Художник Виталий Графов: "Картина– это исповедь художника. Он, как грешник перед алтарем искусства, с честностью, без утайки, исповедует зрителю свое понимание, видение окружающего мира. Творчество– язык общения художника. Оно тесно связано с его внутренним состоянием, желанием рассказать зрителю о сокровенном, поделиться своими впечатлениями на холсте..."
Осень в творчестве Алексея Адамова23-09-2020 21:14
"Осень"
Адамов Алексей родился в 1971 г. в Таганроге. С раннего детства увлекался рисованием. Закончил детскую художественную школу. В 1992 г. окончил Ростовское-на-Дону художественное училище им. М. Б. Грекова. Член Творческого Союза Художников России с 2004 года, член Международного Художественного Фонда и Московского объединения художников с 2005 года. Член-Корреспондент Международной Академии Культуры и Искусства с 2007 года. Участник многочисленных художественных выставок.
Осень в творчестве Геннадия Кириченко20-09-2020 22:24
Геннадий Кириченко родился в г. Луганске, Украинской ССР в 1968 году. В 1987 году окончил Луганское (бывшее Ворошиловградское) Государственное Художественное Училище. С 1996 года является членом Луганского городского Творческого Союза Народных Мастеров и Ремесленников.С 2003 года - вошел в состав Творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников. Постоянно сотрудничает с галереями Украины, России, США. Художник работает в стиле реалистической живописи. Любимые жанры - пейзаж и пленэрный натюрморт.
Художник Игнатьев Александр родился в 1965 году в г. Липецке. Окончил Минское художественное училище имени А.К. Глебова в 1987 году. В 1993 году окончил художественно-графический факультет Витебского государственного педагогического института. Участник многих коллективных и персональных художественных выставок. Произведения Александра Игнатьева находятся в частных коллекциях более чем в двадцати странах мира.
Марек Ружик один из известнейших современных художников-маринистов. Родился в Польше в 1965 году. В своей работе он использует маслянную краску. Посвятив свои полотна морской тематике, он смог добиться потрясающей реалистичности. Его работы очень напоминают полотна Ивана Айвазовского, но нельзя сказать, что это копия, его картины уникальны и невероятно красивы.
Суда, бороздящие моря и океаны, волны, разбивающиеся о прибрежные скалы, кораблекрушения, каждая картина рассказывает историю, позволяя зрителю окунуться в нее с головой.
Необычайно реалистичная цветопередача, свет играющий на волнах и лучи солнца отражающиеся от поверхности океана - заставляют испытать сильнейшие эмоции.
Полотна Марека Ружика посвящены эпохе великих географических открытий, когда морские путешествия были невероятно опасны, но жажда новых знаний была сильнее.
Передвижник и академик Петербургской Академии художеств, автор более 500 пейзажей, талантливый художник-иллюстратор. Современники называли его поэтом русской осени и русских туманов.
Художник Ефим Ефимович Волков родился в марте 1844 года в Петербурге, в семье фельдшера. С раннего детства Ефим увлекался живописью, но семья не одобряла этого увлечения.
В чине губернского секретаря, в возрасте 22 лет, он вышел в отставку из Министерства юстиции и Департамента государственных имуществ. И поступил, в 1866 году, в Рисовальную школу Императорского общества поощрения художников. Великовозрастный ученик за один год освоил четырехлетний курс обучения школы и в
Мэри Джейн (Mary Jane Q Cross) — необыкновенная американская художница, работы которой наполнены безмятежным солнечным светом. То, как она видит мир, природу, хорошо передано в ее картинах, они очень радостные и несут в себе эмоциональный и духовный посыл автора — ценить жизнь, принимать ее такой, какая она есть, несмотря ни на что, видеть прекрасное. Мэри Джейн родилась в 1951 году в Нью-Хэмпшире (New Hampshire), это небольшой штат на северо-востоке США. С 1970 по 1973 гг. она училась в Вустерской школе при художественном музее (Worcester Art Museum), что находится в штате Массачусетс в городе Вустере.
Собрание музея является вторым по размерам после Музея изящных искусств в Бостоне. Находящиеся в музее собрание шедевров мирового искусства включает в себя живопись Эль Греко, Рембрандта, импрессионистов, постимпрессионистов. Здесь можно увидеть полотна Моне, Ренуара, Сезанна, Гогена, Ван Гога, Пикассо. Широко представлена американская живопись, это картины Коула, Гилберта Стюарта, Беллоуза, Хомера. Музей обладает богатой коллекцией японской гравюры.
