название «классицизм» по происхождению связывают со словом из латинского языка – classicus, что означает – «образцовый». Идеальным образцом для художников этого направления являлась античная эстетика с её стройной логикой и гармонией. В классицизме разум преобладает над чувствами, индивидуализм не приветствуется, а в любом явлении первостепенную важность обретают общие, типологические черты. Каждое произведение искусства должно строиться по строгим канонам. Требованием эпохи классицизма становится уравновешенность пропорций, исключающая всё лишнее, второстепенное. Классицизму присуще строгое деление на «высокие» и «низкие» жанры. «Высокие» сочинения – это произведения, обращающиеся к античным и религиозным сюжетам, написанные торжественным языком, (трагедия, гимн, ода). А «низкие» жанры – те произведения, которые изложены на просторечном языке и отражают народный быт (басня, комедия). Смешивать жанры было недопустимо.
[показать]

КЛАССИЦИЗМ В МУЗЫКЕ – ВЕНСКИЕ КЛАССИКИ
Развитие новой музыкальной культуры в середине XVIII века породило возникновение множества частных салонов, музыкальных обществ и оркестров, проведение открытых концертов и оперных представлений. Столицей музыкального мира в те времена была Вена. Самыми яркими композиторами классицизма были великие австрийцы - Йозеф Гайдн и Вольфганг Амадей Моцарт. Гайдн создал фантастическую хоровую, оперную, оркестровую и инструментальную музыку, но самое большое его достижение именно симфонии, которых он написал более ста.
Моцарт - гениальнейший композитор всех времен и народов. Прожив короткую жизнь, он оставил невероятное музыкальное наследие (например, 41 симфонию). Самым большим его достижением считаются оперы, в них он показал себя и как великий музыкант и как талантливый драматург, некоторые из его самых прекрасных опер - "Дон Жуан", "Женитьба Фигаро", "Волшебная флейта".

[показать]

В конце восемнадцатого столетия восходит еще одна звезда классической музыки - Людвиг Ван Бетховен, композитор, который начал сочинять музыку в классическом стиле, унаследованном от Моцарта и Гайдна, но в конечном счете перерос это и буквально расколол классический стиль, отмечая зарю новой эпохи, известной как Романтический период в музыке.
Йозеф Гайдн, Вольфганг Амадей Моцарт и Людвиг ван Бетховен – три великих имени, вошедших в историю, как венские классики. Композиторы венской школы виртуозно владели самыми разными жанрами музыки – от бытовых песенок до симфоний. Высокий стиль музыки, в котором богатое образное содержание воплощено в простой, но совершенной художественной форме, – вот главная черта творчества венских классиков. Музыкальная культура классицизма, как и литература, а также изобразительное искусство, воспевает поступки человека, его эмоции и чувства, над которыми царит разум. Художникам-творцам в их сочинениях присущи логичность мышления, гармония и ясность формы. Каждый из венских классиков обладал яркой, неповторимой индивидуальностью. Гайдн и

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Василий Кандинский 04-08-2016 09:20

[показать]

Маленькие радости 1913 Small Pleasures

Ровно 150 лет назад (1866) родился один из самых загадочных и сложных русских художников Василий Кандинский. В попытках найти ключ к его живописи написана не одна сотня книг и научных исследований. В России имя Василия Кандинского с начала тридцатых годов находилось под двойным запретом: как эмигранта и как художника-авангардиста.

Он стал открываться только в перестроечные восьмидесятые вместе со многими другими запретными именами. Провал в понимании искусства XX века оказался столь велик, что его оказалось невозможным компенсировать даже за несколько десятилетий.

Живопись Кандинского – это сложный механизм, возникший на сломе эпох и мироощущений. Чтобы понимать его, надо подняться на другие уровни восприятия закономерностей культуры, сломать слепоту и ограниченность нашего потолка по отношению к искусству XX века. [показать]

Белый овал 1919

Он сделал то, что когда-то сделал в скульптуре Микеланджело, а в живописи –

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Все вредное выведет рис. Секрет тибетских лам 03-08-2016 09:52

Это цитата сообщения Viktoria_84 Оригинальное сообщение

Все вредное выведет рис. Секрет тибетских лам.

