Весной 1954 года Пикассо встретил 19-летнюю Сильветт Дэвид, и в течение нескольких месяцев она была его музой, вдохновив художника на серию картин. Из всех муз (а их было немало), которые питали его творческие силы в тот или иной период жизни, она является одной из самых загадочных. Так кто же такая эта Сильветт? И почему Пикассо рисовал ее, но не стал рисовать Бриджит Бардо?
История создания этой книги столь же интересна, как и само произведение. Именно за «Сто лет одиночества» Габриэль Гарсиа Маркес был удостоен премии Ромуло Гальегоса, а за своё творчество в целом он получил Нобелевскую премию по литературе. Но сам писатель с грустью говорил, что сам никогда бы не стал читать собственное произведение, не будь он его автором. Он же поставил условие, согласно которому экранизация романа практически невозможна.



В доме моего деда, Крапивы Алексея Николаевича, известного в Одессе врача-стоматолога, хранилась папка с надписью «Одесситы». Это были фотографии и вырезки из газет. Обычно хранят фотографии родственников, знакомых. А тут все — от Веры Холодной до академика Филатова. Причём не всегда коренные одесситы, но уж точно те, кто Одессу любил. Видимо, таким образом мой дед, патриот Одессы, делил человечество на одесситов и не-одесситов.
Среди других фотографий была одна, вырезанная из какой-то иностранной газеты. На ней были запечатлены участники знаменитого Тегерана-43: Иосиф Сталин, Франклин Рузвельт, Уинстон Черчилль и какая-то женщина в военной форме. Кто же из них по версии моего деда мог считаться одесситом? Первые трое сразу переходили в список основного резерва. Оставалась эта женщина. Неужели одесситка участвовала в Тегеранской конференции, на которой решалась судьба послевоенного мира?! Это казалось невероятным. Так вот, когда дело касается одесситов, то, во что мало верится, может оказаться и правдой. Но самое удивительное, что эта женщина в американской военной форме была вовсе и не военной, а знаменитой одесской певицей Изой Кремер.
Глыба из Милана

Уже на пике своей популярности Иза Яковлевна Кремер, давая интервью, как-то призналась, даже удивилась, что за всю её сценическую жизнь с ней ничего исключительного не происходило: «У меня не крали бриллиантов, из-за меня решительно никто не стрелялся и меня даже не глотал кит во время морских путешествий». Ох, это женское кокетство! Нет, жизнь этой женщины никогда не была скучна и заурядна, не могла такой быть, хотя бы потому, что сама она никогда такой не была.Читать далее

Подборка музыкальных коллективов, которые могут похвастаться всего одним хитом
Shocking Blue - Venus

[показать] [показать] |
Римма Вьюгова — художник от Бога. Именно так считают все, кто знаком с ее творчеством. И хотя делать это непросто (нет помещения, не всегда хватает времени, а иногда сил и здоровья), но Римма Николаевна передает свое мастерство ученикам. Кроме того она из года в год выставляет свои картины для публики. Раньше чаще всего делала это за рубежом, сейчас в разных городах России. |
![]()

Александра Кукинова - выдающийся современный мастер-кукольник. Член Московского союза художников, Творческого союза художников России.
В детстве Александра, как все девочки, любила играть в куклы. Ее любимицы щеголяли в потрясающих нарядах, которые она придумывала и шила сама. Материалом служили кусочки ткани из театральной мастерской, находившейся в доме, где жила маленькая портниха. Неудивительно, что Александра решила стать художником театра. Александра окончила постановочное отделение Школы-студии имени Владимира Немировича-Данченко при МХАТ им. М. Горького по специализации "художник - технолог сцены". Еще студенткой она начала оформлять спектакли. Но настоящего удовлетворения это занятие не приносило. Хотелось придумывать волшебные платья для сказок, карнавальные костюмы для опер. А на дворе стоял 1988 год, перестройка: на сценах большинства театров шли пьесы, имеющие ярко выраженный социальный акцент. Народ жаждал перемен. И именно в это время Александра тоже решила изменить свою жизнь. В 1993 году художница организовала фирму "Александра" - первую компанию в России по производству художественных кукол.


