|
| |
|
![]()
Под горькой сенью скорбной даты, лежат средь вечной тишины,
Ненагражденные солдаты, солдаты первых дней войны.
Их в бронзу время воплотило, их славят и боготворят…
А для прижизненных наград, им просто жизни не хватило.
|


|
С Добрым утром, мои дорогие!
🙦🙤🙦🙤🙦🙤🙦🙤🙦🙤🙦🙤🙦🙤🙦🙤🙦🙤🙦🙤🙦🙤🙦🙤🙦🙤🙦🙤🙦🙤🙦🙤🙦🙤🙦🙤🙦🙤🙦🙤🙦🙤🙦🙤🙦🙤🙦🙤🙦🙤🙦
|
|
|
1.

|


…музыкант, соорудивший из души моей костер.
А душа, уж это точно, ежели обожжена,
справедливей, милосерднее и праведней она.
Б. Окуджава. «Музыкант»
Об Окуджаве я мог бы говорить много, потому что нас связывала большая, долгая дружба, а мог бы сказать в двух словах: это был настоящий, великий поэт и замечательный человек. Булат был мне как брат и часто звонил мне не только из Москвы, но и из Парижа, когда туда уезжал, звонил, чтобы передать привет от наших общих знакомых, просто сказать несколько слов… Я часто вспоминаю его строки: «Чем дольше живем мы, тем годы короче, / Тем слаще друзей голоса».
Сначала я познакомился с его песнями. Мне трудно вспомнить, но, кажется, это был 1959 год. По соседству со мной в Ленинграде, на улице Савушкина жил мой друг, режиссер Владимир Яковлевич Венгеров. Он поставил фильмы «Кортик», «Два капитана». Я тогда начал с ним сотрудничать, написал музыку к фильму «Балтийское небо». У него в доме собирался своего рода литературный салон. Там бывали теперь известные, а тогда еще очень молодые кинорежиссеры Алексей Герман, Григорий Аронов, сценаристы, поэты, прозаики. Среди них были и те, кто потом вынужден был эмигрировать: Саша Галич, Вика Некрасов. И вот однажды вечером звонит мне Володя и просит приехать: «Я хочу тебе что-то показать». Было уже довольно поздно, и я без особой охоты собрался, но все же пошел. Мне поставили на стареньком магнитофоне пленку, на которой некто хрипловатым голосом, под аккомпанемент расстроенной гитары напевал песенки. Вся семья Венгеровых собралась вокруг магнитофона в большом волнении – от них только что ушел этот человек, которого они записали на пленку. Им хотелось услышать мое профессиональное мнение. Это были песни Булата – «Шарик», другие самые первые его песни. Они поразили меня
|
|
На первый взгляд работы этого художника довольно простые. Но на создание одной картины Эдвард Гордон – представитель направления современного гиперреализма тратит по несколько месяцев. Эдвард Гордон родился в Оушн-Сити, Нью-Джерси, США в 1940 году. Прошёл обучение в Ратгерском университете. Художник выбрал своим направлением гиперреализм, сделав акцент на тихой и уютной красоте повседневности. Он провёл детство на берегу океана, что повлияло на выбор основных тем и сюжетов.
Фотографическая точность его картин настолько высока, что их сложно отличить от фотографий. Витающее в воздухе ощущение одиночества, вызываемое отсутствием людей, пробуждает в зрителе широкий спектр самых разных эмоций. Острый взгляд и внимание к деталям позволяют Гордону добиваться идеальной передачи формы, цвета и текстуры каждого предмета. Цвет мастер использует для смягчения резких контрастов, не размывая при этом общий замысел сцены. На картинах такое количество деталей, что живописец создаёт максимум 5-6 полотен в год. Работы Гордона представлены в государственных музеях и частных коллекциях Америки и Европы.
|
| |
|
|
|