Это цитата сообщения Koloshenka Оригинальное сообщение
Чезаре Lapini | 1848 - 1893
[700x357]
[401x594]Это цитата сообщения Не_лапулька Оригинальное сообщение
Окимоно
Окимоно в традиционном европейском понимании - это статуэтка. В японской культуре «резная фигурка» - произведение японского декоративно-прикладного искусства, статуэтка, предназначенная для украшения интерьера. Исторически термином окимоно обозначались небольшие скульптуры или декоративные объекты, располагаемые в токонома традиционного японского жилища.
Удагава Кадзуо. Женщина, кормящая ребенка
Работа Кадзуо экспонировалась на нескольких международных выставках и по праву снискала славу «японской мадонны». В образе молодой матери угадывается сходство со знаменитой мадонной Бенуа кисти Леонардо да Винчи. Мастер создал несколько ее вариантов - в бронзе (один из экземпляров находится в коллекции Нассера Д. Халили), в дереве и кости. Самой ценной, безусловно, является модель, вырезанная из слоновой кости, которая украшает коллекцию А. Фельдмана.
Это цитата сообщения Li-Day Оригинальное сообщение
Японские статуэтки окимоно
Окимоно – маленькие японские статуэтки для украшения интерьера. Они часто бывают похожи на фигурки нэцкэ, но, в отличии от последних, не имеют специального отверстия для шнура. Декоративные статуэтки изображают животных, сюжеты из повседневной жизни, мудрецов, воинов и молодых красавиц.
Материалом для окимоно служат слоновая кость, дерево, серебро или бронза. Иногда в одном изделии встречается комбинация из нескольких материалов. Для большего эффекта статуэтки инкрустировали перламутром, кораллом, эмалями, золотым лаком. Самыми ценными являются изделия из слоновой кости.
Если вы являетесь страстным поклонником латиноамериканской культуры и мечтаете посетить Испанию, то запишитесь на курсы испанского языка на сайте www.latinskykvartal.ru, где можно пройти онлайн тестирование и выбрать удобную форму обучения. Вы можете обучаться в группах, что будет дешевле, или индивидуально.
Это цитата сообщения Алиса_Кузнецова Оригинальное сообщение
Даши Намдаков - художник, скульптор, ювелир
Даши Намдаков (Дашиним Бальжанович Намдаков) родился в 1967 году, в селе Укурик Читинской области. Российский скульптор, художник, ювелир.
Это цитата сообщения soft_steel Оригинальное сообщение
Статуэтки Florenсe. ( 2 часть ).
Это цитата сообщения Karinalin Оригинальное сообщение
Символы удачи Японии
Прежде всего, это Семь богов счастья七福神 «Шитифукудзин» - это боги буддийского синкретизма. Статуэтки с ними приносят удачу в ведомых богами областях, часто фигурки (нэцкэ) изготавливаются в комплекте, которые как бы плывут в волшебной лодке "такарабунэ":
1) Эбису 恵比寿 - Бог с удочкой в правой руке и с морским лещом под левой подмышкой. По легенде выплыл из моря на большом ките, потому много покровительствует китовому промыслу.
В древности почитался и как гневный бог моря, бог кораблекрушений, но, на выручку утопающим, мог отправлять китов и дельфинов. Позже стал покровителем рисовых полей, рыбаков, морских сообщений, процветания бизнеса торговли.
2) Дайкокутэн 大黒天, - Бог «Великое черное небо» - покровитель сельского хозяйства, богатства и достатка. Изображается в крестьянском капюшоне, иногда стоящим на двух мешках или бочках с рисом, левая рука держит за плечом котомку, в которой находятся 3 сокровища - терпение, мудрость и рис.
Дайкокутэн также был не чужд гневу, и мог ниспослать гром и молнию.
Преступный мир выбрал его одним из своих покровителей, - дает успех в сражениях за лидерство.
В правой руке, Дайкокутэн часто держит «Утидэ нокодзути» 打ち出の小槌 - волшебный молоток, который исполняет мечты (юмэ о канаэру) 夢をかなえる.
Очень популярен этот молоток в Японии и сам по себе, изготавливается, как талисман благополучия из богато расшитой ткани, дерева или металлов с инкрустацией, в виде настенной/нательной подвески или же просто небольшой скульптуры на подушечке.
