Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

РАЗНОЦВЕТНЫЕ ПЕСНИ В ДЕНЬ СЕМЬИ, ЛЮБВИ И ВЕРНОСТИ

♪♫♪♪♫♪♪ РАЗНОЦВЕТНЫЕ ПЕСНИ ♪♫♪♪♫♪♪



Красный конь
Муз. М. Фрадкина. Сл. М. Пляцковского



Валентин Дьяконов
♪♫♪♪♫♪♪
Читать далее...

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

Балет "Жар-птица" - "чудо восхитительного равновесия между движениями, звуками и формами"

25 июня 1910 года в парижском Гранд-опера
состоялась премьера балета Игоря Стравинского "Жар-птица"

БАЛЕТУ - 110 ЛЕТ!

История создания балета и четыре варианта постановки.

Балет "Жар-птица" – одно из ранних произведений Игоря Стравинского и первый балет на русскую тему в антрепризе выдающегося организатора "Русских сезонов" в Париже Сергея Дягилева.

Идея создания сценического произведения такой тематики возникла в среде художников, театральных и литературных деятелей, связанных с антрепризой Сергея Дягилева, которые считали, что для поднятия престижа русского балета необходимо создать и показать в Париже русскую балетную сказку.

Хореограф Михаил Фокин в своих "Мемуарах" так рассказывает о возникновении замысла балета: "Не хватало балета из русской жизни или на тему из русской сказки. Мы (Дягилев, группа художников и я) стали искать сюжеты. Лучшие литературные обработки русской сказки были уже использованы для сцены (главным образом Римским-Корсаковым в его операх).

Майами Сити Балет-это захватывающая новая постановка любимой классики. Вдохновленное русским фольклором, это уникальное видение раскрывает всю драматичность и волшебство, лежащие в основе одной из величайших сказок мира.
Эта запись относится к премьерному сезону в феврале 2020 года и доступна для просмотра онлайн до 28 июня 2020 года.

Читать далее...

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

«Аида» — 150 лет — одна для всех







История гласит, что «Аиду» Верди сочинил в 1870 году по заказу тогдашнего египетского правителя. Стороны подписали контракт на огромную сумму — порядка 200 тысяч долларов в нынешних ценах. За эти деньги покупатель получил право первым поставить оперу в Каире. Хедив не прогадал. Премьера прошла с триумфом и стала отправной точкой в музыкальном путешествии «Аиды» по странам и континентам.
Секрет успеха сочинения прост: выразительные и запоминающиеся мелодии, величественные хоры можно слушать бесконечное количество раз. Булгаковский профессор Преображенский, например, непременно откладывал все дела, когда в Большом театре давали «Аиду». Медик-экспериментатор сильно бы удивился, если бы ему довелось узнать, что от партитуры неприкасаемого шедевра в середине 20 века разом отсекли больше половины нотного текста.
В 1953 году к 140-летию со дня рождения Верди на экраны вышел фильм-опера «Аида» продолжительностью всего полтора часа с «копейками».


Читать далее...

Это цитата сообщения Лулу_Прада Оригинальное сообщение

Четыре соло в одном "Квартете"


Один из лучших и величайших, если не лучший - квартет "Риголетто" Джузеппе Верди за всю историю мировой оперы.
Сам Виктор Гюго, автор драмы "Le roi s'amuse" (Король забавляется), на которой основана опера "Риголетто", посетив представление оперы, показал Верди свою зависть за способность поставить четырех персонажей, которые поют одновременно с противоречивые чувства, что невозможно сделать в не музыкальном театре.

За 170 лет невозможно перечислить исполнителей этого шедевра. Для примера послушаем два исполнения из "старой гвардии".




Бланш Трембон, Чезаре Валлетти, Роберта Питерс, Чезаре Сьепи (1959)
Солирует в этой сцене тенор, он царит и роскошествует, а остальные трое его оттеняют, но квартет, где поют сразу четверо - Тем-то и прекрасен квартет, что в нем все голоса необходимы, все части строго выверены, согласованы и соподчинены.




A film of 1982 by Jean-Pierre Ponnelle (Pavarotti - Gruberova, Wixell - Chailly)
Эта сцена, где мы слышим этот квартет, проходит на постоялом дворе. Обманутая Джильда страдает от того, что видит и слышит, как мужчина, давший ей обещания любви, повторяет их в игривом состоянии другой женщине ("Ах, так говорите о любви мне,.."). Риголетто, отец Джидьды, строго упрекает ее ("теперь молчи, плакать не стоит"). Герцог в его откровенном ухаживании, насмешливая и сексуальная Магдалена, которая тем временем смеется; трагическая, грустная и потерянная Джильда, привыкшая к совершенно иным чувствам; сухой и жесткий Риголетто, который надеется, что ее дочь наконец-то откроет глаза на истинную натуру ее любимого...
Четыре составляющих квартета - голоса абсолютно различны не только для мелодии, вокального регистра и стиля исполнения, но они также показывают четыре совершенно разных чувства, даже на антиподах, которые также переплетаются в пении замечательным образом.
* * *Читать далее...

Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение

Маки- это те цветы, в которых нежность и пламя любви...

Я хочу показать тебе море из маков –
Над разнеженным морем весенним моим…
Посмотри, как пылают отчаянно-ярко
Алым пламенем страсти – и тают, как дым...

Дорогие друзья! Я опять возвращаюсь к своим любимым цветам — прекрасным макам. Кроме красных маков, на фото будут и желтые, и белые, розовые и сиреневые маки

 У меня в саду есть небольшая клумба этих чудесных цветов. Фоном для моего рассказа будут фото с этой клумбы.

Читать далее...

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

СОН НА ЯВУ - БАЛЕТ НА МУЗЫКУ ЦЕЗАРЯ ПУНИ «ДОЧЬ ФАРАОНА»


Один из самых роскошных и красочных балетов на сцене Большого театра.
А впервые здесь «Дочь фараона» зрители увидели еще в 1864 году.

Нешуточные страсти на сцене, невероятные декорации и сплетение русской и французской танцевальных школ. «Дочь фараона» — постановка уникальная, нигде в мире больше ее не увидеть. Для зрителей это настоящий подарок, а для артистов — вызов, который бросил хореограф с мировым именем Пьер Лакотт.
Лакотт фактически стал и автором сценографии, и художником по костюмам, он заново сочинил все танцы, наградив сложнейшими вариациями и танцовщиц и танцовщиков.

Вы не найдете «Дочь Фараона» в репертуарах мировых театров, только в Большом. Легендарный балетный реставратор Пьер Лакотт по крупицам собирал все, что осталось от первой постановки Мариуса Петипа и все то, что так поражало зрителей: масштабные и досконально проработанные декорации, ослепляющие золотым блеском костюмы в египетском стиле, обилие массовых и сольных танцев.

Мифы и тайны Древнего Египта, в которые невольно погружаются главные герои. И вот каким-то неведомым образом английский лорд и сам становится египтянином, умирающим от любви к дочери фараона. Ответит ли она взаимностью? Посмотрим. Впрочем, темперамента юной красавице точно не занимать.

Спецэффекты на сцене один за другим: и буря в пустыне, и охота на льва, напавшего на дочь фараона, бесконечные погони и преследования, попытка самоубийства и, конечно же, фантастический праздник египетских богов. От всей этой красоты захватывает дух, только не удивляйтесь, если в какой-то момент вам покажется, что это всего лишь прекрасный сон...
Читать далее...

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

Великие советские пианисты — больше чем музыканты (ч.1)

Пианисты советской эпохи

Святослав Рихтер, Эмиль Гилельс, Владимир Софроницкий, Лев Оборин, Яков Флиер — их имена знала вся страна, а они отвечали за ее победы на культурном фронте. Еще большей самоотдачи требовало от артистов Искусство. Рояль на сцене, зал, готовый внимать и верить каждому звуку, — вот мгновения, ради которых они жили.

Вспомним непревзойденных советских пианистов и их завораживающие выступления.


Святослав Рихтер

Пианист Святослав Рихтер — первый в СССР обладатель премии «Грэмми» (1960 год)

Рихтер начал увлекаться музыкой еще в раннем детстве. Он не только старательно занимался фортепиано под руководством отца, но и серьезно подходил к тому, что и как он играл.

К системным занятиям, впрочем, Рихтер пришел довольно поздно. В 22 года он переехал в Москву и стал учеником Генриха Нейгауза. К тому времени Святослав Рихтер был уже абсолютно сложившимся пианистом с огромным музыкальным кругозором. Нейгауз писал об ученике: «Он смолоду обнаруживал такое великолепное понимание музыки, столько вмещал ее в своей голове, обладая при этом чудесным природным пианизмом, что приходилось поступать согласно пословице: ученого учить — только портить». Нейгауз был для Рихтера скорее старшим мудрым другом, чем преподавателем в привычном понимании слова.

Карл Мария фон Вебер, Соната для фортепиано № 3 ре минор

Сергей Прокофьев, Соната № 6 для фортепиано

Читать далее...

Это цитата сообщения галина5819 Оригинальное сообщение

Папарделле из кабачков

Вкусный, легкий и быстрый в приготовлении гарнир из кабачков! Так же отлично выступает и в роли закуски. Вкусно и в холодном и в горячем виде. Чеснок, зелень и специи можно варьировать по своему предпочтению. Так же думаю сюда замечательно впишутся грибочки. Угощайтесь!!!

