|
Моя голубка
Вечер был безоблачный и звездный, От луны рассеивалась мгла. Помнишь, ты пришла в мой дом с мороза И такой растерянной была. От вина оттаивали губки, Мы вели негромкий разговор. Я тебя весь вечер называл голубкой, Сколько дней промчалось с этих пор. Моя голубка, моя голубка, Согрелась ты в моих руках, Моя голубка, моя голубка, И снова скрылась в облаках. Моя голубка, моя голубка, С тех пор я словно во хмелю! Моя голубка, моя голубка, В тревожных снах тебя ловлю. Я тебя не спрашивал о прошлом, Все былое можно зачеркнуть. Я с тобой был в ласках осторожным, Чтоб тебя случайно не вспугнуть. Но любовь – беспомощная шлюпка, Жизни шторм накрыл ее волной. Улетела утром ты, моя голубка, Только боль оставила со мной. |
|
Купил человек себе новый дом — большой, красивый — и сад с фруктовыми деревьями возле дома. А рядом в стареньком домике жил завистливый сосед, который постоянно пытался испортить ему настроение: то мусор под ворота подбросит, то ещё какую гадость натворит. Однажды проснулся человек в хорошем настроении, вышел на крыльцо, а там — ведро с помоями. Человек взял ведро, помои вылил, ведро вычистил до блеска, насобирал в него самых больших, спелых и вкусных яблок и пошёл к соседу. Сосед, услышав стук в дверь, злорадно подумал: «Наконец-то я достал его!». Открывает дверь в надежде на скандал, а человек протянул ему ведро с яблоками и сказал: — Кто чем богат, тот тем и делится! |
Это цитата сообщения Novichok56 Оригинальное сообщение
СХЕМА =КРАСНЫЕ ГЕРБЕРЫ=
Автор: Novichok56
Создана: 03.08.2012 17:53
Скопировали: 104 раз
Установили: 73 раз
Примерить схему | Cохранить себе
[показать] [показать] [показать]Это цитата сообщения Lady_Katrin_Z Оригинальное сообщение
Вторая мировая на современных фотографиях.
Петербургский фотохудожник Сергей Ларенков соединяет фотографии войны с фотографиями наших дней.
Уникальные фотоколлажи Сергея Ларенкова, объединяющие войну и мир, обладают мощной эмоциональной силой, они без труда уводят зрителя в размышления о жизнях людей, о жестокости войн, о том, что все проходит. И там, где в сороковых были развалины и тела погибших людей, сейчас бьет ключом наша стремительная жизнь.
Давайте посмотрим на эти душевные и жизненные фото!
[830x565]
|
|
Martha Boers - канадский производитель кукол и костюмер, специализирующаяся в манере фэнтези и создания исторических стилей костюмов.
Марта - чрезвычайно талантливая мастерица, швея и дизайнер костюма для кукол. Она родилась в Нидерландах, но семья эмигрировала в Канаду, когда она была еще ребенком. Её увлечение куклами всегда поощрялось в семье, она всегда рисовала и шила костюмы для кукол, позже стала изучать историю и театр костюма. Первоначально Марта делала кукол из ткани, которые были очень популярными среди любителей её творчества, но в итоге перешла на скульптуру из полимерной глины.
Это цитата сообщения T-A-T-A_49 Оригинальное сообщение
Фарфоровые шкатулки. Антиквариат.
Шкатулка - "Кавалер с лютней и дама."
[549x700]
Шкатулка - "Угощение виноградом".
[549x700]
Ухтомский Константин Андреевич (?- 1879 г.) - архитектор, образование получил в Императорской Академии Художеств, из которой был выпущен с званием художника XIV класса в 1838 г. Еще будучи учеником академии прекрасно писал акварелью виды внутренних зданий и за две подобные работы был награжден, в 1838 и 1839 гг., серебряными медалями. По окончании академического курса путешествовал за границу, откуда привез много эскизов для последующих своих акварельных работ. В 1843 г., за проект дома богатого вельможи, признан академиком. В 1858 г., за виды зал в новом здании Эрмитажа, получил звание почетного вольного общника академии. Некоторое время был хранителем академического лицея, сменив в этой должности своего отца. Лучшие из его акварелей, изображающих виды итальянских зданий, находятся в альбомах особ императорской фамилии.
Виды залов Зимнего дворца. Кабинет великой княгини Марии Александровны
Это цитата сообщения Дневник_моей_Сары Оригинальное сообщение
Магический шар
Магический шар
Часы, которые знают всё
Эти часики не только показывают время, но ещё позволяют вам ввести любой вопрос и получить на него точный ответ.
