[466x700]
ОЛЬГА ЦУРИНА – художник-акварелист, анималист. Член профессионального союза художников России.
Много путешествуют по окрестным лесам всей семьей.По дорог отдыхают,рисуют и снимают фильмы,можно посмотреть -http://olya-akvarel.ru/
Окрестности нашей деревни были неизвестны нам. Перед нами был целый мир, который мы исследовали сами, открывали новые поселения, каждое из которых имело свое неповторимое лицо, свои живописные уголочки. Узнавая новых людей – их судьбы, традиции и обычаи – не переставали удивляться неповторимости и сложности каждой жизни, стойкости и оптимизму наших соотечественников. У иностранных сценаристов просто не хватит фантазии придумать подобные перипетии судеб.
Вновь открытые ручьи и реки, дороги и звериные тропы, грибные места и ягодники приносят несравнимо больше удовлетворения и впечатлений, чем любая, даже самая интересная, телепередача. Пусть в масштабах мизерных, но мы были первопроходцами, исследователями, путешественниками.
Остатками древних цивилизаций веяло от вымерших деревень, где травы на удобренной почве в рост человека, огромные одинокие деревья высятся как памятники жившим там людям. Если преодолеть жуть, которую навевают эти места, можно полакомиться одичавшими яблоками, особенно вкусными после долгого пути.
Речушка наша оказалась холодной. Пять родников мы насчитали только в районе купалки.
[300x293]
ОЛЬГА ЦУРИНА – художник-акварелист, анималист. Член профессионального союза художников России.
Родилась и живет в городе Москве. Закончила МВХПУ (б. Строгановское) по специальности монументально-декоративная живопись и реставрация. Занималась реставрацией и восстановлением живописи в самых красивейших местах нашей страны, а также за рубежом в городе Праге. Много путешествует и пишет картины с натуры.
Рисование животных - увлекательное занятие. Когда художник рисует, лепит или фотографирует животных, посвящая им основной замысел картины, такой жанр в искусстве называют анималистикой (или анимализм, анималистический жанр). А художников - анималистами. На мой взгляд самыми непревзойденными анималистами были древние люди, изображавшие животных и сцены охоты у себя в пещерах.
Лошади тоже животные, но у них особые отношения с человеком. . И в искусстве - это особый, отдельный жанр - ИППИЧЕСКИЙ (ippichesky genre), от греческого слова "hippos" - лошадь.
Любимый жанр - анималистический (анималистика, анимализм -изображение животных)
Любимая техника - АКВАРЕЛЬ, живая, легкая и мобильная.
1.
[показать]
2.
[показать]
Это цитата сообщения Филофоб Оригинальное сообщение
Аромат старых мастеров, или О секретах и тонкостях ремесла копииста
Это цитата сообщения Филофоб Оригинальное сообщение
Взрослая аллегорика любимых героев детских сказок
Это цитата сообщения Sergey1958 Оригинальное сообщение
Художник Гу Йинчжи - королева кошек
Я думаю, китайцы не знакомы с понятием "Мимими", а если и знакомы, то совсем недавно, а вот умением рисовать таких котов - сытых, умилительно - пушистых и гибких - обладают давно. Коты у китайских художников получаются особенными - естественными и веселыми, этакими королями и королевами на празднике жизни! Стиль, в котором сделаны эти рисунки, называется гохуа. И, хоть пост посвящен кошкам, пару слов о гохуа все-таки скажу.
Термин гохуа возник относительно недавно, на рубеже ХХ века и означает он особый стиль, при котором используется тушь и акварель, а пишется по шелковой бумаге. Фактически, гохуа - синтез китайской и западной акварельной техники, торжество возрождения китайской живописи.
Предлагаю вам полюбоваться на великолепных, мимимишных котов кисти художницы, как пишут в ее биографии, принадлежащей императорской династии. Имя ее - Гу Йинчжи , и она обладает собственным титулом: Королева кошек, так ее величают.