Возьмем обычный рис, столько столовых ложек, сколько вам лет.
Промоем, засыплем в банку, зальем теплой кипяченой водой, закроем крышкой и поставим в холодильник.
Утром воду сольем, возьмем 1 столовую ложку с верхом риса, сварим его в течение 3-4 минут без соли и съедим натощак до половины восьмого утра.
Оставшийся рис снова зальем кипяченой водой и поставим в холодильник.
И так поступаем каждое утро, пока рис не закончится.

Секрет метода заключается в том, что рисовое зерно имеет кристаллическую структуру. Когда мы замачиваем зерна, мы удаляем из него крахмал, а на зернышках появляются ячейки.

Рисовая каша переваривается не в желудке, а в кишечнике, зерна действуют как адсорбент.

После курса лечения вы станете не просто здоровее, но и моложе.

Одно условие: после завтрака рисом желательно ничего не есть и не пить не менее 3 часов. После такого питания уходят боли из поясницы, перестает хрустеть шея.

[604x373]

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Балет «Лебединое озеро» 03-08-2016 09:20

Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение

Балет «Лебединое озеро»

[749x499]

Балет «Лебединое озеро»

Юбилей и год Петра Ильича Чайковского, 240 лет со дня основания Большого театра, и самый известный балет великого композитора может похвастаться круглой датой…

Петр Ильич Чайковский был очарован видом замка Нойшвайнштайн. Его название с немецкого можно перевести как «новый лебединый камень (утёс)». В его окрестностях находится озеро Шванзее, которое называют «лебединым».

[774x556]

Немецкие историки полагают, что именно здесь у Чайковского родился замысел его первого балета.

В старинной немецкой легенде рассказывается о прекрасной девушке, превращённой в белого лебедя.

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Призрак маэстро Рубинштейна 31-07-2016 08:20

Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение

Призрак маэстро Рубинштейна

(312x32, 6Kb

По легенде, в Петербурге появляется призрак великого музыканта Антона Рубинштейна. Его имя присвоено улице, где в доме №38 маэстро жил и работал с 1887 по 1891 годы. «В каждый дом – по Рубинштейну!» — гласит девиз ценителей классической музыки.
Рубинштейн стал основателем первой консерватории в Петербурге, у него обучался знаменитый композитор Чайковский.

(312x32, 6Kb

[показать]

Лена Руденко

Выступление Рубинштейна в салоне Полины Виардо

Музыкант, даже достигнув мировой славы, очень строго относился к своей игре. Он ежедневно усердно репетировал за роялем. Этого занятия великий Рубинштейн не оставил после смерти. Говорят, что в сумерках из окон его дома доносятся звуки музыки, призрак музицирует совершенствуя свое мастерство. Вечерами на улице Рубинштейна закипает «ночная жизнь», из баров и клубов доносится совсем другая музыка, заглушая мелодию мастера. Читать далее

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Мифы и сказания о водяной лилии (Танец водяных лилий от Галатеи_К) 29-07-2016 08:05

Это цитата сообщения Галатея_К Оригинальное сообщение

Мифы и сказания о водяной лилии (Танец водяных лилий от Галатеи_К)

[700x560]

[700x62]
От солнца лилия пугливо
Головкой прячется своей,
Все ночи ждет, все ждет тоскливо,
Взошел бы месяц поскорей.

Ах, этот месяц тихим светом
Ее пробудит ото сна,
И всем дыханьем, полным цветом,
К нему запросится она...

Глядит, горит, томится, блещет,
И, все раскрывши лепестки,
Благоухает и трепещет
От упоенья и тоски.
(А.Майков)

Читать далее...

комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии

Любовники Марка Шагала 26-07-2016 07:36

Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение

Любовники Марка Шагала

[220x286]
Он один из самых известных художников XX века. Искусствоведы спорят, какой же стране принадлежит Шагал. Сам он считал, что у него две родины — Россия и Франция. Художник никогда не забывал о Витебске, где не только родился, но и научился смотреть на мир по-новому, как до него никому не удавалось. «Мастер зримой поэзии», он давал жизнь метафорам. Благодаря Марку Шагалу слова «взлететь от счастья» или «парить в небесах» обрели конкретные очертания. Провинциальный мещанский город художник оторвал от земли и перенес на небо. На его картинах взмывают вверх не только ангелы и влюбленные, но даже коровы и быки забывают о земном притяжении. Здесь все переплелось, так что отличить высокое от низкого, фантазию от реальности просто невозможно. Сам художник искренне верил, в то, что так оно и есть на самом деле.

