[550x550] Добрый вечер — а что это значит? Значит — день был по-доброму начат, Значит — день был по-доброму прожит, Он умножит счастливые дни. Он принёс нам хорошие вести, Подарил нам улыбки и песни. Мы как друга его проводили, И уже зажигает огни. Добрый город, Добрый город, Добрый город зажигает огни. Добрый город — а что это значит? Значит — в городе дети не плачут, Значит — мирное небо над нами, И шумит на бульварах листва... Он годами хотя и не молод, Но душою он молод, наш город, — Добрым людям распахнутый настежь, Добрый город — родная Москва. Добрый город, Добрый город, Добрый город — родная Москва! Александр Галич [показать]

" />

[163x219] Арт Пеппер (Arthur Edward Pepper) родился 1 сентября 1925 года в Gardens, штат Калифорния, США. С девяти лет он играл на кларнете, а в двенадцать перешел на саксофон. В 17 лет его уже приглашали в свои коллективы Бенни Картер, Джеральд Уилсон, Коулмен Хокинс и другие. В 1943 и в 1947–51 годах он играл в оркестре Стэна Кентона. В 50-е годы сотрудничал с Андре Превином, Шорти Роджерсом, Четом Бэйкером, Шелли Манном и другими. В это время альтист часто записывался — и как лидер, и как сайдмен. Выпустил два классических альбома «Plays Modern Jazz Classics и Meets the Rhythm Section». В 70-е годы он играл в бэнде Дона Эллиса, выступал на многих фестивалях. Однако его карьера прерывалась из-за пристрастия к наркотикам. В общей сложности он девять лет провел в тюрьме. В 1975 году Арт Пеппер, вдохновляемый женой Лори и под ее чутким руководством, не только превзошел свой былой уровень, но и завоевал новые высоты, сыграв ряд уникальных соло. Самыми большими его достижениями считаются записи, сделанные для Contemporary and Galaxy. В последние годы жизни Пеппер, казалось, вложил в свою музыку весь жизненный опыт, играя с необычайным эмоциональным подъемом. Недолго поработав с Гасом Арнхаймом, он переиграл с большинством черных групп Центральной авеню Лос-Анджелеса. Арт Пеппер считается одним из ярких представителей джаза Западного побережья. Избежав влияния Чарли Паркера, он создал свой собственный исполнительский стиль и стал первым белым музыкантом, постоянно игравшим в Лос-Анджелесе с негритянскими партнерами. Жизнь Пеппера описана в его биографической книге "Частная жизнь" и отражена в кинофильме "Заметки выжившего джазмена". Ушедший из жизни в 56 лет Арт Пеппер достиг своей цели — стал величайшим в мире альт-саксофонистом.

 

[589x483] Отгуляло медовое лето От весны до осенней зари, И уж слышно: за городом где-то Собираются в путь журавли. Я иду по исхоженной тропке, Чей-то след приминая ногой, А на плечи неслышно и робко Опускается осень листвой. А. Мишенков [500x133]

[200x256] О великой американской актрисе и певице Мэрилин Монро написано такое количество биографических очерков, издано столько книг, снято художественных и документальных фильмов, что практически невозможно найти какой-то неизведанный штрих из её жизни. Тем не менее, можно сказать, что её настоящее имя Норма Джин Бейкер Мортенсон и родилась она в Лос-Анджелесе 1 июня 1926 года. Детство Мэрилин было сложным, и жизнь прошла бы, как и у всех бедных людей, в заботе о хлебе насущном. Но в 1944 году, когда она работала на оборонном заводе, в её судьбу вмешался случай в лице армейского фотографа, делавшего на заводе снимки в газету. Фотографии имели большой успех, и вскоре девушку пригласили в модельное агентство. Студия "XX век - Фокс" заключила с Нормой Джин контракт в августе 1946 года. Ей дали другое имя - Мэрилин Монро и поставили перед необходимостью брать уроки танцев и пения. С этого судьбоносного эпизода и начался непростой тернистый путь актрисы к вершинам мировой славы. Первую свою роль Мэрилин сыграла в фильме "Scudda - Hoo!" в 1948 г., где была ее единственная фраза: "Эй, Рад!". Затем она снялась в таких фильмах, как «Опасные годы», «Хористки», «Асфальтовые джунгли», «Все о Еве», «Любовное гнездышко», в котором её роль имела большой успех. Но широкая известность к ней пришла после кинокомедий «Джентльмены предпочитают блондинок», где Мэрилин спела свою песню «Бриллианты – лучшие друзья девушки»; «Как выйти замуж за миллионера», в котором она переиграла таких суперзвезд, как Лорен Бэкол и Бетти Грейбл и музыкальной комедии «В джазе только девушки». Список фильмов с участием Мерилин Монро можно продолжить, но сегодня я хочу представить её как певицу и предложить Вашему вниманию небольшую подборку песен, которые она исполняла не только с экранов кинофильмов, но и на своих многочисленных концертах. Nella solneshko

