
В центре программы — симфоническая сюита «Шехеразада» Римского-Корсакова. О произведениях концерта в начале каждого отделения расскажет музыковед Наталия Энтелис. Академический симфонический оркестр филармонии под управлением Вячеслава Валеева. 0:04:44 — рассказывает музыковед Наталия Энтелис 0:26:15 — Глинка. Восточные танцы из оперы «Руслан и Людмила» 0:34:35 — Бородин. Симфоническая картина «В средней Азии» 0:44:34 — Равель. Увертюра «Шехеразада» 1:01:00— антракт 1:20:40— рассказывает музыковед Наталия Энтелис 1:41:34— Римский-Корсаков. Симфоническая сюита по «1001 ночи» «Шехеразада» |


Ровесник Скарлатти и Баха, Георг Гендель является одним из величайших композиторов эпохи Барокко. За 57 лет творческой карьеры он сочинил более 120 кантат, дуэтов и трио, 29 ораторий, 42 оперы, многочисленные арии, антемы, камерную музыку, оды и серенады, органные концерты.
Английский подданный немецкого происхождения, Гендель был поистине транскультурным деятелем, легко сочетая в своем творчестве музыкальный опыт английских, итальянских, немецких композиторов и исполнителей.

В биографии Генделя есть тот факт, что однажды волею судьбы изумительную игру 7-летнего Фридриха услышал герцог Иоганн Адольф I. Вельможа порекомендовал дать мальчику музыкальное образование, и отец, не посмев перечить воле герцога, вынужден был забыть о юридическом образовании сына. Георг Гендель нанял в учителя органиста Галльской приходской церкви Ф.В. Цахова, ставшего первым …и последним, кто занимался с Генделем музыкой.
https://kulturologia.ru/blogs/271117/36818/

Валерий Фрид и Юлий Дунский: Творческий тандем длиною в жизнь…
«Фридунский» - это тандем двух талантливых писателей, перу которых принадлежит всего лишь один рассказ и автобиографическая книга «58 ½: записки лагерного придурка», написанная уже после смерти одного из них. А известность они обрели благодаря своим сценариям, по которым сняты прекрасные фильмы - «Служили два товарища», «Шерлок Холмс и доктор Ватсон», «Старая, старая сказка», «Сказка странствий», «Гори, гори, моя звезда», «Экипаж» и многие другие.
https://annapeicheva.ru/гусары-молчать-кто-укротил-несосто/

Он был самым лихим наследником престола. «Сабля, водка, конь гусарский» – это про великого князя Константина, брата Александра I. Он жил сражениями и флиртом, крутил романы с французскими актрисами и польскими аристократками. И вдруг – крутой поворот: Константин встречает скромную Жанетту, ради которой меняет парадный мундир на холстинный халат, забывает про бурные застолья с друзьями и отрекается от российского престола.
«Унять вертопраха»
Красавцем Константин никогда не был. Короткий вздернутый нос, пухлые щеки, ранняя лысина. Отсутствие внешней привлекательности великий князь компенсировал вызывающим поведением. С самого детства его любимым занятием было шокировать окружающих. Царственная бабушка, Екатерина II, хваталась за голову: Константин страшно ее позорил.

Великий князь Константин Павлович в юном возрасте
Тяжелее всего приходилось наставнику Лагарпу, который маялся с Константином более десяти лет. Несносный мальчишка совершенно не желал учиться, только и думал о том, как бы выскочить в окно и побежать играть с ружьем. Рассказывает историк Евгений Карнович: «Он часто поступал наперекор своему наставнику; прямо отказывался исполнять его приказания; бросал книги, бумагу и перья на пол, стирал арифметические задачи, написанные на его черном столе, и эти проявления непослушания сопровождались гневными движениями и сильною яростью».

Николай Островский — талантливый писатель. Ему были подвластны драма и проза. Самым знаменитым произведением его стал роман «Как закалялась сталь». Автор чётко знал, о чём писал. Несгибаемая сила воли и жажда творить помогли слепому, парализованному человеку создать книгу, которой зачитывалось не одно поколение, которая стала для многих настольной. Её издали в 47 странах мира на 56 языках. Сам писатель говорил, что именно работа над этим романом не позволила ему потерять силу воли и вернула желание жить. Как закалялся стальной характер Островского — далее в обзоре.
![]() Невероятно стильный отечественный сериал «Шерлок Холмс и доктор Ватсон» не хочется называть телевизионным, потому что ТВ - это, прежде всего, мыло. "Холмс" Игоря Фёдоровича Масленникова в высшей степени кинематографичен; он скрупулёзно собран из сотен частичек, в точности передающих викторианскую эпоху, детали быта и интерьера, инвентаря и одежды и даже архитектуру и пейзажи. Концептуальная режиссура, остроумный сценарий, в котором впервые в истории кинообраза знаменитого сыщика последний не заслоняет своего верного друга и коллегу Ватсона, искусная операторская работа Юрия Векслера, удачное цветовое решение, мастерская светотень, точное, яркое музыкальное оформление и, разумеется, бесподобные актёрские работы - вот слагаемые зрительского успеха. |
«В начале было Слово» - сказано в Писании. Отзвуки этой истины слышатся в названии эпической поэмы «Слово о полку Игореве». Её бессмертные строки обращают нас к самым началам, корням и истокам Земли Русской.
Под пером гениального автора история похода новгород-северского князя Игоря в «степь половецкую» возвысилась до высот поистине вселенского масштаба.
Действие «Слова» охватывает необозримое пространство от Карпат до берегов Волги. Оно наполнено звуками и разноязыкими голосами, окутано «мглами» морских смерчей и сполохами небесных знамений.