В старости Марк Шагал написал, что, только дожив до преклонных лет, можно считать, что выиграл поединок с судьбой. Но пришедшая с возрастом мудрость не помешала ему до конца жизни оставаться ребенком. Самым близким для себя мастером он считал Чарли Чаплина.

Марк Захарович (Моисей Ха́цкелевич) Шага́л (фр. Marc Chagall, идиш מאַרק שאַגאַל; 6 июля 1887, Витебск, Смоленская губерния, Российская империя (нынешняя Витебская область, Беларусь) — 28 марта 1985, Сен-Поль-де-Ванс, Прованс, Франция) — российский, белорусский и французский художник еврейского происхождения. Помимо графики и живописи занимался также сценографией, писал стихи на идише. Один из самых известных представителей художественного авангарда XX века.

С 1960-х годов Шагал в основном перешёл на монументальные виды искусства — мозаики, витражи, шпалеры, а также увлекся скульптурой и керамикой. В начале 1960-х годов по заказу правительства Израиля Шагал создал мозаики и шпалеры для здания парламента в Иерусалиме. После этого успеха он получил множество заказов на оформление католических, лютеранских храмов и синагог по всей Европе, Америке и в Израиле.

В 1964 году Шагал расписал плафон парижской Гранд Опера по заказу президента Франции Шарля де Голля, в 1966 году создал для Метрополитен-опера в Нью-Йорке два панно, а в Чикаго украсил здание Национального банка мозаикой «Четыре времени года» (1972).
Денис Песков

Много лет назад в Эрмитаже была выставка замечательных цветных литографий Марка Шагала.
В этом посте не смогу выставлять все многообразные работы Шагала. Постараюсь выбрать лучшее из 280 найденных и отобранных мной работ Марка Шагала.

[414x585]

Жена

Ты волосы свои несешь
навстречу мне, и я, почуя
твой взгляд и трепет, тела дрожь,
тебя опять спросить хочу я:

где давние мои цветы
под хулой свадебной, далекой?
Я помню: ночь, и рядом ты,
и в первый раз к тебе прилег я,
и погасили мы Луну,
и свечек пламя заструилось,
и лишь к тебе моя стремилась
любовь, тебя избрав одну.

И стала ты женой моей
на годы долгие. Сладчайшей.
Дочь подарила — дар редчайший
в наиторжественный из дней...

Благодарю, Господь высот,
Тебя за день, за месяц тот.

(с) Марк Шагал. Перевод с идиша Льва Беринского

"Серые любовники" -->

Читать далее...

комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии

Золотая галерея русской живописи. Карл Павлович Брюллов (1799 - 1852). 25-07-2016 10:32

Это цитата сообщения marylai Оригинальное сообщение

Золотая галерея русской живописи. Карл Павлович Брюллов (1799 - 1852).

marylai

[показать]

[показать]

БРЮЛЛОВ Карл Павлович
12 декабря 1799, Санкт-Петербург — 23 июня 1852, Манциана, близ Рима, Италия

Выдающийся русский живописец, рисовальщик, акварелист. Исторический живописец, портретист, жанрист, исполнял церковные росписи и образа. Педагог.

Сын П.И. Брюлло, брат А.П., И.П. и Ф.П. Брюлловых. Учился у отца и в Академии художеств (1809-1921) у А.И. Иванова и А.Е. Егорова. В 1822 г. был послан за границу, до 1835 г. работал в Италии. Профессор Академии художеств Флоренции. Европейскую известность и звание академика Санкт-Петербургской академии художеств ему принесла картина "Последний день Помпеи" (1833, ГРМ). Его творчество оказало огромное влияние на развитие русского искусства. Брюллов вышел из академической школы, но его романтизированные, блестящие по живописи и мастерству картины были реалистическими по своей сути, в особенности поздние портреты ("Автопортрет", 1848, ГТГ). Брюллов работал также в жанрах исторической и мифологической картины, пейзажа, был превосходным акварелистом, рисовальщиком, автором эскизов росписей плафонов, образов для Казанского собора. С 1836 г. - профессор Академии художеств. Помимо Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Киевского музея русского искусства, его работы имеются во многих музеях страны и за рубежом.
Автопортрет. 1823
Не окончен
Холст, масло
Частное собрание

