Сахалин — крупнейший остров России, отделенный проливом Татарский от восточной части азиатского побережья и омываемый Охотским и Японским морями.

Кладезь природных ресурсов, на долгие десятилетия ставший яблоком раздора для двух держав, место, приютившее тысячи политических ссыльных и каторжников, остров с уникальной флорой и фауной – все это прекрасный и противоречивый Сахалин. Сахалин не всегда был отделен от материка. На заре цивилизации уровень воды в мировом океане стабильно понижался, в результате чего в проливе возникали так называемые «мосты».

Предположительно, именно по ним сюда и перебрались первые люди. В эпоху Средневековья главными обитателями Сахалина стали нивхи и айны – небольшие народы, постоянно мигрировавшие между островом и азиатской частью материка. Позднее к ним добавились тунгусоязычные племена. 

Леонид Гайдай – советский кинематографист, сценарист и актер. Народный артист РСФСР, создатель бессмертных шедевров «Операция «Ы» и другие приключения Шурика», «Кавказская пленница», «Иван Васильевич меняет профессию», «Бриллиантовая рука» и многих других.

Мечтой детства Леонида Гайдая была актерская профессия, и некоторое время он действительно служил в театре. Однако прославила мэтра отнюдь не сцена, а режиссерская работа, плодами которой стали шедевры кинематографа, любимые всеми.

ДЕТСТВО И ЮНОСТЬ

Будущий режиссер родился 30 января 1923 года на Дальнем Востоке – в городке Свободный Амурской области. Его отец, Иов Гайдай был сослан сюда за ведение революционной деятельности. Когда закончился срок ссылки, Гайдай-старший решил остаться в Свободном и устроился рабочим на железную дорогу. Вскоре к нему переехала невеста Мария и молодые люди поженились. В браке родилось трое детей: сын Саша, дочь Августа и младший ребенок Леня.
После появления Леонида семейство перебралось в Читу, а через несколько лет и в Иркутск. В этом сибирском городе маленький Гайдай пошел в первый класс.
Мальчик был прилежным учеником, обожал читать книги. Правда, дисциплина будущего режиссера хромала: он часто попадал в эпицентр драк со сверстниками и любил задирать девчонок.
В школьные годы Леня был членом кружка художественной самодеятельности при местном ДК. Вместе с коллективом в качестве балалаечника он объездил всю Восточную Сибирь. 

Владимир Маяковский — поэт, футурист, ставший одним из крупнейших литераторов прошлого века. Помимо этого, его знают как киносценариста, драматурга, режиссера, актера, художника. Некоторое время работал редактором журналов «ЛЕФ» и «Новый ЛЕФ».

С самого начала своей творческой биографии Владимир Маяковский непрерывно, жадно и настойчиво пытался достучаться до сердец своих потенциальных читателей – «людей с улицы». Его первые шаги в поэзии были связаны с борьбой за этого читателя, и нередко сопровождались улюлюканьем, выкриками и вопросами о том, для кого он пишет, если его не понимают современники. Однако, несмотря на откровенно враждебные выпады, он все-таки сумел найти своего читателя, мечты о котором носил в сердце с юности.
Литературное наследие Маяковского поистине бесценное. Его отличает ярко выраженный слог, написанный знаменитой «лесенкой», которая стала его «визитной карточкой».
ДЕТСТВО
Родиной Владимира Маяковского стало грузинское село Багдати, где он и родился 19 июля 1893 года. Отец Владимир Маяковский занимал должность лесничего Багдатского лесничества. Умер в 1906 году в результате заражения крови. Он сшивал бумаги и случайно проколол иголкой палец. С того самого времени у его сына Владимира появилась фобия – он панически боялся иголок, булавок, заколок и других острых предметов, потому что боялся заразиться. До последних дней он так и не сумел преодолеть бактериофобию.
Маму будущего поэта звали Александра Павленко, ее предками были кубанские казаки.
Кроме Владимира в семье подрастали две дочери – Людмила и Ольга. Были у Маяковского и братья, но Константин умер в возрасте 3-х лет от скарлатины, а Александр умер еще младенцем.
Родители отлично владели грузинским языком и передали эти знания Владимиру. В 1902 году мальчик пошел в первый класс гимназии города Кутаиси. С юных лет он увлекся революционными идеями, поэтому, еще будучи учеником гимназии, участвовал в демонстрациях и забастовках.

«Князь Игорь» — опера русского композитора А. П. Бородина в четырёх действиях с прологом. Источником для либретто, написанного самим автором при участии В. В. Стасова, послужил памятник древнерусской литературы «Слово о полку Игореве», рассказывающий о неудачном походе князя Игоря Святославича против половцев. Премьера оперы состоялась 23 октября 1890 года в петербургском Мариинском театре.