СМОКТУНОВСКИЙ
(наст. фамилия Смоктунович)
Иннокентий Михайлович
28.03.1925, дер. Татьяновка, Томская обл. – 03.08.1994, Москва
Народный артист СССР (1974)
Герой Социалистического Труда (1990)
Лауреат Диплома СК СССР на ВКФ в Ленинграде (1964, «Гамлета»)
Лауреат Премии «Золотая доска» (премия журнала «Чинема нуова») на МКФ в Венеции (1964, «Гамлет»)
Лауреат Ленинской премии (1965, «Гамлет»)
Лучший иностранный актер года (Англия, 1965 год)
Лауреат Приза «Серебряное блюдо» на МКФ в Панаме (1965, «Гамлет»)
Лауреат Приза «За лучшее исполнение мужской роли» наа МКФ в Картахене, Колумбия (1969, «Берегись автомобиля»)
Лауреат приза «За лучшую мужскую роль» на фестивале в Сан-Себастьяне (1969, «Чайковский»)
Лауреат Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых (1971, «Преступление и наказание»)
Лауреат Приза на фестивале советских фильмов в Сорренто (1972, «Дядя Ваня»)
Лауреат Приза Киноакадемии «Ника-90» «За лучшую актерскую работу» (1990, «Дамский портной»)
Лауреат Приза на МКФ в Сан-Ремо (1991, «Дамский портной»)
Лауреат Государственной премии РСФСР имени К. С. Станиславского (1994)
Лучший актер года по опросу журнала «Советский экран (1965, 1966, 1970)
Одна из малых планет под номером 4926 зарегистрирована в международном каталоге под именем Smoktunovsky
Довоенное детство
Иннокентий Смоктуновский родился в селе Татьяновка Красноярского края в семье крестьянина. Здесь стоит отметить, что настоящая фамилия Иннокентия Михайловича – Смоктунович. Прадед Иннокентия Михайловича (белорус по национальности) служил егерем в Беловежской Пуще. Так уж случилось, что он случайно убил зубра, в результате чего по доносу был сослан в Сибирь. В тех пор Смоктуновичи и обосновались в Красноярском крае.
В 1929 году семья Смоктуновичей, спасаясь от голода, покинула деревню. В то время в стране шла насильственная коллективизация, и родители Иннокентия, не желая идти в колхоз, переехали сначала в Томск. Там они осесть не смогли и отправились в Красноярск, где жила родня отца.
Удивительное место, где причудливо чередуются острова, словно рассыпанные по глади моря, холмы и множество великолепных пляжей. Место, которое на языке тупи-гиурани означает «морская пазуха, подобная реке». Гавань Рио-де-Жанейро. Гуанабара.
[показать]
Впервые нога европейца ступила на берег в этом месте в 1502 году. Португальцы, высадившиеся на землю, по ошибке сочли 1,5-километровый пролив, связывающий бухту с океаном, устьем реки, а так как дело было в январе, то, недолго думая, они и назвали бухту «Рио-де-Жанейро» – «Январская река». А выросший на западном берегу бухты город, которому было суждено стать столицей Бразилии, нарекли также – в честь бухты.
[показать]Карнавал в Рио-де Жанейро — это праздник, который должен испытать каждый, по крайней мере, один раз в жизни. В бразильском карнавале участвует вся страна, миллионы людей выходят на улицы городов и веселятся, пока хватит сил.
[показать]Построенный в 1950 году, стадион получил свое название по имени небольшой речки, протекающей неподалеку.
|
Американский скульптор Дж. Кристофер Уайт является поистине уникальным скульптором.
Скульптуры Уайт вырезает из можжевельника. Именно у него так причудливы ветки и корни.
Он использует только мертвые деревья.Что интересно, можжевельник может жить до 2000 лет.
Изысканное мастерство, поистине уникальный дизайн. Многие его работы находятся в музеях и частных коллекциях. Крис в настоящее время проживает в Лавленде, штат Колорадо,США с его женой Sharlane и их двумя детьми, Брентом и Кирстен, в возрасте 18 и 13 соответственно. Несмотря на то, что он житель Колорадо, он все еще едет в Техас несколько раз в год собирать дерево и корни.
Если можно одним словом обозначить его работы,то это было бы - Движение.
В то вмремя, как деревянная скульптура, традиционно была определена, как статическая, жесткая или массивная, использование Кристофером S-образных кривых, негативные пространства и текучие линии в мерцающих лентах из дерева.
Проблемы лишнего веса или его недостаток волнуют большую часть населения нашей планеты. Конечно, в первую очередь это касается женской половины, но и мужчины ревностно относятся к своему облику. Но что самое интересное, этот вопрос волнует не только людей.
Хотя перу Эдвард Д'Энкона принадлежат сотни картин, очень мало известно о нем самом и о его жизни. Очень часто свои работы Д'Энкон подписывал псевдонимом "D'Amarie". И лишь на многочисленных календарях, изданных с 30-х по 50-е годы, появляются картины, где в качестве подписи указано его реальное имя. Первой компанией, опубликовавшей работы в стиле pin-up Эдварда Д’Энкона приблизительно в 1935-1937 годах, была компания Луи Доу в Сант-Поле. Д’Энкон писал свои картины маслом в стиле, сопоставимом с ранима работами Элвгрина. Исходя из того, что Эдвард много лет работал с Доу, можно предположить, что родился он в Минессоте, а жил и работал в Сант-Поле
Известно также, что Эдвард продолжительное время сотрудничал с компанией в Цинцинатте, обеспечивая фирму по производству безалкогольных напитков, отличной рекламой в столь популярном стиле pin-up, приближая ее по значимости к Coca-Cola.
В течение 40-х-50-х годов, превосходное использование простых цветов, свободных, парящих мазков и неповторимый стиль живописи в стиле pin-up, позволили Эдварду подняться на небывалую высоту. Он был признан одним из лучших художников в стиле pin-up того времени. Поклонники творчества не могли не отметить некоторую схожесть работ Д’Энкона с работами Элвгрина. И стиль живописи, и обилие картин с обнаженными натурами – все это было особым отличием этих двух художников. В своих работах Эдвард, также как и Элвгрин, и Фрам, и Эрбит, часто писал женщин в вечерних платьях, передавая тем самым красоту и элегантную женственность работающих с ним моделей.
К 1960 году Д’Энкон стал специализироваться на написании картин на тему безопасности. Например, на одной из его работ запечатлен момент, когда полицейский помогает детям переходить проезжую часть.
