Как быстро, просто и не дорого освежить гардероб?!  

Хорошая подсказка от мастерицы NataSharokubik

Источник - http://www.livemaster.ru/topic/731767-osvezhaem-garderob-sharf-snud-iz-gipyura

[показать]

Мне очень нравятся шарфы-воротники или как их называют "снуды". Таким аксессуаром можно украсить любой наряд. Носить их можно поверх куртки, пиджака и футболки, вещь универсальная.

Чтобы шарфик был совсем-совсем универсальным я решила сделать его в серых тонах. Можно будет носить и с черным, и с коричневым, и с чем-то цветным. Материал выбрала легкий и ажурный — гипюр.

Материалы : 
1. гипюр двух оттенков по 20см шириной и 145см в длину.

2. темно серый трикотаж "масло" 145см*10см.

3. тесьма-бахрома 145см.

4. шифон для цветочков + 5 бусин (цветы из шифона можно заменить любой красивой брошкой или заколкой).

[показать]

Ход работы :

1. Отрезы тканей нарезаем на полоски по 10 см шириной. 

[500x]

Автор статьи: Ольга Сухова

Черно-белый монохром. Этот стиль также называют французский винтажный стиль, он пришел к нас из Франции. [300x]

Работы, выполненные в этом стиле всегда содержат одни и те же характерные стилю элементы - белое основание (сам декорируемый предмет) и черно-белая картинка на нем. Картинка занимает не все пространство, а лишь некоторую часть предмета, примерно одну треть или чуть больше, либо меньше.

Сам сюжет картинки должен быть хорошо продуман, т.к. если просто приклеить  на вазочку ту же обычную черно-белую стрекозу, то это будет совершенно обычная картинка, французского винтажа в ней, согласитесь, совсем не будет.

Картинки в черно-белом французском стиле довольно просты, но, в то же время и сложны - они включают в себя ряд элементов, которые взаимосвязаны друг с другом и представляют собой единую картину.  Посмотрите снова на стрекозу справа. К ней добавлен фон в виде рукописного текста, небольшие элементы графического декора и ромашки. Все в целом смотрится гармонично и красиво, при этом картинка совсем не перегружена. Она смотрится легко, и, в то же время, по-винтажному.

А вот та же самая стрекоза, но совсем с другим оформлением (автор работы: Татьяна Торшина). Как видите, одну и ту же картинку, взятую за основу, можно обыграть совершенно по-разному.

[492x701]

[480x480]

[480x480]

[480x640]

Автор статьи: Александр Левит
Подбор фото: Ольга Сухова

[250x] Приходилось ли Вам когда-нибудь бывать в гостях у английской буржуазии? Мне приходилось. И что меня больше всего поразило в их доме – так это девичья комната их старшей дочери, аристократичной, богатой, избалованной, но в то же время очень открытой, любознательной и дружелюбной девушки.

Это была комната, обставленная и декорированная в викторианском стиле, то есть, в стиле эпохи правления английской королевы Виктории во второй половине 19-го века.

Все пространство ее комнаты было заполнено различными аксессуарами и предметами, имитирующими богатство и роскошь.

Стиль и дизайн комнаты этой девушки явно демонстрировали ее открытость всему новому, любознательность, позитивный и разносторонний ум, поглощающий это новое, прогрессивное и смешивающий его с традиционным и консервативным.

Чтобы не чувствовать себя одинокой, девушка заполнила комнату и окружила себя большим количеством мелочей (такая "захламленность" - это одна из отличительных черт викторианского стиля), исполненных под старину.

Особенности викторианского стиля

Мне в глаза сразу бросилось то, что деревянные поверхности столов с гнутыми ножками, витых кресельных подлокотников, да и вообще все деревянные поверхности мебели в ее комнате были матовыми, то есть, не покрытыми глянцевым лаком.

Все шкатулки, выполненные в технике декупаж в викторианском стиле, отличала одна особенность – замочные скважины сильно контрастировали материалу корпуса самой шкатулки по текстуре и цвету. Так шкатулки, выполненные из красноватых или коричневых пород дерева, имели золотые замочные скважины, а шкатулки, корпуса которых изготовлены из золотистых деталей, имели замочные скважины из черного металла.

По обстановке комнаты можно было легко догадаться, что ее хозяйка много путешествовала по экзотическим странам и была знакома с их культурами.

Черты и особенности, характеризующие викторианский стиль

Если рассуждать о характерных чертах викторианского стиля, то это, конечно и прежде всего – эклектика, которая классически определяется как направление в искусстве и архитектуре, в котором соединяются и сочетаются разнородные, не связанные внутренне и даже совсем не совместимые стили, концепции, идеи, взгляды, но в результате создается гармоничный и целостный стиль.