[показать]Принадлежа к императорской династии, Gu Yingzhi, естественно получила отличное воспитание и образование, с детства она увлекалась поэзией и каллиграфией, что сыграло огромную роль для ее будущих художественных достижений. Художница поступила Тайваньский университет искусств и ремесел, где она изучала западное искусство и получила великолепную подготовку. Возможно, именно обучение заложило основы реализма, которые добавляют к традиционному стилю Gu Yingzhi свою «изюминку».
У Gu Yingzhi есть собственная маленькая комнатка, где она может подолгу играть со своими пушистыми любимцами, наблюдать их повадки и рисовать.
Художница говорит, что иногда она даже «забывает себя и полностью погружается в мир кошек». Ее работы очень элегантны, образы кошек словно «дышат» каким-то особым, почти романтическим шармом. Она рисует не «ради рисования, а чтобы выразить свои чувства и эмоции, больше всего времени уходит на то, чтобы выбрать и написать нужный стих».
Сейчас работы Gu Yingzhi украшают кабинеты многих политиков по всему миру (китайские послы сделали полотна художницы традиционным подарком для зарубежных лидеров), выставляются в галереях по всему миру.
Кроме рисования, она занимается и общественной работой: художница является директором многих государственных художественных академий и школ (в Китае и Тайване), членом китайского каллиграфического общества.
К сожалению, сайта у Gu Yingzhi нет, но в Интернете есть масса работ художницы.
[700x259] 
Это цитата сообщения igorinna Оригинальное сообщение
Итальянский художник Eugene de Blaas | 1843-1932 гг.|
Это цитата сообщения nomad1962 Оригинальное сообщение
Эту страну не победить! )) - 10 (16+) (ненорматив!)
1.
[604x436]
Это цитата сообщения aleksyri Оригинальное сообщение
"Я во всем и всегда искал только естественности." Графика Рембрандта
Оригинал взят у lj user "tanjand" в Рембрандт. Графика.
[800x406]Рембрандт… О нем так много и столько хорошего написано! Скажу только пару слов. Почти 400 лет он известен, любим и вызывает восторг и восхищение как живописец, как портретист и создатель полотен на исторические темы, как художник, гениально работавший с освещением. Нам известно его виртуозная способность работать светом, как дополнительным материалом, усиливающим остроту и драматичность задуманной им композиции. Современники его упрекали за неправдоподобие переданного им освещения. Но посмотрите на его графические работы! Тот же принцип, яркие, резко выделенные объемы.
[700x345]Читать далее
Это цитата сообщения Mages_Queen Оригинальное сообщение
Фарфоровый дворец в Тяньцзине
Это цитата сообщения nomad1962 Оригинальное сообщение
"Волшебные" колледжи
Скоро снова 1-е сентября! Многие учащиеся не любят свои учебные заведения хотя бы потому, что они выглядят неприметно и однообразно. Но студенты колледжей из этого выпуска просто не имеют права жаловаться на внешний вид своих учебных заведений. Только посмотрите на эти интерьеры! Они же словно из сказки. Как будто Хогвартс вдруг стал реальным! В конце концов, кто сказал, что маглы не заслуживают кусочек волшебства?
[990x660]
1. Собор знаний – Университет Питтсбурга, Пенсильвания, США. Как будто в этот зал вот-вот войдет Гермиона…
Это цитата сообщения nomad1962 Оригинальное сообщение
КОТЭ в гифках! (я плакалъ)
встречаются баяны, но классные)
Это цитата сообщения nomad1962 Оригинальное сообщение
Louis Emile Adan (1839-1937)
Elegant ladies at rest beside a pond
кликабельно
Это цитата сообщения klavdievna Оригинальное сообщение
Художник Анастасия Качина.
Мне очень приятно познакомить вас с творчеством молодой и очень талантливой художницы Анастасией Александровной Качиной. Оказывается, для того, что бы насладится яркой и выразительной живописью, совсем не обязательно летать в Париж. Хотя , я считаю, что на Монмартре, ее картины произвели бы неизгладимое впечатление.
