Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение
СУДЬБЫ КРАСАВИЦ СО ЗНАМЕНИТЫХ ПОРТРЕТОВ
Мы знаем их в лицо и любуемся красотой в расцвете молодости. Но как жили эти женщины дальше, после того, как картина была закончена? Иногда их судьба оказывается удивительной.
[показать]Сарра Фермор
[показать] И.Я. Вишняков. Портрет Сарры Элеоноры Фермор.
Около 1749–1750. Русский музей
Картина Вишнякова — один из самых прелестных образцов русского рококо и один из самых знаменитых портретов эпохи императрицы Елизаветы Петровны. Особенно эффектен контраст между ребяческой прелестью 10-летней девочки и тем, что она все пытается делать «как взрослая»: принимает правильную позу, держит веер согласно этикету, старательно сохраняет осанку в корсете придворного платья.
Сарра — дочь генерала Виллима Фермора, обрусевшего шотландца на русской службе. Это он взял нам Кёнигсберг и всю Восточную Пруссию, а на гражданской службе после пожара отстроил классицистическую Тверь в том виде, который восхищает нас сейчас. Мать Сарры тоже была из шотландского рода — из Брюсов, причем приходилась племянницей знаменитому Якову Брюсу, «колдуну с Сухаревой башни».
Сарра была выдана замуж по тем временам поздно, в 20 лет, за своего ровесника Якоба Понтуса Стенбока — представителя графской шведской семьи (из нее даже вышла одна шведская королева). Стенбоки к тому времени перебрались в российскую Эстляндию. Супруги жили, скажем прямо, неплохо: достаточно сказать, что это в их дворце в Таллине сейчас размещаются помещения эстонского премьер-министра и зал заседаний правительства. Сарра, по некоторым указаниям, стала матерью девяти детей и скончалась уже при императоре Александре I — то ли в 1805 году, то ли вообще в 1824-м.
[показать]Это цитата сообщения Алевтина_Князева Оригинальное сообщение
Пентименто. О маленьких тайнах известных картин
Пентименто — это разнообразные детали, которые становятся заметны только вследствие шелушения полотна или становятся видны благодаря рентгенограмме. Художник вносил некоторые изменения, правки уже в готовое творение. Слово итальянского происхождения переводится, как «раскаяние» или «сожаление». Увидеть невооруженным взглядом пентименто довольно затруднительно.
Гюстав Курбе - "Подготовка невесты"
Картина "Подготовка невесты" на самом деле является незаконченной картиной. Данная картина была частью серии, изображающей традиции французской сельской жизни Гюстава Курбе. Она была написана в середине 1800-ых годов и приобретена музеем в 1929 году. В 1960 году картина была изучена с помощью рентгена и то, что обнаружили ученые, повергло их в шок. Первоначально картина изображала сцену похорон, и женщина, находящаяся в центре картины была мертвой.
Тайна замка Недзица(Польша).
На подъеме к замку Недзица (Zamek w Niedzicy, он же замок Дунаец) в польской области Спиш (Восточные Татры) стоит знак «Осторожно, привидение!». Самое знаменитое местное привидение — это дух принцессы инков красавицы Умины, которая была заколота здесь в конце XVIII века испанскими наемниками.
Замок Недзица был воздвигнут в начале XIV века, когда эта местность относилась к Северной Венгрии в качестве оборонительного рубежа против Польши. С тех пор Недзица пять раз меняла государственную принадлежность, переходя от Венгрии в состав Австро-Венгрии, потом Чехословакии, а в 1920 году была аннексирована Польшей. Но до 1945 года владельцами замка оставались венгерские дворяне.
После национализации замка в 1946 году под одной из лестниц был обнаружен тайник с оловянным цилиндром, в котором находились несколько индейских изделий из золота и кипу — узелковое письмо древних инков. Все попытки его расшифровать так ни к чему и не привели, а позднее кипу непонятным образом исчезло.
Историю этой находки можно начать отсчитывать с 1760 года, когда Себастьян Бежевичи, дальний родственник тогдашних владельцев Недзицы, отправился в Перу на поиски золота инков. Там он влюбился в прямую наследницу Атауальпы, женился на ней, но во время родов принцесса умерла, успев произвести на свет девочку.
Бежевичи остался в Перу и даже участвовал на стороне инков в последнем крупном восстании против испанцев. Свою дочь Умину он выдал замуж за предводителя восстания, правнука последнего правителя инков Тупака Амару, после чего вместе с дочерью, ее мужем Тупаком Амару II и двором инков отправился в Европу. Сначала двор пребывал в Венеции, но после убийства испанцами Тупака перебрался в замок Недзица
А вместе с придворными индейцами и принцессой, если верить польским историкам, путешествовала и часть таинственных сокровищ инков. В 1797 году двор индейской принцессы снова выследили испанцы. Они закололи Умину, чтобы прервать род правителей инков. Себастьян Бежевичи отдал внука, последнего принца инков, в качестве приемного сына своему родственнику.
Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение
ЖЗЛ (МАРИЯ РАЕВСКАЯ-ИВАНОВА. ПЕРВАЯ В РОССИИ ПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ ХУДОЖНИЦА)
Для меня этот материал и это имя – очередное открытие. Героиня сегодняшнего поста считается ПЕРВОЙ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ русской женщиной – художницей, поскольку она была первым дипломированным специалистом в этой области. На удивление, казалось бы, с ее именем историки должны носиться, как с «писанной торбой» (пардон, за грубое сравнение), но о художнице есть несколько упоминаний на харьковских сайтах, поскольку с этим городом была связана профессиональная деятельность нашей героини, да несколько коротких биографических справок на арт-сайтах. При этом везде упоминается только факт открытия ею художественной школы. Ни слова о ее творчестве и жизни, ни одной репродукции ее работ. Ее ученикам, многие из которых стали известными живописцами, в интернете посвящено намного больше внимания. И если бы не обнаруженная мною статья харьковчанина Николая Сухомлина, которая и легла в основу этого материала, в газете "Событие" (Харьков), то я бы, честно признаюсь, продолжал находиться в неведении о существовании этого имени.
Собрав, имеющиеся материалы, я составил биографию художницы. Надеюсь, мои постоянные читатели из Харькова помогут с поисками и публикацией картин художницы.
Мария Дмитриевна Раевская – Иванова
1840, с. Гавриловка, ныне Барвинковский район, Харьковской обл. – декабрь 1912, Харьков
[показать]Мария Раевская-Иванова Автопортрет 1866 г.
Русская и украинская художница и педагог, первая в Российской империи дипломированная женщина-художник.
Мария Иванова родилась в 1840 году в селе Гавриловке в семье крупных землевладельцев Харьковской губернии. Образование получила у домашних учителей. Сдавая выпускные экзамены, познакомилась с Христиной Даниловной Алчевской.
Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение
ЖЗЛ (ХОЗЯЙКА МАГИЧЕСКИ-НАИВНОГО МИРА ОЛЬГА КВАША)
Ольга Кваша
[211x153]Родилась Ольга в 1976 году в Луцке в Украине. В 1999 закончила Львовскую Академию искусств. Живет и работает во Львове. Участница более двадцати выставок в Украине и Польше. В 1998 году состоялась первая персональная выставка в Арт-клубе «Кукла», в 2003 – в замке Казимежовского, Перемышль (Польша), в 2004 – персональная выставка в галерее „Крайня хата”, Луцк, а в 2006 – в галерее «Грифон» в Киеве.
Ее живопись – это цветной детский сон. Радужно чистые цвета, все изображенные предметы представлены в геометрических формах, заполненных чудесной фактурой мазков, и все это переплетается, как в девичьей косе, в повторяющуюся ритмику орнамента. Ее мир магически-наивный, уникальный мир сказочной реальности, чистоты и этноэстетики, а мастерство автора со всем этим на удивление органично соединяется.
«Я люблю подсматривать за миром. Радуюсь, что могу творить, реагировать на услышанные слова, увиденное соединение цветных пятен, пережитые события, которые нашли во мне отклик. Главное – не порвать ни одной ниточки, которые соединяют все части во мне, тогда никогда не потеряешь ни чудесной страны детства, ни предков, ни настоящую себя…» Эти слова Ольги ярко иллюстрируют ее отношение к творчеству.
Историк искусств Богдан Шумилович сказал о ней: «Ольга не лукавит: все, что она рисует – это жизнь, которую художница хочет преобразовать в сказку-метафору-искусство»
Ее произведения находятся в частных коллекциях в Украине, России, Польше, Франции, США, Канаде, Японии, Бразилии.
К сожалению, в галерее художницы не указаны названия работ и годы создания. Впрочем, вспомните свои детские сны и придумайте названия сами. Я уверен, автор не будет против!
[640x494]Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение
ОБРАЗ ОФЕЛИИ В МИРОВОЙ ЖИВОПИСИ
Мои ПЧ уже обратили внимание на мой интерес к тематическим подборкам в живописи. Любопытство следопыта толкает меня на поиски, чтобы, пролистав десятки сайтов, галерей, книг, собрать изобразительный материал в папочке и с удовлетворением сказать: "Нашел, собрал!". Недавно натолкнулся на два сайта, посвященных образу Офелии в живописи.
http://www.wiliqueen.com/ophelia/index.html
http://noirkim.egloos.com/307023
Казалось бы, кем-то проведена замечательная работа: на каждом из сайтов представлено по 16 картин (правда большинство из них повторяются!), можно любоваться и не беспокоиться. Но я, словно гончая, "встал в стойку, что-то подсказывало - это не все! А что по этому поводу "думают" русские художники?
