Всем привет!

Достаточно часто при реставрации мебели, декорировании различных объектов есть необходимость создать рисунок на поверхности с помощью готового шаблона. Я думала, что знаю самый простой вариант переноса: закрасить обратную сторону шаблона простым карандашом, приложить к поверхности и обвести рисунок. Но, оказывается, есть способ еще проще! Мастерица Линдсей, автор ресурса Living with Lindsay, показывает, как очень легко можно переносить изображение на твердые поверхности с помощью обычной газеты. Приятного просмотра!

[500x332]

Легенда советского телевидения. Игорю Кирилову 80 лет
 

Сегодня юбилей отмечает Игорь Кириллов. Для меня этот человек - такой же Голос Эпохи, как и Ю. Левитан. Я выросла на его звучном голосе "Говорит и показывает Москва. Работают все радиостанции Советского Союза".

Согласна полностью с постом Станислава Садальского.

Из блога sadalskij.

[533x800]

Сам Кириллов говорит, что сегодня отмечает другую дату, тоже юбилейную - 55 лет со дня своего первого эфира.

[показать]

[586x700] Adolphe-William Bouguereau - французский живописец. Мастер академической живописи, которую представляет Вильям Бугро, родился в далеком 1825 г в Ла-Рошели. В потомственной семье художников Теодора Бугро и Марии Маргариты Аделины Боннин было 8 детей. Семья занималась торговлей вином и оливками. Вильяму, казалось, суждено было продолжить семейное дело, но благодаря своему дяде Эжену, священнику, обучавшему его классическим библейским сюжетам, Бугро пошёл в среднюю школу, где обнаружили его художественный талант. Его отца убедили послать сына в школу изящных искусств в Бордо. Там Бугро удостоился первой премии за изображение святого Роха.

[325x415]

Первоначальное представление о создании гравюр Дюрер получил у своего отца — золотых дел мастера. В 1486 году он поступил в мастерскую Вольгемута, где во время своего ученичества Альбрехт Дюрер продолжил изучение техники создания гравюр на меди и дереве. В 1495 году по возвращении из Венеции Дюрер выполнил ряд гравюр на меди и на дереве (на меди — «Продажная любовь», 1495 год, «Святое семейство с кузнечиком», 1494-1496 годы, «Три крестьянина», около 1497 года, «Блудный сын», 1498 год; гравюры на дереве — «Геркулес», «Мужская баня»), в которых со всей ясностью определились искания молодого мастера. Гравюры эти, даже в тех случаях, когда они содержат религиозные, мифологические или аллегорические сюжеты, в первую очередь представляют собой жанровые сцены с ярко выраженным локальным характером. Во всех них присутствует современный Дюреру живой человек, нередко крестьянского типа, с характерным, выразительным лицом, одетый в костюм того времени и окруженный точно переданной обстановкой или ландшафтом определенной местности. Большое место уделено бытовым деталям. Но, так же как в пейзажных акварелях, мелочи нигде не заслоняют главного. Всюду на первом месте человек, а все остальное играет роль его окружения. Здесь впервые обнаруживается интерес художника к обнаженному телу, которое Дюрер передает с большим знанием, точно и правдиво, выбирая в первую очередь некрасивое и характерное.

[500x654]

Рыцарь, Смерть и Дьявол, 1513. Государственная галерея, Карлсруэ

[500x654]

Меланхолия I. 1514, Кунстхалле, Карлсруэ

[500x654]

Морское чудо, 1498. Метрополитен - музей, Нью-Йорк

[500x696]

Четыре ведьмы, 1497. Национальный музей, Нюрнберг

Этими гравюрами открывается блестящая плеяда графических работ Дюрера, одного из величайших мастеров гравюры в мировом искусстве. Художник теперь свободно владеет резцом, применяя острый, угловатый и нервный штрих, с помощью которого создаются извилистые, напряженные контуры, пластически лепится форма, передаются свет и тени, строится пространство. Фактура этих гравюр с их тончайшими переходами серебристых тонов отличается удивительной красотой и разнообразием.

Гравюры по металлу и дереву Альбрехта Дюрера

[486x700]

Немезида. 1502

[446x700]

Ж.-И. Гранвиль (J.J. Granville) 1803-1847

Настоящая фамилия его Жерар — Гранвиль это псевдоним, правда, псевдоним семейный, наследственный. Фамилия Гранвиль была сценическим именем деда и бабки художника, известных комиков театра в Нанси, эту же фамилию взял его отец, художник-миниатюрист, чтобы отличить себя от брата, тоже художника.

Отец был первым учителем Жана-Ильяса-Исидора Гранвиля младшего. Талантливый мальчик уже к шестнадцати годам овладел теми премудростями искусства, которые был способен дать ему отец — в Нанси ему больше нечего было делать. Проезжий художник Мансион, познакомившись с его рисунками, предложил юноше отправиться в Париж и стать его учеником.

И вот молодой Гранвиль, главное богатство, которого составляют два рекомендательных письма, отправляется в столицу на поиски славы.

[420x640]

1. 

 Авторы этих перлов - Аня Стасенко и Слава Леонтьев (1967 и 1965 г.р.) и они занимаются фарфоровой и керамической скульптурой. Их звери, рыбы и насекомые одновременно милые, забавные и выполнены с потрясающим мастерством. При этом они графики и не учились керамике или скульптуре специально. Но ведь когда в работу вложена душа – кто вспомнит о том, что у художника даже и образования соответствующего нет?

Все их работы очень и очень добрые, такие хочется покупать, коллекционировать и хранить как самую большую драгоценность. Понравилось отношение мастеров к своим “детям” – если что-то разбилось, они готовы склеить из любого количества осколков. Также они рассказывают, как все это делается и какие материалы используются.

Их сайт: https://r.mail.yandex.net/url/xq7oRI2QpDJbHzvNn2P2...FPropertyId%3D1&UserId%3D2

[700x398]

1.
[700x513]

Лягушата, котята, собачки, поросята, совы (!), ежики, бабочки, мухи, кузнечики, ящерицы, улитки, черепахи (ваще шедевральные!), рыбы, слоны, броненосцы...и даже дракончики с динозавриками!
Ребята расписывают своим зверюшкам даже коготки, глаза и животики, которые не видно!!!

Каждое творение можно разглядывать со всех сторон - каждое эксклюзивно.
Хотел выложить все работы, т.к. рука не поднималась отбросить ни один уникальный шедевр, но их оказалось слишком много. Можете сами посмотреть и даже купить, или заказать себе такую прелесть у них на сайте (хотя, имхо, не дешевые статуэтки )))

Техника и материалы: Мягкий фарфор, твердый фарфор, фаянс, стекло, цветной шамот и гончарная глина. Шликерное литьё, лепка, роспись глазурями, роспись надглазурными красками по глазурям, роспись золотым и платиновым люстром по бисквиту.

"Зодиакальная черепаха" (общий вид)
[700x525]

(вид снизу)
[700x525]

(Роспись плафонов на панцире)
[700x434]

Аurora Bautista(1925 - 2012) Аврора Батиста родилась в Вильянуэва-де-лос-Инфантес (Вальядолид), 15 октября 1925 года. Через две недели, родители переехали в Мадрид, где они и жили до начала гражданской войны. Во время войны семья переехала в Мурсию, а позднее в Барселону, где Аврора получила среднее образование.

В 16 лет она поступает в театральный институт для изучения драматического искусства с Гильермо Диас Плейе и Мартой Грау. Хотя она и не собиралась посвятить себя театру, как профессионал, ее дебют состоялся в 1944 году.

[539x700]

1. Аврора Батиста (1925-2012)