[1023x1151]

[показать]
Всадница. 1832
Портрет Джованины и Амацилии Пачини, воспитанниц гр. Ю.П.Самойловой
Холст, масло
Государственная Третьяковская галерея, Москва

[1337x1780]

[показать]
Портрет великой княгини Елены Павловны. 1829
Холст, масло
Государственная Третьяковская галерея, Москва

[1338x1704]

[показать]
Портрет вел. кн. Елены Павловны с дочерью Марией. 1830
Холст, масло
Государственный Русский музей, С.-Петербург

[1330x1921]

[показать]
Портрет великой княгини Елены Павловны. 1829-1830
Поясной вариант "Портрета великой княгини Елены Павловны с дочерью Марией" (1830, ГРМ)
Холст, масло
Архангельский областной музей изобразительных искусств

[1331x1670]

[показать]
Итальянское утро. 1823
Холст, масло
Кунстхалле, Киль, Германия

[1335x1480]

[показать]
Итальянский полдень ( Итальянка, снимающая виноград ). 1827
Холст, масло
Государственный Русский музей, С.-Петербург

[1330x1606]

[показать]
Вирсавия. 1830-е (?)
Вариант одноименной картины 1832 из собрания ГТГ. Возможно, является законченным эскизом картины ГТГ или уменьшенным повторением. Отсюда расплывчатость предлагаемой датировки.
Холст, масло
Государственный Русский музей, С.-Петербург
Читать далее...

комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии

Золотая галерея русской живописи.Жуковский Станислав Юлианович (1875 - 1944).ч.2. 25-07-2016 08:19

Это цитата сообщения marylai Оригинальное сообщение

Золотая галерея русской живописи.Жуковский Станислав Юлианович (1875 - 1944).ч.2.

marylai

[показать]

[показать]

Весенняя вода. 1898
Холст, масло
Государственный Русский музей, С.-Петербург

[1334x950]

[показать]
Ясная осень. Бабье лето. 1899
Холст, масло
Государственная Третьяковская галерея, Москва

[1335x1000]

[показать]
Река. Вечер. 1897
Холст, масло
Государственный центральный музей музыкальной культуры им. М.И.Глинки, Москва

[1335x900]

[показать]
Храм Рождества Богородицы. Звенигород. 1904
Холст, масло
Нижнетагильский муниципальный музей изобразительных искусств, Свердловская обл.

[1331x1330]

[показать]
Под вечер. В заброшенной усадьбе. 1897
Холст, масло
Государственный художественный музей Алтайского края, Барнаул

[1332x1000]

[показать]
Лесная дорога. 1900-е
Холст, масло
Переславль-Залесский государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник, Ярославская обл.

[1332x960]
[показать]

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Принцесса Укока: диагноз спустя 2 500 тысячи лет. 24-07-2016 18:17

[показать]

Принцесса Укока: диагноз спустя 2 500 тысячи лет.

В XXI веке ученые раскрыли тайну гибели легендарной алтайской принцессы.

Она умерла две с половиной тысячи лет назад. Загадочная 25-летняя девушка с татуировкой оленя на левом плече. Во всем мире ее знают как алтайскую принцессу. Тайна ее жизни и смерти до сих пор будоражит умы ученых. Почему алтайскую мумию похоронили вдали от семейных курганов? Кем действительно могла быть принцесса Укока? И, самое главное, — что стало причиной ее смерти?

Республика Алтай

Алтайское плато Укок. Небольшое плоскогорье, расположенное на стыке четырех государств: России, Казахстана, Монголии и Китая. В железном веке здесь пасли скот воинственные кочевники — пазырыки. Здесь же, под насыпными каменными курганами, хоронили своих близких.

В 1993 году раскопки одинокого кургана на Укоке привели к сенсационному открытию. Курган был уже разграблен и вроде бы бесперспективен. Но группа ученых под руководством археолога из Новосибирска Натальи Полосьмак выбрала именно его. Судьба?

