. В начале XV века люди стали предпринимать первые попытки использовать декоративные уличные фонари для искусственного освещения улиц городов.
Мэр Лондона Ге
БУДЕН ЭЖЕН (анг.Boudin Eugene). Годы жизни 1824–1898. Французский живописец родился в 1824 году 12 июля. Город в котором он родился Онфлер. Это старый портовый городок в Нормандии.
Творчество Будена - это некое связующее звено между искусством его учителей, Труайона, Милле, Коро и Теодора Руссо, которые были представителями барбизонской школы и его последователями представляющими школу импрессионистов. Это прежде всего художник Моне. Обучался живописи в городе Гавре, затем продолжил шлифовать свое мастерство в Париже у известного художника мариниста Эжена Изабе. Это кстати отложилось на его творчестве. Работы на и морскую тематику у художника превалируют.
Можно сказать, что большую часть своей жизни мастер прожил на севере Франции при этом не один раз посещал Италию, Бельгию, Голландию. Хотя Буден не считал себя приверженцем импрессионизма, все же принял участие в 1-й выставке импрессионистов, которая прошла в 1874. Долгожданное признание к нему пришло лишь тогда, когда он был уже неизлечимо болен. В 1892 художник был награжден орденом Почетного легиона. Умер Boudin Eugene на побережье Нормандии в городке Довиле 8 августа 1898.
Катя Гриднева (Katya Gridneva) родилась на Украине в 1965 году. Окончила Академию художеств в Санкт-Петербурге, где познакомилась со своим мужем - художником Валерием Гриднёвым. Катя очень талантливый художник-портретист, работает маслом, пастелью, углём. Выставки в США, Германии, Москве, Санкт-Петербурге, Лондоне. В настоящее время Катя и Валерий живут и работают в Лондоне.
|
|
Все записи автора
Часть 1. КАМИЛЛА
[показать]
Портрет Камиллы Моне. 1866 - 1867 г.
[показать] Клод Моне в молодости (из "ИЛЛЮСТРАЦИИ " стр. 82. "Клод Моне" Мишель де Декер),
Мое первое знакомство с художниками - импрессионистами произошло очень давно, ещё в 60-х годах прошлого столетия А началось оно с того момента , когда мне в нашей институтской библиотеке среди технической литературы вдруг попалась совершенно необыкновенная книга , перевод с французского "Импрессионизм" Джона Ревалда. Я тогда только по наслышке знала об этом течении в живописи и просто заболела импрессионистами. Старалась приобрести все новинки отечественной литературы и переводы зарубежных авторов. Так у меня появилась небольшая монография русского искусствоведа Ксении Георгиевны Богемской "Клод Моне" и другие издания. Теперь, когда есть интернет и безграничная возможность читать о художниках и видеть сами творения этих волшебников кисти, вновь окунулась в этот мир. И уже большой промежуток времени нахожусь под впечатлением. Судя по многочисленным сообщениям на эту тему, не одна я такая. Почему же мы так любим импрессионистов? Российский искусствовед - Паола Дмитриевна Волкова- автор и ведущая многосерийного документального
фильма "Мост над бездной" об истории мировой живописи для телеканала "Культура", в своей 18-ой ( к сожалению последней) - серии из этого цикла -"КЛОД МОНЕ" - замечательно об этом сказала.
Разыскивая в интернете новинки по импрессионизму, наткнулась на книгу французского историка и журналиста Мишеля де Декера "КЛОД МОНЕ" (ЖЗЛ, 2007 г. Перевод Е. Головина). Это повествование о творчестве, характере и личной жизни художника, с ссылками на обширную переписку , критику этого нового направления искусства в то время. Прочла с огромным интересом. Очень ярко выписан портрет, я имею в виду не только внешность, но и сложный характер художника, что не удивительно для человека такого таланта. Масса интересных подробностей, которых я раньше не знала, написана хорошим литературным языкам. Собственно эта книга и явилась причиной этого сообщения. Несмотря на его взрывной характер, Клод Моне был окружён преданнейшими друзьями, которые многое прощали ему и всегда оказывали ему поддержку в самые трудные моменты. И в личной жизни рядом с ним были любящие и преданные женщины. Своим талантом он просто всех очаровывал. Мне захотелось написать об этих женщинах, благодаря заботе которых, Моне полностью мог посвятить себя творчеству.
