Это цитата сообщения Feigele Оригинальное сообщение
Альфред Сислей (Alfred Sisley) 1839-1899
Альфред Сислей. "Майское утро в Морэ", 1886
Альфред Сислей (Alfred Sisley)– французский художник, мастер пейзажа, один из наиболее ярких представителей импрессионизма. Родился в 1839 году в семье состоятельных британцев. Отец Альфреда Уильям Сислей успешно торговал шелком, а мать Фелиция Селл была знатоком музыки.
Альфред Сислей. "Яблони в цвету", 1890
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
Алексей и Александра Высоцкие: Счастье, опалённое войной
Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение
Художница Нита Энгл. Акварельные пейзажи.
|
Это цитата сообщения Наталья_Ивушка Оригинальное сообщение
5 національних символів України
|
Это цитата сообщения stewardess0202 Оригинальное сообщение
ЖЕМЧУЖИНА ТАНЗАНИИ
Танзания
Николай Баландинский
Животные, обитающие в долине Серенгети, что на языке масаев означает «бескрайняя равнина», привлекали на Черный континент огромное количество «белых» охотников, для которых фотографии на фоне убитого льва или леопарда становились свидетельством их бесстрашия. Сегодня положение дел изменилось. В долину, 60 лет назад получившую статус национального парка, съезжаются ученые для изучения великой миграции копытных и фотографы для того, чтобы запечатлеть это уникальное природное явление.
Это цитата сообщения галина5819 Оригинальное сообщение
Он умрет, бесконечно любя...
Сегодня я хочу предложить вашему вниманию небольшую галерею «Нарциссы фото» (и совсем небольшой рассказ о этом цветке.
Его имя стало нарицательным — люди любят в своих грехах обвинять и ближних, и дальних. И даже слагают легенды для того, чтобы обвинение выглядело более достоверным.
Однако, нужно быть справедливым и не записывать весь род человеческий в «нарциссоненавистники». Королева цветов роза воспевалась поэтами и писателями всех народов на протяжении веков. Но, оказывается, что нарцисс почти затмил царствующую особу.
Любовью тюльпан и горчанка зажглись,
И дивный красавец, влюблённый Нарцисс,
Расцвёл над ручьём и глядит на себя,
Пока не умрёт, бесконечно любя…
Шелли «Мимоза»
Это цитата сообщения Лариса_Воронина Оригинальное сообщение
Скрипка Михаила Казиника. Эльдар Ахадов
По пустынному лону океана скользил огромный белоснежный катамаран. Косматые волны изредка вскидывали мятежные головы, замечали корабль и вновь исчезали в аквамариновой бездне. На палубе корабля в ожидании чуда, словно вглядываясь во встречный солоноватый воздух, стоял невысокий кудрявый седой человек с улыбающимися морщинками на лице, обветренном временем. В руках у него были скрипка и смычок.
И был океан. И волны, и ветер, и корабль... но не было чуда.
Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение
Астор Пьяццолла. "Забвение": старинное и современное...
Танго Астора Пьяццоллы Oblivion (Забвение) стало широко известно благодаря саундтреку к фильму итальянского режиссёра Марко Беллоккьо «Генрих IV, Безумный король» по пьесе Луиджи Пиранделло. Фильм вышел в 1984 году. Достаточно распространена версия, что сочинение было написано в 1982 году для камерного ансамбля, а в фильме только использовалось. Другая версия утверждает, что оно создано именно для фильма. Стареющий итальянский аристократ, упав с лошади, представляет себя королём Германии Генрихом IV. Родственники, прибывшие в его особняк, пытаются разобраться в случившемся и спровоцировать шок, который может помочь безумному человеку вернуться в прежнее нормальное состояние. Аристократ, которого сыграл в фильме Марчелло Мастрояни, сознательно (он только разыгрывает сумасшествие, скрывая тайну покушения на свою жизнь) пытается убежать от действительности и сохранить свой внутренний мир от лживого и враждебного общества. Состояние главного героя очень точно отображает эта щемящая, томная музыка, своего рода "танго внутренней эмиграции".
На первом официальном диске, получившем название «Oblivion», произведение было представлено в четырёх версиях для бандонеона, тромбона, гобоя и гитары и камерного оркестра:
А1 Oblivion (Bandoneon Solista, солировал сам композитор)
А4 Oblivion (Trombone Solista)
В1 Oblivion (Oboe E Orchestra)
В4 Oblivion (Chitarra Solista)
Какую из этих версий композитор считал основной — неизвестно.
Oblivion-"Забвение"(авторское исполнение)
Солирующий инструмент парит над прозрачным ритмичным и спокойным аккомпанементом (некоторые искусствоведы сравнивают его с хрупким стеклом), исполняя задумчивую печальную мелодию. Средний раздел предлагает контрастную тему, более экспрессивную и быструю. Это одно из самых традиционных танго Пьяццоллы, менее джазовое, чем некоторые его другие широко распространенные композиции, ему свойственны гармоническая изысканность и светлая печаль.
