20 ФОТОПОРТРЕТОВ СОВЕТСКИХ АКТРИС ОТ ВЛАДИМИРА БОНДАРЕВА
Обворожительные лица этих прекрасных женщин надолго запомнились каждому, кто родился в СССР. Возможно, это потому, что они настоящие и живые, ведь в то время не было ни пластической хирургии, ни фотошопа. Они просто были сами собой, и за это их и любили.
Предлагаем вспомнить этих великих актрис, запечатленных на снимках Владимира Бондарева, талантливейшего фотографа, который смог передать всю теплоту, обаяние и красоту звезд советского кино.
(У меня некоторые сайты не открываются. Все не проверяла. S.)
http://www.zvuki.ru/ - Пожалуй, самый популярный сайт с музыкой. Крупнейший российский музыкальный сайт, на котором можно найти около пятидесяти тысяч песен для скачивания.
http://zaycev.net/ - Один из популярнейших музыкальных бесплатных сайтов музыки. Часто обновляемый, много новинок, впрочем любителям классической музыки найти там что-нибудь вряд ли представится случай.
Художник, скульптор, мастер плаката, иллюстратор книг...Ulpiano Checa Sanz
THE BALCONY
Ульпиано Чека Санс/Ulpiano Checa Sanz
(Spanish, 1860–1916)
АукционноМузейноПортретноЖанровое
Watering the Horse
Ульпиа́но Ферна́ндес-Че́ка-и-Са́ис (исп. Ulpiano Fernández-Checa y Saiz; 3 апреля 1860, Кольменар-де-Ореха — 5 января 1916, Дакс) — испанский художник, скульптор, мастер плаката, иллюстратор книг. Писал портреты, жанровые, исторические картины, пейзажи.
Ульпиано Чека родился в Кольменар-де-Ореха, Испания, и проявил талант к искусству, когда был маленьким ребенком. В тринадцать лет он встретил дона Хосе Баллестера, мужа соседа из Кольменара, которому принадлежало Cafe de la Concepción в Мадриде.
Cavaliers à la Sortie du Château
Баллестер был впечатлен его работами, и после консультации с Луисом Табернером (1844–1900), признанным и популярным художником в Мадриде, Баллестер решил привезти Чеку и его семью в столицу, чтобы начать свое обучение искусству.
В 1873 году он стал учеником Школы изящных искусств Сан-Фернандо в Мадриде. Среди его учителей — Мануэль Домингес, Алехандро Феррант, Федерико Мадрасо. Мануэль Домингес привлёк способного студента в декоративных работ во дворце Линарес, помогал он и в украшениях базилики Сан-Франциско-эль-Гранде. Эти заказы были наиболее значительными в последние десятилетия XIX века в Мадриде, потому как Испания находилась в кризисе и значительных заказов художникам не предусматривалось.
История русского новогоднего персонажа — Снегурочки
"Образ ожившей ледяной девочки частенько встречается в северных сказках. В записанном исследователями русском фольклоре XIX века Снегурочка тоже фигурирует как персонаж народной сказки о сделанной из снега девочке, которая ожила.
Творчество и жизнь Константина Маковского (1839-1915), одного из самых талантливых отечественных живописцев второй половины XIX столетия, весьма многогранны. Однако прежде всего у широкого круга зрителей представление о нем связано с яркими картинами из жизни патриархальной Руси.
Художник стал создателем совершенно особого предметно-образного стиля, воплощенного в полотнах так называемого боярского цикла (1880–1900-е годы), столь самобытного и убедительного, что эти картины знают в различных странах.
По мнению одного из критиков начала ХХ века, Константин Маковский "…открыл красоту в древнерусской старине и воспроизвел ее перед нами в бесчисленных картинах из древнерусской и боярской эпох. Он - вдохновенный певец эпохи, в которой так много своеобразной прелести и живой колоритности, позабытой и умершей, но воскрешенной талантливым художником. Маковский - поэт-историк, живой и вдохновенный комментатор Забелина и Соловьева. Одному его «Боярскому пиру» мы более обязаны русской стариной, чем десяткам учебников".
Константин Маковский «Боярский свадебный пир» 1883; холст, масло. 236×391 см; Музей Хиллвуд, Вашингтон, США.
«Боярский свадебный пир» - первое большое полотно Маковского, открывшее череду картин боярского цикла. Свадебная обрядность представлена художником в соответствии с популярными представлениями того времени. Сводчатые комнаты напоминают огромные чертоги, заполненные причудливой заморской посудой, золотом и серебряными кубками и кружками разнообразных форм, что вынимались в этот день из прадедовских сундуков. Художник изобразил один из важнейших моментов свадебного пира - внесение традиционного блюда «Лебедь», которым обыкновенно заканчивалось угощение.
Маковский был самым дорогим живописцем своего времени в России, при разговорах о его доходах завистливо вздыхали Репин и Суриков.
Первый и главный среди галеристов того времени Павел Третьяков купил у Сурикова знаменитое «Утро стрелецкой казни» за 8 000 рублей. И это были очень большие деньги.
Но Маковский просил у Третьякова за свой «Боярский свадебный пир в XVII веке» ни много ни мало 20 000, и это была нормальная цена за его работу. Третьякову такие расценки оказались не по карману, и «Пир» ушел к американскому ювелиру Шуману за... 60 000. При этом ювелир был просто счастлив, заказал еще одно полотно - «Выбор невесты царем Алексеем Михайловичем» - и начал выпускать в США открытки с картинами Маковского.
Константин Маковский «Выбор невесты царём Алексеем Михайловичем» 1886; холст, масло. 300×450 см; Музей искусств, Понсе, Пуэрто-Рико.
Зима - время красивой и белой сказки. В ней есть своя особая сила и величие, а главное - ее смелая откровенность. Зимнее волшебство показал в своих картинах и Александр Стрелков. Пушистый и мягкий снег укрывает поля, деревья и все вокруг белой периной, чтобы им было тепло и уютно. Такая же теплота чувствуется и в работах художника.
