[показать]

Ларс Лерин (Lars Ivar Clay, Lars Lerin), сын известного хоккеиста, родился в 1954 году в Швеции.  Он вырос в курортном городе Sunnemo в северном Вермланде (Värmland). Образавание Ларс получил в Gerlesborgsskolan (1974 - 75) и в  Академии художеств в Гетеборге (Valand,1980 - 84).  Ларс Лерин  считается одним из самых выдающихся акварелистов северного региона, и его персональные выставки проходили в галереях и музеях в Швеции, Дании, Финляндии, Франции, Фарерских островов, Исландии, Норвегии, Германии и США, а также его работы публикуются в большом количестве иллюстрированных книг. По большей части в своем собственном издательстве он выпустил (до 2012) более пятидесяти своих книг с текстом и иллюстрациями, что является важным дополнением к его основной творческой деятельности.

[700x482]

Куанг Хэ родился 30 апреля 1963 года в Хюэ, Вьетнам. Он иммигрировал в Соединенные Штаты в 1975 году и в настоящее время является гражданином США.

1.
[700x621]

     Дуглас Фрайер родился в Солт-Лейк-Сити, штат Юта, и вырос в Иллинойсе и Калифорнии. В 1988 году он получил художественное образование в Brigham Young University,  штат Юта, а затем вернулся в Калифорнию и продолжил обучение до получения степени.

В 1995 году. Дуглас преподавал изобразительное искусство в нескольких университетах и школах искусств, в том числе BYU, Университета Хартфорд Хартфорд штат Коннектикут, и в Технологический институте моды в Нью-Йорке. Его  работы создают образы мест, объектов и людей, которые имеют простой, но глубокий смысл. Он надеется, что те, кто смотрит на его картины, почувствуют, с какой любовью он их писал и как тщательно выбирал технику и материалы.

1.
[700x700]

Японский акварелист Abe Toshiyuki
 

[показать]

[983x729]

[960x720]

[960x752]

Цян (произносится Chong), родом из Китая. Его интерес к искусству был заложен в раннем возрасте, и сильное влияние на это оказал его дядя ( профессиональный художник) и его искусство педагога. Цян изучил основные навыки рисования и живописи под руководством своего дяди. Он получил награды на нескольких выставках в своей художественной школе.

После того, как эмигрировал в Америку, Цян выбрал карьеру в области науки и техники. Тем не менее, Цян принимает активное участие в местных общинах по живописи. В целях дальнейшего развития его художественного мастерства, Цян посещал классы и семинары. Он учился с известными мастерами, Miles Mathis, Scott Burdick, David Leffel, and Sherrie McGraw

Цян наиболее вдохновлется картинами конца 19 века: John Singer Sargent, Nicolai Fechin, William Bouguereau, and Lawrence Alma- Tadema.

Цян пишет в основном натюрморты, портреты, и пейзажи. Его картины демонстрируют великолепную точность в пастозных, корпусных мазках.
Его картины демонстрировались на 14, 15, 16, 17 и 19 национальных выставках OPA.

1.
[700x519]

Ken Knight родился в Сиднее в 1956 году. Его творчество направлено ​​на воспевание пейзажей родной Австралии и принесла ему более чем 50 крупных наград в его жизни.
  Работы Кена представлены в частных и корпоративных коллекциях в Австралии, Англии, Италии, Соединенных Штатах Америки, Мексике, Швейцарии, Бельгии, Японии, Германии, Франции, Южной Африки, Новой Зеландии и Сингапуре.
[700x449]

Giuseppe Muscio - абсолютный монарх в искусстве. Перед его работами зритель чувствует смущающее ощущение, как перед живым и настоящим. Он начинает рисовать с юного возраста и уже к десяти годам выполняет свои первые работы. С пейзажей и портретов, Giuseppe переходит к типу картины с огромным визуальным влиянием: гиперреализму, торжественно рождая свои прекрасные натюрморты. В них Giuseppe Muscio находит своё наиболее естественное и глубокое выражение, и каждая картина становится действительно единственной потому что техника маслом по традиционной форме с небольшими слоями позволяет максимум 15 картин в год. Картины Muscio присутствуют постоянно в самых престижных галереях Искусства Англии, Италии, Японии и Соединенных Штатах. [показать]
[130x266]

[300x618]

  Художник Michael Malm живет в красивой долине Кэш северного штата Юта со своей женой, Хуанитой, и их тремя детьми. Излюбленная тема его картин - фигуративная живопись: "Человеческая фигура, на мой взгляд, это самый красивое Божье творение. Так много может быть высказано всего лишь через наклон головы или просто жест руки... Возможно, это красота света, что движется по фигуре... и гармония, быть может лирика, что поражает эмоциональным аккордом. Моя цель в живописи является передача эмоций и красоты, которые я испытываю, с надеждой, что картина вызовет аналогичную эмоциональную реакцию у зрителей. В конечном счете, я надеюсь, что мои работы вдохновляют на добрые дела.