[700x602]
[581x700]
[700x521]
[518x700]
Смотреть дальше...

[550x350] На ковре из желтых листьев в платьице простом Из подаренного ветром крепдешина Танцевала в подворотне осень вальс-бостон. Отлетал теплый день, и хрипло пел саксофон. И со всей округи люди приходили к нам, И со всех окрестных крыш слетались птицы, Танцовщице золотой захлопав крыльями... Как давно, как давно звучала музыка там. Как часто вижу я сон, мой удивительный сон, В котором осень нам танцует вальс-бостон. Там листья падают вниз, пластинки крутится диск: «Не уходи, побудь со мной, ты — мой каприз...» Как часто вижу я сон, мой удивительный сон, В котором осень нам танцует вальс-бостон. Опьянев от наслажденья, о годах забыв, Старый дом, давно влюбленный в свою юность, Всеми стенами качался, окна отворив, И всем тем, кто в нем жил, он это чудо дарил. А когда затихли звуки в сумраке ночном — Все имеет свой конец, свое начало, — Загрустив, всплакнула осень маленьким дождем... Ах, как жаль этот вальс, как хорошо было в нем! Александр Розенбаум [500x101]

[220x244] Легендарный американский джазовый тромбонист современности, композитор, аранжировщик, педагог и единственный в мире человек, исполняющий джазовые композиции на морских раковинах Стив Турре (Steve Turre), родился 12 сентября 1948 года в Охама, штат Небраска. На тромбоне он начал учиться играть с десяти лет. Его успехи в музыке неожиданно быстро пошли в гору и вскоре он уже играл в группе вместе со своим старшим братом саксофонистом Майклом Джеймсом. Теорию музыки Стив изучал в одном из крупнейших музыкальных высших учебных заведений Северной Америки Университете Северного Техаса (музыкальный колледж), который одним из первых в мире проводил исследования в области джаза и готовил музыкантов для работы в этом жанре. Во время учебы в Университете Стив Турре играл в группе во главе с Ганнибалом Петерсоном, а после окончания учебы работал со многими известными музыкантами, играющими в самых разных стилях – от джаза и латино до поп-рока. Среди них такие мастера, как Диззи Гиллеспи, Мак-Кой Тайнер, Херби Хэнкок, Тито Пуэнте, Арт Блейки, Джей Джей Джонсон, Рэй Чарльз и другие. В 1970 году, с благословения величайшего джазмена мульти-инструменталиста Роланда Кирка, Стив Турре заинтересовался музыкальными инструментами сделанными из морских раковин и со временем научился не только их изготавливать, но и играть на них настоящий, не коммерческий джаз, основанный на истоках блюза и африканских ритмов. А в 1997 году состоялся его дебют в исполнении собственных музыкальных композиций на этих необычных инструментах. В заключении хочу подчеркнуть, что Стив Турре является одним из самых плодовитых в мире джаза студийных музыкантов и предлагаю послушать подборку пьес исполненных им как на тромбоне, так и на морских раковинах.

 

[550x] У нас на дворе листопад, Рябины в калитку стучатся. Я жду твоих писем, солдат, А письма приходят не часто. Дождик плывёт по лужицам К синей реке. Как тебе служится, С кем тебе дружится В дальнем твоём далеке? Я вместе с тобою служу И в слякоть хожу на ученья, В прицелы, сощурясь, гляжу И в город прошу увольненья. Скоро опять завьюжится В нашем окне. Как тебе служится, С кем тебе дружится, Что тебе снится во сне? Любых на земле адресов Мне воинский адрес дороже, И чуткие стрелки часов Секунды на месяцы множат. Пары на танцах кружатся, Вальсы звучат. Как тебе служится, С кем тебе дружится, Мой молчаливый солдат? Ян Френкель Михаил Танич [показать] Nella solneshko

