«Уносит вечность всех под мрачный свод гробов,
Но непорочных душ и мысли и стремленья
Выбрасывает вал сурового забвенья
На берег бытия, как зерна жемчугов».
К.М. Фофанов

[показать]

[показать] Кто из русских композиторов, надев ордена и медали, может встать в один ряд с героями Отечественной войны 1812 года? И есть ли среди них такие, чей всего один «музыкальный шедевр», принес мировую славу? И, наконец, найдем ли мы судьбу более драматичную чем у него: со взлетами и падениями, предательством и унижениями? Какой еще российский композитор прошел через гражданскую казнь, был объявлен государственным преступником, отбыл долгие годы ссылки?

Ответ один: это Александр Александрович Алябьев
БИОГРАФИЯ


 

[показать]

Имя Александра Александровича Алябьева (15 августа 1787 - 22 февраля 1851) в основном знакомо широкому кругу любителей музыки благодаря романсу "Соловей" - замечательному образцу русского городского романса эпохи романтизма. Романсы, песни, фортепианные танцевальные пьесы Алябьева издавались и были популярны еще при его жизни. Алябьев создал шесть опер, балет, музыку к театральным пьесам, увертюры, симфонии, камерные ансамбли (квартеты, трио и др.), произведения для хора, пьесы для фортепиано и более 160 романсов. Судьба этого богатого наследия сложилась драматично - большая часть его произведений так и осталась в рукописях, многие из которых не окончены или утеряны. Менее всего известны его инструментальные сочинения, до настоящего времени они исполняются и издаются крайне редко. Остается лишь надеяться, что эта незаслуженно забытая часть творческого наследия композитора откроется музыкантам и слушателям и станет столь же любимой, как и широко известные романсы.
 

[показать]

РОМАНСЫ

Цветок
(А. Пушкин)
исп.К.Сербина


[показать]
Вечерний звон
(Т.Мур/И.Козлов)
исп.Л.Иванова


[показать]
Вечерком румяну зорю
(Н.Николаев)
исп.Н. Герасимова


[показать]
Два ворона
(А.Пушкин)
исп.А. Ведерников


[показать]
Дедушка
(А.Дельвиг)
исп.А.Ведерников


[показать]
Если жизнь тебя обманет
(А.Пушкин)
исп. А.Ведерников


[показать]
Зимняя дорога
(А.Пушкин)
исп.С.Шапошников

• Вся живопись Китайский художник An He

[показать]Феликс Словачек (саксофон) — из балета П.И. Чайковского Лебединое озеро

Балет - загадка, что не знает слов...
движением ты выразишь Любовь!

[показать]

***ВРЕМЕНА ГОДА- П.И.ЧАЙКОВСКИЙ- МУЗЫКАЛЬНЫЙ ДНЕВНИК***
 

[показать]
Друзья мои!Я очень давно хотела выполнить свою мечту,сделать композицию в картинках,с роликами -на тему П.И.Чайковского"Времена года".Это сообщение
требует времени и настроения,поэтому буду признательна,особенно любителям классической музыки,если вы уделите моему дневнику немного времени...
Может быть не сейчас,а когда будет определенный настрой.Мне бы очень хотелось принести вам радость и удовольствие от просмотра этого цикла !
[показать]
"Времена года" Чайковского - это своеобразный музыкальный дневник композитора,
запечатлевший дорогие его сердцу эпизоды жизни, встречи и картины природы. Как позднее вспоминал его брат М.И.Чайковский: "Петр Ильич, как редко кто,любил жизнь. Каждый день имел для него значительностьи прощаться с ним ему было грустно при мысли, что отвсего пережитого не останется никакого следа." Этим лирическим чувством композитора, любовью к жизни и восхищением ею и наполнена музыка одного из музыкальных шедевров Чайковского,фортепианного цикла "Времена года".
[показать]
[545x700]
[показать]
Энциклопедией русской усадебной жизни XIX века,
петербургского городского пейзажа можно назвать этот
цикл из 12 характеристических картин для фортепиано.
В его образах запечатлены Чайковским и бескрайние
русские просторы, и деревенский быт, и картины
петербургских городских пейзажей, и сценки из
домашнего музыкального быта людей того времени.

[показать]

 В программе сборника произведения Шопена, Вивальди, Баха, Шуберта, Массне, Дебюсси. 

[504x408]

Многие люди хотят иметь хорошую память, преодолеть банальную лень, повысить внимательность и концентрацию. Так вот один из рецептов - музыка. Слушайте классику. Постоянно. Не надо специально усаживаться в кресло и воображать лубочные пейзажи, как иногда советуют учителя в школах, рождая тем самым стойкое отвращение к классике, а просто сделайте классику  звуковым фоном Вашего бытия. Результат придет! Через месяц, два, три, но обязательно придет.