Содержание

Площадь в Путивле. Ее заполнила дружина и рать, готовые выступить в поход против половцев. Князь Игорь с князьями и боярами торжественно выходит из собора. Народ и бояре величают князя Игоря и его сына Владимира: «Солнцу красному слава! Слава князю Игорю!». Князь Игорь выражает решимость идти «на брань с врагом Руси», на ханов половецких. Неожиданно начинает темнеть — наступает солнечное затмение. Все в изумлении глядят на небо. Народ видит в наступившей тьме недоброе предзнаменование и умоляет князя: «Ох, не ходить бы в поход тебе, князь!» Но Игорь не внемлет уговорам; его не страшат дурные предзнаменования. Он осматривает рать. Его сопровождают князья и бояре. Решимость Игоря вселяет уверенность в воинов. Два гудочника, Скула и Ерошка, однако, проявляют малодушие: «Пускай себе идут, а мы, брат, не пойдем». И они, бросив доспехи, убегают к Владимиру Ярославичу, князю Галицкому. «Там и сытно, и пьяно, и целы будем», — рассуждают они. Князь тем временем созывает княгинь и боярынь, чтобы попрощаться. Приходит Ярославна. Она бросается к Игорю с мольбой не отправляться в поход. Игорь утешает ее и все же прощается. Он поручает опеку над нею князю Владимиру Галицкому, который не просто его друг, но к тому же брат Ярославны. Тот не скупится на обещания, ведь он многим обязан Игорю. Пора идти в поход. Игорь просит благословения. Теперь вновь звучит хор народа. 

Концерт для фортепиано с оркестром in A minor, Op. 54, немецкого романтика композитора Роберта Шумана был завершен в 1845 году и является единственным фортепианным концертом композитора. Полное собрание сочинений было впервые представлено в Дрездене 4 декабря 1845 года. Это один из наиболее широко исполняемых и записываемых фортепианных концертов эпохи романтизма.

История
Уже 10 января 1833 года Шуман впервые высказал мысль о написании фортепианного концерта ля минор. В письме к своему будущему тестю Фридриху Вику он писал: «Я думаю, что фортепианный концерт должен быть до мажор или ля минор». С 17 по 20 мая 1841 года Шуман написал фантазию для фортепиано с оркестром, свою Фантазию ля минор. Шуман безуспешно пытался продать этот моноблок издателям. В августе 1841 и январе 1843 года Шуман исправил пьесу, но безуспешно. Его жена Клара, опытная пианистка, убедила его превратить его в полноценный фортепианный концерт. В 1845 году он добавил Intermezzo и Allegro vivace, чтобы завершить работу. Это остался единственный фортепианный концерт, который закончил Шуман.
Премьера первой части состоялась 13 августа 1841 года в Гевандхаусе в Лейпциге с Кларой Шуман в роли солистки. Полная версия с тремя частями была впервые представлена ​​в Дрездене 4 декабря 1845 года, снова с Кларой Шуман и посвященным Фердинандом Хиллер в качестве дирижера. Менее чем через месяц, 1 января 1846 года, концерт был исполнен в Лейпциге под управлением Феликса Мендельсона.

Достопримечательности Владивостока – это большое разнообразие уютных улочек и красивых парков, музеев и выставок, впечатляющих архитектурных сооружений, храмов и костёлов, природных заповедников.

Приехав один раз во Владивосток, вы получите массу впечатлений.

Российский город Владивосток называют «Тихоокеанскими воротами России» или «жемчужиной российского Дальнего Востока».

За территорию Владивостока уже с VII века активно сражались разные народы и государства, но статус города Владивосток приобрёл в 1860 году.

Как мы видим, город достаточно молодой, но это не помешало ему стать культурным центром Приморского края России.

Этот статус город получил заслуженно, ведь во Владивостоке впечатляет всё – живописные ландшафты, море и, конечно, творения талантливых людей.

  Начать путешествие во Владивостоке лучше с центра города – здесь на главной улице города Светланской расположено множество достопримечательностей.

Илья Репин увлекся рисованием в раннем детстве, он учился на топографа и был подмастерьем у иконописцев. В Академию художеств Репин поступил лишь со второго раза, но потом вернулся туда уже преподавать. А картины ему заказывали известные петербургские аристократы и даже император Александр III.

Топограф, иконописец, студент Академии художеств
Илья Репин родился в 1844 году в Чугуеве, недалеко от Харькова. Его отец, Ефим Репин, вместе со старшим сыном перегонял табуны лошадей на продажу. Мать, Татьяна Бочарова, занималась воспитанием собственных детей и организовала небольшую школу, где крестьяне и их дети учили чистописание, арифметику и Закон Божий.
Рисовать будущий художник начал рано. Краски в дом Репиных принес его двоюродный брат Трофим Чаплыгин, и с тех пор мальчик не расставался с акварелью.