Это цитата сообщения igorinna Оригинальное сообщение
Китайская легенда — Нефритовый император и двенадцать животных
Это цитата сообщения klassika Оригинальное сообщение
Антикварная Слоновая кость
klassika
[500x91]
[показать]
[показать]
[203x117]Это цитата сообщения Привалова Оригинальное сообщение
Нэцке – достояние японской культуры
Посвящается моей подруге Монне...
[показать]Очаровательные минискульптуры нэцке в настоящее время – изысканное украшение интерьера, хотя в древности они выполняли более прозаическую роль – служили брелоком-противовесом для закрепления на поясе кимоно необходимых в повседневности вещей.
Читать далее
Это цитата сообщения НаталинаЯ Оригинальное сообщение
Гейлорд Хо (Ho Gaylord) - японский скульптор
[показать]
[500x427]Гейлорд Хо говорит:"Искусство всегда было большой частью моей жизни с самого раннего возраста. Цель моего искусства - показать лучшие человеческие эмоции ... любовь, сострадание, воспитание, преданность. Я их всегда подмечаю на лицах стариков и молодых женщин, матерей и
дочерей. Мне нравится наблюдать за людьми."
Гейлорд Хо родился 11 апреля 1950, в Hsin-Ву, Тайвань. Родители его были бедными фермерами и Гейлорд проводил большую часть своего
свободного времени помогая им, вместе со своим братом работая на рисовых полях.Но с самого раннего детсва его привлекало искусство.
Гейлорд говорит, что его первым приобщением к искусству было разрисовывание карандашом стен в кухне его матери.
После окочнания школы, Гейлорд закончил Национальную Тайваньскую Академию художеств .
Сейчас скульптуры Гейлорда всемирно известны.Он - основатель корпорации дизайна, имеющей стабильный коммерческий успех.
Мастер сам разработал для своих скульптур особый материал - Parian II на основе мраморной крошки, фарфорового порошка и полимерного клея, который дешевле мрамора и бронзы.
Гейлорд Хо - мастер своего дела, искусный скульптор и вдохновенный художник. Его цель в каждой скульптуре отразить мимолетные чувства людей, чтобы они замерли навечно.
[523x669]Скульптура подаренная Папе Римскому
Это цитата сообщения Алиса_Кузнецова Оригинальное сообщение
Керамические фигурки DE ROSA RINCONADA
Это цитата сообщения ANDREI-STOLIAR Оригинальное сообщение
Предметы искусства из фруктовых косточек
Очень креативные, резные, фруктовые косточки. Хайдао — это искусство превращения косточек от фруктов в предметы искусства. Хайдао зародилось во времена династии Сонг (960-1279) в Китае, а во времена династии Минг (1368-1644) стало самым популярным видом искусства. Самые высокопоставленные лица в государстве носили подобные украшения.
Это цитата сообщения НаталинаЯ Оригинальное сообщение
Антонио Канова 1757-1822 гг
[показать]
[показать]
[298x300]Канова родился 1 ноября 1757 г. в Поссаньо близ Тревизо .Итальянский скульптор, наиболее значительный представитель классицизма в европейской скульптуре, образец для подражания академистов XIX века . Самые крупные собрания его работ находятся в парижском Лувре и в петербургском Эрмитаже.Одно из наиболее удачных произведений раннего периода творчества мастера — мраморная скульптурная группа "Дедал и Икар", выполненная в модном тогда стиле рококо. Cкульптор отправился изучать античное искусство в Рим и Неаполь, а с 1781 г. навсегда поселился в Риме. Здесь он присоединился к группе художников и знатоков античной культуры, чьи работы и исследования способствовали зарождению нового художественного направления, ориентированного на подражание классическому искусству древности. Первая работа Кановы, исполненная в этом стиле, позднее получившем название классицизма, — "Тесей и Минотавр" (1781-1783, Лондон, музей Виктории и Альберта). За ней последовало надгробие папы Климента XIV, которое принесло автору известность и способствовало утверждению стиля классицизма в скульптуре.
При жизни Канова имел репутацию самого значительного из скульпторов новейшего времени. В развитии классицистической скульптуры он сыграл столь же ключевую роль, что и Давид — в развитии классицистической живописи. Современники не жалели сильных эпитетов для описания своего преклонения перед даром Кановы, который, как тогда казалось, выдерживал сравнение с лучшими ваятелями античности.