Все исследователи наследия Клода Моне касаются, в основном, его творческой деятельности. Моне признанный гений и "отец" импрессионизма, прошёл долгий и мучительный путь от начала творчества, насмешек, откровенного издевательства критики до полного признания и триумфа импрессионизма. "Моне видел жизнь непосредственно, не разделяя её на естественное бытие природы, конфликтность социальных явлений, ритуал светского общения. Так же неразрывно было слито его творчество с событиями его собственной жизни. В 1865 году Клод Моне познакомился с девушкой, ставшей в последствии подругой его жизни более, чем на десять лет, моделью многих его произведений. Роман Моне с Камиллой- Леонией Донсье , которой не было ещё и восемнадцати лет,когда она соединила свою жизнь с двадцатипятилетним художником , - эта история , заслуживающая пера не искусствоведа, но писателя. Она была положена в основу сюжета романа "Творчество" , написанного Эмилем Золя, другом художников- импрессионистов в их молодые годы." ( К.Г. Богемская, "Клод Моне" 1964г. "ИСКУССТВО" Москва.) Меня очень тронула судьба этой девушки. Клод Моне был одержим творчеством. Он ни разу не изменил своим принципам, не взирая ни на какие трудности в жизни. И если в самом начале творческого пути Клод Моне получал финансовую помощь от отца и тетушки Лекадр, то после того, как он вместе с Ренуаром и Базилем сбежали из мастерской Глейра на "вольные хлеба", разгневанный отец, а несколько позже и тетушка полностью отказались помогать Клоду. Его финансы зависели только от продажи картин. А их - то, вначале, никто не покупал. Жить с такой, одержимой творчеством личностью, может только любящий и преданный человек. А рядом была Камилла. Все цитаты, которые я в дальнейшем буду приводить, взяты из книги Мишеля де Декера, у которого я впервые ( после К.Г. Богемской) узнала многое о личности Клода. "В отношении своей частной жизни Моне проявлял завидную сдержанность. Так, он ни разу не обмолвился о том, при каких обстоятельствах произошла его первая встреча с Камиллой Леонией Донсье, такой же черноглазой, как и он сам..."И дальше:
ШЕДЕВР! КУКЛЫ!!!
Немного об авторе этих кукол. Бывшая учительница в 35 лет занялась изготовлением фарфоровых кукол (первая часть презентации). Во второй части говорится о том, что она делает куклы по фотографиям реальных детей. В этом ей помогает норвежский художник. Ее 90-летняя мать вручную шьет одежду для кукол. В год она изготавливает до 10 кукол. Кукла ростом 28 дюймов (около70 см) стоит около 10 тысяч долларов.
.
Оливье Мессиан - "Двадцать взглядов на младенца Иисуса" для фортепиано 1944 года
8. Взгляд небес
Прекрасные фотографии австралийского фотографа Билла Гекаса (Сайт Билла Гекаса http:
Читая в детстве сказки, вряд ли кто-то вдумывался в их смысл. Предлагаю вам еще раз прочитать эти отрывки и вдуматься в них.
"Алиса в стране чудес", Льюис Кэрролл
- Скажите, пожалуйста, куда мне отсюда идти?
- А куда ты хочешь попасть? - ответил Кот.
- Мне всё равно... - сказала Алиса.
- Тогда всё равно, куда и идти, - заметил Кот.
- ...только бы попасть куда-нибудь, - пояснила Алиса.
- куда-нибудь ты обязательно по
[700x512]Пятница! Хорошо поработали, хорошо поспим!

Возраст, такое впечатление, обходит его стороной. Гениальный славянский режиссёр, как называет своего однокурсника актриса Валентина Талызина, до сих пор не ведает покоя и не устаёт экспериментировать, удивлять и шокировать почтенную публику. Кто-то скажет, что главные победы Виктюка позади и феноменальный успех «Служанок» образца конца 80-х уже не повторить. В ответ главный театральный провокатор страны лишь усмехнётся. И отвесит новую звонкую пощёчину общественному вкусу. Читать далее
Первый откровенный рассказ подруги Элины Быстрицкой о том, что актриса много лет скрывала.
«Благодаря роли Аксиньи в «Тихом Доне» Быстрицкая была уже известна на всю страну. Но никто даже в родном театре не имел понятия, кто же ее муж? Слухи ходили разные: что он генерал или что он личный помощник Генсека. Я была одной из немногих, кто знал правду…» — рассказывает подруга актрисы, переводчик Рогнеда Яценко.
Роб Гонсалвес (Rob Gonsalves) — канадский художник. Родился в цыганской семье Торонто в 1959 году. В детстве он постоянно развивал свой интерес к рисованию. В 12 лет он изучил технику перспектив, и его знание архитектуры позволило ему воплощать придуманные здания, а также начать рисовать свои первые картины. Познакомившись с творчеством Дали и Танги, Гонсалвес нарисовал свои первые сюрреалистические картины. «Магический реализм» Магритта и Эшера оказал большое влияние на его будущие работы. В последующие после окончания колледжа годы Гонсалвес работал архитектором, но также рисовал создающие иллюзию реальности фрески и театральные декорации. После удачного выступления на выставке уличного искусства в Торонто в 1990 году Гонсалвес полностью посвятил себя живописи.
[520x518]