Ранее работы художника были здесь

Утро

Лето

Полнолуние

Солнечное утро

Теплый день

Рассвет

Утро

Вечереет

Другие фотографии здесь

С тюльпанами и зонтиком

Букет в корзине

Другие фотографии здесь

Праздничный чемоданчик

Новогодний натюрморт

Иней на Клязьме

Иней

А в Альтомонте дождь прошёл...

Авейро

В парке Авейро

КЛИКАБЕЛЬНО

Evening Frost

Racing Home

Старшая сестра Doris Clare Zinkeisen (1898-1991) здесь

Наведите курсор, чтобы увидеть название

[показать]



Младшая сестра Anna Katrin Zinkeisen (1901-1976), художница и иллюстратор книг. Её картины выставлены в Национальной портретной галерее в Лондоне.
Сестры – художницы Zinkeisen родились в Шотландии, отец был торговцем древесиной и художником-любителем. В 1909 году семья переехала жить в Англию.
Дорис и её сестра Анна, обе выиграли стипендию Королевской академии в 1917 году. В Лондоне они создали свою студию и в течении 1920-х и 30-х годов приступили к осуществлению своих художественных проектов - это костюмы, афиши и рекламные конструкции, настенная и традиционная живопись. (Слева портрет Консуэла Кеннеди в вечернем платье, продана на Christie's London '20C British Art' в 1999 за $11,461.)

Как художницы и дизайнеры, были приглашены для работы над оформлением и росписью салонов двух британских кораблей "Queen Mary" (1935) и "Queen Elizabeth " (1940). В начале войны обе работали простыми медсестрами в госпитале. В 1941 году были наняты как военные художники для северо-западной европейской комиссии объединенной военной организации британского общества Красного Креста и St. John Ambulance – известной во многих странах организации. Сразу же после освобождения концлагеря в Берген Бельцене, в апреле 1945 года, Дорис Клер в течении первых трех дней делала зарисовки. Её работы того времени хранятся в музее Красного Креста и в архивах в музее St. John Ambulance , а так же в королевском военном музее.

Младшая сестра Anna Katrin Zinkeisen (1901-1976) здесь

Наведите курсор, чтобы увидеть название

[показать]



Doris Clare Zinkeisen (1898-1991), старшая сестра была известным театральным художником, дизайнером по костюмам и режиссером-постановщиком.

Сестры – художницы Zinkeisen родились в Шотландии, отец был торговцем древесиной и художником-любителем. В 1909 году семья переехала жить в Англию.
Дорис и её  сестра Анна, обе выиграли стипендию Королевской академии в 1917 году. В Лондоне они создали  свою студию и  в течении 1920-х и 30-х годов  приступили к осуществлению своих художественных проектов -  это костюмы, афиши и рекламные конструкции, настенная  и традиционная живопись.  Как художницы и дизайнеры, были приглашены для работы над оформлением и росписью салонов двух британских кораблей "Queen Mary" (1935) и "Queen Elizabeth " (1940). В начале войны обе работали простыми медсестрами в госпитале.

Таинственная женщина Востока здесь...

Наведите курсор, чтобы увидеть название

[показать]
Ян Фредерик Питер Портилье/Jan Frederik Pieter Portielje (Амстердам, 20 апреля 1829 года - Антверпен, 6 февраля 1908 года) был голландско-бельгийским художником.
Портилье был десятым ребенком (из одиннадцати) книготорговца и издателя в Амстердаме Герритом Портилье, книготорговцем и издателем в Амстердаме и Якобой Зеегерсом.
Ян Фредерик Питер Портилье учился в Художественной школе Амстердама у Валентина Бинга и Яна Брета вон Уберфельдта.
В 1847 году он продолжил образование в антверпенской Академии изящных искусств, где его наставником был Дикманс. Для дальнейшего профессионального совершенствования Портилье на два года отправился в Париж; затем он путешествовал по всей Франции, посетил Германию.
После своего обучения Портилье продолжал жить в Антверпене. Он женился в 1853 году на Eulalie Lemaire (Antwerpen, 1828-1903). У них было 5 детей Auguste (°1854), Gerard (°1856), Victor (°1857), Edward (°1861) en Hortence (°1862).
(справа Хортенция Портилье, дочь художника)

Сыновья Edward Antoon Portielje, (1861-1949) и Gerard Jozef Portielje, (1856-1929) тоже стали художниками.
Поселившись в Антверпене, Портилье приобрел большую известность, в первую очередь, как портретист. Ему делали заказы титулованные особы Англии, Франции, Бельгии, Голландии и Америки. В 1857 – 1884 годах живописец с большим успехом демонстрировал свои произведения на выставках в Амстердаме и Гааге. Стал директором антверпенской Академии в 1885 году.
Для некоторых картин он работал с другим художником. Например, картины известны вместе с Франсом Лебретом (1820-1909) и с Эжен-Реми Маес (1849-1931).
Jan Portielje интенсивно работал с арт-дилерами для продажи своей продукции, например, с Альбертом Д'Юйветтером и его сыном Альбертом младшим в Нью-Йорке и с Prinz Bros., арт-дилерами в Бруклине и Чикаго.
Jan Portielje был похоронен в Антверпене в Киле, но позже переведен на кладбище Schoonselhof.