Под разграбленной могилой ученые обнаружили еще одно — нетронутое — погребение. Перекрытие из 11 бревен скрывало деревянный саркофаг, домашнюю утварь и останки шести лошадей, похороненных вместе с хозяином. Как и многие народы, пазырыки верили: смерть — это не конец. А в новом, загробном, существовании человеку будет необходимо многое из этой, земной, жизни.

Сделанная до нашей эры сбруя и сегодня впечатляет изяществом резных линий. Эта красота дошла до нас благодаря редкой, естественной консервации. Вскоре после похорон в погребальный сруб проникли подземные воды. Резкое похолодание превратило их в толщи льда. Вода замерзла и не оттаивала две с половиной тысячи лет. Вечная мерзлота, как холодильник, спасла пазырыкские находки от губительного воздействия времени. Оставался самый важный вопрос — кого с такими почестями похоронили тысячи лет назад в деревянном саркофаге?

Ледяной саван полностью скрывал фигуру похороненного. Когда археологи осторожно растопили лед — то увидели мумифицированные останки. Забальзамированная девушка лежала на боку, в позе спящего человека. На ней были шерстяная юбка, рубашка из китайского шелка, парик и замысловатый головной убор. Перед пазырыкскими богами неизвестная должна была появиться в своем лучшем одеянии.

Древний мастер изобразил на теле девушки причудливые рисунки: смесь реальных и фантастических животных. Ученые уверены, что пазырыки делали татуировки не только для красоты — они использовали их как паспорт или визитную карточку.

На левой руке алтайской мумии археологи насчитали четыре татуировки. Самая крупная — мифический олень с клювом грифона и рогами козерога. У некоторых народов Азии это фантастическое животное

Читать далее...

комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии

Мой ангел, обними меня крылом . 24-07-2016 08:28

Это цитата сообщения ulakisa Оригинальное сообщение

Мой ангел, обними меня крылом ...

[700x464]

Мой ангел, обними меня крылом
И просто посиди тихонько рядом...
Не осуждай ни словом, и ни взглядом,
Да я за всё отвечу, но... потом.

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Замки и храмы Украины 24-07-2016 08:03

Замки и храмы Украины строились на протяжении бурной истории страны, являющейся мостом между Европой и Азией. Реки, пересекающие с севера на юг, служили главными артериями больших торговых путей. Эти земли издавна известны как "зона свободной торговли", где враждебные миры и культуры столкнулись в ожесточенных боях. Именно здесь впервые встретились арийцы и семиты, древние греки и кочевые племена Востока. Являясь границей различных цивилизаций, Украине суждено было вести упорную борьбу за свою свободу и отстаивать свое право на независимость. Так в период Средневековья и Ренессанса здесь появилось более 3000 [показать]оборонительных сооружений. До наших дней сохранилось около трехсот из них, многие отреставрированы и открыты для туристов.

Резиденция митрополитов Буковины

Украина, Черновцы, дворец XIX в

Если вы думали, что замка "Хогвартс" не существует, то вы глубоко заблуждались. Он конечно не такой масштабный и готический как в известном фильме о приключениях Гарри Поттера и магии там не учат. Однако что-то волшебное в нём есть. Перед вами одно из главных высших учебных заведений Украины - Черновицкий национальный университет имени Юрия Федьковича. [показать]

Украинский Хогвартс – такое сравнение приходит в голову при виде роскошной архитектуры Черновицкого национального университета. Неподвластный времени красавец-дворец - бывшая резиденция митрополитов Буковины и Далмации. Эта достопримечательность Черновцов заслуженно включена в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Мифы и факты

Дворец митрополитов появился в Черновцах благодаря епископу Евгению Гакману. Именно он смог доказать австрийскому императору Францу I, что буковинскому духовенству необходимо новое, достойное здание.

В 1864 году в фундамент будущего строения был торжественно заложен первый камень. Проект будущей резиденции разработал чешский архитектор Й. Главка. Строительство продолжалось 18 лет, кирпичи для здания делали на двух местных, специально построенных для этого кирпичных заводах. Каждый кирпич тщательно измеряли и даже проверяли на звук, а в скрепляющий раствор для крепости добавляли белки куриных яиц.