[200x279]
Великая французская певица и шансонье Эдит Пиаф (настоящие имя Эдит Джованна Гассион) родилась в Париже 19 декабря 1915 года в артистической семье. Её матерью была неудачливая актриса Анита Майяр, а отец Эдит Луи Гассион зарабатывал себе на хлеб ремеслом уличного акробата. В 1917 году после развода с женой Луи Гассион отправил дочь на воспитание к своей матери в Нормандию, в Берней. До восьми лет Эдит ходила в школу, окружённая заботами любящей бабушки, но потом отец забрал Эдит в Париж, где они начали вместе работать на площадях - отец показывал акробатические трюки, а его девятилетняя дочь пела. Когда Эдит исполнилось пятнадцать лет, она познакомилась со своей младшей сестрой по отцу Симоной и забрала её к себе, а когда это не понравилось отцу - ушла из дома.
С тех пор Эдит зарабатывала пением на улице, пока её не взяли в кабаре "Жуан-ле-Пен". Когда Эдит исполнилось двадцать два года её заметил Луи Лепле, владелец кабаре "Жернис" на Елисейских Полях, и пригласил выступать в своей программе. Он научил её репетировать с аккомпаниатором, выбирать и режиссировать песни, объяснил, какое огромное значение имеют костюм артиста, его жесты, мимика, поведение на сцене. Именно Лепле нашел для Эдит имя - Пиаф (на парижском арго это "воробышек"). В "Жернисе" на афишах её имя было напечатано как "Малышка Пиаф", и успех первых же выступлений был огромным. Луи Лепле объяснил Эдит, что у актрисы должен быть собственный репертуар, и композитор Жак Буржа написал первые песни специально для Эдит - "Слова без истории" и "Старьевщик".
После трагической гибели Луи Лепле в жизнь Эдит вошёл поэт Реймон Ассо, которому во многом принадлежит заслуга появления на свет "Великой Эдит Пиаф". Он начал учить Эдит не только тому, что непосредственно относилось к её профессии, но и всему, чего ей не хватало: как вести себя за столом, на приёме, в компании, как поддержать приятную беседу, как одеваться и тому подобным вещам. [198x275]
Реймон Ассо начал создавать "стиль Пиаф", отталкиваясь исключительно от индивидуальности Эдит, писал песни, подходящие только ей - "Париж-Средиземноморье", "Она жила на улице Пигаль", "Мой легионер", "Вымпел для легиона". Музыку к этим песням написала композитор Маргарит Моно. Ассо добился того, чтобы Эдит выступила в мюзик-холле "АВС" на Больших бульварах - самом знаменитом мюзик-холле Парижа. Перед выступлением в этом мюзик-холле, Ассо сказал Эдит, что "Малютка Пиаф" не будет смотреться на роскошной афише "АВС", это имя больше подходит для кабаре. С тех про Эдит выступала под именем "Эдит Пиаф". Успех в "АВС" заставил прессу написать о Эдит: "Вчера на сцене "АВС" во Франции родилась великая певица."
С началом Второй мировой войны Эдит познакомилась со знаменитым французским поэтом, драматургом и режиссером Жаном Кокто. Он был первым человеком, имеющим весомый авторитет в мире искусства, который сказал: "мадам Эдит Пиаф гениальна". Жан Кокто, настаивал на том, что Эдит обладает удивительным даром драматической актрисы, и предложил ей сыграть в небольшой пьесе его сочинения "Равнодушный красавец". Репетиции прошли удачно, и пьеса имела большой успех. Впервые она была показана в сезон 1940 года.
Игра Эдит производила такое впечатление, что Жорж Лакомб решил снять по пьесе фильм. И в 1941 году был снят фильм "Монмартр на Сене", в котором Эдит получила главную роль. Во время съёмок фильма "Монмартр на Сене" Эдит познакомилась с Анри Конте, журналистом, который искренне восхищался её талантом, много писал о ней. Он написал некоторые из лучших песен Эдит: "Свадьба", "Господин Сен-Пьер", "Сердечная история", "Падам... Падам...", "Браво, клоун!". В том же году молодой композитор Мишель Эмер продемонстрировал Эдит свою песню, которая вошла в её репертуар и стала фантастически популярна - песню "Аккордеонист". В дальнейшем Эдит много сотрудничала с Эмером, он написал для нее "Господин Ленобль", "Что ты сделала с Джоном?", "Праздник продолжается", "Заигранная пластинка", "По ту сторону улицы". [198x266] Она помогала найти себя и начать свой путь к успеху многим начинающим исполнителям - Иву Монтану, ансамблю "Компаньон де ла Шансон", Эдди Константену, Шарлю Азнавуру.
В послевоенные годы Эдит много гастролировала по миру - для неё это был период небывалого успеха. Её с восхищением слушали жители городских предместий и утонченные ценители искусства, рабочие и будущая королева Англии. В 1952 году певица попала подряд в две автокатастрофы. Чтобы облегчить страдания, врачи кололи ей морфий, и она попала в наркотическую зависимость. После долгого лечения ей с трудом, но удалось выкарабкаться из этой Читать далее...

