• Авторизация


Булочки сон..... прекрасная идея для шведского стола и не только . 09-08-2020 15:21

Это цитата сообщения Akmaya Оригинальное сообщение

 


Булочки сон..... прекрасная идея для шведского стола и не только



Ингредиенты
для теста:
мука - 600 г (-)
сахар - 1 ст.л. + добавить по вкусу
соль - 1 ч.л.
дрожжи сухие - 10 г
масло сливочное - 100 г
молоко - 350 мл
яйцо - 1 шт

для смазки:
яичный желток - 1 шт

Способ приготовления:
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Скворцы . 09-08-2020 15:04

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

К роду скворцов относятся около 10 видов птиц средней величины, мало отличающихся одна от другой как по окраске, так и по образу жизни.

Браминский скворец

[показать]

Камбоджийский скворец

[799x696]

Красноклювый скворец

[показать]

Малый скворец

Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии

Художник Paul Paede (1868-1929). Рубенс времён импрессионизма 08-08-2020 19:16


художник Paul Paede (Пауль Паеде) картины – 01

Галерея работ (живопись в стиле ню) немецкого художника Пауля Паеде.

Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Яблочно-грушевый пирог, где даже тесто — как крем . 07-08-2020 14:48

Это цитата сообщения Akmaya Оригинальное сообщение

 



Это классический пирог французской кухни, именуемый «Невидимка». Такое название дано ему за то, что тесто в процессе приготовления становится неотличимым от крема. Это просто апофеоз нежности!

Вот что вам понадобится:


  • яблоки и груши — 800 г;
  • молоко — 100 г;
  • растопленное сливочное масло — 30 г;
  • мука — 70 г;
  • разрыхлитель — 1 ч. л.;
  • яйца — 2 шт.;
  • сахар — 50 г;
  • ванильный сахар — 10 г;
  • соль — 1 щепотка.

На штрейзель:


  • мука — 80 г;
  • сахар — 30 г;
  • ванильный сахар — 10 г;
  • сливочное масло — 40 г;
  • соль — 1 щепотка.

1. Взбить яйца с сахаром, ванильным сахаром и щепоткой соли. Добавить молоко, сливочное масло, муку и разрыхлитель.


2. Груши и яблоки очистить от кожицы и сердцевины. Нарезать очень тонкими ломтиками.


3. Форму смазать сливочным маслом и выстелить пергаментом. Можно брать круглую, квадратную или прямоугольную форму.


4. Окунуть ломтики в тесто, чтобы каждый ломтик был покрыт тестом со всех сторон.


Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Мой вам совет: при любых обстоятельствах делайте вид, что на сердце покой... 07-08-2020 14:42

Это цитата сообщения Akmaya Оригинальное сообщение

 

Ах Астахова: «Мой вам совет: при любых обстоятельствах делайте вид, что на сердце покой»

Это ваш шанс избежать обязательства всем объяснять, что случилось с тобой!



Мой вам совет: при любых обстоятельствах
делайте вид, что на сердце покой.
Это ваш шанс избежать обязательства
всем объяснять, что случилось с тобой!

Будьте приветливы, доброжелательны,
Стрессоустойчивы, в чем-то просты.
Больше читайте, тогда обязательно
речи и мысли не будут пусты.

Не осуждайте других, не злорадствуйте!
помните истину: прошлого нет.
Возраст неважен, указанный в паспорте,
только душа знает сколько вам лет.

Будет тогда в жизни все замечательно,
снимет любую печаль, как рукой!

Но главное здесь — при любых обстоятельствах
делайте вид, что на сердце покой.

Ах Астахова



[показать]

 

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Английский художник Charles Haigh-Wood (1856 – 1927) 07-08-2020 13:19


[750x557]

Художник Чарльз Хей-Вуд  (Charles Haigh-Wood) родился в мае 1854 года. Окончил Манчестерскую школу искусств и Королевскую академию искусств.

В своё время был одним из самых известных английских живописцев среди художников, которые писали портреты и жанровые картины. 42 картины кисти Чарльза Хей-Вуда постоянно экспонировались в Королевской Академии искусств ещё при жизни художника.

Со временем, как это часто бывает, о известном художнике забыли.

Сегодня я хочу предложить вашему вниманию галерею работ художника. Увы, не 42 картины, но всё, что я смог найти (достойного качества). [750x523]

Читать далее...
комментарии: 11 понравилось! вверх^ к полной версии
Олег Видов: идеальный киногерой, сделавший карьеру на Западе . 07-08-2020 13:18

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

Актер Олег Видов был скромным и деликатным человеком с внешностью героя-любовника. Он сумел сделать карьеру как в Советском Союзе, так и на Западе, в отличие от других советских актеров, подавшихся в Голливуд. Рассказываем про жизненный и творческий путь советского секс-символа.