[показать]Древнее японское искусство «живописи» из природных материалов
сегодня – модное хобби и новое направление творчества.
Чтобы добиться уникальных эффектов, мастера этой техники готовы использовать любые растительные материалы. Листья, стебли и цветы сначала высушивают под прессом, а затем приклеивают к основе будущей картины. Такая работа требует не только недюжинной фантазии, но также терпения и ювелирной точности, ведь иногда приходится работать с мельчайшими, и к тому же хрупкими, деталями.
Слово ошибана (осибана) дословно с японского означает «прессованные цветы». Это искусство с 600-летней историей. Впервые в Европе оно стало известно в Викторианскую эпоху, а сейчас переживает второе рождение.
Серия сообщений "цветы, растения":
Часть 1 - Удивительные резные тыквы от Marilyn Sunderland.
Часть 2 - Флорийская мозаика: картины без красок Александра Юркова.
...
Часть 15 - Букеты полевых цветов ручной работы от Екатерины Звержанской.
Часть 16 - Чудеса из тыквы: Великолепные шедевры, сделанные из самого солнечного овоща.
Часть 17 - Японская ошибана: Великолепные картины из засушенных листьев и цветов.


Бранислав Маркович Умбра. Родился в 1955, Сербия. Учился в академии изящных искусств Сараево.
Его акварели с безупречной атмосферой. Отличные воздушные перспективы, исключительные соотношения света и тени, с водой, или снегом в момент легкой перемены погоды или времени дня - момент пойман. Минорный ритм и много, много музыки. Маэстро, это хорошо....
Венский Kunsthistorische открыл выставку Брейгеля. А ещё они отсканировали имеющиеся у них работы и создали совершенно потрясающий ресурс, куда можно и нужно идти для разглядывания мельчайших деталей картин. Осторожно, тут можно надолго зависнуть.

Казалось, он был всегда — и всегда будет. Даже отмененный весной этого года
Удивительный фестиваль огней в городе Кувана проводится с ноября по март. Ежегодно ботанический сад Nabana no Sato, украшается миллионами LED-лампочек. Из них создают различные рисунки и картины, которые поражают даже самого искушенного ценителя красоты. Все лампочки питаются за счет солнечных батарей, которые заряжаются в течение всего дня.
Праздничная иллюминация – одно из любимых развлечений жителей Японии в преддверии Нового года. Ежегодно в тематическом парке Набано Но Сато проходит Фестиваль зимних огней. Около 8,5 миллионов светодиодов используется местными мастерами, чтобы до неузнаваемости преобразить облик сада.
Самое время подумать о поездке на этот красивый фестиваль или посмотреть мое видео.
С наступлением зимы столица Польши Варшава тоже наполняется множественным сиянием разноцветных огоньков. Можно почувствовать запах хвои и предвкушение наступающего Рождества! Сегодня предлагаю вам вместе прогуляться по сказочному Королевскому дворцу в Вилянув.
Огни королевского парка Вилянув https://youtu.be/xlPLhpqoDTU
Первую часть моего видео вы могли посмотреть здесь https://youtu.be/dLe3AfGgSmE.

Квезаль — редкая птица, вымирающий вид, священная птица майя.


Чтобы в нее влюбиться, нужно было ее увидеть. Ее пластика, ее энергия, ее бусы, шляпы, похожие на букеты и корзинки с фруктами, - вот, что было самое интересное!
Певица, танцовщица, актриса Кармен Миранда (1909-1955) родилась в Португалии, но в Бразилии оказалась совсем крошкой, так что именно эту страну она считает своей родиной. В 40-х годах она стала самой известной бразильской певицей в Америке, ее обожал президент Рузвельт, она снялась в четырнадцати голливудских фильмах, получила звезду на Аллее славы и стала одной из самых высокооплачиваемых звезд того времени.
«Бразильская бомба» - так ее называли. В самом деле, ее появление буквально взрывало зал.
«Аристотель утверждал, что в космическом пространстве существует независимый высший дух, приводящий в движение материю, и мысль – его главный атрибут. Точно так же и я уверен, что единый Космос объединён в материальном и духовном смысле. В космическом пространстве существует некое ядро, откуда мы черпаем всю силу, вдохновение, которое вечно притягивает нас, я чувствую его мощь и его ценности, посылаемые им по всей Вселенной и этим поддерживающие её в гармонии. Я не проник в тайну этого ядра, но знаю, что оно существует, и когда я хочу придать ему какой-либо материальный атрибут, то думаю, что это СВЕТ, когда пытаюсь постичь его духовное начало, это – КРАСОТА и СОЧУВСТВИЕ. Тот, кто носит в себе эту веру, чувствует себя сильным, работает с радостью, ибо и сам ощущает себя частью общей гармонии».
Никола Тесла