Существует огромное количество его интерпретаций, выполненных в самых разных музыкально-стилистических координатах.
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
Замки Бельгии:Стен в Элевийте-владения художника П.Рубенса
Путешествие в замок Рубенса – малоизвестный замок Бельгии, напоминающий дом Леонардо да Винчи во Франции Кло Люссе – изначально не входит в типовые туристические маршруты по бельгийским замкам. А это уже прекрасный повод увидеть одну из интересных в плане истории и искусства достопримечательность Бельгии.
Это цитата сообщения Пчёлка_Майя_1 Оригинальное сообщение
Сандро Боттичеллли "Весна (Примавера)" Анализ картины
Сандро Боттичеллли "Весна (Примавера)" Анализ картины
Знаменитый флорентийский живописец Сандро Боттичелли пронес влюбленность в античную культуру через всю свою жизнь.
Пристрастие к мифологическим сюжетам сказывается на стиле многих полотен мастера. Именно он вывел живописную интерпретацию древнегреческих и древнеримских мифов на новый уровень, создавая картины на эту тематику с тем же мастерством и колоритом, с которым он писал библейские образы.
Картина Боттичелли «Весна» создана в начале 1482 года.
Это неоспоримый шедевр, исполненный в готическом стиле раннего Средневековья. .
Это цитата сообщения komor_valerya Оригинальное сообщение
РУССКИЙ КОЛУМБ АДМИРАЛ НЕВЕЛЬСКОЙ
29 апреля 1876 года в Петербурге от разрыва сердца в совершенной неизвестности скончался Геннадий Невельской. Помнить его могли хотя бы за открытия на Дальнем Востоке: в частности, он смог, вопреки предписаниям, пройти по низовьям Амура и доказать, что Сахалин – не что иное, как остров. Последние годы своей жизни Невельской посвятил описанию своей экспедиции: так получилось, что книга вышла почти сразу после смерти адмирала.
Геннадий Невельской родился в 1813 году в Костромской губернии. Судьба мальчика была фактически предрешена — его отец был потомственным морским офицером. Невельской закономерно поступил в Морской корпус — главное учебное заведение в Петербурге, где из дворянских детей готовили первоклассных мореходов.
«Среди кадет петербургского морского училища можно было видеть в двадцатых годах худенького, на первый взгляд болезненного, очень нервного мальчика, который сильно выделялся из среды своих товарищей молодостью лет и серьёзным выражением глаз, вдумчиво глядевших из-под тёмных больших бровей. Вокруг него шумят, резвятся, а он сидит и оторваться не может от книжки, описывающей какое-нибудь путешествие», — напишет позже, ориентируясь на мемуары отца и рассказы матери, дочь Невельского Вера.
После окончания Морского корпуса Невельской целых 10 лет — с 1836 по 1846 годы — ходил по разным морям: от Балтийского до Средиземного. Во время своей службы на флоте ему поручили следить за Великим князем Константином Николаевичем — цесаревича ещё в совсем юном возрасте назначили генерал-адмиралом и отправили в плавание. И, хотя на протяжении всей жизни высокопоставленные чиновники Невельского не жаловали, он почти всегда мог рассчитывать на поддержку императора Николая I, который с уважением относился к наставнику своего сына.
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
Гранадский собор
Гранадский собор возводился в XVI-XVII вв. как олицетворение освобождения города от мавров. Стоит он на месте бывшей мечети. Строился храм долго, поэтому в его архитектуре можно увидеть три основных стиля — готику, барокко и рококо. Внутри вас ждет встреча с картинами испанских художников, яркими ретабло, высокими колоннами, серебряным алтарем.
Это цитата сообщения Веснянка23 Оригинальное сообщение
ОКСАНА ПЕТРУСЕНКО - ЕТАЛОН НАШОЇ ВОКАЛЬНОЇ ШКОЛИ.
|
Это цитата сообщения Оксана_Лютова Оригинальное сообщение
Портреты внебрачных детей русских императоров
Придурок, рыжая, чахоточная, "дочь" секунданта Лермонтова, и троица с глянца кисти Маковского. Потомки правящей династии, рожденные от фаворитов, — какие секреты таят их изображения? Разглядываем «плоды любви» рода Романовых.
В Русском царстве в отличие от средневековой Европы с нравственностью, по крайней мере в летописях, было строго: нет никаких упоминаний о внебрачных связях и детях монархов (исключение — Иван Грозный). Ситуация поменялась после того, как Петр Великий превратил Русь в Российскую империю. Двор стал ориентироваться на Францию, в том числе и в галантных похождениях. Однако на появление бастардов это сначала никак не повлияло. В первой половине XVIII века у династии Романовых был дефицит и на законных наследников, не то что на внебрачных детей. С воцарением Екатерины Великой в 1762 году в стране наступила стабильность — она повлияла и на рост рождаемости внебрачного потомства. И, разумеется, на появление посвященных им произведений искусства.