Актеры — сливки общества. И среди простых граждан считалось, что они-то уж точно хорошо и свободно живут, лучше, чем рядовой советский гражданин. Тогда почему они стремились покинуть нашу страну? Перебраться в Голливуд? А Голливуд не торопился пригревать перебежчиков…

Главная идеология, которой придерживается Голливуд, — это кассовые сборы. Фильм должен давать прибыль — и все. Должны быть соблюдены этические нормы, высокая мораль, а за лучший труд, лучших актеров проголосует зритель своим долларом. И у очень хороших актеров очень хорошие гонорары, о которых только могли мечтать наши актеры. И многие стремились туда. Даже признанные и любимые у нас.

Олег Видов — советский, российский и американский киноактер и кинорежиссер, родился 11 июня 1943 года в подмосковном Видном. Отец, Борис Николаевич Гарневич, был экономистом, мать, Варвара Ивановна Видова, — директором школы.

С детства мальчик увлекался музыкой и кино. После школы Олег поначалу работал электриком, однако в 1960 году сыграл свою первую роль в кино — крохотный эпизод в картине А. Салтыкова «Друг мой, Колька!».

Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
КАМНИ, КАМУШКИ, КАМЕНЬЯ. Адуляр . 07-08-2020 13:09

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

КАМНИ, КАМУШКИ, КАМЕНЬЯ. Адуляр

Камень адуляр известен и популярен издавна. Тысячи лет назад, когда люди только начали прокладывать пешие тропы через Альпы, им попадались слоистые обломки полупрозрачного поблескивающего камня.

Прошло множество веков, прежде чем любознательные исследователи задались вопросом: не теряет ли адуляр свойства иризации света с годами? От чего зависит интенсивность декоративных эффектов самоцвета? Как образовались месторождения минерала?

https://lh3.googleusercontent.com/proxy/z0TlSbhYIe8UzSrLcIfUgpUTX7vok_jNHSRF9Od-nGNT9XL9C0lXW1uxJq6fzAUdokvoIiEjIMo8KXZafQDpitWm55KfioR4Jfi-XG926pjz0X3zIYeh6yIYtwB2kjcYKSRPQQ

Гора Адул и «приютивший» ее горный массив Монс-Адуляр давно не считается единственным местом нахождения адуляров. Камни подобного химического состава, схожего (о полной идентичности в данном случае говорить трудно) физического строения и равнозначные по эстетической выразительности находят на всех континентах Земли.

https://i.pinimg.com/474x/30/df/37/30df37169bb9be7507259ca296ab14ad--image-search.jpg

Минерологи относят адуляр к полевому шпату. Некогда считались обильными цейлонские месторождения шпатов ювелирного качества. Неплохие самоцветы везут из Индии. Правда, цветовая гамма индийских камней не всегда убедительна. Горные образования всех континентов в той или иной степени богаты полевым шпатом.

Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Достопримечательности Лейпцига 06-08-2020 16:41


 

1. Старая ратуша

Здание было построено в XVI столетии по проекту саксонского архитектора П. Шпека в стиле раннего немецкого ренессанса. Впоследствии ратуша неоднократно перестраивалась и реконструировалась. С ратушной башни каждое воскресенье звучит городской гимн в исполнении трубачей. Сооружение располагается в историческом центре Лейпцига на Рыночной площади. В Средние века на этой площади проходили не только торговые ярмарки, но также рыцарские турниры и публичные казни.

2. Новая ратуша

Новое здание городского муниципалитета, возведенное в начале XX столетия на месте снесенного замка XIII века. В облике величественного сооружения прослеживаются черты модерна, ренессанса и готики. Открытие Новой ратуши состоялось в присутствии саксонского короля Фридриха Августа III. Фасад здания щедро украшен барельефами, скульптурами и декоративными элементами. Архитектурный комплекс венчает круглая 114-метровая башня.

3. Голизский дворец

Дворец XVIII столетия, выстроенный для городского советника И. К. Рихтера по проекту архитектора Ф. Зельтендорфа. Замок унаследовала жена чиновника – Кристина Хитцер. Под руководством ее нового мужа была завершена внутренняя отделка и художественное оформление. В конце XVIII века частыми гостями замка бывали крупные культурные деятели, из-за чего место приобрело репутацию центра духовной жизни. Дворец перешел в городскую собственность после кончины Кристины.

Читать далее...
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии
Акварели Сергея Андрияки Часть 05-08-2020 18:44


Читать далее...
комментарии: 7 понравилось! вверх^ к полной версии
Овсяный кисель быстро восстанавливает здоровье 05-08-2020 18:40


Овсяный кисель быстро восстанавливает здоровье

Овсяный кисель быстро восстанавливает здоровье

Овсяный кисель полезен для желудка, печени и почек. Он растворяет камни в

желчном и мочевом пузыре, снижает холестерин в крови. Овёс восстанавливает

силы, даёт энергию, помогает от депрессии.

Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Мария Мишкарёва. Акварели, написанные чистым светом . 05-08-2020 00:21

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

[750x594]

Акварельные натюрморты современного российского художника Марии Мишкарёвой.

Художник Мария Мишкарёва (Maria Mishkareva) много и очень интересно рассказывает о своём творчестве, о любимой акварели, делится тайнами мастерства и совсем не желает говорить с журналистами и искусствоведами о своей биографии.

Достоверно известно, что в возрасте 8 лет Мария Мишкарёва самостоятельно, родители даже не знали, поступила в творческий кружок, через год успешно сдала вступительные экзамены в художественную школу. В школе начала рисовать акварелью, которая стала большой любовью на всю жизнь.

Иногда художник использует цифровые технологии для работы с цифровыми версиями уже написанных акварелей – изменить яркость, цвет и свет, чтобы увидеть, как меняется работа при изменении освещения или яркости палитры. Однако, Мария говорит, что работа с кистью заряжает её энергией, а компьютер энергию высасывает, очень быстро опустошает эмоционально.

Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Акварели Сергея Андрияки , 1 Часть . 04-08-2020 08:50


Он наш с вами современник, ему 56 лет, женат, в семье 6 детей. Перечень его званий и наград занимает целую страницу. Не стану их перечислять, назову только самые значительные. Он народный художник Российской Федерации (2005), действительный член Российской академии художеств (2007). Основатель и руководитель Школы акварели собственного имени (с 2012 года - Академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки). Состоялось около 500 художественных выставок. Участник многих зарубежных выставок: в Германии (Дюссельдорф, Международный экономический форум), Болгарии, Англии, Швейцарии, Франции, Италии, Австрии, Японии (персональная выставка в рамка Официального визита президента РФ в 2005 г.), Китае (персональная выставка в рамках культурной программы Саммита ОТЕС в Шанхае), в Венеции (Фонд культурных инициатив, возглавляемый С. В. Медведевой) и в других странах. Многие работы С. Н. Андрияки находятся в крупнейших музеях мира и частных собраниях. Отец был художником, преподавал в художественной школе при Московском художественном институте имени Сурикова. Сергей Андрияка начал рисовать в возрасте 6 лет под руководством отца. Затем учился в художественной школе при институте имени Сурикова, которой руководил его отец. В 1976 году, после её окончания, поступил в Московский художественный институт имени Сурикова, где обучался на факультете живописи по специальности "станковая живопись". Творчество художника посвящено России - неповторимому очарованию старых российских городов, притягательной красоте памятников русского зодчества, ему близок мир русской природы. Здесь и храмы, и городские пейзажи, русская провинция и зарубежные страны, натюрморты, интерьеры и всеми любимые цветы. Творчество Сергея Андрияки раскрывает зрителю красоту окружающего мира. И хотя художник работает в самых разных техниках, любимой всегда остается акварельная живопись. Сельские и городские пейзажи, натюрморты, цветы - всю эту природную красоту можно увидеть на полотнах автора. Акварельный мир Сергея Андрияки насыщен запахом среднерусского разнотравья, ароматами лугов и лесов. Его картины, пронизанные солнечным светом, любовью к родной земле, ее природе и истории, позволяют увидеть и почувствовать удивительную красоту окружающего мира

Читать далее...
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии
Экскурсия в Спасск-Рязанский 03-08-2020 07:36


Население 5900. Расположен на левом берегу реки Оки, в 55 километрах к юго-востоку от Рязани. 

В Спасске располагаются кожевенный завод, хлебокомбинат, молочный завод, швейная и металлофабрика, а также завод по производству мягкой мебели «Rival».

[показать]

[показать]

[показать]

Читать далее...
комментарии: 3 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Валерий Сыров. Летала ворона за океан 02-08-2020 20:31


художник Валерий Сыров картины – 01

Зимнее утро в Плесе

Картины советского и украинского художника, члена Союза Художников СССР и Национального союза художников Украины Валерия Сырова.

Художник Валерий Михайлович Сыров родился в декабре 1948 года в Костромской области (село Здемирово). Его дед был потомственным ювелиром, самым настоящим русским «левшой», который из серебряной монеты сделал миниатюрный чайный сервиз, был дипломантом двух всемирных международный выставок в Париже.

Впоследствии Валерий Михайлович вспоминал, что на чердаке дедушкиного дома были целые залежи ещё дореволюционных журналов «Нива», «Палестина», «Всемирная иллюстрация» и других. В этих журналах было огромное количество репродукций картин художников. Прекрасный и удивительный мир…

С самого раннего

Читать далее...
комментарии: 5 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Лев Каменев 01-08-2020 18:58


Лев Львович Каменев родился в 1833 году в городе Рыльске Курской губернии в семье мелкого торговца. Детство и юность художника прошли в Астрахани, где он учился в местной гимназии, но не окончил ее, так как отец нуждался в помощнике и взял сына к себе в лавку. Льву пошел 21-й год, когда он в 1854 году уехал в Москву и поступил в Училище живописи, ваяния и зодчества. Одновременно с ним воспитанниками училища были будущие знаменитости И.И. Шишкин и В.Г. Перов.