И еще более удивительно, что родилась эта девочка в 1982 году, 4 октября. И совсем рядом в городе Чугуеве Харьковской области на родине великого Репина и закончила школу, носящую его имя в 1998 году.Затем в 2003 году окончила училище и поступила по олимпиаде в Харьковскую Государственную Академию дизайна и искусств,на отделение "станковая живопись";Преподаватели: Чурсина В.И., Клягин Н.И., Жерздицкий Е.Ф.,
Работы художницы находятся в частных коллекциях Украины и России, США и Китая.
Сейчас живет и работает в Москве.
Розы
Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК Оригинальное сообщение
Норвежский художник Hans Fredrik Gude (1825-1903).
[показать]Ханс Фредрик Гуде (норв. Hans Fredrik Gude, род. 13 марта 1825 г. Осло — ум. 17 августа 1903 г. Берлин) — норвежский художник-пейзажист и маринист романтического направления, много лет проработавший в Германии. Он считается по праву наиболее значимым представителем изобразительного искусства Норвегии периода национального романтизма .Ханс Гуде уже в детстве подавал большие надежды, его можно назвать «вундеркиндом» своего времени. Уже в 1837 году он стал учеником у известного датско-норвежского художника Йоханнеса Флинтое, после уроков у которого был зачислен в Королевскую художественную школу в Осло в 1838 году. Закончив её в 1841 году, переехал в Дюссельдорф и учился там у Андреаса Ахенбаха. В 1842 году Гуде поступил в Дюссельдорфскую Академию искусств, где обучался у Иоганна Вильгельма Ширмера. Заканчив обучение в 1846 году, Ханс Гуде совместно со своим другом, норвежским художником Адольфом Тидемандом, уезжает на родину. В 1848—1850 годах он живёт в Осло, после чего возвращается в Дюссельдорф. Как художник Ханс Гуде состоялся всё-таки в Германии, большая часть его жизни была тесно связана с работой именно в этой европейской стране. С 1854 года Х.Гуде — профессор Дюссельдорфской академии (по классу пейзажа). В 1861 году он на время отказывается от преподавательской работы и в 1862—1864 годах живёт в городке Бетвс-и-Коед, на севере Уэльса. В 1864—1870 годах мастер возглавляет Академию искусств в Карлсруэ, затем преподаёт как профессор пейзажную живопись в той же Академии (в 1874-80 годах). В 1880 году переезжает в Берлин, где живёт у своего зятя, скульптора Отто Лессинга, и преподаёт в Берлинской Академии (в 1880—1901 годах). Ханс Гуде был членом сената Берлинской Академии искусств. В 1852 году работы Х.Гуде были отмечены Золотой медалью Берлинской Академии искусств. У него были и другие награды, а в 1893 году ему вручили Большой Крест Ордена Святого Олафа. После смерти Гуде был удостоен чести быть погребенным первым на почётном кладбище Нашего Спасителя в Кристиании (ныне г.Осло) (Vår Frelsers gravlund i Kristiania), которое было открыто в 1903 году.
Берега Норвегии.
Это цитата сообщения Нина-Ник Оригинальное сообщение
Р.Глиэр. Концерт для колоратурного сопрано с оркестром
Концерт для колоратурного сопрано с оркестром создан в 1943 году. Шла вторая мировая война. Тем неожиданнее появление этого нежного, необычайно красивого, воздушного сочинения. Даже, если Глиэр не написал бы более ни одного сочинения, Концерта было бы достаточно, чтобы войти в историю мирового музыкального искусства. По сегодняшний день Концерт для голоса Глиэра остается редчайшим раритетным сочинением. Он крайне сложен для исполнительниц. И не только в силу технических трудностей, но и потому, что техника здесь носит подчеркнуто вторичный характер, оставаясь при этом невероятно сложной для исполнительниц. На первом плане – открытая чистая душа, великая красота музыки. Именно это и делает Концерт сочинением, исполнение которого доступно только безупречным в техническом плане колоратурным сопрано и безупречным в интерпретационных нюансах певицам мирового класса.