Резиденция обошлась в колоссальную сумму – 1,8 млн. гульденов. Свой вклад в финансирование внесла еврейская община города, память об этом - в виде звезд Давида - увековечена на куполе башни над главным входом в пресвитерий.

В главном здании жил и работал митрополит, в семинарском корпусе на втором этаже размещалась духовная семинария, а на первом – с 1875 года теологический факультет Черновицкого университета.

Ныне университет (три его факультета) занимает все здания бывшей резиденции. Вход на территорию памятки – только с экскурсией (кроме местных студентов). Практику студенты

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Почему гений Паганини обернулся для него проклятием фараона? 20-07-2016 20:23

Это цитата сообщения Ada_Peters Оригинальное сообщение

Почему гений Паганини обернулся для него проклятием фараона?

Почему гений Паганини
обернулся для него проклятием фараона?

Причем это проклятие неотступно сопровождало его не только при жизни, но и после смерти.

Такого вопроса можно было бы и не касаться, будь случай единичным, но так повелось в социуме, что прижизненное признание незаурядности личности суть явление исключительное, нежели закономерное, в подтверждение чего можно привести бесконечное число примеров.

[показать]

Глумиться, издеваться над человеком, стоящим по ментальным критериям выше обывательской серости, заложено в генетическом коде людей, будь то просто одиозно-эпатажная личность, коллектив «ведущей школы» или ортодоксально-клерикальная, на уровне средневековья, братия.

И не просто унизить личность, изуверски глумиться над ней, но даже прибегать к физическому уничтожению.

Читать далее...

комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии

Фалес Ок. 625–547 гг. до н. э. 20-07-2016 19:16

Это цитата сообщения Ada_Peters Оригинальное сообщение

Фалес Ок. 625–547 гг. до н. э.

10 000 АФОРИЗМОВ ВЕЛИКИХ МУДРЕЦОВ

Часть первая
ДРЕВНИЙ МИР
От египетских фараонов до 500 г. н. э.

Древняя Греция
Фалес
Ок. 625–547 гг. до н. э.

Родоначальник античной и европейской философии и науки. Основатель милетской школы (от названия города Милет, расположенного в Ионии, на западном берегу Малой Азии).

[327x450]

Блаженство тела состоит в здоровье, блаженство ума - в знании.

Когда легче всего сносить несчастье? Когда видишь, что твоим врагам еще хуже.

Многословие еще не залог разумения.

Мудрее всего - время, ибо оно раскрывает все.

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Женщина, которая вошла в историю семейства Романовых 19-07-2016 20:14

Это цитата сообщения К-Валентина Оригинальное сообщение

Женщина, которая вошла в историю семейства Романовых.

Серебряным веком русской культуры ( рубеж XIX и XX веков) был богат на яркие женские образы. Наполненные неиссякаемой творческой энергией женщины не только были музами поэтов, музыкантов, художников, но и сами блистали на небосводе культурной жизни. Их имена становились символами, а судьбы - источниками легенд. Среди таких незаурядных, талантливых женщин была Матильда Кшесинская.

Ксешинская.jpg

Матильда Кшесинская не имела себе равных в неиссякаемом, искрящемся таланте, в женском очаровании и богатстве. Ее состояние оценивали перед революцией в несколько миллионов рублей, знаменитый особняк на Кронверкском проспекте вызывал восхищение роскошью и изысканностью, а о драгоценностях, подаренных ей членами царской семьи, до сих пор рассказывают легенды.

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Краса української ночі... Автор: Юрій Пацан 19-07-2016 20:03

Это цитата сообщения Наталья_Ивушка Оригинальное сообщение

Краса української ночі... Автор: Юрій Пацан

[показать]

[700x603]

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

«Портрет четы Арнольфини». Ян ван Эйк. 18-07-2016 09:25

Это цитата сообщения Алевтина_Князева Оригинальное сообщение

«Портрет четы Арнольфини». Ян ван Эйк.

[300x420]

Фото: BRIDGEMAN/FOTODOM.RU

Ян ван Эйк — величайший художник Северного Возрождения — знаменит еще и тем, что изобрел новый состав масляных красок, которым пользуются и поныне.