Музыка в стиле транс, хаус и т.п. способна ввести человека в гипнотическое состояние. Как правило, ритмичная электронная музыка не обязывает к размышлениям. Классическая музыка, наоборот, стимулирует деятельность мозга. Она улучшает мышление, помогает в концентрации внимания и в укреплении памяти. Классическая музыка благотворно влияет на развитие плода в утробе матери и интеллектуальное развитие ребенка в раннем возрасте.

При помощи трансляции классической музыки через громкоговорители власти британских городов Датфорд и Норфлит борются с подростками-хулиганами. Замечено, что в местах трансляции перестают собираться подростки и реже оставляют надписи на стенах подземных переходов. Подобный опыт переняли власти и других городов.

 

[315x428]

Лена Сотскова  родилась и выросла в Москве, в семье российских интеллигентов, окончила Строгановское художественное училище (ныне Университет).

Всемирную известность получила после переезда в 1989 году в США. Теперь имя художницы Лены Сотсковой известно во всем мире. Ее работы представлены в наиболее престижных галереях, продаются на дорогих аукционах в разных частях света, неизменно участвуют в крупнейших экспозициях США и Европы.

Лена Соцкова тратит на каждом холст от 1 до 3 месяцев.

Картины покупаются в избранные частные коллекции. Творчеству художницы посвящена страница (стр.231) Международной Энциклопедии Живописи изданной в Италии в 2007 году.

Художница Сотскова предпочитает не повторяться в своих картинах, поднимаясь на следующий уровень в каждой новой работе, она выработала свой уникальный художественный стиль - на холсте появляется легкий рисунок, сделанный как-бы на одном дыхании, с сильными элементами реализма, постепенно растворяющимися в текстуре.

В сознании миллионов людей имя Чайковского ассоциируется с определенным количеством мелодий, сценических образов и музыкальных фрагментов.
Огромная часть его наследия осталась за пределами внимания у любителей музыки.

[показать]
О ФОРТЕПЬЯННОМ ТВОРЧЕСТВЕ П.И.ЧАЙКОВСКОГО

[790x526]

В главных ролях: Берт Ланкастер, Клаудиа Кардинале, Ален Делон.

[показать]

 Под музыку Вивальди в моём бокале осень
 Играет с солнцем в прятки, грозя ему дождём.
 Лениво ветром дунув, волос шевелит прядки,
 Зимы не обещая - и мы её не ждём.



  Под музыку Вивальди
  Виктор Семёнович Берковский в соавторстве с Сергеем Никитиным
  Оркестр под управлением Поля Мориа

Алексей Насретдинов

[179x229]

Откопал интересную брошюру В.Д. Охотникова"В мире застывших звуков". Вадим Дмитриевич Охотников - писатель, инженер, изобретатель и пионер в области звукозаписи для кинематографа.

ВВЕДЕНИЕ

Как разнообразен и как красочен мир звуков, окружающий нас! Человеческая речь, раскаты грома, шум морского прибоя, шелест листвы, крики животных и пение птиц... Не перечислить всех звуков, слышимых нами.

Ещё в очень глубокой древности люди научились рисовать различные предметы. Рисунки, нацарапанные или высеченные на камне, были найдены в пещерах первобытных людей. Через тысячелетия дошли до нас изображения уже исчезнувших предметов и прошедших событий. Мы можем видеть изображения давно умерших людей, картины давно прошедших битв.

Как же обстоит дело со звуком? Можем ли мы услышать голос минувшего, былые песни или шум исторических битв?

Каждый знает, что нет. Люди не умели запечатлевать звук. Его нельзя было высечь на камне. Родившись, звук пропадал, как бы растворяясь в пространстве. Застывшие звуки существовали лишь в сказке.

Но вот случилось то, что раньше казалось совсем невозможным. Люди научились "записывать" звук и воспроизводить его затем снова в любое время.

Каким образом научились записывать звук, какие для этого пришлось придумать машины, как совершенствовались эти машины со временем, какую роль играет искусство записи и повторения звука в современной жизни — обо   всём   этом и   рассказывается   в   нашей книге.

[показать]

Биографическая драма Хорста Зеемана «Бетховен. Дни жизни»(1976) – фильм с великолепным актёрским составом и прекрасной классической музыкой, исполненной лучшими музыкантами Германии.(фильм без перевода,но музыка,звучащая в фильме перевода не требует)

Дни жизни Бетховена складываются в удивительную, но вместе с тем трагическую судьбу. Яркие мгновения жизни и отдельные события, оставшиеся в памяти композитора, становятся для него содержанием творчества. И только воспоминания о любви - единственный светлый момент жизни Бетховена. Дни его жизни текут, и со всех сторон обступает одиночество, все яснее приближается нищета и старость, все крепче сковывает по рукам и ногам "цепь маленьких трагедий"...
 