В результате я нашел почти сорок работ, на которых изображена Офелия. Объединив их в один пост, представляю их вам. В начале идут картины в хронологическом порядке написания по годам, а затем картины, в которых не указано, когда они были написаны. Открывает эту галерею неподражаемый Эжен Делакруа.
[663x471]Эжен Делакруа Смерть Офелии 1844 г.
Это цитата сообщения Nitocris_73 Оригинальное сообщение
Офелия
|
Это цитата сообщения Arnusha Оригинальное сообщение
история картины «Тройка» В.Перова
В.Перов «Тройка», 1866 год
Вот что писал сам Перов об одной старушке-крестьянке, матери старшего мальчика, изображенного на картине «Тройка»...
Он уже начал работать над картиной, но все никак не мог найти мальчика – центрального в тройке.
Такого, который сразу бы привлек внимание. Как-то, гуляя по Москве, Перов увидел бедно одетую женщину с ребенком, именно таким, которого хотел изобразить.
Это цитата сообщения lipa_fv Оригинальное сообщение
ГОРОД МАСОК И КАРНАВАЛА
Здесь только море не носит маски.
Платья – карты Таро.
Небо и голуби. Бал и праздник.
Кобальт и серебро.
[700x352]
Море, как шулер, мешает карты,
Пляшет босым шутом.
Как вдохновение, aqua alta
Входит волною в дом.
[700x595]
Рай. У собора святого Марка,
Словно вельможи, львы.
Голуби, камни, мосты и арки.
Праздник – но нет листвы.
[688x700]
Тайна и танец. Средь карнавала
Деревцу места нет.
Здесь средь стекла – если б раньше знала! –
Алый родился цвет.
Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение
Симфония в желтом мажоре
Весной 1870 года Париж был охвачен желтой лихорадкой.
Нет, это была не болезнь, но цвет, который распространился, как пожар, как эпидемия среди светских людей французской столицы. Дамы расхаживали по улицам в золотых платьях; коллекционеры накупили столько желтого фарфора, сколько смогли купить….
Причиной была сверкающая картина, «Саломея». Она была написана слоями желтой светящейся краски наиболее перспективным молодым художником Франции. Его звали Анри Реньо, и через несколько месяцев он будет мертв.Читать далее
Это цитата сообщения Matrioshka Оригинальное сообщение
Пейзажи. Времена года. Художник Юрий Кудрин. Часть 3.
Разлив
Разлив весны Холодных дней подсчет закрыв Весна дыханьем топит льдины. И реки, берега омыв, Ломают хрупкие витрины. Корсет снимая, словно панцирь, И обнажая ширь свою, | Река желает обниматься И тянет руки по полю. Земля сливается с водой В протяжном поцелуе, А после свежею травой Покроется, веснуя. © Copyright: Сергей Лугинин, 2008 |
Разлив сошел
Это цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение
ЗОЛОТО СКИФОВ
Скифией называли древние писатели далекое Северное Причерноморье. Геродот, знаменитый греческий историк и географ, прозванный «отцом истории», живший в V в. до н. э. и посетивший Скифию, посвятил ей четвертую книгу из девяти книг своей истории. Он сообщает о том, что до VIII—VII вв. до н. э. страна была населена киммерийцами, которые были изгнаны скифами.
Основным местным населением Северного Причерноморья в период появления греков являлись скифы. Их землями Геродот называет территорию между реками Петром (Дунаем) и Танапсом (Доном) с включением степного Крыма. На севере скифские земли не заходили севернее порогов Днепра.
Геродот, посетивший древнегреческую Ольвию (в устье Бугского лимана), находившуюся на скифской земле, лучше всего познакомился со скифами. Они не были единым племенем, а представляли собой родственные ираноязычные племена, объединенные в военный союз. Их занятия и уклад жизни были различны. Вблизи Ольвии жили каллипиды и алазоны, больше всего подвергавшиеся эллинизации, а с ними — «скифы-пахари», сеявшие хлеб не только для себя, но и на продажу. Скифы-земледельцы жили в районе Бугского лимана и нижнего течения Днепра, скифы-кочевники — в степях левобережья и правобережья Днепра, а также в степном Приазовье. Скифы царские — от Днепра до Дона, включая степной Крым.