Экспозиция музея также включает работы всемирно известных представителей живописи ХХ века — Кандинского, Клайна, Поллока. Безусловно, такое соседство, возможность видеть, изучать полотна великих художников оказали определенное влияние на формирование художественного вкуса и на творчество Мэри Джейн в целом.
Так случилось, что в 1992 году, в 41 год, она серьезно заболела и больше не могла удерживать кисть в руке из-за сильно развившегося тремора. Более пяти лет ушло на то, чтобы научиться жить и творить в сложившихся условиях. Сила духа, жизнелюбие, воля к преодолению необычайных трудностей дали потрясающие, удивительные результаты, а полученные в течении десятилетий, еще до болезни, навыки рисования, наблюдательность, удивительное мировосприятие, острый глаз, талант видеть красоту окружающего мира, широкий круг интересов нашли свое отражение в работах Мэри Джейн. Ее картины хочется рассматривать, возникает желание ступить за границу картинной плоскости и шагнув в лето, подставить лицо ласковому солнышку, коснуться речной глади, прилечь на прохладную траву.
Мэри Джейн - разносторонняя творческая личность, она пишет замечательные стихи, которые являются продолжением и дополнением ее живописного творчества.
Сейчас художница в основном работает пальцами, использует щетку, различные протезные приспособления. Манера ее живописи реалистична, но вместе с тем, это особый мир, в котором краски более яркие и сочные. Героинями многих ее картин являются обычные юные девушки, полные сил и надежд, грациозные, веселые, невероятно естественные и органичные на фоне буйно
Приходько Ирина талантливый белорусский фотограф из г. Мозырь. У Ирины две страсти - цветы и коты, и она превосходно воплощает их в своих фотоработах. В её натюрмортах яркие цветы и сочные фрукты подобраны с изысканным вкусом. Они дарят нам радость и возможность любоваться их красотой. А ещё у Ирины есть редкий дар работы с животными, её любимые коты с удовольствием ей позируют и не только украшают собой натюрморты, но и прекрасно играют в постановочных композициях. Глядя на фотоработы Ирины Приходько так и хочется сказать - ах, какая красота!
Edouard Louis Lucien Cabane/Эдуард Луи Люсьен Кабане (родился в Париже на 8 января 1857 г. и умер около 1942 года), был французским художником.
Студент Уильяма Бугро и Тони Робер-Флери, он выставлялся в Салоне французских художников в 1881 году, где получил почетное упоминание в 1886 году, медаль 3 - й класс в 1903 году и в 1907 году медаль 2 класса, когда он прошел на выставку.
Почетное упоминание на Всемирной выставке 1889 года, его картина «Клятва Брута» позволила ему получить второй Гран При Рима в 1884 году.
Ему приписывают четыре большие панели для церкви Салиес, а также многие картины, хранящиеся, в частности, в Музее изящных искусств Бордо и в музее Сен-Дени в Реймсе.
Эдуарда Кабане приходился зятем художнику Леону Жану Базилю Перро (1832-1908), женившись на его дочери и по оригиналам своего тестя, он сделал "Крестный путь" для собора Ла-Рошель.
Так же Кабане был куратором Музея изящных искусств Бордо.
Работы Эдуарда Кабане неоднократно выставлялись на торги по цене от 820 долларов США до 19 709 долларов США.
С 2001 года рекордная цена для этого художника на аукционе составляет 30 000 долларов США за портрет "GIRL WITH FLOWERS" проданный на Sotheby's в 2005 и 19 709 долларов США для портрета "Tête Blonde", проданного на Christie's South Kensington в 2005 году.
Джесси Пауэлл (Jesse Powell) - американский художник, родился в 1977 году, в Лос-Анджелесе, Калифорния. Большую часть своей жизни он прожил на побережье Калифорнии, где у него возникла глубокая привязанность и уважение к быстро исчезающему природному ландшафту. Он представитель третьего поколения художников в семье, поэтому любовь к искусству родилась почти одновременно с Джесси, в основном, на мальчика повлиял отец, известный в Америке художник Джон Пауэлл. В настоящее время Джесси живет и работает в городе Кармель, Калифорния.
Джесси окончил Университет Пьюджет-Саунд со степенью бакалавра изобразительных искусств в области живописи и графики и продолжил изучать русский импрессионизм в Грузии под руководством художников Николая Дубовика, Ильи Яценко и Джона Вурдмана. Работы Джесси получили множество наград и привлекли внимание крупных коллекционеров, таких как Джоан Ирвин Смит и Жан Стерн, исполнительного директора музея Irvine, который специализируется на картинах в стиле исторический калифорнийский Импрессионизм.