Сначала его педагогом стал пейзажист Карл Иванович Рабус. Когда Рабус в 1857 году скончался, его в пейзажном классе заменил ученик Карла Ивановича, молодой еще тогда Алексей Кондратьевич Саврасов. Со временем Каменев и Саврасов стали близкими друзьями: они были практически сверстниками (Каменев был моложе своего учителя всего на три года), но главное, что их сближало, – общий строй души. 
Семья Каменева, по-видимому, была отнюдь не состоятельной, как считают некоторые исследователи, а, напротив, весьма бедной. В 1858 году Л.Л. Каменев получил звание неклассного художника. Из числа тех, кто не был выпускником Академии художеств, его удостаивались лишь те, кто сдал соответствующие экзамены и представил конкурсные работы. В том же году Каменев вступил в члены Московского общества любителей художеств. Тут он сразу начал принимать активное участие в модных тогда Периодических выставках. На них лучшие картины получали денежные премии и прекрасно раскупались. 
Летом 1858 года Каменев уезжает на остров Валаам, где в то время писал этюды его товарищ по училищу И.И. Шишкин. На Валааме молодые художники работают в непосредственной близости друг от друга, что способствует их дружескому сближению. Однако в творчестве каждый из них идет своим путем, следуя властному голосу собственной индивидуальности.

[показать]

[показать]

[показать]

Читать далее...
комментарии: 3 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник из российской глубинки пишет неординарные картины, которые сложно отличить от чеканки 31-07-2020 08:18


 

 

В наши дни изобразительное искусство, как никогда имеет неограниченную степень свободы в выборе тем, идей, замыслов, а также художественных средств. Тем не менее, совсем не многим мастерам удается удивить зрителя нестандартностью и гармоничным сочетанием формы и содержания. Об одном талантливом художнике из Брянска, сумевшим добиться этого в полной мере - наш сегодняшний обзор. А насколько живо и интересно Сергей Кустарев воплотил свою идею имитации объемной чеканки посредством масляной живописи - судить вам, нашим читателям.


Уникальная живопись от Сергея Кустарева.

Уникальная живопись от Сергея Кустарева.


Сергей Кустарев - художник с огромным творческим потенциалом, постоянно развивающий свое мастерство. Работая над собой, он всегда в поисках новых горизонтов, которые, разумеется, находит и воплощает в свои полотна. Он с легкостью пишет великолепные пейзажи, делает на заказ портреты классические или со свободной, неординарной постановкой, превращая обычного человека в выдуманный им фантастический образ царственной особы или воина.

Уникальная живопись от Сергея Кустарева.

Уникальная живопись от Сергея Кустарева.
Читать далее...
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Xuanwei Su. Вечерние грёзы 30-07-2020 12:44


художник Xuanwei Su (Сюаньвэй Су) картины – 01

Женский образ на картинах современного китайского художника Сюаньвэйя Су.

художник Xuanwei Su (Сюаньвэй Су) картины – 02

художник Xuanwei Su (Сюаньвэй Су) картины – 03

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Gustave Clarence Rodolphe Boulanger (1824 – 1888). Мастер салонной живописи 29-07-2020 07:51


художник Гюстав Буланже (Gustave Boulanger) картины – 01

Рынок рабов

Гюстав Кларен Родольф Буланже – французский живописец девятнадцатого века, один из самых успешных представителей французской салонной живописи.

Читать далее...
комментарии: 5 понравилось! вверх^ к полной версии
Картины, вышитые на машинке 28-07-2020 12:47


Индиец Арун Кумар Баджадж (Arun Kumar Bajaj) может похвастаться феноменальным навыком создания невероятных вышитых картин. Просто не верится, что они сделаны с помощью обычной швейной машинки: уровень их детализации такой, что издали они похожи на гиперреалистичные живописные полотна.

[показать]

[показать]

Арун Кумар с самого детства хорошо рисовал и мечтал стать знаменитым художником. Но когда ему стукнуло 15 лет, внезапная смерть отца перечеркнула все планы. Мальчику пришлось бросить школу, чтобы заниматься семейным делом. 

[показать]

Арун Кумар, как и его отец, стал работать портным, но его творческое начало взяло верх. Вместо кистей и красок он стал использовать иголку и нитки, создавая с помощью швейной машинки настоящие шедевры. Теперь, благодаря своей уникальной технике, он постепенно приобретает известность во всем мире.

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии