Японский массаж лица Юкоку Танака Эта методика японского массажа лица Юкоку Танака завоевал невероятную популярность во всем мире. В его основу положено очень древнее знание о красоте и молодости человеческого тела. Пора и нам ознакомиться с этой методикой поближе и испытать на себе ее волшебную силу.
Азбука ухода за кожей
Многие женщины ошибочно полагают, что для ухода за кожей лица можно использовать только те средства, которые продаются в специализированных магазинах. На самом же деле практически у каждой дома в холодильнике имеются продукты, с помощью которых может быть изготовлена чудодейственная маска для лица от морщин.
Рецепты экспресс-масок на основе йогурта для Вашей молодости и красоты!
1. Освежающая маска: перемолотый в блендере небольшой огурец смешать с 1-2 столовыми ложками йогурта. Нанести. Смыть через 15-20 минут.
TIMOLÉON-MARIE LOBRICHON FRENCH 1831-1914 SWEET DREAMS signed Lobrichon (lower left)
Попались на аукционе эти очаровашки и не смогла пройти мимо, решила поискать и другие работы французского художника Тимолеона Мари Лобришона. Правда информации о нем мало и почти все картины продаются на аукционах. Нашла биографию на английском....
Biography of Timoléon Marie Lobrichon
A genre scenes and portrait painter, Timoleon Lobrichon was born in Cornod, France on April 26, 1831. He received a formal artistic training with François Edouard Picot at the Paris Beaux-Arts Academy.
In 1859, he started exhibiting at the French Artists Salon and was awarded a first class medal in 1868.
Lobrichon became one of the most sought after and praised painter for his portraits of children. With a great sensitivity, he was able to capture the character and personality of each child, that he used to depict in a given situation or activity : playing games, studying or strolling, so that, rather than making just a portrait, Lobrichon created a story which involved the child’s features and mood. (« The reading class », purchased by the French State in 1864 ; « Being punished » 1865 Salon ; « Croquemitaine’s luggage », 1876 Salon ; « The Last rehearsal », 1906 Salon).
In 1884, he illustrated the very popular book « La Chanson de l’Enfant »,(the song of a child) by Jean Aicard.
In 1873, the New York Knoedler Gallery on Fifth Avenue, exhibited a Goupil’s engraving of one of his work « Compulsory education » contributing to increase his popularity in the USA.
He also exhibited in Germany and in Melbourne.
In 1882 he was awarded the French Légion d’Honneur. He died in Paris in January 1914.
Les enfants endormis
Promenade des Enfants.
Город Бернкастель-Кус известен с 1291 года. Для тех, кто ценит очарование средневекового города, визит сюда будет приятной остановкой в путешествии по долине реки Мозель. Когда-то это было два отдельных города (располагаются они на противоположных берегах реки Мозель), их объединение произошло в начале прошлого столетия. Это маленький городок, в котором проживает сегодня от силы 8 тысяч человек. Нам удалось побывать в той части, что носит название Бернкастель: он буквально завораживает своей архитектурой — здесь огромное количество зданий, выстроенных в стиле фахверк.
В этом обзоре я расскажу вам об основных способах приготовления мастики для украшения торта. Для вас простые рецепты с доступными ингредиентами. Существует три основных вида мастики: молочная, яблочная и мастика из маршмеллоу. Какой бы вариант вы ни выбрали, приготовить его достаточно просто.
[200x238]Джова́нни Анто́нио Кана́ль (итал. Giovanni Antonio Canal), известный также под именем Канале́тто (итал. Canaletto; 7 октября 1697, Венеция — 20 апреля 1768, Венеция) — итальянский художник, глава венецианской школы ведутистов, мастер городских пейзажей в стиле барокко. Прозвище Каналетто кроме Антонио Каналя носил и его племянник, Бернардо Белотто, также знаменитый пейзажист.
Антонио Каналь родился 7 октября 1697 года в Венеции. Учился живописи у своего отца Бернардо Каналя, театрального художника, помогал ему оформлять спектакли в театрах Венеции.
В 1719 году посетил Рим, где познакомился с творчеством знаменитого ведутиста Джованни Паоло Панини. После этого начал писать свои знаменитые виды Венеции. Первой известной исследователям работой Каналя с авторской подписью является «Архитектурное каприччо» (1723).
В отличие от большинства художников того времени Каналетто на раннем этапе своего творчества писал свои виды (ведуты) сразу с натуры, не делая предварительных набросков и эскизов. Впоследствии стал писать в студии, пользуясь камерой-обскурой.Пейзажи того периода отличаются детально точным представлением городского вида.
Большое число работ Каналетто были с успехом проданы англичанам, приезжавшим в Венецию для обучения. Многие существующие и воображаемые ведуты Каналетто создает по заказу английских коллекционеров, например серию городских видов для лорда Бедфорда в 1730—1731 годах. В 1740 году этот источник дохода исчез: началась война за австрийское наследство, и британцы стали реже приезжать на континент.
[показать]
В 1746 году Каналетто едет в Лондон, чтобы быть ближе к каналам сбыта своих картин. В течение девяти лет он живет в Англии, пишет виды местных дворцов и домов. В этот период в его творчестве появляется вторичность, техника перестает нравиться заказчикам. В 1755 году художник возвращается в Венецию. В 1763 году его избирают в Венецианскую академию художеств.
Каналетто умер 19 апреля 1768 года в родной Венеции.
[показать]
Лондон: Вестминстерское аббатство, Шествие рыцарей Бат
Канадский художник Brent Heighton
Весной дождь пахнет надеждой. Под ним хочется жить, любить, надеяться... Считать капли, сбиваясь со счета, ловить их языком, запоминая вкус свежести новой поры. Весенний дождь похож на мятный коктейль с кубиками льда. Коктейль из весны, так напоминающий лето...
Эльчин Сафарли
Я нежность собирала для тебя И складывала в сердце осторожно… Существовала долго не любя… И мне казалось, счастье невозможно… Но планы Бога лучше, чем мои… В момент, когда уже устала верить, Ты постучал тихонько в дни мои, Я улыбнулась и открыла двери… Тебя узнала… Снился по ночам, Ведь для тебя я нежность собирала И всю её теперь тебе отдам… Я знаю, что тебе не будет мало… В твоих глазах так много доброты… И боли, и каких-то сожалений… В нём прошлого разбитые мечты… И нежность от моих стихотворений… |
В твоей душе любви волшебный свет, Который невозможно не заметить… И тень от прошлых чувств, что больше нет… Но нам ведь довелось друг друга встретить… Я нежность собирала столько лет По бусинке на нитку надевала… И получился для души браслет… И сердце в сотни раз нежнее стало… Мы друг для друга дышим и живём… Пусть прошлое рукою нам помашет… Ведь даже в чёрном списке мы вдвоём У тех, кто не простил нам счастье наше… Я постелю под ноги облака… И ты по ним пойдёшь ко мне на встречу… Ты знаешь, страсть безумно коротка, А нежность и любовь продлятся вечно… |
© Copyright: Ирина Самарина-Лабиринт
Художник Paul S.Brown родился в 1967 году в США и в настоящее время живет в Великобритании. Paul начал получать уроки классической живописи в 10 лет у художника D. Jeffrey Mims. Поступив в университет, он два года изучал настенную распись и монументальное искусство. В 1988 году Пол Браун отправляется учиться живописи во Флоренцию в Studio под руководством Charles Cecil и Daniel Graves.
Ocarina *Lonely Singer*
Для того, чтобы помочь Charles и Daniel открыть Florence Academy of Art, он едет в Англию и Европу изучать живопись в музеях. После преподавания в Академии и работам по росписи в Италии он возвращается в 1992 году в Северную Каролину. Там он создаёт студию, где продолжает писать картины , давать уроки живописи, помогать D. Jeffrey Mims на пленерных семинарах и уроках портретной живописи Одновременно с этим Поль Браун много и успешно выставляется в галереях Америки и Европы, побеждая в различных конкурсах , получая признание и награды.
|
[показать] Известный импрессионист, романтик, реалист Daniel Garber был одним из самых влиятельных и успешных художников Америки с его поэтическим описанием пейзажей, близких ему бытовых сцен, изображающих женщин (в основном свою жену) и детей. Один из основателей художественной колонии "Новая Надежда" (New Hope Art Colony. Pennsylvania), и который, в отличии от своих предшественников редко писал зиму, и применял в своих работах огромное множество ярких красок для эффективного создания реалистичной глубины и света. Daniel Garber так же один из их наиболее почитаемых учителей, его искусство пережило не только две мировые войны, но и Великую депрессию, а также перестройку художественного мира Америки.
[показать]Стоктон Шпиль (Stockton Steeple). кликабельно
Daniel Garber родился 11 апреля 1880 года в Северном Манчестере, штат Индиана. С раннего детства интересовался искусством, предпочитая рисовать, чем ходить в церковь по воскресеньям. Природные
Художник Wendy Ng родом из Гонконга. Образование получила в США, Бельгии и Англии. Получила диплом по специальности "Графический дизайнер и иллюстратор в рекламе и издательском деле".
Цитата Wendy Ng; "Мой опыт в коммерческом дизайне дал мне совсем иную точку зрения на художественное самовыражение. Картина в традиционной форме является отправной точкой для моего творчества, и я иду дальше: экспериментирую с сопоставлением моделей и текстур, балансирую между абстракцией и иллюзией".
Подборка картин:
1.
[показать]