Людвиг ван Бетховен (Донатас Банионис) прожил нелёгкую жизнь. Последние тринадцать лет существования великого композитора были наполнены трудом, творческими взлётами и множеством чисто внешних бытовых неурядиц и несчастий. Приближающаяся старость и немощь, возможная нужда, а то и нищета, но самое страшное – глухота, мешающая полноценно работать, плохо отражаются на самочувствии и настроениях немецкого гения. Единственное, что согревает его и даёт силы, - это воспоминания о любви к чудесной, неповторимой и незабываемой женщине (Рената Рихтер)…

[показать]

Александр Львович Гурилев (1803-1858)-русский композитор, пианист, скрипач, альтист, педагог. Он родился в Москве в семье крепостного музыканта-церковного композитора, Льва Степановича Гурилева(читать здесь).
Отец композитора сочинял музыку и возглавлял графский оркестр — один из лучших крепостных оркестров конца XVIII — начала XIX века, постоянным местопребыванием которого было подмосковное поместье Отрада. Под руководством отца А. Л. Гурилев прошел основательную школу музыкального воспитания. В имение Отрада часто приезжали любители музыки из Москвы и других городов. Бывал здесь и известный пианист Дж. Фильд, учитель юного М. И. Глинки.
[показать]
 Все годы детства, отрочества и юности композитор оставался крепостным. Только с кончиной старого графа Орлова в 1831 году семья Гурилевых получила «волю». Александру было уже тогда 28 лет. С этого времени многое изменилось в его судьбе. Он познакомился с известными артистами, живописцами, музыкантами, подружился с А. Е. Варламовым. К концу 1840-х годов Гурилев стал превосходным фортепианным педагогом. В эту же пору он много и увлеченно сочинял, главным образом вокальную и фортепианную музыку.

Mузыкальный инструмент Леонардо да Винчи

Полтысячи лет назад человек, по имени Леонардо да Винчи, сел и нарисовал дизайн для чего-то, что он явно задумал улучшить. Сейчас мы называем это классической музыкой. Он так никогда и не создал эту вещь. Может быть, он был слишком занят? Живопись, загадки и головоломки, картина какой-то  девушки, изобретение парашюта… да мало ли что там было. Независимо от причины, спустя более чем 500 лет после того, как да Винчи сделал первые наброски  инструмента, он, наконец, был создан.

[660x439]

[показать]

Уединитесь в укромное место, чтобы вас никто не тревожил. Зажгите свечу или лампадку. Встаньте перед иконами (иконы желательно Иисуса-Вседержителя, Божьей Матери и Николая Чудотворца, и, если есть, то Иоанна Златоуста - замечательная и очень сильная икона!)

Инвенция

    Бах составил несколько сборников несложных пьес из числа тех, которые сочинил, обучая своего старшего сына Вильгельма Фридемана. В один из таких сборников он поместил пятнадцать двухголосных полифонических пьес в пятнадцати тональностях и назвал их "инвенциями". В переводе с латинского языка слово "инвенция" означает "выдумка", "изобретение". Баховские двухголосные инвенции, доступные для исполнения начинающими музыкантами, действительно замечательны  по полифонической изобретательности и одновременно по художественной выразительности.

    Так, первая двухголосная инвенция До мажор рождается из краткой, плавной и неторопливой темы спокойного, рассудительного характера. Её запевает верхний голос и тотчас имитирует-повторяет в другой октаве-нижний:

Bach - Invention in C Dur

  Пока есть люди, способные всем сердцем откликаться на [показать]музыку, и пока именно такой отклик будет рождать в них музыка Брамса — эта музыка, будет жить.

Г. Галь

Иоганнес Брамс - немецкий композитор, пианист, дирижёр. Один из выдающихся представителей европейской музыкальной культуры второй половины 19 века 

  Брамс родился в музыкальной семье. Его отец, прошедший трудный путь от бродячего музыканта-ремесленника до контрабасиста Гамбургского филармонического оркестра, дал сыну первоначальные навыки игры на различных струнных и духовых инструментах, но Иоганнеса больше привлекало фортепиано. Успехи в занятиях с Косселем позволили ему в 10 лет принять участие в камерном ансамбле, а в 15 — дать сольный концерт. С ранних лет Брамс помогал отцу содержать семью, играя на фортепиано в портовых кабачках, делая аранжировки для издателя Кранца, работая пианистом в оперном театре. До отъезда из Гамбурга (апрель 1853) в гастрольную поездку с венгерским скрипачом Ременьи (из исполнявшихся в концертах народных напевов родились впоследствии знаменитые «Венгерские танцы» для фортепиано в 4 и 2 руки) Иоганнес Брамс был уже автором многочисленных сочинений в различных жанрах, большей частью уничтоженных.