Это цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение

300+17 лет Петербургу. Старые и новые памятники северной столицы.

Петр I во время основания Санкт-Петербурга отвёл городу на Неве роль столицы величественной и могущественной Российской империи, наподобие с Древнеримской. Наверное поэтому в городе просто невероятное количество самых разных памятников - от торжественных и величественных, до шутливых и трогательные.
Вот лишь некоторые из них:


В Северной столице есть несколько верховых конных памятников. Причём, памятник Петру I на коне – самый первый конный памятник не только в Петербурге, но и в России.
Читать далее...

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

Театральный мир весёлых артистов



художник Иван Процив

Д. Кабалевский.
Симфоническая сюита «Комедианты».ОР.26

Сюита «Комедианты» была создана композитором в 1940 году из музыки к спектаклю Марка Даниэля «Изобретатель и комедиант» в постановке 1938 года театра имени Вахтангова.
Читать далее...

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

Кводлибет или "кто во что горазд" (тема алкоголя в музыке)

Начало "алкогольной" темы- Краткая история отношений государства с водкой

*****


Есть у И. С. Баха произведение - "Свадебный кводлибет".
Quodlibet, BWV 524



Это череда бессмыслиц, шуток, каламбуров, пародий на различные песни и отсылок к другим произведениям искусства или "кто во что горазд".

Так и называется коллекция (не моя!) музыкальных произведений так или иначе связанных с темой употребления алкогольных напитков.
слушаем дальше!

Это цитата сообщения Matrioshka Оригинальное сообщение

«ПОЛЕЙ ЦВЕТОЧНЫХ ЩЕДРЫЙ ДАР»

Читать далее...

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

Жемчужины балета “Лебединое озеро” в день рождения Петра Ильича

Сегодня день рождения
Петра Ильича Чайковского!

Русский композитор, один из лучших мелодистов, дирижёр, педагог, музыкально-общественный деятель, музыкальный журналист. Автор 76 опусов, 10 опер, 3 балетов.

Пожалуй, после констатации этого факта можно было бы ничего не говорить, а просто слушать музыку этого русского гения. Действительно, имя Петра Ильича знают все — и музыканты, и меломаны, и те, кто не интересуется академической музыкой. Потому что Чайковский, как и Пушкин, это «наше всё». О нём написаны горы книг, тома диссертаций, масса научных статей. Поэтому трудно сказать что-либо новое, «своё». Можно лишь очередной раз признаться в бесконечной любви к его музыке, которую знаешь с детства, которую кто-то изучал в музыкальном училище, в консерватории, которую слушал и слушаешь в концертах и на компакт-дисках, и в которой каждый раз находишь что-то новое: особый поворот в мелодии или в гармонии, какой-то нюанс в инструментовке, в драматургии, особую сердечность, проникновенность, лиризм, острый захватывающий драматизм, необычайное вдохновение…
Может быть именно из-за этих качеств музыки Чайковского она невероятно популярна во всем мире: в Европе, в Азии, в Америке. Эта музыка обладает всемирной притягательностью, иначе как объяснить её невероятную популярность в странах с совсем непохожей на европейскую культурой?



В 60–70-х годах XIX века музыка для балета считалась вещью второстепенной и лишь сопровождала танец артистов.

И когда в 1875 году за сочинение партитуры для новой московской постановки взялся симфонист Пётр Ильич Чайковский, для балетного искусства началась новая эпоха.

Впервые танец стал подчиняться музыке, требуя нового подхода к средствам хореографической выразительности
Читать далее...

Это цитата сообщения галина5819 Оригинальное сообщение

Луковый пирог на сковороде - быстро, просто, очень луково и вкусно!

Очень люблю луковые пироги. А этот пирожок пеку часто. Это быстро, просто, очень луково и вкусно! Хорош и на завтрак, и на ужин, и для неожиданных гостей.

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

Как "Шаляпин в балете" отмечает юбилей

"Если серьезно, цифра 80 до сих пор не укладывается в голове".
"Возраст таков, на сколько себя чувствуешь", - считает юбиляр.

О своем возрасте он высказался так-
"Что значит возраст без души?
Простой годичный счет,
простые арифметические числа.
И сколько в ряд их не пиши,
не отдадут они отчет
ни о характере твоем, ни мыслях..."
В.В.Васильев

Легендарному танцовщику, хореографу, народному артисту СССР Владимиру Васильеву исполнилось 80 лет.

Читать далее...