Малейший сбой, малейшее несоответствие и происходит то, что очень точно и безжалостно описано в рецензии на концерт известной сильной американской певицы Лоры Клейкомб: «По всему видно: не надо было ей браться за Концерт для голоса с оркестром Глиэра – практически уникальный в мировой оперной литературе вокализ такой удивительной красоты и такой невероятной сложности! В результате его исполнение превратилось в настоящую пытку и для певицы, и для слушателей. Но видит Бог, ни Российский национальный оркестр, ни Максим Венгеров, стоявший в тот вечер за его дирижерским пультом абсолютно не виноваты в этой непредвиденной «вокальной некондиции»… Игорь Корябин (Belcanto.ru). 19 сентября 2010 года.
Первое исполнение Концерта Глиэр доверил Надежде Казанцевой, которая впоследствии спела его с различными дирижерами и оркестрами более шестидесяти раз.
www.classic-online.ru
Это цитата сообщения Sophocles Оригинальное сообщение
Людмила Мальцева -"Секрет красивой женщины"
|
Серия сообщений "Музыка-Авторская песня":
Часть 1 - Михаил Скупченко - Вальс осенней души
Часть 2 - "Ностальгия по любви"-Александр Шапиро.
...
Часть 22 - Булат Окуджава-Лучшие песни-1
Часть 23 - Булат Окуджава-Лучшие Песни-2 часть
Часть 24 - Людмила Мальцева -"Секрет красивой женщины"
Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение
Венецианское..
[показать] [показать]Это цитата сообщения Филофоб Оригинальное сообщение
Рекомендовано к просмотру: film d'animation français
Пока трекеры ещё работают, успеваю порекомендовать два мультфильма. Первый идеален по картинке и музыке, и крайне интересен по сюжету, смешивая вопросы религиозные и социальные. "Кот раввина" - прежде всего наслаждение для ума. О нём можно спорить, но нельзя не восхищаться
Дело происходило в Магрибе в начале XX века с его мягкой экзотикой и толерантностью: здесь мирно сосуществовали мусульмане, евреи, христиане. Здесь живёт раввин Сфар со своей дочерью Злобиёй, шумным попугаем и котом, от лица которого ведётся повествование. И вот однажды кот раввина съедает попугая и… начинает говорить. Причём первые же его слова оказались ложью. Кот просит провести ему бар-мицву. Раввин консультируется с другим раввином, и они решают, что кот не может быть евреем. Но сам кот, как всегда, знает лучше. А тут ещё пришла посылка с книгами из России, в которой оказался человек…
Второй по графике скорее напоминает ожившую старую книгу сказок, чем современную анимацию. Цветовая гамма, слегка наивная линия, демонстративная непрорисовка краёв, атмосфера, сценарий, озвучка - всё так не современно, и настолько мне от этой винтажности хорошо... Именно, наслаждение сердца. Для творческих людей. Тем более, что главные персонажи "Эрнеста и Селестины" - музыкант и художница.
Большая дружба начинается с малого… Она – маленькая мышка, он – огромный медведь. Она – ребенок, он – взрослый. Она мечтает быть художницей, хотя по правилам своего мира должна стать дантистом, он – музыкант и поэт, ведущий бездумную жизнь и никогда не имеющий куска хлеба на завтра. Они живут в разных мирах: для обитателей мышиного царства нет ничего более дикого, чем подружиться с "большим плохим медведем", да и его соседи вряд ли поймут, зачем водиться с мышкой. Но дружба и родство душ сродни настоящему волшебству. И какое этой парочке дело до условностей, разницы в размере, исторических предрассудков и культурных барьеров?