Прием волостных старшин императором Александром III во дворе петровского дворца

Душа – она, как мотылёк,
Летит на свет, порой сгорая.
Тот свет не близок, не далёк.
В нём двери счастья, двери рая.

Душе так хочется тепла,
Простой любви и пониманья.
Устала от борьбы и зла...
Душа ведь нежное созданье.

За что ж она страдает так,
Неужто нет пути иного?..
Жесток наш мир. И это факт;
И мало в нём огня святого.
Тарас Тимошенко
19.12.2018

Романсы Сергея Васильевича Рахманинова

Патриаршими прудами называют место в Пресненском районе Москвы. Между Малой Бронной улицей, Ермолаевским, Большим и Малым Патриаршими переулками в окружении зеленого сквера сегодня находится всего один пруд площадью чуть меньше одного гектара. Поэтому правильнее было бы говорить «Патриарший пруд», но этот топоним прижился в языке в форме множественного числа.

Раньше на этом месте располагалось Козье болото — поблизости от него разводили коз, шерсть которых поставляли к царскому двору. Отсюда происходят сохранившиеся и в наши дни названия Большого и Малого Козихинских переулков.

В начале XVII века «Козиху», как называли эту местность в народе, облюбовал патриарх Гермоген. Он основал здесь свою резиденцию — Патриаршую слободу с двумя церквями «что на Козьем болоте» — Ермолая Священномученика и Спиридона Тримифунтского.

Василий Верещагин – русский художник и писатель, прославившийся нестандартными изображениями батальных сцен. 
Прошлые столетия ознаменовались множеством войн, в которых так или иначе участвовала Российская империя. Неудивительно, что художники той эпохи часто изображали батальные сцены. 

Среди баталистов 19-го века особое место занял Василий Верещагин, картины которого показывают зрителю обратную сторону войны – с горами трупов, страданиями и бесконечной болью.
Помимо полотен военной тематики, художник оставил огромное наследие из красочных и экспрессивных работ, созданных во время далеких путешествий. Одним из самых известных почитателей творчества Верещагина был Павел Третьяков, который с удовольствием приобретал его картины в авторских резных рамах.

Наполеон на бородинских высотах

Лев Толстой — один из самых известных писателей и философов в мире. Его взгляды и убеждения легли в основу целого религиозно-философского течения, которое называют толстовством. Литературное наследие писателя составило 90 томов художественных и публицистических произведений, дневниковых заметок и писем, а самого его не раз номинировали на Нобелевскую премию по литературе и Нобелевскую премию мира.

Когда-то вождь пролетариата Владимир Ленин сказал об этом человеке: «Какая глыба! Какой матерый человечище!». Эти слова относились ко Льву Толстому – величайшему мировому писателю-романисту. Но он проявил себя не только в области литературы, он выдающийся философ, просветитель, религиозный мыслитель. Он пропагандировал здоровый образ жизни. Никогда не злоупотреблял спиртным, не курил, к сорока годам отказался от кофе, а к старости перестал есть мясо. Он стал автором комплекса упражнений, которые актуальны и для сегодняшнего дня. Был настоящим образцом для подражания, хотя не все в его биографии было ровно и гладко.

Гениальных людей человечество знает немало. К плеяде гениальных людей принадлежит и Вольфганг Амадей Моцарт, австрийский композитор и музыкант-виртуоз.

Моцарт прожил небольшую, но очень яркую жизнь. Он родился 27 января 1756 года в Зальцбурге. Его отец, Леопольд Моцарт, был скрипачом и композитором в придворной капелле князя-архиепископа Зальцбургского. Мать Моцарта, Анна Мария, не была отмечена музыкальными талантами, но она стала настоящей опорой супругу, композитору и педагогу мировой величины, а также матерью двух удивительно талантливых детей.
Вольфганг Моцарт начал демонстрировать свои феноменальные музыкальные способности еще в возрасте трех лет. Он садился за инструмент и подолгу занимался подбором созвучий. Он повторял на клавесине музыкальные фрагменты пьес, которые слышал. Когда мальчику исполнилось четыре года, его отец, ошеломленный музыкальным дарованием сына, сказал, что он есть «не что иное, как чудо божье».
В возрасте пяти лет Вольфганг Моцарт сочинил свой первый менуэт и ряд небольших пьес. В шесть лет мальчик освоил скрипку. 
Первый концерт юного музыканта состоялся в Мюнхене, мальчику было тогда шесть лет. Успешные выступления в Мюнхене и восторг, с которым слушатели встречали игру Моцарта, укрепили веру отца в том, что он на правильном пути.