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

"Музыка, дающая надежду"

В пустом зале Миланского собора поёт итальянский тенор Андреа Бочелли. Его концерт духовной музыки по случаю католической Пасхи называется "Music For Hope” ("Музыка, дающая надежду") Трек-лист: Panis Angelicus (from "Messe Solinelle" op. 12, FWV 61) Сезар Франк Ave Maria, CG 89a (обр. Johann Sebastian Bach,” Прелюдия " № 1, BWV 846) Шарль-Франсуа Гуно Святая Мария Пьетро Масканьи Domine Deus Джоакино Антонио Россини Удивительная Грейс Джон Ньютон

Ещё пост об Андреа Бочелли-
"Я хотел бы обратиться к людям на языке музыки"
https://www.liveinternet.ru/community/camelot_club/post441048241#

Серия сообщений "Религиозные праздники":

Это цитата сообщения галина5819 Оригинальное сообщение

Картофельная запеканка с грибами (на сковороде)

Простую запеканку из картофеля с грибной начинкой, напоминающую огромный драник, можно запросто приготовить без духовки - на сковороде. По вкусу такой пирог и правда напоминает деруны, или драники, но "тесто" более нежное, не хрустящее и очень сочное за счёт грибной начинки.

 

Это цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение

Сайты, открывшие БЕСПЛАТНЫЙ доступ на время карантина по короновирусу!

https://p-i-f.livejournal.com/22977138.html?utm_content=https:%2F%2Fp-i-f.livejournal.com%2F22977138.html&utm_medium=email&utm_source=StatisticsNotFriendViewed

Хотите побывать в Лувре, музее Ватикана, Эрмитаже и других музеях по всему миру бесплатно прямо сейчас? Взять книги в библиотеке, не выходя из дома? Поучить английский? Сходить на оперу в пижаме? Легко!
Шикарная и самая большая подборка - музеи, театры, оперы, библиотеки, платные ресурсы по обучению онлайн и т п решили открыть на время бесплатный доступ для всех, а также вести онлайн-трансляции вместо отмененных спектаклей)


Сайты

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

Великолепнейший балет «Марко Спада»

«Кровавые страсти, адская интрига, живописный бунт...»


Сложная хореография, многочисленные смены декораций, зрелищные пантомимные сцены, балы, драгуны и бандиты. Это изящный игровой балет, балет «плаща и шпаги», пропустить который было бы непростительной ошибкой. Главная роль блестяще исполнена звездой мировой сцены и признанным королем танца – Дэвидом Холбергом. Именно он раскрывает образ Марко Спада, «благородного» бандита и любящего отца.

Балет «Марко Спада, или Дочь разбойника» родился на сцене Парижской оперы: премьера состоялась 1 апреля 1857 года. Интересный спектакль в трех актах и шести картинах поставил великий французский хореограф Жозеф Мазилье на сюжет одноименной комической оперы Даниэля Франсуа Эспри Обера, созданной в 1852 году; либретто написал молодой драматург Эжен Скриб. Забавный балет понравился публике и продержался в репертуаре Парижской оперы относительно долго.

15 марта 1981 года на сцене Римской оперы состоялось возрождение балета «Марко Спада». Хореографию, декорации и костюмы сочинил, по мотивам старинного спектакля, Пьер Лакотт, известный специалист по восстановлению забытых спектаклей балетной классики.

8 ноября 2013 года балет «Марко Спада» в постановке Пьера Лакотта появился на исторической сцене Большого театра России.
Эта видеозапись транслировалась вчера,4 апреля.(запись от 30 марта 2014г)
Посмотреть ее можно только сегодня до 22:00 мск.!
(ниже см. запись этого балета с Рудольфом Нуреевым)


Читать далее...

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

Балет "Спартак" Игоря Моисеева

[показать]

"В марте 1958 года в Большом театре в Москве состоялась премьера балета «Спартак» в постановке Игоря Моисеева. Прошло всего полтора года с момента ленинградской премьеры Леонида Якобсона. Игорь Моисеев, по его же словам, еще с 1930-х годов бредил идеей постановки «Спартака». Монументальные, отчасти преувеличенно гигантские декорации создавал художник Александр Константиновский, помогая передать идею балетмейстера. Однако не стоит искать схожесть моисеевского «Спартака» с якобсоновским: они увидели главных героев по-разному.

Красс в исполнении Александра Радунского, по замыслу Моисеева, был практически лишен танцевальной характеристики и его образ создавался только средствами пантомимы. Зато образ Эгины, как и у Якобсона, был решен наиболее ярко. Моисеев видел в этой роли только Майю Плисецкую и никого другого. Как-то одна высокопоставленная дама, посмотрев балет, сказала Плисецкой: «Я вас всегда обожала, а после этой роли я вас ненавижу!». Особенно большое значение в хореографии спектакля Моисеева имели массовые танцы. Если в большинстве классических балетов кордебалет лишь «аккомпонимирует» солистам, то в «Спартаке» массы – это ведущий, самостоятельный герой. Постановка Игоря Моисеева была воспринята критиками и зрителями, увы, довольно холодно.
Читать далее...