Произведения художника можно найти в музеях и частных собраниях Европы и Америки.
Многие работы художника были проданы на аукционе, в том числе картина выше 'A Moment by the Fire' приобретена на Christie's New York '19TH CENTURY EUROPEAN ART' в 2001 за $52,875.

АукционноАкварельноПастельное в стиле академического символизма 

Наведите курсор, чтобы увидеть название






Революционные события во Франции и политические потрясения, сопровождавшие частую смену власти в стране почти весь девятнадцатый век, произвели переворот в культуре. Новые идеи и настроения рождали самые причудливые художественные формы и переплетения направлений. Таким, на мой взгляд, интересным сплавом академизма с символизмом является творчество Lucien-Victor Guirand de Scévola, которому приписывается, между прочим, изобретение военного камуфляжа.

1902 Принцесса (The Princess)
[показать]

Lucien-Victor Guirand, известный как Lucien-Victor Guirand de Scévola (14 ноября 1871, Сет – 29 марта 1950, Париж) – французский художник, рисовальщик и иллюстратор. Автор натюрмортов, жанровых сцен и пейзажей. Кроме того он был также блестящим портретистом. Среди многих его портретов стоит отметить работы для герцога Масса и герцогинь Юзеса и Бриссака. Бархатисто-шелковистый эффект его техники был особенно замечательным и высоко оцененным знатоками.
Lucien-Victor Guirand был сыном клерка Jean-Antoine Guirand и Кэтрин Мелани Фурнэр. Ученик Фернана Кормона (Fernand Cormon, 1845-1924) в Школе изящных искусств в Париже (Ecole des Beaux-Arts), он первоначально специализировался в технике пастели и регулярно выставлялся в парижском Салоне, затем в Салоне Национального общества изобразительных искусств, где сначала стал партнером, затем действительным членом, затем членом комитета и, наконец, президентом в 1937 году, сменив на этом посту пейзажиста Андре Доше (André Eugène Dauchez, 1870-1948).


В январе 1906 г., он женился на французской актрисе Marie-Thérèse Piérat (настоящее имя Marie-Thérèse Panot), игравшей в Комеди-Франсез. Еженедельный журнал сообщает нам, что это было «великое событие недели». На брачной церемонии в церкви Святой Троицы присутствовало блистательное общество, огромная толпа, в которой находилось большинство представителей бомонда и театрального мира того времени.
Lucien-Victor Guirand de Scévola имел свою студию в Париже на Рю Фонтен 42 до 1910 года, а проживал в доме № 91 на авеню де Вилье. К этому времени он уже был кавалером ордена Почетного легиона. Указом от 26 мая 1914 года он был произведен в офицеры ордена. Lucien-Victor Guirand de Scévola также написал несколько пьес, в которых играла его жена. Он иллюстрировал рассказы, которые она опубликовала, такие как La Galante Aventure du Roi Jean XV (1928).

"Я встретил вас". Пронзительный романс в память о незабываемой встрече. История, застывшая на столетия в поэтических строчках, обрела свой литературно-музыкальный облик в 1870 году.
 

Ф.И. Тютчев на протяжении всей своей жизни любил нескольких женщин. Любил их глубоко, возвышенно, искренне. Чувства поэта к каждой возлюбленной были неподдельными. Им часто сопутствовало страдание. Но они внесли в жизнь поэта необычайную глубину, страстность, беззаветность. Не было бы этих женщин, не было бы и замечательных стихов, в которых поэт обнажил свою душу, приоткрыл тайну прекрасного чувства – любви.

Баронесса Амалия фон Крюденер (Amalie von Krüdener; в русских источниках Амалия Максимилиановна Криденер, урожд. графиня Лерхенфельд, во 2-м браке графиня Адлерберг, 1808—1888) — известная красавица высшего света XIX века.
Возлюбленная Федора Тютчева. Адресат его знаменитого стихотворения \"Я встретил Вас и все былое... и других, носящих название \"мюнхенского цикла\". Ее петербургский салон в 1836 - 37 году с удовольствием посещал А.С. Пушкин, которому она передала для публикации в журнале \"Современник\" двадцать четыре стихотворения Тютчева. Это было первое появление Тютчева в печати, как поэта. 

Во время Крымской войны открыла в Симферополе детский приют.

Мать Тереза Турн-и-Таксис и отец граф Максимилиан Лерхенфельд

Амалия родилась от внебрачной связи баварского дипломата графа Максимилиана Лерхенфельда (1772—1809) с княгиней Терезой Турн-и-Таксис, урождённой принцессой Мекленбург-Стрелицкой. При рождении получила имя Амалия Штаргард (Amalie Stargard).