Ве́ра Кузьми́нична Васи́льева (род. 30 сентября 1925, Москва, СССР) — советская и российская актриса; народная артистка СССР, лауреат Сталинских премий I и III степени. Среди её работ значатся такие киноленты, как «Сказание о земле Сибирской», «Чук и Гек», «Свадьба с приданым» и др. К числу театральных работ относятся спектакли «Безумный день, или Женитьба Фигаро», «Воительница» и другие. 

Вера Васильева родилась в простой деревенской семье. После переезда в Москву они поселились в коммунальной квартире. Быт был очень сложным – семья была многодетной, и родители пропадали на работе целыми сутками. А Вера тем временем много читала и с тех пор, как впервые побывала в Большом театре, мечтала о сцене. Когда началась Великая Отечественная война, девочка не уехала в эвакуацию – она осталась вместе с отцом в Москве, так как готовилась к поступлению в театральное училище. Она до сих пор с содроганием вспоминает о том, какой ужас вызывали у всех сигналы воздушной тревоги, и как вместе с другими подростками они дежурили на крыше многоэтажки, чтобы гасить зажигательные бомбы.

 

 

Вера Васильева в детстве

Госуда́рственный Кремлёвский дворе́ц (до 1992 года — Кремлёвский дворец съездов) — общественное здание, расположенное на территории Московского Кремля. 

История

Вопрос строительства здания для размещения органов государственной власти поднимался ещё в 1920-е годы. В следующем десятилетии, с 1935 по 1938 гг. для этих целей началось возведение Дворца Советов, однако проект был свёрнут. Грандиозный проект так и не был реализован и в конце 1950-х вновь возникла необходимость в большом помещении для заседаний Верховного Совета СССР и съездов коммунистической партии. Решение о строительстве Дворца съездов принял лично первый секретарь партии Никита Хрущёв. 

По первоначальному плану здание было рассчитано на 4000 мест. Однако во время визита в Китай Никита Хрущёв был так впечатлён масштабами пекинского Дворца Съездов, что приказал увеличить московский проект до 6000 мест и добавить банкетный зал прямо над зрительным.
Возросший объём здания было решено «спрятать» под землю на 16 метров. Так появилось несколько дополнительных этажей, где расположились гардеробы.

Июньская память
Вот и снова июньские дни
Приближаются к 22-му.
Память, властью своею верни
Всех, в бессмертье ушедших из дома.
Всех верни, кто в боях и в тылу
Не дождался салюта Победы.
Как мы к мирному жались теплу,
Как нам помнятся прошлые беды...
В каждом доме свой список имен,
Мы потери зовем поименно:
Петр,
Иван,
Александр,
Семен…
Сколько звезд сорвалось с небосклона!
Сколько крови у нас пролилось, —
Не сказать ни стихами, ни в прозе.
Сколько выросло новых берез —
И за каждой березой, как сон,
Горький сон,
Что давно уже начат, —
Петр,
Иван,
Александр,
Семен
В довоенной одежде маячат....
Т. Кузовлева

Сенатский дворец – парадное здание на территории московского Кремля, построенное по заказу Екатерины II, – рабочая резиденция Президента Российской Федерации, памятник архитектуры XVIII века.

Дворец на территории московского Кремля построен по указу Екатерины II для заседаний Правительственного сената, отсюда и название. Для строительства императрица пригласила молодого русского архитектора Матвея Федоровича Казакова, который возвел здание в традициях классицизма – нового архитектурного направления, вытеснившего барокко. Строительство продолжалось 10 лет.

Казаков хотел, чтобы дворец символизировал гражданские идеалы, законность и правосудие, что и воплотил в жизнь в форме античной архитектуры. Лаконичное здание усиливает выразительность Красной площади как главной площади Москвы. Сенатский дворец – трехэтажная постройка в форме равнобедренного треугольника, разделенного на три равных части. Первый и цокольный этажи рустованы, отесанная лицевая поверхность камня в рустовке подчеркивает монументальность и объем здания, углы которого срезаны и обработаны ризалитами.

Патриа́ршие пала́ты и це́рковь Двена́дцати апо́столов — комплекс зданий на территории Московского Кремля, расположенный к северу от Успенского собора и колокольни Ивана Великого.

Построены в 1635—1656 годах русскими мастерами Антипом Константиновым и Баженом Огурцовым по заказу патриарха Никона. Пятиглавый собор Двенадцати Апостолов был сооружён на месте старого храма и части двора Бориса Годунова.

Тайни́цкий сад — сад на территории Московского Кремля. Располагается вдоль южной стены крепости, своё название получил в честь Тайницкой башни. Входит в список всемирного культурного наследия ЮНЕСКО]. 

Предположительно, парковая зона на территории современного Тайницкого сада, существовала с XIV века, при этом её форма, название и размеры неоднократно менялись. Зелёные насаждения располагались вдоль южной стены Кремля рядом с возвышенностью, на которой размещались царские палаты.