[500x370] Прохладные ночи. Лиловые звезды. За речкою дремлет село. И влагой дождей Переполненный воздух Лежит на полях тяжело. Окончена жатва. Не пахнет уж хлебом. Ушли на покой старики… И только лишь осень Бездонное небо Качнет в колыбели реки. А. Мишенков [показать] " border="0" /> Верзиера

Источник: Маленькая Сызрань

Праздник «Сызранский помидор», которого нет больше ни в одной точке земного шара, традиционно проводится в августе в рамках международного фестиваля «Серебряные трубы Поволжья». Он стал настоящей «визитной карточкой» города, по которой Сызрань знают далеко за ее пределами. В «помидорном» веселье принимают участие не только сызранцы, но и гости из других городов России и зарубежных стран. Красочный карнавал и театрализованное шествие по главной улице города начинается, когда к пристани причаливает корабль «Санто Томато». На центральной площади пестрая толпа плавно перетекает в парк «Гномик», где гостей встречает неповторимый тематический городок «Помидорный рай». Здесь можно прогуляться по аллее «Помидоры мои раскудрявые», «Томатной площади», заглянуть в «Помидорный переулок», пройтись по "Томатной аллее" где местные хозяюшки демонстрируют свое кулинарное искусство. В уголке «Великой объедаловки и отдыхаловки» посидеть в уютном кафе, и вкусить массу необыкновенных блюд, главным составляющим которых является, конечно же, помидор.
Вы когда-нибудь пробовали варенье из помидоров или томатное пирожное?
А что уж говорить о томатной наливочке!
Может, «махнете» к нам в Сызрань на денек – и у Вас все будет в томате!

[600x450]
Духовой оркестр детской Школы искусств
[600x399]
Муниципальный духовой оркестр
[700x525]
Королевский Брасс-секстет из Марокко
[700x525]
Смотреть далее...

[207x266] Билл Перкинс (William Reese Bill Perkins) родился 22 июля 1924 года в Сан-Франциско. Тенор-саксофонист, последователь Лестера Янга, он стал известен как солист в оркестрах Вуди Германа и Стэна Кентона. Музыкой Билл занимался с детства, кроме того приобрел профессию инженера-электрика. Дебютировал Перкинс в 1950 году в оркестре Джерри Уорда, а в 1951-1953 годах входил в «третье стадо» Вуди Германа, затем перешел в биг-бэнд Стэна Кентона. В последующие годы он в основном работал в этих двух коллективах, а также записывал пластинки с Джоном Льюисом, Ричи Камьюкой, Артом Пеппером и другими известными джазменами. В конце 60-х годов сотрудничал с Бобом Брукмайером, а в 70-е годы играл в оркестре Тошико Акиёши – Лью Табакина. Билл Перкинс внес значительный вклад в развитие джаза Западного побережья Соединенных Штатов Америки.

.

[550x375] Осенние листья шумят и шумят в саду. Знакомой тропою я рядом с тобой иду. И счастлив лишь тот, В ком сердце поёт, С кем рядом любимый идёт. Пусть годы проходят, живёт на земле любовь, И там, где расстались, мы встретились нынче вновь. Сильнее разлук Тепло твоих рук, Мой верный, единственный друг. В саду опустевшем тропа далеко видна. И осень прекрасна, когда на душе весна! Пусть годы летят, Но светится взгляд, И листья над нами шумят. [500x315]

[700x485]
[600x450]
[700x525]
[640x429]
Смотреть далее...