Ласло Гулис родился в Будапеште, Венгрия в 1960 году. Окончил Академию изящных и прикладных искусств. Затем продолжил учебу (в период между 1983 и 1987 годами) в Академии изящных искусств. В 1987 году он стал членом Национального Общества венгерских художников. После обучения и многочисленных экспериментов, Ласло разработал свой индивидуальный мир образов и технику, чем-то напоминающую ранние работы мастеров мирового искусства, писавших под влиянием Рембрандта.
Тем не менее в его картинах есть многое, что делает непохожими, созданные им полотна, на полотна его современников. Он очарован наследием эпохи Возрождения, картинами, посвященными борьбе жизни и смерти. В своих работах он применяет контрастный эффект света и тени, блестяще манипулируя им. Кроме того, чистые цвета его картин, выглядят просто замечательно.
9 снов, предсказывающих неприятности, и 9 способов отвести несчастье10-09-2020 21:50
Если вам снятся приятные сны, это подтверждение правильного жизненного курса и своеобразная поддержка свыше. Как только происходит сбой в намеченном сценарии, появляются кошмары или знаковые сны, предупреждающие об опасности.
1. Упасть во сне. Такой сон явно предупреждает о проблемах в жизни: сновидцу требуется собрать волю в кулак и преодолеть препятствия на пути. Если он проигнорирует это предупреждение, то рискует все потерять. Если вы боитесь ошибиться при принятии важного решения, есть простой способ решить даже самую сложную задачу.
3 способа быстрого избавления от черной полосы09-09-2020 23:54
Если у вас закралось чувство, что в жизни наступила черная полоса, вы не можете преодолеть преграды, а удача давно отвернулась о вас, то пришло время изгнать препятствия. Нельзя позволять трудностям портить ваше настроение и рушить планы.
1. Изгнание неудач и проблем. Лучше проводить практику в солнечный день или воскресенье. Для ритуала потребуется желтая свеча, чашка и безопасное место, чтобы свеча могла догореть. Вырежьте на свече (можно обычным ножом или булавкой) знак удачи (подкову, солнце, клевер) — это поможет привлечь фортуну на свою сторону и быстрее разделаться с неприятностями. Закрепите прочно свечу в чашке и зажгите ее.
Cecil Kennedy (1905 - 1997) - английский живописец, мастер натюрморта.
Родился 4 февраля 1905 года в Лейтоне, в большой викторианской семье художников. Кеннеди является одним из самых известных представителей английской современной школы.В 1950—1970 годах картины Кеннеди регулярно экспонировались в лондонском Обществе изящных искусств (Fine Art Society). Художник дважды был награжден в Парижском салоне: в 1956 году серебряной медалью и в 1970 — золотой. Среди поклонников творчества Сесила Кеннеди было немало известных и влиятельных людей: герцог Виндзор, лорд Томпсон, семья Асторов. «Когда я вижу картины Сесила Кеннеди, я чувствую запах цветов и слышу гул пчел» — говорила королева Мария о работах художника. Сесил Кеннеди, безусловно, является лучшим британским художником, писавшим цветочные натюрморты в двадцатом столетии.
Художник Владимир Александрович Фёдоров 18-08-2020 19:14
Художник Владимир Александрович Фёдоров родился в марте 1966 года в Саратовской области. В 1990 году окончил Саратовское художественное училище имени Боголюбова (отделение станковой живописи). Он не только талантливый художник, но и страстный рыбак, охотник, и путешественник. Человек, который любит общение с природой один на один, любит дикие уголки природы, места, где человек ещё не оставил своих «цивилизационных» следов. И в такие места Владимир Александрович приглашает почитателей его творчества.
Художница Елена Куканова (Elena Kukanova) 18-08-2020 18:09
Елена Куканова - профессиональный художник, работает в классической манере, но, по её собственному признанию, предпочитает "классический стиль, но не слишком классические идеи». Работает в техниках: холст-масло, темпера, смешанная техника акварель-гуашь; графика - цветные карандаши, графит, и т.д. Елена Куканова родилась в Москве. Выпускница Московского Академического Художественного Лицея при Российской Академии Художеств 1998 года, а также Российской Академии Живописи, Ваяния и Зодчества 2004 года (мастерская портрета).