(Мать) Герцогиня Тереза ​​Мекленбург-Стрелиц (1773-1839)

Младшая сестра Anna Katrin Zinkeisen (1901-1976) здесь

Наведите курсор, чтобы увидеть название

[показать]



Doris Clare Zinkeisen (1898-1991), старшая сестра была известным театральным художником, дизайнером по костюмам и режиссером-постановщиком.

Сестры – художницы Zinkeisen родились в Шотландии, отец был торговцем древесиной и художником-любителем. В 1909 году семья переехала жить в Англию.
Дорис и её  сестра Анна, обе выиграли стипендию Королевской академии в 1917 году. В Лондоне они создали  свою студию и  в течении 1920-х и 30-х годов  приступили к осуществлению своих художественных проектов -  это костюмы, афиши и рекламные конструкции, настенная  и традиционная живопись.  Как художницы и дизайнеры, были приглашены для работы над оформлением и росписью салонов двух британских кораблей "Queen Mary" (1935) и "Queen Elizabeth " (1940). В начале войны обе работали простыми медсестрами в госпитале.

Старшая сестра Doris Clare Zinkeisen (1898-1991) здесь

Наведите курсор, чтобы увидеть название

[показать]



Младшая сестра Anna Katrin Zinkeisen (1901-1976), художница и иллюстратор книг. Её картины выставлены в Национальной портретной галерее в Лондоне.
Сестры – художницы Zinkeisen родились в Шотландии, отец был торговцем древесиной и художником-любителем. В 1909 году семья переехала жить в Англию.
Дорис и её сестра Анна, обе выиграли стипендию Королевской академии в 1917 году. В Лондоне они создали свою студию и в течении 1920-х и 30-х годов приступили к осуществлению своих художественных проектов - это костюмы, афиши и рекламные конструкции, настенная и традиционная живопись. (Слева портрет Консуэла Кеннеди в вечернем платье, продана на Christie's London '20C British Art' в 1999 за $11,461.)

Как художницы и дизайнеры, были приглашены для работы над оформлением и росписью салонов двух британских кораблей "Queen Mary" (1935) и "Queen Elizabeth " (1940). В начале войны обе работали простыми медсестрами в госпитале. В 1941 году были наняты как военные художники для северо-западной европейской комиссии объединенной военной организации британского общества Красного Креста и St. John Ambulance – известной во многих странах организации. Сразу же после освобождения концлагеря в Берген Бельцене, в апреле 1945 года, Дорис Клер в течении первых трех дней делала зарисовки. Её работы того времени хранятся в музее Красного Креста и в архивах в музее St. John Ambulance , а так же в королевском военном музее.

[показать] [показать]

"Ей нет соперниц, нет подруг,
Красавиц наших бледный круг
В её сиянье исчезает…"
(Александр Пушкин)



Юлия Павловна Самойлова (1803 — 14 марта 1875, Париж) — графиня, дочь генерала Палена и Марии Скавронской.
Юлия Павловна Самойлова — первая петербургская красавица, законодательница мод, великая муза живописца Карла Брюллова, запечатлённая на его картине «Последний день Помпеи» как минимум трижды, свободолюбивая графиня, принадлежавшая к сливкам общества. Её всегда окружали лучшие люди: что в Италии, что в родной Северной Пальмире. Мужчины при виде неё теряли голову и были способны на любые безрассудства.
Поговаривали, что некий молодой корнет, отвергнутый блистательной графиней, покончил жизнь самоубийством. Сплетни вокруг неё не стихали на протяжении всей жизни. Особенно, конечно, в нашем отечестве: уж больно экзотической и темпераментной для северных широт была эта красавица. Райская пташка, изнеженная орхидея: она была как будто создана для жизни на берегах Адриатики. Осиная талия, изящные ножки, пышные локоны – точь-в-точь гроздья винограда, грация и аристократизм…

Всё в ней гармония, всё диво,
Всё выше мира и страстей;
Она покоится стыдливо
В красе торжественной своей;
Она кругом себя взирает:
Ей нет соперниц, нет подруг;
Красавиц наших бледный круг
В ее сияньи исчезает.
Куда бы ты ни поспешал,
Хоть на любовное свиданье,
Какое б в сердце ни питал
Ты сокровенное мечтанье, —
Но, встретясь с ней, смущенный, ты
Вдруг остановишься невольно,
Благоговея богомольно
Перед святыней красоты.
(А.С.Пушкин)

[показать]

..Во всем облике, в царственной фигуре удаляющейся с бала-маскарада великолепной женщины был высокомерный вызов и резкий протест. Взвившаяся алая драпировка создавала между ней и бальной залой как бы стену огня - Юлия сжигала все мосты между собой и светским Петербургом. Она сорвала маску с лица - ей ли, привыкшей и хвалу, и хулу принимать с открытым забралом, нужна была эта маска!?
...Обратно она уже не вернется. "Санкт-Петербургские ведомости" через некоторое время сообщили - графиня Юлия Самойлова покинула Россию...