В.А. Фаворский. Иллюстрация к «Слову о полку Игореве». «Затмение солнца», гравюра на дереве, 1938 г.
И через всё это встревоженное мироздание великий гуманист XII века обращает к людям страстный призыв к единству и согласию. Идея всеобщего противостояния злу достигает в поэме пронзительной силы.
Заброшенных усадеб по всей России – не счесть. И причины, по которым они оказались ненужными, самые разные. Глубокие чувства испытываешь в тот момент, когда в заброшенном состоянии приходится наблюдать некогда величественные усадьбы и резиденции российских дворянских родов, где еще столетие-другое назад женщин в роскошных платьях мужчины во фраках и парадных мундирах во время бала приглашали на тур вальса.

А сегодня вся былая роскошь осталась в забвении, как и та эпоха.
![]()
| Фрагмент из книги Клеменси Бертон-Хилл. «Год волшебства. Классическая музыка каждый день» 27 января Симфония no. 41 до мажор, K. 551 («Юпитер») 4: Molto allegro Вольфганг Амадей Моцарт (1756–1791) О этот счастливый день, когда на свет появился Моцарт! Это был настоящий гений: вундеркинд, создатель, пожалуй, самых хитовых и запоминающихся мелодий в мире, автор глубокой, остроумной, нежной, мудрой и чуткой музыки.
|
Театр Веры Комиссаржевской. Произнося эту фразу, многие современные театральные зрители даже не задумываются, какая грандиозная личность стоит за этими словами. Великая русская актриса, которая прожила короткую, яркую и сложную жизнь – Вера Комиссаржевская!
Биография

Детские годы
В один из осенних дней 1864 года в семье Ф. П. Комиссаржевского, знаменитого в то время музыкального педагога и певца оперного театра Санкт-Петербурга, родилась девочка. Матерью ребенка была Мария Николаевна Шульгина. Родители назвали дочку Верочкой. Вера Федоровна Комиссаржевская – так звучало полностью ее имя.
В семье, кроме Верочки, было еще две старших дочери – Оля и Наденька. Жили Комиссаржевские дружно и интересно. В их доме часто собирались известные петербургские артисты, певцы, композиторы. Вера с ранних лет принимала участие в интересных домашних спектаклях, пела, танцевала, исполняла разные роли.


XVIII век: основание Волковым Первого русского театра
Первый русский общедоступный театр ведет свое начало от труппы «охочих комедиантов» во главе с купеческим сыном Фёдором Григорьевичем Волковым.
К 1750 году он создаёт в Ярославле уже не любительский, а профессиональный театр с постоянной труппой, обширным репертуаром и специально оборудованным зданием для представления трагедий и комедий, вмещавшим до 1000 зрителей.
Первые ярославские комедианты, составившие труппу Фёдора Волкова, — служащие Ярославской провинциальной канцелярии Иван Дмитревский, Иван Иконников, Семен Куклин, Яков Попов, посадский Тверицкой слободы Семен Скочков, выходцы из Малороссии (Украины) Яков Шумский и Демьян Галик. В труппу входят также братья Федора Волкова — Григорий и Гавриил.
В репертуар Волковской труппы входили духовные драмы митрополита Димитрия Ростовского, трагедии Расина, Сумарокова, комедии Мольера. Фёдор Волков и его сподвижники-ярославцы составили ядро первого государственного русского профессионального национального общедоступного театра.
1751 году вести о ярославском театре доходят до Петербурга. Сенатский экзекутор граф Игнатьев, находясь в Ярославле по определению Сената для расследования злоупотреблений по винным откупам, в свободное время посещал спектакли Волковской труппы, а по возвращении его восторженные отзывы о ярославском театре доходят до императрицы Елизаветы Петровны. 5 января 1752 года был издан высочайший Указ: «Фёдора Григорьева сына Волкова, он же и Полушкин, c братьями Гаврилом и Григорьем (которыя в Ярославле содержат театр и играют комедии) и кто им для того еще потребны будут, привесть в Санкт-Петербург…»
Традиции Волкова были развиты в дальнейшем Иваном Дмитревским, соратником Волкова, которому суждено было пройти путь от писчика Ярославской провинциальной канцелярии до академика. Дело Волкова продолжили ученики Дмитревского, великие русские трагики Катерина Семенова и Алексей Яковлев, идущие следом Павел Мочалов и Михаил Щепкин, новые поколения мастеров русского театра.

Иван Афанасьевич Дмитревский
С отъездом Волкова и его труппы в Петербург на некоторое время театр перестал существовать, но вскоре театральная жизнь в Ярославле возрождается. Театральную деятельность продолжили вернувшиеся в Ярославль братья Волкова — Алексей и Гавриил. Однако уже в 1756 году театральное здание, обустроенное Фёдором Волковым, сгорело в городском пожаре.
"Поляна 960" является одним из самых посещаемых мест для прогулок и отдыха курорта Красная Поляна, как в зимнее время года, так и летом.

Перед нами круглая площадь Сбербанка. Решили походить по улицам городка, полюбоваться архитектурой.

25 января могло бы исполниться 85 лет Владимиру Высоцкому, настоящему народному артисту, у которого не было званий, зато были признание и любовь зрителей и слушателей. Он вовсе не был идеальным, но все его недостатки перекрывались мощью таланта и преданностью своему делу. Его слушали на родине и за рубежом, сам Иосиф Бродский называл его лучшим поэтом России, а режиссёры снимали его в своих фильмах, несмотря на сложности работы с актёром и неоднозначное отношение к нему со стороны чиновников. Правда, сами Владимир Семёнович был очень обижен на некоторых режиссёров.