В викторианском стиле смешаны:

В XXI веке дети незаметно исчезли из дворов больших городов — теперь они играют в компьютерные игры или благовоспитанно проводят время в специально организованных детских клубах. Вместе с детьми исчезла культура дворовых игр и дворовая социализация (со всеми ее особенностями). И если малышей еще можно встретить на площадках под присмотром родственников, то школьников не видно почти совсем. «Газета.Ru» оглядывает опустевшие весенние дворы и вспоминает исчезнувшие игры, которые во многом сделали нас такими взрослыми, какими мы стали.

Резиночки

[показать]

Как играть. Главный атрибут этой игры для девочек — бельевая резинка. Идеальное количество играющих — 3–4 человека. Каждая участница выполняет прыжковые фигуры и комбинации на разной высоте: от уровня щиколоток (прыгают «первые») до уровня шеи (прыгают «шестые»). Прыжки через резиночку, натянутую на уровне бедра, носили таинственное название «пожэпэ». Как только прыгунья ошибается, на ее место встает другая участница, а допустившая ошибку девочка надевает на себя резинку. Если игроков четверо, пары меняются местами, когда оба игрока из одной пары поочередно допускают ошибки.

Что развивает: вестибулярный аппарат, координацию, внимательность. Учит тренироваться, побеждать, достойно проигрывать, прыгать выше всех и дружить с девочками, даже если в данную минуту они соперницы.

Классики

Автор: Любовь Самошенкова. "Страна мастеров"  "Настина Бабушка"

[520x450]

Шкатулка для леди "Майская королева" от Любови Снежинской. Мастер-класс
 

Декупаж шкатулки. Мастер-класс

Приветствую вас на страницах моего дневника!

Как я люблю, когда гуру декупажа (и не только, собственно:)) выкладывают мастер-классы к своим замечательным работам:) И вроде все и так понятно, и материалы чаще всего используемые всеми, и технологии известные, и вроде все как обычно - но все равно, как приятно заглянуть в мастерскую талантливого мастера, понять, что же все таки отличает его работу от тысяч подобных, что же он делает такого, что творение выглядит совсем иначе - одним словом, что же происходит такого, что в результате на выходе получается шедевр?:)  Как думаете?

Итак, встречайте - декупаж шкатулки от талантливейшей Любови Снежинской с подробным мастер-классом. Приятного просмотра!

[700x508]

[700x541]

Читать далее

Еще работы Любови Снежинской с мастер-классами:

Шкатулка "Попрыгунья-стрекоза" от Любови Снежинской. Мастер-класс

Швейный набор "Singer" от Любови Снежинской. Декупаж и художественная роспись. Мастер-класс

Короб "Мишки Маргарет Штайф" от Любови Снежинской. Декупаж. Мастер-класс

Я желаю талантливой мастерице новых творческих побед и бесконечного вдохновения!

Ну а нам - радости, мира и добра!

С любовью,

[показать]

Читайте также - Шитые полезности для дома от A Spoonful of Sugar. Мастер-классы

Автор статьи: Юлия
Подбор фото: Ольга Сухова

[250x]Прованс ( переводится с французского как "провинция") – провинциальный стиль Франции XIX века, названный в честь одной из юго-восточных областей этой страны, можно также назвать его французским кантри. Стиль прованс воплощает дух Франции, такой разной на севере и юге, и такой единой в своём стремлении к простоте и легкости.

Прованс – это регион на юге Франции, который славится великолепными пейзажами, кухней с использованием ароматных специй, необыкновенно синим морем и ярким солнцем. Именно из этих составляющих и складывается прованский стиль интерьера. Его, словно выцветшие, на солнце цвета, с вкраплениями ярких цветов создают уют и поднимают настроение.

Основа прованского стиля — слегка потертые поверхности, старая мебель, неровно оштукатуренные стены, выцветшие ткани, то есть общее ощущение бедности и неброскости. Прованский интерьер не терпит ничего «чересчур» и ничего вычурного, эффект достигается за счет пары правильных предметов — плетеного стула или кованого подсвечника на фоне яркой стены.

Стиль прованс хорош прежде всего в загородном доме, поскольку требует пространства и грубо оштукатуренных стен.

Основные элементы стиля Прованс:

Получила в личку приглашение 18 мая посетить концерт http://www.liveinternet.ru/users/nomo_familiano/post322617035/# 

[показать]

Ничего не знаю про этот коллектив, но, прослушав песенку мима http://www.liveinternet.ru/users/nomo_familiano/post315369867/, пожалела, что не смогу посетить.  Люблю маленькие залы, и, судя по песенке мима, репертуар в моём вкусе.