"Простота - высшая форма совершенства" - Леонардо да Винчи

Изучать искусство начал в 21 год, поступив в Dixie State College в штате Юта, поглощал основы рисования, для того, чтобы живопись стала делом его жизни - так Michael Malm вошел в свою мечту - стать художником. Завершил свое формальное художественное образование в университете штата Юта, где получил степень магистра в области изобразительного искусства.

"Я никогда не перестану быть студентом в искусстве - чем больше я рисую, тем больше должен знать."

[показать]

Художник - акварелист Кристиан Гранью (Christian Graniou).

1946 года рождения, Франция.



[показать]

http://oldrichkulhanek.cz/index.php?section=galerie&lang=en

Oldrich Kulhanek (b. 1940)

http://www.galeriemiro.cz/obrazova-poukazka.html
site the artist http://oldrichkulhanek.cz/index.php?section=galerie&lang=en

[показать]

DANCE IN CHINESE COAT

Она испытала настоящую любовь и полное проклятие.Начальная неспоспособность говорить и понимать Чешский язык,отказ от неё новых родственников. Однако Марина была образцовым студентом. Личные проблемы были компенсированы её навязчивой идеей собрать знания и начать творческую карьеру. В 1992 пара развелась.У Марины двое детей: дочь Дана и сын Филипп. Вторым мужем был актёр Иван Рихтер,он умер в 2000 году.

[показать]

MYSTERIOUS DANCE

Марина Рихтерова родилась 21 июня 1962 в Москве.

Её отец был академический художник и профессор Олег Павлович Филатов, он возглавлял мастерскую монументальной живописи в Академии искусств и ремёсел (Строгановское) в Москве. Мать Любовь Федоровна Курило, доктор медицинских наук, член Медицинской Академии .Училась Марина во французском лицее,окончила Колледж Искусств и Ремёсел в Москве и после первого года обучения в Строгановском институте, выйдя замуж за врача Jan Tesarík, переводится в  Академию Искусств и Дизайна в Праге,на факультет иллюстрации и графики.

[показать]

The Chessboard

[показать]

DONNA

[показать]

Неизвестная. 1883

8 июня 2012 года празднуется 175-летие со дня рождения Ивана Николаевича Крамского.

Иван Николаевич Крамской (1837—87) — живописец, рисовальщик, художественный критик. Родился в г. Острогожске Воронеж. губ. в бедной семье. С детства самостоятельно занимался рисованием. В 16 лет  Крамской поступил в ретушеры к харьковскому фотографу. В 1857 был принят в Петербургскую  Академию Художеств. Стал инициатором борьбы молодых художников против академических методов преподавания. В 1863 14 выпускников АХ отказались писать программную дипломную работу на заданную тему и покинули АХ, образовав независимую "Артель художников". Крамской принимал участие в создании и деятельности Товарищества передвижных художественных выставок, был одним из главных идеологов движения передвижников. 70—80-е гг. — расцвет творчества Крамской.  Им созданы портреты современников, писателей и художников, деятелей культуры Наиболее близкой художнику была тема человека-гражданина (портреты М. М. Антокольского, 1876; В. Г. Перова, 1882; И. И. Шишкина, 1880; М. Е. Салтыкова-Щедрина, 1879). Портреты Крамского отличает простота и лаконичность композиции, сосредоточивающая внимание на выражении лица, глазах. Демократические взгляды Крамского нашли отражение в портретах крестьян ("Полесовщик", 1874; "Мина Моисеев", 1882). Тема самопожертвования, моральной ответственности человека перед обществом была воплощена в большом полотне на евангельскую тему "Христос в пустыне" (1872). Некоторые работы К. можно отнести одновременно к портрету и тематической картине ("Неизвестная", 1883; "Неутешное горе", 1884). К. оставил богатое эпистолярное наследие, ряд статей. Его передовые эстетические воззрения оказали большое влияние на художественную жизнь России.

Daniel Keys Site, современный американский художник.

1.
[335x700]

2.
[700x546]

3.
[700x553]

4.
[700x699]

Еще работы этого МАСТЕРА.



1.

[700x563]



2.

[700x471]



3.

[700x406]

Айдемир Саидов родился 29 марта 1979 года в семье члена союза художников России, заслуженного деятеля искусств Кубани, Сейфуллы Айдемировича Саидова. В 2000 году окончил Краснодарское художественное училище, а в 2006 году Санкт-Петербургскии государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина (академия художеств) мастерская живописи О.А.Еремеева, квалификация: художник-живописец.

1.
[700x466]

2.
[700x500]

3.
[700x436]

[показать]

[показать]

[показать]

[800x774]

Hidden-forben.   А также см. Оригинал (940×909)