Крепостная любовь Пушкина.
Известно, что любвеобильное сердце великого поэта Александра Пушкина было широко открыто для прекрасного пола, без различия статуса и положения женщин. Крепостной любовью Пушкина литературоведы называют Ольгу Калашникову…
Портрета этой девушки из "сельца Михайловского" Опочецкого уезда Псковской губернии живописцы нам не оставили. Неизвестен ни год, ни даже место ее рождения. По очень осторожным предположениям Ольга Михайловна Калашникова появилась на свет в имении Петра Абрамовича Ганнибала — в Петровском, в период с первой половине июля 1805-го до марта 1806 года.
Нарекли ее при крещении в честь святой благоверной княгини Ольги, супруги великого князя Игоря, память которой православная церковь чтит 11 июля по старому стилю. Пока бойкая (пушкинский эпитет) дворовая девчонка Олька носилась по Михайловскому, старший ее шестью годами Александр пробавлялся рифмами в царкосельском Лицее.
Поскольку "описание росту и примет" сенной (т. е. горничной) девки Ольги Калашниковой, к сожалению, не сохранилось, обратимся к пушкинистам. В малой серии знаменитой ЖЗЛ недавно вышла биография Ольги Калашниковой, написанная Михаилом Филиным.
В частности, Александр Сергеевич сравнивал Ольгу с "чухонкой" Эдой из одноименной поэмы Евгения Баратынского, которую читал в ссылке. В 4-й главе "Евгения Онегина", которая создавалась в селе Михайловском, среди постоянных трудов анахорета упоминались и невинные развлечения:
… Порой белянки черноокой
Младой и свежий поцелуй…
Это цитата сообщения Panter_Woman Оригинальное сообщение
Aнтичные красавицы Греции и Рима | John William Godward
Английский живописец John William Godward (1861-1922)
новинки в коллекцию
Mars Lasar - Sapphire Dreams
Лицо твое — заря, а кудри — мрак ночей. Фисташка сладких уст, миндаль живых очей.
Для сердца моего сам Бог избрал хозяйку: Когда я без тебя — потерянный, ничей.
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
Лувр:шедевры мировой живописи(5)
Ян Вермеер Дельфтский
|
«Астроном» Наряду с Рембрандтом и Франсом Хальсом, Ян Вермеер Дельфтский входит в число трех великих голландских живописцев XVII столетия. Он родился в 1632 году в городе Дельфте, и с этим городом связано все творчество прославленного мастера. Его отец занимался изготовлением шелка, держал гостиницу, торговал картинами. Видимо, эта торговля и привила юноше интерес к живописи. Когда и у кого он начал учиться, не известно, но в 1653 году, в год своей женитьбы, он был принят в гильдию Святого Луки, цеховое объединение живописцев. Позднее, в 1663 году, художник становится ее деканом, так что с уверенностью можно сказать: среди своих коллег он пользовался уважением и почетом. Вермееру пришлось содержать большую семью, а живопись не приносила большого достатка. Он продолжал по примеру отца торговлю картинами. Вермеер очень подолгу работал над каждым из своих творений, и, вероятно, именно поэтому его творческое наследие крайне невелико. Два десятилетия, на протяжении которых созданы все картины Вермеера, 50-60-е годы, являются временем расцвета голландской живописи. Жанровая живопись Голландии к тому времени уже приобрела определенные традиции, но именно Вермееру было суждено возвысить бытовую картину до уровня, сопоставимого с замечательными достижениями великих голландских мастеров в других жанрах. Вермеер был католиком, но не писал произведений на библейские темы. Любимыми сюжетами его небольших по размеру картин были дом и женщина, воплощающая дух дома. Домашние женские заботы постоянно присутствуют в произведениях художника. В построении его представленных в Лувре картин «Астроном» и «Кружевница» обращает на себя внимание лаконизм, тщательный отбор деталей. Все в них дышит спокойствием. Свет у Вермеера -самостоятельный и крайне важный предмет живописи. Весь облик картин - сплошное торжество прямо-таки реального солнечного света. Этот свет заполняет все пространство, переплетаясь в богатейшей игре бликов и мягких полутеней. С течением времени художник был забыт, и на протяжении двух столетий его картины оставались практически неизвестными. Его новое открытие произошло во второй половине XIX века, и с той поры интерес к живописи этого удивительного мастера не ослабевает.
|
Это цитата сообщения Людмила_Мамонтова Оригинальное сообщение
Тайна смерти Гоголя. Три основные версии
Тайна смерти величайшего классика литературы Николая Васильевича Гоголя уже более полутора веков мучает ученых, историков, исследователей. Как именно умер писатель? Поговорим о самых популярных версиях случившегося.
21 февраля (4 марта) 1852 года из жизни ушел великий русский писатель Николай Васильевич Гоголь. Его не стало в 42 года, скоропостижно, «сгорев» буквально за несколько недель. Вокруг его смерти много загадок и мистических явлений.