[336x344]

[367x336]

Автор Ирина Кулик

[показать]

Автор статьи: Ольга Сухова

Одношаговый кракелюр, представляет собой образование трещинок на поверхности декорируемого изделия. Для создания одношагового кракелюра используются акриловые краски двух контрастных цветов и одношаговый (однокомпанентный) кракелюрный лак.

Принцип работы таков: на поверхность изделия наносим первый слой акриловой краски (краска цвета будущих трещинок). Ждем пока краска полностью высохнет. Затем наносим слой кракелюрного лака - равномерно, тонким слоем. После его подсыхания наносим второй слой акриловой краски (краска второго, контрастного цвета). Растрескиваться будет именно этот верхний слой краски, а в образующихся трещинках будет виден слой нижней краски. Трескаться верхняя краска начинает практически мгновенно, в момент ее нанесения (либо во время сушки - в зависимости от вида лака). Поэтому, наносить верхнюю краску надо очень быстро, уверенными движениями, не останавливаясь, и не проходя одно и тоже место дважды (иначе все свезёте). Это очень важные моменты в работе с одношаговым кракелюром.

Самые распространенные одношаговые лаки, которые используют в декупаже:

• Лак кракелюрный - фирма DECOLA (Россия)
• Craquelle Medium - фирма Hobby Line (Германия)
• Krakelierlack - фирма Nerchau (Германия)
• Krakelee Medium - фирма Marabu (Германия)
• Antique Effekt - фирма Sadolin (Дания)
• Idea Decoupage - фирма Maimeri (Италия)
• Krakelierlack DecoArt medium - фирма Rayher (Германия)
• Crackle Medium - фирма Decorfin (Голландия)
• Краска-кракелюр Krakelierfarbe - фирма Glorex (Швейцария)
• Одношаговый кракелюрный лак - фирма Арс Хобби (Россия)
• Одношаговый кракелюрный лак - фирма Таир (Россия)
• Одношаговый кракелюрный лак - фирма Аква-колор (Россия)
• Country Style Crackle - фирма Stamperia (Италия)
• Одношаговый лак Vintage design "Я декоратор" - фирма Русарт (Россия)

Теперь подробнее рассмотрим, как эти лаки работают на поверхности.

[200x]Лак кракелюрный - фирма DECOLA (Россия)

Лак на водной основе. Стоит не дорого (около 100 руб.). 
Наносится на поверхность, покрытую слоем акриловой краски. Наносить можно мягкой плоской кистью (в одном направлении) или спонжем (одним слоем). Я сама пользуюсь таким лаком, размазываю его по поверхности просто пальцем - так лак ложится ровно.
Лак подсушить примерно 20-30 минут или чуть больше. Проверить готовность довольно просто - потрогать слой пальцем. Если лак липнет, но не пачкает палец, поверхность готова для дальнейшего нанесения второго слоя краски. Краску наносить быстрыми, уверенными движениями плоской мягкой кистью. Нельзя дважды проходить кистью по одному и тому же месту - свезете все трещинки! Эти трещинки образуются практически мгновенно. Чем толще слой лака, тем крупнее и реже будут трещины. Через трещины верхней краски будет виден первый красочный слой. Больший эффект достигается с применением красок контрастных цветов, например, нижний слой черный, верхний - белый - трещинки будут черными на белом фоне.
Если вдруг у вас НЕ получились красивые кракелюры (плохо положили краску, свезли частично, смазали, не понравился рисунок и т.п.), пока все еще сырое просто смойте краску и лаковый слоем под струей воды, смывается моментально и очень чисто. Потом нужно заново положить слой лака, посушить и дальше краску. Т.е. повторить процес со второго шага.

[200x]Craquelle Medium - фирма Hobby Line (Германия)

Просто немного винтажа.

[показать]

Список полезных для дизайнеров, продающих свои работы, адресов, паролей и явок.  

Читать далее

Серия сообщений "Как и где продать":
Часть 1 - Как и где продать свои изделия?
Часть 2 - Где продавать свои творения...
...
Часть 14 - Мастер-класс: переносим изображение на ткань! Очень просто и экономно!
Часть 15 - 7 признаков того, что вы занимаетесь своим делом
Часть 16 - Где продать свои hand-made работы? (подборка адресов)

автор  Мастер Zhital   http://www.livemaster.ru/zhital/profile

[490x408]

Автор Надежда Денина
http://dcpg.ru/users/nadika/

[375x500]

Автор: А я изобрела НОВЫЙ СПОСОБ ПРИКЛЕИВАНИЯ салфетки!

Просто. Оригинально Без морщин И… без клея