Картина «Портрет четы Арнольфини» (1434) маслом и написана, отчего она как бы светится изнутри. До ван Эйка светских портретов в Северной Европе не писали, а данная картина — это еще и первый парный портрет. Как всякий шедевр, она завораживает, и обычный зритель зачастую даже не хочет разбираться в частностях, дабы не разбивать целостного впечатления. Другое дело искусствоведы — для них картина и сегодня полна загадок. Долгое время считалось, что на ней изображена сцена то ли бракосочетания, то ли помолвки Джованни ди Арриджо Арнольфини, итальянского купца, представлявшего в Нидерландах интересы семьи Медичи, и Джованны Ченами. Однако в 1997 году английский искусствовед Маргарет Костер установила, что супруги Арнольфини заключили брак в 1447 году, то есть через 13 лет после написания картины. На этом основании исследователь выдвинула версию, что на полотне изображены кузен Джованни ди Арриджо — Джованни ди Николао Арнольфини, и его жена, имя которой неизвестно. Существуют и более экстравагантные теории. Например, отечественный искусствовед Маргарита Андронникова полагает, что на портрете художник изобразил самого себя и свою жену Маргрит. С этим, однако, большинство исследователей не согласны, поскольку на точно атрибутированном портрете Маргрит она выглядит совсем по-другому.

Ученые также не могут с полной определенностью сказать, что за сцену изобразил художник. Бракосочетание или помолвка в XV веке в Нидерландах вполне могли проходить вне церкви и без священника, достаточно было двух свидетелей. Большой живот также отнюдь не свидетельствует о беременности невесты, которую никто не стал бы подчеркивать, — такой покрой платья был в то время моден. Но если это брачная церемония, то жених должен правой рукой держать левую руку невесты, однако на картине все наоборот. Возможное объяснение: заключаемый брак — морганатический, то есть такой, при котором женщина отказывается от всех прав на наследство для себя и своих будущих детей. Тогда положение рук было бы верным, но и взгляд невесты был бы устремлен в пол, а он, скорее, обращен в себя. Да и невеста ли это? У невесты волосы должны быть распущены, а не собраны на голове и покрыты накидкой.

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

За Чтением Сольно Припевочковое.. 12-07-2016 17:27

Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение

ЗаЧтениемСольноПрипевочковое..

John Bostock

The convalescent

[показать]
*кликабельно
*nude

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

БЕЛОРУССКАЯ КОРОЛЕВА ИТАЛЬЯНСКИХ КРОВЕЙ — БОНА СФОРЦА. ТАК КТО ЖЕ ОНА БЫЛА? 12-07-2016 09:31

Первый раз мы услышали о королеве Боне Сфорца в белорусском Несвиже - замке богатейшего в Европе рода Радзивиллов, владевших Несвижем с первой половине XVI века.

[400x]

В несвижском замке её называли белорусской королевой. С её именем была связана довольно мрачная легенда об отравлении Барбары Радзивилл - любимой жены короля Сигизмунда II Августа, сына Боны Сфорца.

Конечно, никаких доказательств отравления впоследствии не нашлось, но королева Бона так и осталась одной из самых противоречивых фигур в европейской истории. Имя Боны Сфорца запомнилось. Кто же она?

[1024x575]

Дворец Радзивиллов в Несвиже

Бона Сфорца - королева польская и великая княгиня литовская, является одной из интереснейших фигур в истории королевских домов Европы. Её личность постоянно вызывает интерес историков.

Информация об этой женщине оказалась очень противоречивой. С одной стороны многие польские и белорусские историки - а Белоруссия тогда была частью Великого княжества Литовского, входившего в унию с королевством Польским - считают, что при ней страна пережила свой золотой век. Именно королева Бона способствовала развитию торговли. При ней активно строились дороги и мосты,развивалось земледелие в тех регионах государства, где издавна были только леса. В результате всех реформ королевы государство богатело, становилось мощнее.

Да ведь даже вилки в польско-литовское государство тоже привезла Бона.

С другой стороны,несмотря на все хорошее, что сделала для государства королева Бона, её не слишком любили подданные. О ней до сих пор рассказывают страшные легенды: об отравлениях невесток, о гареме из молодых офицеров, о ваннах из крови девственниц... Конечно, достоверных сведений об этом нет.

Читать далее...

комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии

Дневник Лента друзей / Полная версия Добавить в друзья Страницы: «позже раньше»