Васнецов Виктор Михайлович "Бой скифов со славянами"
Скотоводами-кочевниками было господствующее племя царских скифов. У скифов-кочевников, по свидетельству Геродота, не было домов: «А живут они в кибитках, наименьшие из которых четырехколесные, а иные шестиколесные; со всех сторон они закрыты войлоком и разделяются, как дома, одни на два, другие — на три отделения. Они непроницаемы ни для дождя, ни для снега, ни для ветра. В эти возы запрягают по две и по три пары безрогих волов».
Внешний облик скифов можно хорошо представить себе, видя изображения их на различных золотых или серебряных сосудах и на других драгоценных изделиях, найденных в скифских курганах.
Курганы — это искусственные земляные холмы, насыпанные над древними могилами или над каменными склепами. Иногда они достигают высоты до двадцати с лишним метров.
Курганы были призваны увековечить память погребенного под ним вождя, героя или просто богатого человека. Каменные ограды, окружавшие курганы, предохраняли насыпи от оползания, а статуи, стоявшие на вершинах курганов, или копья, воткнутые в насыпь по обычаю скифов, придавали курганам величественный вид.
Курганы — неисчерпаемый источник сведений о жизни этих исчезнувших народов.
«Едешь час-другой… Попадается на пути молчаливый старик- курган или каменная баба, поставленная бог ведает кем и когда, бесшумно пролетит над землею ночная птица, и мано-почалу на память приходят степные легенды, рассказы встречных, сказки няньки-степнячки и все то, что сам сумел увидеть и постичь душою…» (А. П. Чехов).
Курган Куль-Оба около Керчи (недалеко от Феодосийского шоссе) Современный вид
Это цитата сообщения сандро_пятый Оригинальное сообщение
Ты просто будь со мной...всегда... В час радости и в час печали...
Сергей Грищук - Ты со Мной
Ты просто будь со мной... всегда...
Галина Воленберг
Ты просто будь со мной...всегда...
В час радости и в час печали...
Там, где уходят поезда...
И там, где мы рассвет встречали...
Ты просто будь...в дыханье сна...
В прохладе осени дождливой...
Мне надо знать...я не одна
И чувствовать себя любимой...
Ты просто будь...всегда, везде...
Не потеряйся в небе звёздном...
Ты просто будь...со мной...во мне...
Услышь меня...ещё не поздно...
Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение
Шарлотта Карловна Ливен-воспитательница детей императора Павла I
Шарлотта Карловна Ливен-воспитательница детей императора Павла I
Баронесса, потом графиня (с 1799) и светлейшая княгиня (с 1826) Шарлотта Карловна Ливен, урождённая баронесса Гаугребен (1742—1828) — воспитательница детей императора Павла I, прародительница княжеского рода Ливенов, мать Карла, Ивана и Христофора Ливенов.
Это цитата сообщения Arnusha Оригинальное сообщение
история одной картины
В 1421 году страшное наводнение в Нидерландах унесло жизни 10 тысяч человек.
Были смыты сотни зданий, погибли скот и урожай.
Наводнение сопровождал колокольный звон – в затопленных церквях волны раскачивали колокола.
Среди чудом выживших оказался младенец, чью колыбель вынесло течением и выбросило на маленький участок суши, получивший позже имя Киндердам (Детская дамба).
Это цитата сообщения Отрада Оригинальное сообщение
Создательница Франкенштейна
Уже несколько десятилетий подряд история о Франкенштейне не теряет своей популярности. Кинорежиссеры частенько обращаются к этому образу. Но мало кто знает, что автором истории об ожившем монстре стала хрупкая утонченная 19-летняя девушка Мэри Шелли (Mary Shelley). Ее произведение было написано на спор и положило начало новому литературному жанру – готический роман. В голову героя писательница «вложила» свои мысли и переживания, возникшие вследствие ее непростых жизненных перипетий.
[показать]Британская писательница Мэри Шелли (Mary Shelley).
Будущая создательница истории о страшном монстре родилась в Лондоне в 1797 году. Ее мать умерла спустя 11 дней после появления на свет Мэри, поэтому воспитанием девочки по сути занималась старшая сестра Фанни. Когда Мэри исполнилось 16 лет, она познакомилась с поэтом Перси Шелли (Percy Bysshe Shelley). Несмотря на то, что Перси был женат, он влюбился в юную девушку и уговорил ее сбежать из отчего дома во Францию. Вскоре деньги закончились, и влюбленным пришлось вернуться домой. Отец Мэри был возмущен поступком дочери.
Это цитата сообщения Валентина_Шиенок Оригинальное сообщение
Художник Андрей Викторович Герасимов.Часть 2
Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение
ТАЙНЫ 5 МИСТИЧЕСКИХ ПОЛОТЕН ИВАНА АЙВАЗОВСКОГО