Заказчиками Кановы были папы, короли и богатые коллекционеры. С 1810 г. он занимал пост директора Академии св. Луки в Риме. В последние годы жизни мастер выстроил собственный музей в Поссаньо, где хранились гипсовые модели его скульптур. Умер Канова в Венеции 13 октября 1822 г.
[показать]Амур и Психея
Антонио Канова, 1786-93 г.
Париж, Лувр
Это цитата сообщения Ludiko Оригинальное сообщение
Антикварное|Китайский нефрит
"Есть цена у золота, а нефрит – бесценен"- гласит китайская поговорка.
Нефрит - это свод мифологических и метафорических представлений о мире, неисчерпаемое хранилище орнаментов, это история материальной культуры и отражение эволюции экономических отношений в Китае Для исследователей изучение нефрита — это способ и путь к пониманию того, как строились в традиционном Китае отношения между духом и материей, потому что нефрит - символ духа, утонченности и мудрости - всегда был дороже материальных ценностей, он был эквивалентом, который неловко было обменивать на деньги. Считалось, что цену может иметь золото, а нефрит цены не имеет. Потому отношения с нефритом в Китае отражают и отношение к духовным ценностям, воплощенным в материи.
Если спросить о свойствах нефрита китайца, он обязательно скажет: "Нефрит выправляет искажения". Древний нефрит - это настоящий оберег, хотя до сегодняшнего дня нет четких объяснений его действию. С давних времен к нефритовым изделиям отношение как к драгоценному, одухотворенному материалу. Если носишь нефрит, играешь с нефритом, собираешь и изучаешь нефрит, нужно быть абсолютно искренним. Китайцы говорят, что в противном случае нефрит "не работает". Не будет иметь магических свойств и предмет, выдаваемый за древний с корыстными целями. Но если к вам в руки попадает настоящее древнее изделие из нефрита – это судьба. Стоит поблагодарить ее за щедрый подарок и очень внимательно, бережно относиться к ней.
Это цитата сообщения Деда-еу Оригинальное сообщение
Резьба по камню китайских художников
[показать]Резьба по камню китайских художников
Нефрит почитался камнем спокойствия, душевного умиротворения, олицетворял главную восточную заповедь: "Не волнуйся и не спеши: дней в году много".
Нефрит– по определению минерал группы амфиболов зеленого цвета, цветовая гамма от светло зеленого или молочно-зеленого и вплоть до очень темного зеленый цвет – почти черного. Редко встречаются желтоватые, голубые или совершенно черные оттенки.
Свое название получил от греческого слова – «нефрос» (почка): небольшие по размеру галечки нефрита напоминают почки, и поэтому с древности и до настоящего времени этот самоцвет использовался в лечении почек.
Нефрит очень полезен людям, оказавшимся "на развилке" жизненного пути: он помогает своему владельцу найти выход из труднейшего положения. Многие народы считали нефрит камнем победы - и над собой, и над обстоятельствами.
Нефрит рассматривается как барометр нашего поведения. Говорят, что он темнеет на руке безнадежного, упорствующего в своих заблуждениях и в нежелании совершенствоваться человека; что это энергетически очень сильный камень, способный передать владельцу свой заряд энергии и вывести его из жизненного тупика, если он этого достоин.
[332x17]Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
Авторские работы из бивня мамонта. А. и Е. Коптеловы.
Александр и Елена Коптеловы - выпускники отделения художественной обработки кости Абрамцевского Художественно-Промышленного Колледжа им. В.М.Васнецова (АХПК). Учились у художников Григория и Маргариты Бородиных. Профессионально начали работать с бивнем мамонта в 2003 году. " Мы создаём образы,шаржируя натуру, выделяя в характерах главное, устраняя все лишнее,ведь с помощью гротеска подчас лучше удаётся передать эмоциональную составляющую образа,сделать его более выразительным и ярким. Бивень мамонта безусловно является одним из самых красивых и экзотичных материалов для воплощения художественных замыслов.
Это достаточно дорогой материал,поэтому мы всегда уделяем особое внимание проработке деталей,без которой порой бывает трудно передать всю красоту такого редкого и красивого материала. Наши работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом. "
[показать]
Господин Пеликан.
Кролик с чётками.