щелкунчик или бред в новогоднюю ночь.
оставим прения, в какую именнно ночь: в новогоднюю или рождественскую. вобщем-то все равно. у них - Рождество. У нас Новый Год. В этом фильме вообще всё смешано как в доме облонских. И всё-то "вот, у них, а вот у нас." Кино смотришь как бы в 4 глаза. В два, привыкших к голливудским фильмам и в два, воспитанных, взращенных на советских сказках. А ведь не всем такое дано. Вот вам и причина преломления критики в призме этого творения Кончаловского. Вот откуда вопросы.
Забегая вперед. скажу, что Волобуев был в чём-то не прав однозначно. (но я и подозревал его в написании многих перлов для красного словца) и в главном был не точен:
Не эстетика советской ёлки как празднования послужила вдохновляющей идеей режиссуры, а традиция советского детского приключенческого фильма, представленного в формате неосказки. Эдакий постмодерн, опять же. Или как это было сказано неоднократно: старая сказка, да на новый лад. Взять приключения Акмаля хотя бы. Ну или там на неведомых дорожках. (в обеих этих сказках главным протагонистом становится обычный современный ребёнок)
А теперь, как я это допетрил. Добрую половину фильма я провёл в глобальных непонятках, пытась уловить скрытые посылы с экрана и тщась обнаружить обещаннный Волобуевым советский антураж. Так продолжалось до песенки Дросельмейера..тьфу. Эйнштейна про камешек, который был сокровищем отца семейства в младом возрасте. Степень воздействия песенки на последнего меня напрягла. Но тут же меня самого осенило! Не надо искать всех этих смыслов. Это фильм для детей.
И вот тут Волобуев оказался прав более, чем просто формально.
Еще раз, - сказал я себе: Это фильм для детей! Несмотря на фашистов, мертвых акул, ужастиковые приемы с хватанием за руку из темноты и метаморфозами оскалистых морд, надо смотреть детскими глазами. Представить, что ты - маленький мальчик и только что познакомился с маленькой девочкой. Вот и чудишь по-крупному.
с этого момента пошли считать аллюзии. только поймите меня правильно: ну смешно считать армию крыс аллюзией на фашистов - это и есть фашисты и фабрику дыма - аллюзией на холокост (это и есть холокост). Кончаловский практически 1:1 показывает и неприкрыто осуждает фашизм, геноцид и тоталитарность. аллюзии, я имел в виду на детские сказки: город мастеров, например, или королевство кривых зеркал.
но не только тонкие материи были почерпнуты из советского кино. когда на экране появилась (как её.. любительница рома в обязанности которой входило присматривать за детьми) я вздрогнул. вылитая пельцер. и голос.. кстати, о голосе.
прикол не в том, что крысиного короля озвучивает киркоров, а в том, что крысиную королеву озвучивает пугачёва. в целом же, являясь монстрами советско-российской культуры они как нельзя более кстати подходят для озвучки монстров кинематографических.
еще одна практически обязательная и непременная черта детских фильмов-сказок - их музыкальность, или как сказал бы американец, мьюзикловость. (потрясающий мьюзикл Мэрри Поппинс, Или Академия Пана Кляксы. Пэппи-длинный чулок. Новогодние приключения Маши и Вити) Если дети не поют, не пританцовывают и не дурачатся театрализовано - считай утренник не удался. Другое дело, что с голливудским размахом и спецэфектами это как-то не вяжется. Но для нас привычно, чего уж.
(Если говорить о Голливуде, аллюзии коснулись и суперкарового бэтмэна и, без сомнения, планеты обезьян)
Далее тезисно:
Не верьте Волобуеву. Эн Си якобы неприятно нарисованный на компутере и необязательный, нарисован прилично и обязателен.
Легко трансформируется из цинничноватой и местами неадекватной куклы в мальчика-красавчика, который своей позитивностью и зпастенчивостью напоминает...напоминает (кстати, Мэри тоже задается этим вопросом) напоминает пажа из старой советской "золушки"!
Парочка крыс: мама-ведьма и сын-тиран по закону жанра, самые интересные герои ибо им все позволено. Тортурро - гламурный падонак (да и вообще все нацисты говорят на падонковском жаргоне) Временами то, что они творят, прививкой против жестокости и не назовешь - чернуха да и только, и тут же, Король может сцитировать Гамлета и пройтись с пленницей за ручку (после того как чуть не убил ее) Без сомнения, это рушит моск, а вовсе не какая-то псевдосавецкая ёлка.
Претензий к актёрам у меня нет. Главная героиня - Девочка Мэри - ничего не припадочная и от нервных обмороков далека. по-крайней мере гораздо дальше, чем был я во время просмотра) Если исключить дурачества, которые, как я уже сказал вырывали актеров из экшена и филлеры, связанные с надуманной необходимостью вставки танцевальных номеров из балета Петра Ильича Чайковского, которого я безмерно уважаю и люблю, все было совершенно искренне. Я поверил, что девочка влюбилась в деревяшку.
Ее разорванное платице и кровь на лице в финале (при том, что у кравчика-щелкунчика ни црапины) очевидно, символизирует женское самопожертвование во имя любви. Любовь позиционируется здесь очень четко: Эйнштейн утверждает, что все относительно, кроме любви, а
Читать далее...